戏剧影视专业实习生的自我总结

戏剧影视专业实习生的自我总结（共10篇）

戏剧影视专业实习生的自我总结 篇1

不是我不想实习，而是我的专业想找实习的地方很难，而一般的地方对我的以后工作似乎没有什么关联，所以只闲在学校。

有时候，机会总会在你没有准备的时候悄悄来到你身边，即便你没有任何准备，此时的你只需要抓好机会，尽全力迎接它。只要努力就行，只要相信自己一定能行。

当我第一次踏进xx电视台时，根本没想到在接下来的三十天里，我会在这里收获一段快乐而难忘的时光。一次偶然的机会，我的一个学习广告专业的朋友介绍我和他一起去xx电视台做毕业实习。虽然说我的专业似乎和电视台的工作搭不上边，我是学习电影方面的,但是朋友的好意也不能推脱。说干就干，没什么大不了的。熟话说，初生牛犊不怕虎。我豁出去了，正所谓不入虎穴焉得虎子。

第一天去电视台实习，我怀着既激动有有些担忧的心情。之前就听说过很多关于实习的新闻，说他们在单位实习要么被当成透明人，要么就是整天干着各种各样烦琐的杂活。我担心我会和他们一样。不过我也做了一定的心里准备。不管他们安排我做什么，我都会很乐意去做。毕竟我是来这里学习的，而不是来这里玩的。踏进办公室，我热情的和每个人打招呼。

xx县实施红色旅游开发项目建设突破年，县上依托南梁革命纪念馆这个全国百个红色经典景点，做大做强红色旅游。xx电视台特举办了魅力xx栏目。xx县正在把红色旅游、生态旅游、黄土风情旅游、民俗文化旅游有机结合起来，大力挖掘旅游文化资源，形成独具特色的xx旅游形式。红色文化已经成为xx人民的宝贵财富、教育资源和精神遗。我被安排到魅力xx栏目组做编辑与播音工作。到了编辑室，李主任向我介绍了魅力xx栏目组编辑与播音工作程序和工作内容，以及相关的工作人员，之后我便开始了我的编辑播音生活了。

虽说第一天到编辑部工作就有同事和我开玩笑说，学电影的怎么来这里当编辑了。但我总是笑着说，来和你们学习啊。我并没有把他们说的话当作是泼冷水，相反，他们的幽默风趣倒消释了我心中的陌生感。很快，我便和他们打成一片了。从我决定到电视台实习开始，我就一直坚信那句话只要相信自己就一定能行。也许经过的专业的编辑训练功底不是太厚实，也许我没有编辑部前辈们丰富的经验和阅历，但我依旧相信自己能做好自己的工作。

当我接手第一批新闻稿件时，真是有些忐忑不安，手足无措的感觉。我暗暗对自己说，没什么大不了的，你一定能完成。然后我凭着自己之前学过的知识及经验审稿，修改。在这过程中也遇到了不少问题。每次遇到什么问题我都会虚心的向前辈们请教，学习。他们都能够放下手中的工作耐心的为我解答，向我传授很多经验和知识。经过几次审稿，我发现，新闻工作者除了掌握好专业知识外，还要有很宽的知识面。

因为新闻本身就会涉及到生产生活的各个方面。认识到自己的不足，我决定好好的给自己补补课。每天实习回家后，顾不上一身的疲惫，我就钻进房间，把自己所有的戏剧影视文学的专业书全都翻出来，重新温习和学习有关新闻编辑的知识。与此同时，我还坚持每天阅读一定量的新闻及报刊杂志，拓宽自己的知识面。

功夫不负有心人，凭着我对这份工作的热情和坚持，我学到了不少知识，同时也帮助新闻部的记者们修改了很多稿子。当我听到编辑部的主任对我的夸赞时，心里美滋滋的，因为我的努力和自信，换来了他们对我辛勤工作的肯定。我看到了自己的价值，使我更加努力地投身于这份工作中。

编辑工作需要激情，耐心和细心。无论你从事什么工作都需要激情，没有激情就没有动力支持你前进。编辑部的工作者闷每天都要争分夺秒地修改、编辑，还要经常加班，有时每天只能睡四、五个小时。但我从来没从他们的脸上看到疲惫和厌烦，他们总是精神饱满地投身于自己的工作中。我想，正是这份对工作的激情支持着他们。如果没有激情，他们不可能为此付出如此巨大的精力。

在编辑部工作也有很闲的时候。没稿件的时候，编辑们都会看看杂志和报纸打发时间，或是聊聊天，说说笑。而此时，我总会很自觉的地抓紧时间多看看些新闻编辑的书记或是拿出之前改好的稿件，学习和总结一些常见的稿件错误。总之，编辑部是一个既充满欢乐气氛又可以学习和拓展知识面的地方。

我刚来的那几天，就听到他们在议论，说我是走后门来的或是说编辑部的主任对我很偏心之类的闲话。但我不会把这些话放在心上，我想用自己的行动来证明自己。走自己的路，让别人说去吧。尽管他们那样对我，我每天依旧热情地和他们打招呼，还常常提前来到办公室打扫卫生。慢慢地，他们的态度不再冷漠，还常常主动帮助我。我想，人和人之间都应该互相关心、坦诚相待，用一颗真诚的心去打动你身边的人。而现实生活中，我们却常常被忙碌的生活所忽视了。

时间过得很快，短短的三十天很快就结束了。这些日子里的点点滴滴涌上心头，似乎对这份工作有利感情，对这里热情的人们有了感情，对这里我曾经朝夕相处的一切有了感情，离别之际，心中充满了感激与不舍。

实习让我收获了很多，无论是理论上的知识，还是实际生活中的知识，这些知识都让我受益非浅。我认识到在学校学好本专业知识的同时，还应该多参加些社会实践，拓展自己知识面，提高自己的综合素质，不断学习，多思考，多练习，多听多看。同时要学会与人相处和沟通，处理好人际关系。做任何事情都要对自己有信心。有志者事竟成，相信在我们的努力下。

这一次实习的收获是如此之大，令我有点接受不了，我以为我的实习只是走过场的呢，没想到收获这么大，我为之前没有去实习感到后悔了。可是现在去实习也不是很晚，至少我刚到了实习的收获之大和实习的乐趣。

我在这里也建议所有的大学生都应该出去实习，到社会上见识一下，这样才会意识和体会到自己的不足，在以后的学习生活中改进自己的有了明确的方向了。

论戏剧与影视学专业的实习教学 篇2

我国高校的戏剧与影视学专业，主要是从1990年前后开始在各艺术院校、综合性大学和师范类大学的艺术学学科逐步设立的，其学科门类划分也是归为文学类专业下的一级学科艺术学，其教学往往侧重语言文学类课程。据《2010年招收艺术类本科专业普通高校名单》相关数据统计可知，2011年全国艺术类本科在校学生达117万人。2010年，具有艺术类招生资格的普通高等院校已达839所，其中戏剧与影视学相关专业的招生院校达375所左右。[1]自从教育部发布《学位授予和人才培养学科目录（2011年）》，艺术学提升门类，戏剧与影视学成为一级学科后，各高校纷纷开始强调艺术与文学分家，重视艺术实践教学和技术性课程设置。戏剧与影视学专业的实习教学也开始广受关注。实习教学是高等学校教学工作中最基本也是重要的实践教学形式，是培养学生专业技能以适应未来工作的基本教学方法和必备教学环节。戏剧与影视学专业的实习教学尤其重要。

西北政法大学于2008年开始招生广播电视编导专业，2010年开始招生戏剧影视文学专业。至今，我校的戏剧与影视学专业的招生已经形成一定的规模。但是，我校的两个戏剧与影视学专业设在新闻传播学院，而新闻传播学院教师的专业背景大多数是中国语言文学。这些中文专业的老师为了适应新学科的教学不得不进行专业转型。文学类的转身进行戏剧史、电影史及作品分析类课程教学，新闻类的老师带视听语言、电视史及电视节目制作等课程。但一般来讲，讲授戏剧类课程的老师没有舞台经验，讲电影和电视类课程的老师没有跟过剧组，而学生的艺术实践教学则经常因经费紧张而流于形式。因此，西北政法大学自从开始招生戏剧与影视学专业就十分重视实习教学工作。下面，就多年来的办学经历和笔者个人指导学生实习的经历，谈谈我们的教学经验和对戏剧与影视学专业实习教学的一些看法。

一、 实习形式选择

我校的两个戏剧与影视专业的本科生实习要求与量化标准基本上是一样的。我们的教学实习一般有两次，第一次是初级实习，安排在二年级暑假，习惯上叫“小实习”。第二次是毕业实习，安排在四年级第一学期，习惯上叫“大实习”。初级实习，我们强调艺术实践，也兼顾社会实践。毕业实习，我们更强调社会实践，也兼顾艺术实践。[2]实习一般由系主任或者教研室主任担任指导老师。虽然实习要求和指导老师变化不大，但具体的实习工作却千变万化，每年每届都不一样。单在实习形式上，就经历了一个由单一到多样、由浅层到深层的过程。但总体上更重视剧本创作和电视节目编导等几种实习形式。

（一）剧本创作与文艺评论写作

虽然在培养目标上，对于广播电视编导专业的学生，强调他们综合素质的培养，对于戏剧影视文学专业的学生，更强调他们写作能力的培养，但对于戏剧与影视学专业的学生，除了应该具备较高的综合素质外，他们最重要的专业技能就是编导能力，特别是能根据要求写出合格的剧本。而且我校的广播电视编导专业主要培养目标是影视编导。所以，不仅在课程设置上把《舞台剧本创作》和《影视剧本创作》设置为这两个专业的必修课，而且通过每年一届影视文化节中的剧本比赛强化学生的剧本创作能力。因此，在初级实习和毕业实习时，都把剧本创作作为两个专业学生的首选实习形式。

从就业市场来看，各类新闻事业单位和文化企业除了缺乏编剧人才外，也急需大量文艺评论员等具有较强写作能力的人才。因此，在课程设置上，把《戏剧影视批评》作为这两个专业的选修课，要求学生在校时进行大量的剧评和影评写作。[3]而且在每年一届的西北政法大学影视文化节中设置文艺评论比赛单元，以强化学生的剧评和影评写作能力。在制定初级实习和毕业实习指导意见时，把文艺评论写作作为戏剧与影视学专业学生的主要实习形式之一。通过对2008级、2010级和2012级学生实习岗位及实习作品统计的结果来看，基本上达到了这个实习目的。

（二）广播电视台节目编导

我校的广播电视编导专业的办学目的，就是培养广播电视编导人才。而且，从对我校已经毕业的两个戏剧与影视学专业学生的就业去向和在校学生的就业意向的调查统计结果来看，国内的各级广播电视台是这两个专业学生的首选工作单位。因此，无论是为了教学还是为了学生毕业后的就业去向和他们的个人前途，我们都重视在广播电视台实习。广播电视台的实习岗位很多，但最好的实习岗位还是节目编导。虽然大部分实习单位都不会让他们这些没有工作经验的学生在编导岗位实习，最多做节目策划或者编导助理，但在制定实习指导意见和做实习动员工作时，一直把广播电视编导这种实习形式作为大家一致努力的目标。

（三）新闻采编

西北政法大学的两个戏剧与影视学专业是在三个新闻传播学专业基础上建设而成的。因此，无论对于这两个专业学生的理论教学还是实践教学，都重视他们新闻采编技能的培养。在课程设置上，这两个专业都设置有新闻传播类课程，在实习指导意见和评分标准中，也把新闻采编作为他们的主要实习形式之一。因此，许多同学都选择了新闻采编这种实习形式，并于实习回来后上交了自己参与采编和制作的新闻稿件。选择新闻采编这种实习形式的学生去的最多的单位是各级广播电视台。

网络及各种与网络相关的媒体是新兴的强势媒体。无论是为了学习还是就业，我们一直鼓励大家到这类媒体单位实习。因此，到各大企事业单位网站和网络公司实习的学生也较多。企事业单位网站与网络公司的实习岗位很多，在实习指导意见中强调大家要做新闻采编类的具体工作，特别是能出新闻作品的工作。无论是文字、照片还是视频，作品是衡量实习成绩高低的主要标准。在进行新闻采编时，我们建议大家尽量发挥自己的专业特长，多采编一些戏剧影视类文化新闻。

（四）戏剧院团后台服务和剧院管理

如果说戏剧院团和影视制作公司的剧本创作与文艺评论写作，广播电视台与网络公司的新闻采编这几种实习形式还比较容易进行，实习岗位也较容易找到的话，那么，戏剧院团和演艺公司的后台服务以及剧院管理的实习岗位不仅不容易找到，学生也不愿意到这类部门实习。因为在这类部门实习不仅很辛苦，想出作品也较困难。但这种实习形式从某种角度来看，其重要性不亚于前几种实习形式。因此，在《实习要求及量化标准》中把戏剧院团的后台服务和剧院管理也列为主要实习形式之一，并给予较高分值。

除了以上四类实习形式外，从近几年的实习情况来看，学生们的实习单位还有广告公司、党政机关和大中小学校等。他们有时还参与科学考察，关注一些热点问题并加以调研，如环境保护、煤矿安全、农村义务教育、空巢老人、留守儿童、残疾人生活、文化遗产的传承与保护、农村人口的社会保障等。经过选取的3个班级的大小实习统计结果看，学生的实际实习岗位百分比是，新闻采编与节目策划岗位占47%，文艺评论岗位占11%，编剧岗位占9%，剧院管理与后台服务岗位占6%，其他占27%。学生较容易找到的单位是电视台和影视制作公司，其次是小规模的传媒公司，再次是政府机关和事业单位。

二、 实习效果评价

不论选择哪种实习形式，都是为了取得更好的实习效果。而了解学生的实习效果，除了查看他们提交的实习材料外，还通过集体座谈，个别交流和到实习单位调查等方式来了解他们的实习情况。通过对我校2008级、2010级和2012级的两个戏剧与影视学专业学生实习情况的调查了解与统计数据分析来看，实习效果都不错。在实习过程中，大部分同学工作积极主动、认真踏实，提交的作品都合格。在实习时，他们参与到采访、策划、摄影、编剧、表演、导演、美工、编辑与调查等工作中去。在外人看来，他们与实习单位的员工没有多大区别。在工作中，同学们虚心请教、认真学习，努力弥补他们在学校时专业知识与技能方面的不足，确实学到了许多书本上学不到的东西，提高了实际工作能力。从大家的实习鉴定来看，他们基本上都受到实习单位的肯定和赞扬。经过座谈讨论和统计分析，师生一致认为，我校每届戏剧与影视学专业学生的实习效果都比较理想。

（一）强化专业应用能力

由于我校的实践性教学条件有限，学生在校期间学习到的主要是理论知识。一些实践性很强的课程也没有相应的教学条件，学生没有真正受到艺术实践的锻炼。虽然教师们天天谈理论与实践相结合的道理，学生们似乎也明白这个道理，但真正让他们明白这个道理的还是实习。因此，在各个教学环节中，实习教学在强化专业应用能力方面的效果最明显。这也是我们进行实习教学的主要目的。实习回来后的学生都明显增强了专业应用能力，也因此增加了自信心。在剧院实习的同学不仅知道了剧院管理和演剧市场等更广更深的演剧界情况，而且有许多同学都参与了编、导、演和舞美设计等一部舞台剧制作的全过程。在新闻媒体做采编工作的同学通过小组合作和与采访对象打交道的过程认识到记者的工作很辛苦，不是想象的那么浪漫；而且具体采编工作很繁琐，与教材上讲的相差甚远。在影视制作公司实习的同学基本上都参与了剧本创作、导演监制、摄影摄像、后期制作、发布宣传等具体工作。他们还认识到了，资金和技术对于一部影视作品的影响不亚于编导演等因素。

（二）增强社会适应能力

如今的国内高等教育，虽然一直在努力让学生参加社会实践，以便为他们将来走进社会多做准备。但如今的大学校园毕竟还是校园，虽然不再是象牙塔，但仍然是单纯理想的生活乐园。大学生们虽然都经过集体生活和一些社会实践锻炼，但一旦让他们真正进入社会，往往难以适应。实习教学除了强化了他们的专业技能外，实际上也是他们真正进入社会的开始。通过实习，我校的两个戏剧与影视学专业学生的社会适应能力都明显增强。在采编岗位实习的同学体会到了新闻从业人员工作的艰辛，认识到了他们的敬业精神，也学会了与各种各样的采访对象打交道。在剧院和影视公司实习的同学认识到这些单位不仅部门众多，工作繁琐复杂，而且每一部作品背后都有一个庞大的制作团队，学会与别人合作是最基本的个人素质。实习一方面让他们增加社会阅历、扩大视野，从而增强社会责任感；一方面也让他们在工作中学会观察生活、了解他人、与人合作，增强社会适应能力。经过实习，他们对人性和社会有了更深刻的认识，不再简单地用好坏来评价别人。独立求职能力增强，不再害怕毕业后找不到工作。许多同学实习回来以后都觉得自己成熟了，学会理解别人，处理人际关系的能力也增强了。

（三）扩大我校戏剧与影视学专业的影响

每次实习前，都做好实习动员工作，让学生充分了解我们的实习指导意见和评分标准。他们也都制定了详细的实习计划。实习过程中，指导老师不断了解每一个学生的实习情况，实习结束后，一般都要召开座谈会进行集体总结。再加上不断积累实习经验，进行实习教学改革，学生们的实习效果一届比一届好，也扩大了我校戏剧与影视学专业的影响。每一次实习，学生们都有许多作品发表在各种媒体上。从实习鉴定来看，许多实习单位都给予我校戏剧与影视学专业的学生以很高的评价。也正是因为有了在校期间的两次实习，我校的戏剧与影视学专业的学生在激烈的就业竞争中选择机会比本省的其他高校同类专业的学生更多更广。他们毕业时，许多人被各级电视台、新闻媒体、政府机关、广告公司和各种企事业单位录用。我校戏剧与影视学专业学生的素质高，动手能力强被越来越多的人知道。这两个戏剧与影视学专业也成了我校非法学专业中较好的专业和陕西省高校同类专业中知名度较高的专业。

三、 几点建议

多年的办学经历和实习教学证明，戏剧与影视学专业要培养出“一专多能”、具有扎实戏剧学基础的复合型艺术人才，达到基础厚，专业能力强，艺术视野开阔，具有创新精神和创造能力的目标，必须根据社会需求，走理论与实践相结合的道路。总结过去的经验是为了将来更好地发展。在国家大力发展戏剧影视文化产业和新闻传媒业的大形势下，我们也必须加强相关专业建设。因此，在总结经验的基础上对戏剧与影视学专业学生的实习教学提出如下几点建议。

（一）学习评价指导思想需要转变

对于戏剧与影视学专业的学生的学习成绩和毕业答辩形式要进行改革。戏剧与影视学专业要培养的是创新型、应用型人才，衡量这类专业学生是否成才的标准，是看他们创作的作品。不能再用出题考试和学术论文写作的形式来考核评价学生，必须用创作作品的优劣来评价学生的学习。否则，我们就无法改变办学层次越来越高，学术水平越来越高，但学生毕业后不知道自己能干什么，就业率却越来越低的现象。戏剧影视表达依赖舞台语言和视听语言，与绘画、雕塑、建筑、舞蹈等造型艺术关系密切，而戏剧影视的叙事性又离不开文学和音乐。因此，戏剧与影视专业的学生对各种艺术语言的综合运用能力与技术层面学习也很重要。而综合运用能力和技术层面的学习，必须用创作实践来进行评价，即使撰写毕业论文，这些论文也必须以他们的创作实践和作品为基础。

（二）实习的组织形式要多样化

对于戏剧与影视学专业学生的实习，我们和国内其他高校一样，一般采用组建多个实习小组的组织形式。但最近几年，我们逐步实行多种多样的组织形式进行实习教学。学生实习的主要目的是为了强化专业技能和增强适应社会的能力，以便适应未来的工作。因此，只要能达到这个目的，不论他们是在什么岗位实习，哪怕仍然留在学校，甚至在家里进行实习，都应该根据情况给予合适的实习成绩。学生实习的时间、地点和人数可以由他们自己确定。只要指导老师了解情况就行了。这样实习工作可能麻烦许多，但效果会更好。经过调查了解得知，这种组织形式多样的实习教学，不仅效果良好，也广受学生的欢迎。我院系还以学校的名义为我校戏剧与影视学专业实习的组织形式多样化积极创造条件。充分利用陕西人民艺术剧院和西部电影集团等周边戏剧影视产业园区的有利资源，加强产学研合作，逐步建立学校与企业合作培养、培训人才的机制，建立长期固定的实践实习基地。使学生可以随时以多种多样的形式进入实习基地在实践中检验自己专业学习的效果。

（三）实习成绩评价要多元化

评价学生的实习成绩，主要是看学生提交的实习作品，实习日志反映的实习过程和实习单位的鉴定。但实践证明，这种评价实习成绩的制度必须改革。因为，许多学生自己感觉实习效果不错，但由于客观原因，无法在作品上署名，或者无法从实习单位拿出作品。实习单位的鉴定也都有自己的偏见。一些实习日志也存在造假现象。以后，应该制定更宽松的实习制度和简略的评分标准，采用复合多元的评分方法。实习效果可能会更好，实习成绩可能更公平。实习生自己的感受，同学们的评价和老师的了解都可以作为评价标准。还可以采取过程性，综合性评价方法。如与校外实习基地和合作媒体一起公布学生作品共同打分，不同课程和不同专业的师生一起给实习生打分等。

（四）建立社团实习平台

在教育部发布的《普通高等学校本科专业目录（2012年）》中，属于戏剧与影视学的专业（包括1个特设专业）共有11个。戏剧艺术构成的综合性和运作的集体性也是这11个专业的共同特点。因此，建立社团，特别是戏剧社团实习平台，有利于戏剧与影视学专业学生更好地进行实习。

大学生社团一般都具有专业性特点。这些专业社团活动的开展有助于提高学生的活动组织、沟通交流、协作配合和组织领导能力，对学生的专业学习以及综合素质的培养也都有着重要意义。[4]专业型大学生社团一般都可以成为大学生进行专业实习的平台。对于戏剧与影视学专业的学生来说，校园戏剧社团就是他们最好的实习平台。我校有校团委的西法大剧社、新闻传播学院的南山剧社和外国语学院的太乙剧社三个学生戏剧社团：。这几个戏剧社团不仅是我校校园文化建设的主力军，也为我校的两个戏剧与影视学专业的学生提供了很好的实践与实习平台。对于每一届戏剧与影视学专业的学生，都建议他们至少要加入这三个戏剧社团中的一个。而事实也是如此。我校戏剧与影视学专业最优秀的学生往往都是这几个剧社的骨干社员。因此，我们建议有戏剧与影视学专业的高校，如果有条件就成立专业剧团，没有条件也要鼓励学生成立业余剧社供学生进行专业实习。还可以鼓励学生走出校园进行商业化演出，尝试成立个人工作室，或几个人一起成立小规模的影视制作公司等。这样，学生既可以了解到自己学习的不足，也可以积累一些商业经验。

总之，我校戏剧与影视学专业学生的实习教学使用的方式越来越多，实习效果也越来越好。在多年的实习教学中，已经积累了丰富的经验，形成了自己的传统。我们将在一届又一届师生的共同努力下，利用实习教学把我校已有的两个戏剧与影视学专业办的越来越好，并争取申办新的戏剧与影视学专业。

参考文献：

[1]王建平.论戏剧影视文学专业的实习教学[J].广西大学学报：哲学社会科学版，2007（5）：1-3.

[2]西北政法大学教务处.本科各专业人才培养方案[J].内部资料，2012（8）：273-293.

[3]王覃恩.浅析温方伊的话剧《蒋公的面子》[EB/OL].（2013-12-18）[2016-9-19]光影故事的博客，http：//huangshizhi05. blog.163.com/.

戏剧影视专业实习生的自我总结 篇3

初试：

笔试：写叙事或抒晴散文题目《城乡之间》。

面试：故事接龙题目《回家》(十人一组)。

复试：

续写故事两千字。

材料：“她下夜班回家，一男生跟着她，她发现了„„” 面试：

综合素质。

戏剧影视美术设计专业论文提纲 篇4

摘要 6-8

ABSTRACT 8-9

第1章绪论 10-15

1.1研究背景及意义 10-11

1.2相关研究成果概述 11-13

1.2.1影视动画美术相关研究成果 11-13

1.2.2国内影视动画美术风格研究的现状 13

1.3研究目的和方法 13-15

第2章影视动画美术风格的静态造型 15-25

2.1造型艺术的两大传统 15-19

2.1.1再现传统 16-17

2.1.2表现传统 17-19

2.2造型艺术影响下的影视动画美术设计 19-25

2.2.1典型艺术样式的继承与借鉴 20-21

2.2.2多种技法的复合与杂糅 21-22

2.2.3材质与纹理 22-23

2.2.4特定风格的凝炼 23-25

第3章影视动画美术的动态构成 25-41

3.1为运动而造型 25

3.2符号化：一种精炼的表达方式 25-33

3.2.1形式化的线条和色块 26-28

3.2.2装饰性的民俗元素 28-30

3.2.3标志性的时代元素 30-33

3.3传统影视动画基本风格 33-35

3.3.1二维动画的基本风格 33

3.3.2偶类动画的基本风格 33-35

3.4数字三维动画的基本特征 35-39

3.4.1漫画式风格 36

3.4.2仿真式风格 36-37

3.4.3“创真”式风格 37-39

3.5影视动画美术风格的独特风韵 39-41

第4章影视动画美术风格与接受 41-50

4.1影响接受的基本因素 41-44

4.1.1视觉心理的基本规律 41-42

4.1.2夸张变形和“感官修正” 42-44

4.2影视动画美术风格的分化 44-47

4.2.1动画“大片”的全球化与本土化 44-45

4.2.2观众分层引导下的分众趋势 45-46

4.2.3艺术短片的精英意识 46-47

4.3观赏期待下的影视动画美术风格 47-50

结语 50-53

参考文献 53-56

戏剧影视专业实习生的自我总结 篇5

文学基础知识卷（下午场的试卷）

成语

病入膏（肓）呼朋引（伴）待价而（沽）佶屈（聱）牙

离群（索）居

文学常识

赵五娘是元杂剧（）写的（）作品里的主角

（）写的《棠棣之花》中刺杀侠累的叫（）

伽西莫多是（）国作家（）写的（）里的《西线无战事》是（）国的（）写的流水落花春去也,天上人间

是（）写的词句

古文

加标点，翻译

虑天下者，常图其所难，而忽其所易；备其所可畏，而遗其所不疑。然而祸常发于所忽之中，而乱常起于不足疑之事。岂其虑之未周与？盖虑之所能及者，人事之宜然；而出于智力之所不及者，天道也。良医之子，多死于病；良巫之子，多死于鬼。彼岂工于活人而拙

于活己之子哉？乃工于谋人而拙于谋天也。

--------深虑论

方孝孺

小议论文：

论中学教育

400字

复试

散文《**》

1500-2000字

三试

口试（以下来自中影人2009级学员秦鹏考试经历）

口试四名考官，最左边的男人皮肤白皙身材颀长叫不上名字（原来他是我们09级的班主任，学贯中西，魅力无敌，迷倒众多男生女生），往右依次是顾岩、郭涤、卢敏。

郭涤：你是复读的？去年干嘛去了？还考了那些学校？假如考不上咋办？平时喜欢干什么?喜欢写东西不一定非得考中戏上大学啊，你的初衷是什么？你对过去的中学生活作何感

想？你怎么看待学校的政治课？

顾岩：假使你高考过了重点线，还能报考非艺术类高校吗云云诸如此类与之相关的一大串

问题„„此处省略2000字。

卢敏：（找出我的复试散文）这事儿是真的吗？

最后我要求补充自己先前的发言但被告知“我们要吃饭了”

戏剧影视专业实习生的自我总结 篇6

1.自我介绍

2.即兴评述

3.回答主考官问题

4.分析照片和图片

复试(笔试)：

通过看短片《游子暮归解乡愁》,回答问题：

1.本片通过哪些细节表现作者的思乡之情。

2.本片有什么艺术特色。

3.简要回答本片的思想意义及现实意义。

戏剧影视专业实习生的自我总结 篇7

甘肃省普通高校戏剧与影视学类（广播电视编导）专业招生统考试题

■笔试（120分钟，100分）

一、单项选择题（每题1分，30分）

1．世界上第一个播出彩色电视的国家是（）。A.法国

B．美国

C．英国

D．德国 2．中国人自办的第一个广播电台是（）。A.北京广播电台

B．上海广播电台 C．长春广播电台

D．哈尔滨广播电台 3．BBC是（）电视机构。

A.美国

B．法国

C．德国

D．英国 4．《何以笙箫默》改变自（）同名小说。

A．顾漫

B．桐华

C．安妮宝贝

D．九夜茴 5．影片《烈日灼心》改编自（）的小说《太阳黑子》。A.蒋方舟

B．郭敬明

C．须一瓜

D．韩寒

6．“用事实说话”是电视栏目()的宣传词，也是该栏目的宗旨。

A.《东方时空》

B．《新闻联播》

C．《焦点访谈》

D．《新闻30分》 7．影片《-九四二》的导演是（）。

A.冯小刚

B．陈凯歌

C．张艺谋

D．韩三平

8．首部获得柏林国际电影节金熊奖的中国电影是张艺谋导演的（）。A.《菊豆》

B．《活着》

C．《红高粱》

D．《大红灯笼高高挂》 9．下列影片中不是谢晋导演的是（）。

A．《早春二月》

B．《红色娘子军》C．《天云山传奇》D．《牧马人》 10.（）执导的电影被称为香港电影“暴力美学”的代表。A.徐克

B．吴宇森

C．成龙

D．袁和平11.下列影片中属于意大利新现实主义电影的是（）。

A.《雾码头》

B．《筋疲力竭》

C．《逍遥骑士》

D．《偷自行车的人》 12．被誉为“法国新浪潮电影理论家”的是()。

A.安德烈·巴赞

B．爱因海姆

C．罗兰·巴特

D．罗贝尔·布列松 海量编导试题答案解析—在编导100网

13．蒙太奇是（）电影理论家提出的电影理论。A．美国

B．法国

C．苏联

D．中国

14.“穷则独善其身，达则兼济天下”这句话出自（）。A.《论语》

B．《孟子》

C．《大学》

D．《中庸》 15．下列画家有“大器晚成”之称的是（）。A．徐悲鸿

B．齐白石

C．张大干

D．刘海粟 16．东晋著名画家顾恺之的代表作是（）。

A.《雪溪图》

B．《雨春图》

C．《女史箴图》

D．《富春山居图》 17.“清水出芙蓉，天然去雕饰”这句诗出自()的诗作。A.李白

B．杜甫

C．陆游

D．苏轼 18．《三国演义》中的“草船借箭”是（）的计谋。A.周瑜

B．徐庶

C．诸葛亮

D．庞统

19.杜甫在《观公孙大娘舞剑器行》中提到（）因见舞而书艺大有长进。A.怀素

B．张旭

C．米芾

D．黄庭坚

20.诗人（）诗画俱佳，被誉为“诗中有画，画中有诗”。A.欧阳修

B．郑板桥

C．王维

D．唐寅 21．诗句“大珠小珠落玉盘”形容的是（）的乐音。A．琵琶

B．古筝

C．古琴

D．扬琴 22．下列京剧演员中不属于四大名旦的是（）。A.梅兰芳

B．尚小云

C．程砚秋

D．马连良 23．诗歌《你是人间四月天》的作者是（）。A.徐志摩

B．林徽因

C．陆小曼

D．张幼仪 24．诗歌《致橡树》的作者是（）。A.舒婷

B．北岛

C．海子

D．顾城

25.下列作品中不属于法国著名画家米勒三部曲的是（）。A.《播种者》

B．《拾穗者》

C．《向日葵》

D．《晚钟》 26．雕塑《掷铁饼者》的作者是（）。

A.亚历山大

B．米开朗基罗

C．米勒

D．米隆 27．圆舞曲《蓝色多瑙河》的作者是（）。海量编导试题答案解析—在编导100网

A.德力勃

B．小约翰i施特劳斯 C．舒伯特

D．柴可夫斯基 28．被誉为“钢琴诗人”的是（）。A.肖邦

B．理查德·克莱德曼 C．久石让

D．朗朗

29．意大利作家薄伽丘的代表作是（）。

A.《神曲》

B．《草叶集》

C．《十日谈》

D．《天方夜谭》 30.被誉为“东方罗密欧与朱丽叶”的是（）。A.贾宝玉与林黛玉

B．牛郎与织女 C．梁山伯与祝英台

D．董永与七仙女

二、填空题（每题1分，共30分）1．中国内地第一部电视剧是____。2．日本电影《罗生门》的导演是 ____。3．中国内地创办最早的电视奖项是____。

4．三网融合指的是电信网、____和互联网的互相渗透、互相兼容，其中，互联网是其核心部分。

5．电影《红高粱》是根据____（作者名）．的小说改编的。6．张军钊导演的____是第五代导演的开山之作。7．黄蜀芹导演的电影____讲述的是女画家潘玉良的故事。8．张艺谋导演的电影《归来》改编自严歌苓的小说____。

9．荣获戛纳电影节金棕榈奖的第一部华语电影是陈凯歌导演的一。10．《史记》的作者是____。

11.电视连续剧《琅琊榜》中梅长苏的扮演者是____。

12.被视为最早的科幻片的是____（人名）导演的《月球旅行记》。13．《公民凯恩>是现代电影史上里程碑式的作品，他的导演是____。14.余则成是谍战题材电视连续剧____中的主人公。15.____古曲名）是根据唐诗《送元二使安西》谱写的乐曲。16.国画中的画分三科指的是人物、____、山水。

17.以眼中之竹、胸中之竹、手中之竹描述艺术创作三个阶段的古代画家是____。海量编导试题答案解析—在编导100网

18.成语“吴带当风”中的吴是指画家____被后人尊为“画圣”。19.严凤英是著名 ____（戏曲种类）表演艺术家。

20.中国戏曲界的术语“四功五法”中的“四功”是指____。21.东晋书法家王羲之的____被誉为“天下第一行书”。22.西方立体主义画派的开拓者、代表人物是____。23.著名雕塑作品《思想者》的作者是____。24.被誉为“诗鬼”的唐代诗人是____。

25.德国作曲家贝多芬的《第五交响曲》又名____。26.中国当代科幻小说《三体》的作者是____。27．《等待戈多》是____派戏剧代表作。

28．吝啬鬼的形象夏洛克是文学作品____中的人物。29.希腊神话中的智慧女神是____。30.中国第一部诗歌总集是____。

三、阅读下列材料，按要求作答（共40分）

没有声响，不足以表现寂静；没有寂静，也不足以显示声响。这种情理，居住在乡下的人们很容易悟出来。

（注：这是现代作家老向先生在其散文《村声》里开篇所描绘的文字，全文要从《中国现代文学大系》中查找。）

第一问：给材料起个名字。（5分）

第二问：总结出材料出现了多少种声音。（5分）

影视专业贴近农村生活实习报告 篇8

无论是三四十年代的老前辈还是第五代电影艺术家们的作品,都以贴近生活、贴近百姓赢得观众的认同和赞同,这是中国电影的一个优良传统,而且目前也急需我们继承。艺术来源于生活,贴近生活首先要体验生活。中国的农业人口比例大,农村生活实质上就是中国大部分普通人的生活,关注普通人的生活,关注普通人的情感,本身就是提高我们艺术修养和对社会生活观察能力最好的途径。我想学校和系里组织这次社会实践的主要目的也在于此,以为我们将来的艺术创作积累素材,也为我们将来立足社会、发展自身积累一笔重要的资本。这次实践活动安排在北京郊区的农村本身也具有实在意义,我校学生大多生活在城市,习惯于都市生活的我们都需要一次考验自己意志和生活能力的机会,这段不算短的农村生活的确考验了我们,更重要的是也磨练了我们,使我们更坚强,更成熟了。即使将来再遇到什么生活中的磨难,相信从黑山寨回来的我们也能自信的面对它。

下面是我的几点具体的体会：

1、深入农民家庭,享受田园快乐的同时切身体验真实的农民生活。短短的15天,使我对田园生活留下深刻的印象,鸡鸣犬吠的清晨,空气格外清新。早起在院中看书,享受一天中不可多得的寂静,或到屋后的山上远眺,四周美景尽收眼底。白天除了集体活动外,大家还常坐在凉棚下喝茶读书,聊遍天南地北,开阔了眼界。此外,爬山,打羽毛球和台球是铁的娱乐健身活动,院子里成天充满了我们的欢声笑语。

其实真正身体力行地接触百姓,还是在劳作中。挑水推水, 打核桃,对于在城里长大的我来说是不可多得的新鲜活动。在简单沉重的劳动中我却找到了乐趣。其实生活中处处都是乐趣和知识,只是平时忽略了它们,当人真正发现它们的时候,就会体会到生命和生活的意义。于是颓废,痛苦,忧虑„„都远离了我,充实的过好每一天成为我的目标。

通过入户调查,我们打开与村里百姓沟通的窗口。他们朴实认真地回答我们的问题,从他们的答话中我认识到他们敏捷的思维,对世事的透彻理解和达观的精神,他们虽有些安于现状,却也努力地改变境遇。在与以前的苦日子做比较后,他们由衷地感激共产党给他们带来的日新月异的好生活并且非常满足。“知足常乐”,我在与他们的交谈中总感受到这四个字。当然这种快乐也不是绝对的,中国当代社会中毕竟还是存着城乡差异,这是一个客观现实,无法回避,也不应该回避。要想解决这个长期困扰社会的问题,就需要国家有关部门和农民共同努力。

2、在远离城市的生活寻找自己,在陌生的环境中冷静思考,使自己成长。

都说都市纷繁的生活会让人迷失自己,我到农村后才体会这句话的含义。在那里,我们大部分时间都远离电视,这样就有时间和空间来反思以前做过的事,琢磨看过的电影和书。通过这种思考往往可以得到新的认识和体会,不知不觉之中,思想成熟了许多。在那里,少了城市中唯物质论的味道,身心都回归到质朴的自然中,大家都或多或少地找回了些童年的影子。有时甚至还会做些看似幼稚的事情,但这并不是说我们变幼稚了,因为艺术创作在某种程度上需要创作者有一颗年轻的心。这样作品才会充满新鲜的血液。因此,找回自己对我们来说很有益处。

3、这15天的农村生活对我所学专业也有帮助。说到声音,我们还是较熟悉喧嚣城市中的各种声音,那是些物质化的,缺乏个性的声音。我们对自然中的声音了解很少,对农村朴实真实的声音了解也很少。可在这里,满耳都是自然的呼吸和话语,非城市化的声音让我十分激动。早起卖油饼人的叫卖声,木车轮压过石板地的声音,水桶掉进井里的声音,打核桃的声音等,都是我以前在城市生活中从未听到的,一切都是那样新鲜,我对声音产生了新的认识。这个认识就是：寂静也是一种声音。如果把它用到录音效果中去则可配合画面使观众产生通常声音不能达到的感觉,无声也是一种表现语言。虽然以前听老师讲到电影中声音的丰富不止于物理声音,但总不能深刻理解,现在我终于恍然大悟了。

4、这次实践活动,让我们了解农村社会现状的同时也让我们切身的对中国电影市场作了一次调查,而且这次调查是针对目前中国最不受重视同时也是最具潜力的农村电影市场的。通过入户调查,发现老乡们几乎不看电影。我认为原因有三：一,电影题材适合他们的有限；二,地处偏僻农民不易进城,农村自身又缺乏电影基础设施,农民们即使想看电影也没有必要的硬件支持；三,农民收入不足,难以支付票价。这样看来,下乡轮放电影比较符合“国情”。

戏剧影视教学感悟 篇9

（一）戏剧影视学建设思路

结合国家和地方对艺术类人才的需求情况，从自身实际出发，坚持以专业建设为龙头，按照“统筹规划，分步实施，突出重点，强化特色”的指导思想，凝练教研方向，汇聚师资队伍，优化和拓展基层学系结构，经过五年左右的努力，逐步将戏剧影视系建设成河南省协调发展、特色鲜明的优秀教学基层组织。

（二）戏剧影视系发展目标

根据信阳师范学院总体发展规划，结合传媒学院的实际情况，戏剧影视系建设以相近的优势专业为依托，以师资队伍建设为根本，以教学科研为龙头，以课程建设为基础，以艺术实践为动力，以增加投入、改善办学条件为保障，突出重点，适时地、有计划、有步骤地发展本专业。用大约 5 年的时间，使影视文学专业在办学思想、办学条件、教学改革、人才培养模式、人才培养质量等方面具有显著优势和特色。

（三）实现戏剧影视系发展目标的措施

1.学生培养目标

戏剧影视文学专业培养具备戏剧和电影剧本基本创作能力及戏剧影视基本编导能力的，能在中小学、电视台、网络平台、文化馆站、剧团剧院等戏剧与影视相关领域从事策划创作、评估评论、教学研究等方面工作的复合型、应用型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。

2.师资队伍建设

师资队伍建设是专业建设中的重要内容，我们争取不断推进师资队伍的学历结构、专业结构、职称结构、年龄结构的提升和优化，奠定本专业可持续发展的坚实基础。具体目标如下：

（1）补充引进专业人才，充实师资队伍。

（2）积极创造条件，稳定师资队伍，鼓励青年教师在职提高学历层次。

（3）充分挖掘社会教育资源，构建一支高水平的兼职教师队伍。

3.课程建设方面

建成 2-3 门校级精品课程，并力争使 1-2 门课程成为省级精品课程。重点建设《艺术概论》《剧本创作》《电视剧史论》《中外电影史》《影视艺术学》《中国戏曲》课程；确保专业选修课的开出率达到 100%，完善课程体系；实现按方向设置课程，适应学生个性发展需要；坚持开出的专业必修课和选修课都有完整的教学大纲，严格教学进度计划的执行。

4.教材建设方面

第一，所有专业课程选用高质量的、最新的优秀教材的比例达 100%，尤其重视选用面向二十一世纪教材和获得国家级、省部级奖励的优秀教材。

第二，开发自编教材，编写专业选修课方面的特色教材 1-2 本，突出专业优势，更好地满足教学的需要。

5.学术研究方面

第一，鼓励教师开展科学研究，科研要上层次、上水平。争取更多的文章发表在专业核心期刊上；努力争取更多的省部级项目，力争戏剧影视系在国家级科研课题立项上有突破；鼓励学生积极从事科学研究，在教师的指导下发表科研论文。

第二，加强对外学术交流，扩大学术影响。一方面“请进来”，邀请学界和业界著名专家学者来学校讲学，并对青年教师进行教研指导与培训；另一方面“走出去”，创造条件鼓励和支持教师到重点大学或媒体进行短期培训和参加各种学术活动，提高教师的业务水平和协同创新能力。

6.对外办学方面

戏剧影视专业实习生的自我总结 篇10

摘要：人才培养模式的准确定位，对于人才的培养质量以及学科能否健康地可持续发展至关重要，是人才教育与学科相关工作能否顺利开展的基石。独立高校的表演人才培养模式应该与一流大学的精英式、学术性培养模式区分开来，量体裁衣，以市场为导向，培养应用型人才，走出自己学校的专业特色。本文以笔者所在独立高校为例，明确此类高校人才培养方向，针对现行人才培养模式的问题，试着构建科学的、有利于学科可持续发展的人才培养方案。

关键词：人才培养模式；市场；应用型人才

人才培养模式，是在一定的教育思想和教育理念指导下，为实现培养目标和培养规格而采取的培养过程和运行方式[1]。人才培养模式的准确定位，对于人才的培养质量以及学科能否健康地可持续发展至关重要，是人才教育与学科相关工作能否顺利开展的基石。一流高校的戏剧影视表演专业一向是“精英式”的艺术教育，尤其是中央戏剧学院、北京电影学院等国内顶尖的艺术教育学府，长期向国家输送了高质量的表演人才。随着电视剧《还珠格格》的爆红、电影《我的父亲母亲》获得国际大奖，以赵薇为代表的北电96级表演班、章子怡为代表的中戏96级表演班进入大众的视野，被称为“明星班”。越来越多的少男少女在“明星效应”的影响下，怀揣梦想走上艺考的道路，戏剧影视表演专业成为大热门专业。，国家高考开始扩招，普通高等院校增幅达到42G，这更是催生了大量的艺术专业学生。据不完全统计，全国开办表演类专业的高校有一百所左右。表演人才的培养高校可分为两大类，一类是专业艺术院校，一类是非专业艺术院校，即综合类大学，这其中又可以分为公立院校和独立院校。生源质量、师资条件、硬件设施等各方面条件的限制，使得独立院校的表演人才培养更具特殊性。与一流大学的精英式、学术性培养不同，独立院校应该结合学校情况，找准办学方向，强调办学特色，以市场为导向，使毕业生能更快更好地适应市场要求。独立院校表演专业人才培养模式的探索与研究，以及人才培养方案的修订，是每个独立院校突破招生、就业瓶颈的切入口。

一、独立高校表演专业人才培养模式定位

首先，独立高校的生源质量与数量存在很大的不确定性，所以人才培养模式应该具有专业性兼具灵活性的特点，以便从容应对与专业艺术院校之间的差距。对于学生之间的差距采取因才施教、各取所长的教学方法，让学生在自己擅长的领域发展，具有更强的社会适应性。其次，在高等教育普及化的大趋势下，就业形式日益严峻，甚至出现了高校毕业生无法与技校生、艺校生相抗衡的局面。问题出在哪里？恐怕要从人才培养模式的创新改革上入手，以就业为导向制定人才培养方案，使学生能适应本行业的实际需要。同时要重视学生实践模块的建设，与行业一线密切接轨，学术性与实操性兼备，才能满足市场的用人需要。第三，独立院校的师资力量和硬件设施确实是我们绕不开的客观存在的问题。这也是独立高校不应该照搬公立高校培养模式的原因之一。独立高校人才培养模式的建立，应该是在遵循教学规律和人才培养规律的基础上，紧抓专业的内在共通性，以市场为导向针对性地培养高适应性人才。笔者所在的独立高校，是重庆三所开设表演专业的高校之一，一直以来沿袭的是重庆大学电影学院的培养模式，可生源质量、师资力量、硬件设施等不容忽视的差距让我们的学生毕业后并没有很强的竞争力。那么如何在遵循艺术教育规律的基础上，结合行业发展与本校资源与特点，大胆改革，量体裁衣，建立一套科学的人才培养模式，是摆在我们面前的一道思考题。

二、目前独立高校表演专业人才培养的`问题与困难

以笔者所在高校为例，目前表演专业人才培养存在的问题有几个。一是课程设置不合理。目前课程设置绝大部分是沿用重庆大学电影学院的课程体系。客观地讲生源质量还是与公办院校有差距，这导致培养模式与学生实际情况的脱节。培养出的大部分学生缺乏市场竞争力与适应力。二是师资力量薄弱，师资结构不合理。目前的教师多为年轻教师，且大部分毕业于重庆大学电影学院，这对于学校的个性化发展不利。三是硬件设施滞后。表演类专业是实践为主的专业，配套的实验室是保障教学的重要一环。

三、人才培养模式的改革性构建与实践

社会在进步，表演艺术也在不断发展，表演教学理应随着表演艺术的发展而不断调整、变化。现有的教学内容、教学方法和手段是前人在实践的基础上，不断总结经验而得来，宝贵但并不是一成不变的。人才培养模式的创新与发展，不仅是教学的需要，也是表演艺术发展的要求，更是培养对市场具有高适应性的人才的需要。

（一）基础训练阶段的课程创新型设置

基础训练阶段主要指大学的第一学年和第二学年，旨在让学生在接触表演艺术之初能够树立正确的表演观，掌握演员基本的创作素质。让学生“在心理、生理上能够适应表演艺术所提出的创作任务和表演艺术所具有的特点”。[2]第一学年第一学期主要课程设置为表演基础。这是学生表演课程的基础阶段，主要分为两种类型习作。首先，让学生了解并掌握表演基础元素，训练学生的创作素质。通过各种即兴的或是课前的表演练习，让学生掌握演员所具备的“七力四感”，认知自我、感知自我，学会在规定情境中有机动作。其次，观察生活练习。观察生活是一个演员终其一生的功课，它可以有效地、直接地训练学生的观察力、理解力、想象力、模仿力、表现力等，而且题材取自生活，杜绝了学生想当然的胡编乱造，失去生活的真实。观察生活练习，对于学生捕捉人物的性格特征、个性魅力、生活细节以及生动、生活的性格化语言都有很好的锻炼意义，为高年级的表演创作打下扎实的基础。本学期的最后几周会有一个体验生活的实习采风阶段。通过让学生深入具有鲜明的地方特色、民族特色或是历史特色的区域，有目的、有任务地观察生活，积累生活经验。在此阶段，让学生真正把表演所需的观察生活、观察人物的方法和步骤运用到实践中，熟练掌握表演艺术创作过程，丰富自身生活经验，拍演出具有鲜明人物性格和浓厚生活气息的作品。第一学年第二学期主要课程为小说及文学片段改编。小说的文学特性使其较之话剧有更多的叙事语言及心理描述，学生可以更直观地获得人物心理及态度，比起话剧只能从台词和为数不多的提示性语言中分析和挖掘，要更容易掌握一些。第二学年第一学期，创新性开设中国古典文学片段课程。针对学生塑造有年代感的角色所出现的肢体过于松懈和行为方式、语言处理过于现代化的常见问题，以及为了对我国古典经典文学的传承与发展，本学期专门让学生学习戏曲身段、古典身韵，从语言、举手投足间体会古代人的美感。针对本学期会建立一个古典文学片段库，收录经典且具有教学意义的古典文学片段。中国古典文学片段学期的作品，可以作为中国古典瑰宝的传承作为每一届学生的特色专场汇报演出。古典文学片段既可以包括《蔡文姬》、《杜十娘》、《商鞅》、《荆轲刺秦王》等古代题材的经典话剧片段，也可以由京剧、川剧等戏曲曲种的传统戏改编，比如《拾玉镯》、《柜中缘》等戏剧冲突鲜明且有趣的片段。这类戏又要求学生掌握一些改良过的戏曲程式，融会贯通之后，运用舞台剧现实主义表演方法把它呈现出来，教学意义重大。第二学年第二学期为中国近现代话剧片段，让学生“站在巨人的肩膀上”，体会优秀剧作中戏剧冲突的设置，人物形象的魅力，进而对自己的表演有一个质的提高。这学期开始进入的剧本片段教学是表演基础训练的延续和发展，也是学会塑造角色的重要阶段。第三学年第一学期为国外话剧片段。通过对优秀外国剧本的改编与排演，让学生揣摩外国文化对剧本情节、人物性格等的影响，揣摩不同国家、不同剧本、不同性格人物的思维方式及行动特点。

（二）高年级分层次分方向培养

第三学年第二学期开始进行分方向培养，分为戏剧教育、戏剧表演、影视表演三个培养方向，针对学生的就业方向着重培养，让学生更快更好地适应岗位需求。戏剧教育方向对应教育师资型人才的培养，一方面加强学生的舞台实践能力，另一方面利用独立院校专业多样化的优势开设心理学、教育学等专业选修课程，提高学生教育方法及技能。该方向毕业作品除了要完成毕业剧目的创作演出外，还可以让学生结合排练、演出的实践，选取一个切入点，进行一个模拟公开课的试讲，进一步锻炼学生的备课、授课能力。戏剧表演方向对应舞台表演型人才的培养，也是表演专业最传统的培养方式，毕业作品为毕业剧目的创作演出。该方向主要针对喜欢活跃在舞台上的学生。影视表演方向对应电影电视镜头前表演人才的培养。传统表演专业人才培养模式更多注重舞台表演实践，镜头前表演的训练基本都是一个学期。面对影视行业的蓬勃发展，如何还是囿于传统培养方法，学生一站到镜头前就傻眼，或是出现“舞台范儿”、“话剧腔儿”，那势必会影响毕业生的发展。人们称影视拍摄为“放电”，而舞台实践为“充电”[3]。这句话很好地说出了二者之间的关系。有一二学年舞台实践的基本功做基础，在大三开始接触镜头前的表演，能更好地体会两种表演的联系与区别，为毕业后的影视剧拍摄做好准备。

（三）重视实践模块，提供实践平台

表演艺术类人才的培养主要通过实践类课程来实现，实践模块占了课程总量的很大比重。“台上一分钟，台下十年功”，专业的艺术人才需要大量的实践来提高自身专业技能。建议以学校为单位，根据现有专业门类，与市内中小学及社会办学机构，与各地方或市级电视台，与社会、地方或市级剧团建立联系，建立实习基地，为各个培养方向的学生提供与行业及市场的最直接接触。学校亦可根据用人单位的需求进行对口培养，签订定向培养协议，直接为用人单位输送人才。比如中央戏剧学院为北京人艺定向培养的“人艺班”，为新疆地区培养表演人才的“新疆班”等。目前重庆儿童剧发展迅速，也有公司有意向请学校专门为他们培养一个“儿童剧班”，这是一种很好的尝试。笔者所在高校的表演艺术学院目前有表演、播音、声乐、舞蹈、服化、编导六个专业，表演也可与编导组合进行短片的拍摄，既增加学生镜头前实践的机会，又为编导专业同学解决了找演员的难题。表演还可以与声乐、舞蹈进行组合，对有条件的同学进行音乐剧表演或是歌剧表演的培训，选拔组建一个“音乐剧班”。理论指导实践，实践中又得出新的经验。丰富多样的实践途径，根本目的还是在于培养学生对于行业需求的适应力，并且在不断的实践中总结、修改人才培养模式，让独立高校戏剧影视表演类人才的培养能够走出自己的特色，科学地发展。

[参考文献]

[1]万丽娅.独立学院“戏剧与影视学”学科复合型人才培养模式构想.电影评介,.

[2]梁伯龙,李月.戏剧表演基础.文化艺术出版社,.