影视导演基础培训课件

影视导演基础培训课件（精选4篇）

影视导演基础培训课件 篇1

在纪录片里，“上帝即导演”，是这位万物之主为纪录片创造出真实素材，你不过把这些素材如实地记录下来罢了，你无法创造它；

在故事片里，“导演即上帝”，他要按照自己的意愿选择形象，创造出真实的生活。但这些真实的生活是虚构的，但却要让你感觉出他是真实的。

影视导演基础培训课件 篇2

一、当前高校《影视导演基础》教学存在的问题分析

《影视导演基础》并不是一门传统的高校课程，它在高校中的教学实践还不长，教学观念、教学方法等都有待完善，所以客观来讲，在当前高校《影视导演基础》教学中，还存在着一些较为突出的问题，这些问题阻碍着《影视导演基础》教学质量的提高。

（一）学生基础薄弱

在高校广播影视编导专业的课程体系当中，《影视导演基础》是非常重要的一门课程，它对学生编导专业素质能力的发展来说至关重要。改进教学措施，提高教学质量，对学生成才、就业以及职业道路中的成长来说，都具有非常大的推动作用。但《影视导演基础》课程对学生的自主性及综合知识素养都有很高的要求，当前高校广播影视编导专业学生多数是通过艺考这一途径来到高校的，虽然学生的创造性比较强，但是相对普通学生来说，其综合知识素养比较欠缺，学习的自主性不强，情绪波动比较明显，对外在激励的要求比较高。在给予一定的外部激励时，学生精神面貌良好，一旦外部激励条件消失，学生往往就表现得萎靡不振。[1]

（二）教学观念落后

影视事业始终在不停地发展，教学观念也必须要不断更新，这样才能使教学符合时代所需，促进学生专业能力提升。但从广播影视编导专业的师资情况来看，除了老牌的艺术类院校以及传统的优势综合大学之外，编导专业的师资存在种种问题。最典型的就是，教师多数从其他专业转行而来，在教学过程中总是喜欢用原有的教学经验应对新的问题，使得教师教学在观念方法等方面无法适应新的专业的教学要求。[2]

（三）实践教学内容欠缺系统性

《影视导演基础》课程的实践教学，在操作上存在明显的零散化特征，教师对学生的实践往往没有明确的定位及内在的对课程的深层架构，学生的实践内容比较散乱，实践样式五花八门，缺乏系统性。学生的实践没有明确的实践目的，学生的多次实践也无法形成一个综合实践体系，从而无法全面提高学生的能力。

（四）学生实践作品与社会脱节

从当前广播影视编导专业学生《影视导演基础》的实践作品来看，其作品基本上都是在校园内拍摄完成的，这就影响了学生专业能力的有效提升。虽然在高校内进行《影视导演基础》作品创作与实践，能够很好的控制成本，也能够找到丰富的场地、人员、道具等所必须的资源，能够在一定程度上反映出真实的校园生活，但是却与现实社会出现了脱节的情况，从作品成果来看不能满足社会的主流需求。

二、高校《影视导演基础》教学改进措施

目前我国广播影视事业的发展急需人才，作为培养社会高等人才主要阵地的高校，应当改进《影视导演基础》教学措施，提高教学质量，增强广播影视编导专业学生的专业素质能力，为社会培养、输送广播影视编导专业高等人才。

（一）理论教学方法

在理论教学方面，应树立问题引导、教学互动、致力于提高学生学习思考能力和自主学习能力的教学理念，并贯彻于课程教学的全过程。《影视导演基础》课程的理论教学主要集中在两个模块，第一个模块为影视导演的工作环节与流程，是对学生的导演工作内容教学。第二个模块为影视导演的导演构思，是对导演工作及导演意识的教育。为了配合《影视导演基础》实践教学的需要，两个模块的教学应穿插进行。

（二）实践教学方法

《影视导演基础》是以实践为主的学科，必须要通过有效的实践教学，才能真正意义上提高教学质量，增强学生的专业素质和能力。理论和实践都具有非常强的系统性、流程性特点，尤其是在实践教学过程当中，为了让学生的实践动手能力得到锻炼，教师必须要提前组织、引导规划设计好实践的内容、流程与构架，确保学生的实践学习可以系统性的推进。例如导演阐释写作、分镜头剧本写作、短篇剧本写作、长镜头实验、场面调度实验、人物出场短作业、武打动作片短作业、十分钟仿拍等等，这些都是学生必须要实践操作的内容。[3]

在实践的具体操作与组织形式上，教师可以让学生自行进行组合，也可以帮助学生进行分组，确保每个小组的能力水平均等。让小组中的成员既能够完成个人操作实践，也能够完成团队操作实践，这能够让学生体验到真实的影视导演工作情境，非常有利益于学生专业实践能力的提升。

（三）优化评价机制

对学生进行教学评价，是了解学生学习进展情况的关键途径，通过教学评价首先能够帮助学生查找出学习中存在的不足，为其今后的学习与提升找准方向，其次是能够体现学生在学习方面的进步与成效，这能够带给学生极大的激励作用，增强学生的学习自信心，使他们更加努力地学习。但传统的评价方式过于简单、片面，不能够很好地体现出学生的进步，尤其是对于《影视导演基础》这种操作性非常强的学科而言，传统的评价方式更难发挥出实效。

在《影视导演基础》的评价方面，应当在传统教学评价方式的基础上，进一步拓展评价覆盖面，优化评价机制。例如，不仅要对学生的理论学习成绩进行评价，还要对学生的学习态度进行评价，尤其是在实践作品的评价方面，更要突出广播影视的现实特点。学校可以组织学生进行导演作品竞赛，以竞赛活动的形式来对学生进行评价，这既能够促进学生参与，提高学生的积极性，更能够激发出学生的创新精神，竞赛活动尽可能的仿真，由教师和学生一同组成的评委组对作品进行打分，然后举行颁奖仪式，以作为对学生的学习成绩评价。

（四）组织学生进行社会实践

让学生仅在校园中取材进行《影视导演基础》实践必然存在局限性，不能很好地与社会主流需求接轨，为此，教师应当拓宽教学思路，组织学生进入到社会中取材进行创作实践，尽量贴合社会的主流需求，这更有利于学生积累经验，能够为学生的就业与职业道路成长奠定坚实的基础。但在组织学生进行社会实践的过程中，必须注意对学生的管理，既要确保学生的社会安全，也要确保学生社会实践的有效性，不能让学生盲目进入社会进行拍摄，否则的话不仅会浪费时间，更会导致学生的社会观念走向错误的发展道路。为此，在学生走出学校走进社会之前，教师必须要引导他们制定明确的实践计划、过程与目标，并定期对他们的进展情况进行了解，该鼓励的鼓励，该纠正的纠正，使他们得到正确的发展。

结语

对于广播影视编导专业的学生而言，《影视导演基础》是非常重要的一门学科，在实际的教学过程当中，教师必须不断更新教学理念，改进教学方法，提高教学质量，以促进学生发展，为社会培养、输送广播影视编导专业高等人才。

[1]万黎明.导演教学中创造性思维的培养[J].新世纪剧坛,2014(6)：54-59.

[2]李艳英.影视导演学研究述评[J].济宁学院学报,2014(2)：46-50.

影视导演专业求职简历 篇3

同时求职简历必须真实。在人力资源成本逐渐加大的今天，尤其是新劳动合同法实施后，用人单位对应聘人员的背景会格外关注，并做背景调查，以增加招聘的质量，减少人员不合适辞退等带来的赔偿问题。所以在求职简历中最好注明离职原因，证明人等信息，并保证真实性，以增加应聘的效率。

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个人信息

男|27岁

居住地：北京

电 话：

最近工作

公 司：XX有限公司

行 业：影视/媒体/艺术/文化传播

职 位：广告策划

最高学历

学 历：硕士

专 业：影视导演

学 校：中国戏曲学院

求职意向

到岗时间：一个月之内

工作性质：全职

希望行业：影视/媒体/艺术/文化传播

目标地点：北京

期望月薪：面议/月

目标职能：广告策划

工作经验

2013/10 — /2：XX有限公司[1年4个月]

所属行业：影视/媒体/艺术/文化传播

广告部 植入广告策划

1. 对剧本做植入产品分析，判断适合该剧本的产品和品牌;

2. 根据影视剧剧本，给出植入广告创意、撰写植入广告剧本;

3. 与导演等主创人员密切沟通，根据实际拍摄情况随时调整;

2012/7 — 2013/8：XX有限公司[1年1个月]

所属行业：广告

影视部 制作部经理

1. 协助总监完成项目的脚本;

2. 场景设计和现场统筹工作协助导演完成粗剪;

3. 独立监控影视项目开发和设计;

4. 完成策划和跟进，直到完成稿交片。

教育经历

/9— 2012/6 中国戏曲学院 影视导演硕士

证书

/12 大学英语四级

语言能力

英语(良好)听说(良好)，读写(良好)

自我评价

影视导演基础培训课件 篇4

随着经济的发展，人们的生活水平越来越好，对精神文化层面的需求也越来越大，为此，越来越多的影视、戏剧作品如雨后春笋般涌现出来。所谓影视作品就是电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品统称。而戏剧作品是指将人的连续动作同人的说唱表演和表白有机的编排在一起，并通过表演来反映某一事物变化过程的作品，比如话剧、歌剧、地方戏剧、广播剧等。

一部优秀的影视戏剧作品，导演在其中的影响功不可没。不管是影视还是喜剧，导演都是综合艺术的组织者、是剧本的解释者、也是演员的＂镜子＂。他们应该具有政治修养、文学修养、各门类艺术修养、自我品格修养，并有深厚的生活底蕴和对生活正确的理解和把握。具有领导才力，坚毅执著的精神，敏锐的观察力和洞察力。世界上优秀的影视导演有：詹姆斯·卡梅隆、斯蒂芬·斯皮尔伯格、李安、陈凯歌等。戏剧导演有：李六乙、欧阳山尊、焦菊隐、夏淳、梅阡等。

影视导演常常被人们称为“乐队指挥”、“总建筑师”。有人就曾说过影视导演所做的“是一种通过集体创作达到优化作品整体风格的艺术”。影片中的人物由演员饰演，他们在排演或实拍时离不开导演的启发与指导；虽然摄影师、录音师在拍摄过程中直接担任技术操作，但在摄录过程中要体现导演的美学意图；此外，美工、音乐、特技、服装、道具、剪辑等部门的创作，无一不纳入导演的创作视野。导演也将他们本人的社会阅历与人生体验，在银幕形象背后会体现出来。例如，张艺谋的电影《红高粱》、《秋菊打官司》、《我的父亲母亲》，反映了张艺谋在农村的生活经历和他陕西人“一根筋”的性格。李安的三部曲《推手》、《喜宴》、《饮食男女》表现的是他在台湾和美国生活经历的体验。导演同样还在影视作品中加入一些技巧，来凸显剧情，也诱使观众“出戏”去孤立地欣赏。导演意图的实现离不开电影技巧，但中外导演们又都推崇“看不见”导演的技巧，诚如吴贻弓所说：“技巧运用的目的是为了让人更好地了解影片所叙述的内容，而不是让人了解影片是如何叙述的。”例如：蒙太奇这种技巧。可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。在电影《疯狂的石头》中，就很经典的运用了在这种技巧，影片开始，谢小盟从索道上扔下可乐罐与包世宏汽车被砸就构成了一组平行蒙太奇、包世宏与道哥会面的时候，影片中花开两朵，各表一枝，通过分开叙述，渲染了剧情，使观众不至于一眼开到底。后期阶段也是影视导演的一个重要环节，主要是影片的剪辑工作，通过对工作样片和素材的剪辑，更是艺术再创造的过程。导演通过对画面的分切组合，达到运用视听语言创造形象的目的。经过反复推敲、调整，最后把整体结构确定下来，使全剧和局部的结构更加严谨和流畅，奏更加明快和有起伏。

戏剧导演产生于舞台，是使文本到达舞台并最终形成戏剧、实现其艺术魅力的桥梁。戏剧导演要运用各种艺术手段，为人物的舞台行动寻找视觉的和听觉的外部表现形式。要处理演员、舞台空间、音乐音响、灯光、舞台节奏等事情。例如话剧《雷雨》中，就充分的利用了音响音乐、灯光等表现了外面的雷雨天气以及当时各个人物的内心活动，把主人公错综复杂的关系表现出来，使观众可以充分的理解并进入到剧情当中。再如话剧《凌河影人》，导演就成功的体现了河西红、震东川的

冲突矛盾，以及他们下一辈的灯儿、丑儿的爱情纠葛。通过一系列舞台调度，舞台技巧，表现了影人两辈人的纠纷，最后矛盾统一为中华人民与日本侵略者，得到了一个升华。最终影人这盏灯，照亮了大凌河，照亮了中华民族。