小学的音乐课堂教案

小学的音乐课堂教案（精选12篇）

小学的音乐课堂教案 篇1

一、教学内容：

1、乐清民歌《对鸟》

2、介绍山歌及特点

3、创编歌词及表演

二、教学目标

1、过对温州民歌《对鸟》的学唱。感受温州乡土音乐的魅力，增强学生对地方音乐的喜爱。

2、分析比较山歌的风格特点，并用明亮的歌声表达歌曲欢乐，爽朗的情绪。

三、学重点难点

重点：感受山歌具有高亢，嘹亮，悠长，奔放，节奏自由的特点。难点：用乐清方言来演唱《对鸟》及创编歌词

四、教材分析：

由于我国民族众多，地理环境差异大，语言和风俗习惯，文化传统和生产方式都有所不同，从而导致了音乐风格，艺术特色，演唱方法以及艺术表现手法的迥异。温州民歌的艺术特色之一是因地处沿海山区，故形成多散板式的民歌。它的旋律优美，高亢，朴实，华彩，歌唱者可以根据其声音条件，充分发挥其演唱才能和演唱风格。

五、教具准备

录音机 幻灯片 大歌纸 道具（在教室旁边用椅子和桌子搭成两座山）

六、教学过程

（一）组织教学

1、学生随温州民歌《叮叮铛》的音乐进教室。

2、师生问好。

设计意图：创设情景，营造气氛

（二）基本教学

1、导入新课

师：同学们刚才我们听到的是什么地方的音乐呢？（温州民歌《叮叮铛》）对，很多同学都熟悉它并会演唱这首歌。我请一位同学来唱唱。那谁还知道我们家乡还有什么乡土音乐呢？（„„„）哦，原来同学们知道的还不少呢。今天我们要学习一首也是温州非常有名的山歌《对鸟》（出示大歌纸）请同学们仔细的听一听，想一想，它是用温州什么地方的方言来唱的。（乐清）那这首歌中那些歌词跟温州话不同。

2、出示歌纸，让学生自己试着去念一念。“介姆”“过”“打”“胭脂”“唇”这几个字与温州话区别比较大 a:介姆：乐清方言，什么的意思 b:天主鸟又名 鸡鸟

c：长尾巴丁：嘴似鹦鹉，尾长似凤凰

设计意图：通过学生自己的试念来趋动学生的好奇心，从而调动学生的积极性，为学好歌词做好准备。

3、学唱这首歌 a 师无伴奏范唱

b 师对学生进行口头传唱。唱好下滑音（铜 绿 鸽 夹嘴这几个字）c 学生学会后由第一排对第二排，一排排接下去传唱。设计意图;根据新大纲的要求，学生不一定要会唱曲谱这一要求。教师对学生的口头传唱以及学生排与排之间的传唱，充分体现出民歌口头传唱的这一特点，而教师的范唱吸引了学生的注意，激发他们的学习兴趣。

4、介绍山歌及特点并与劳动号子的区别

a 师：同学们上节课我们学习了民歌之一劳动号子的节奏，演唱形式，曲调的特点（出示幻灯）

劳动号子 节奏： 固定 演唱形式： 一领众和 曲调： 粗犷有力 b 师：通过今天学唱的山歌《对鸟》，你认为山歌是怎样的？它与劳动号子有什么区别，带着这两个问题一起来听《对鸟》和《打夯歌》（出示幻灯片）

劳动号子 山歌 节奏 固定 自由 演唱形式 一领众和 对唱

曲调 粗犷有力 高亢 嘹亮 悠长

设计意图：由于教材的连贯性学生已初步掌握了劳动号子的特点，这里利用上下课联系进行教学，引导学生通过比较思考了解山歌与劳动号子的区别，从而达到了既巩固了劳动号子的内容，又能加深对山歌特点的理解

5、齐唱《对鸟》

师：我们知道山歌应用高亢，嘹亮，奔放的声音来唱，那么让我们再来齐唱《对鸟》，唱出山歌的特点。（学生无伴奏唱，有教师来指挥）设计意图：加深印象，起到巩固的作用

6、创编歌词与表演唱

师：我们知道民歌在歌词上有不断创新的过程，那么老师请同学们展开想像也来即兴创作歌词怎样。

a 小组讨论，要求在小组中先试唱

b 每组有由两名学生来表演，先问后答的形式

c 汇报时，先演唱，再问学生“你们听出他们那些地方体现出山歌的特点。” d 同学们你们在山上边劳动边唱歌过吗？我请两位同学登上这两座山进行劳动，用上我们今天所学的《对鸟》和你们创编的歌词，一起来体验山野劳动的愉快心情（先表演《对鸟》，再表演自己创编的歌词）设计意图：培养学生的创造性思维及发散性思维，激发学生的兴趣活跃气氛。同时对山歌特点的理解也起到了加深巩固的作用，并做到了初步运用。

（三）、课堂小结

小学的音乐课堂教案 篇2

音乐, 是欣赏的艺术, 是听觉的享受。多年的小学音乐兼职教学, 我总结出这样的一个常态:从目前的音乐教学的现状来看, 受传统、陈旧的教学观念的影响, 现在小学音乐学科的教学 (尤其是在农村小学) 首先受到的是应试教育的冲击, 音乐课被部分语、数教学霸占, 落实不充分。其实小学生大多受限于教材, 所学的知识量极少, 能在生活中加以利用的更少。长此以往, 学校培养出来的学生将不能适应社会发展的需要。另外, 音乐教材中的许多歌曲年代久远, 与现实生活相距甚远, 甚至与小学生的心理想法背道而驰, 致使学生对学习音乐没有多大兴趣。

所以, 如何让我们的音乐课堂更加有效, 让学生更加有趣、有心地来学习, 就需要从以下几个方面来考量:

一、“优化”教学环节, 建设音乐课堂的“立体工程”

所谓课堂教学环节, 就是指上课的具体形式, 即教学程序的具体安排。在音乐课堂教学中, 根据课前拟订的教学目标、针对不同的教学内容, 精心设计教学的每一个环节至关重要。教学环节处理得当, 能使课堂充满生气, 激发学生学习的积极性, 优化教学效果。

随着学生年龄和知识的增长, 他们的学习兴趣容易产生分化。为了稳定学生的音乐兴趣, 教师要不断改革教学内容和方法, 优化课堂结构。

1. 教学内容的整合

教学中教师要把唱歌、奏乐、欣赏、音乐知识与技能训练、歌唱表演、唱游、音乐游戏等内容结合起来, 并做到有所侧重, 合理安排, 有所特色。教师要充分利用教学内容的针对性和感染力, 结合学生年龄特征来感染学生情感, 要充分挖掘现有教材内容, 适当更新和补充教学内容, 把时代气息浓、紧贴学生现实生活、符合学生“胃口”的内容充实到教学中, 以激发学生学习的劲头和情感。教师还可以通过一些高雅艺术作品感染学生。如从三年级开始接触多声部教学的时候, 可以让学生聆听《黄河大合唱》那使人感到激动、振奋的旋律, 贝多芬的慢板乐章使人陷入深思, 圆舞曲使人迈起轻松的舞步……高雅艺术能震撼人的心灵, 激起崇高的情感和丰富的想象, 给人以美的享受和启迪。

2. 教学方法的筛选

教学中应力求生动活泼, 因“课”施导, 因“材”施导。如发声练习采用模仿法;节奏训练采用游戏法;新歌导入采用故事法、谜语法、谈话法;歌曲处理采用对比法、讨论法;欣赏教学采用情境设置法等。教师也可以将各种教学方法优化搭配, 综合使用, 以产生最佳的教学效果, 如教师可以在教学中时而穿插启发式提问, 时而组织气氛热烈的讨论, 时而组织生动活泼的弹、唱、跳、拉、敲的表演, 时而进行富有艺术感染力的范唱、范奏, 等等, 从而唤起学生强烈的求知欲和学习兴趣。教学《快乐的节日》, 可以让学生谈谈过“六一节”的感受与过程。让学生自编舞蹈, 来配合这首歌, 接近音乐与现实的距离。这些教学方法的运用将充分调动学生的学习热情与主动性, 使学生在生动活泼的教学实践中稳定学习兴趣。

二、注重课程整合化, 建设音乐课堂的“开放工程”

课程的整合化是当今世界各主要国家课程发展的又一趋势。在小学音乐欣赏教学中, 注意把音乐与相关的学科综合起来, 不仅丰富了音乐艺术的表现形式, 而且对促使学生更深刻地感受音乐、理解音乐和表现音乐, 开拓学生的音乐视野, 发展学生的形象思维和抽象思维能力, 提高学生的音乐文化素质和欣赏综合能力有着非常重要的作用, 同时也会使我们的课更生动。

值得注意的是, 学科的整合不是音乐与其他学科的机械叠加, 而是各门学科之间的相互依存、相互沟通、相互融合。因此, 不管音乐和哪一门学科综合, 教师都必须以音乐教学为主, 其他学科的讲解要适可而止, 不能喧宾夺主。当然, 新课程标准提出的“学科综合”, 对音乐教师提出了更高的要求。我们要转变观念, 不断探索, 不断学习, 拓宽自己的知识面, 这样才能更好地发挥学科综合的优势, 为音乐教学服务, 提高音乐教学质量, 上出真正的“音乐味”。

三、形式“层次化”, 建设音乐课堂的“趣味工程”

教学的形式可以多样, 而“激趣”必定为首位, 让学生在愉悦的氛围中进行审美体验。而音乐审美体验的多元化主要表现在以下三个方面:

1. 从标题入手, 激趣

对一部音乐作品思想意蕴的把握, 往往从标题切入, 标题往往总领全曲。有的标题描述某些传说或英雄故事, 如音乐剧《彼得与狼》、《我们要做雷锋式的好少年》的标题, 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的标题;有的标题反映着重大的历史事件与社会现实生活, 如《只怕不抵抗》、《团结就是力量》的标题;有的标题表达了某种情感, 如民乐合奏《喜洋洋》《赛马》等的标题。

2. 从局部感性音调体会全曲神韵, 引趣

一滴水可以折射七色阳光, 窥一斑而知全豹。很短小的一个乐句就奠定了全曲或喜或悲的基调。而民乐合奏《喜洋洋》中, 快速、强力度的大齐奏, 一开始便能使人感受到人民群众在春节这一传统的喜庆日子里, 喜气洋洋, 敲锣打鼓, 载歌载舞的欢乐场面。

3. 从感性上升到理性, 延趣

这样的情感引导, 常常在于音乐欣赏课中。音乐欣赏是“一步又一步地向高级发展, 即由浅入深, 由片面到更多的方面。小学生音乐欣赏的初级阶段, 是由音响感知, 以及与之自然相伴随的感性体验与联想构成的, 是对音乐的初步的“情趣”的欣赏阶段。如听到欢快的乐曲, 自己也情不自禁地欢快起来, 听到悲哀的乐曲, 自己心里也不由得生出一种悲哀之情, 至于这是怎样的一种欢快或悲哀, 为什么这么欢快或悲哀, 则无暇或无力深入思索和探寻。这就是指对音乐感情表现的初步的、感性的体验, 称为“情”。当学生学习那些民歌时, 感知其独特的方言、发声特点等。学生学习了歌曲之后, 会唱了, 爱唱了, 并且随之而来的是了解当地的风俗民情等相关知识, 全方位地感知民歌的文化底蕴。对于音乐学习来说, 这是个延续, 也必须这样做, 让音乐走出课堂。

四、评价“多元化”, 建设音乐课堂的“人文工程”

“是人都爱听好话”, 这句话说得很有道理。放到教学中也一样。《音乐课程标准解读》提出:音乐课程评价不仅是为了考察学生实现课程目标的程度, 更是为了检验和改进学生的学习和教师的教学。音乐不同于语文、数学, 不能仅通过期末一张试卷对学生的学习情况做出评价。如何做好学生学习音乐的评价, 让学生感受到教师的人文关怀呢?

1. 内容标准多元化

其实, 我们常常用一个标准、一把尺子来衡量学生的学习效果, 科学地说做到了公平, 但人文地说有点独裁。每个学生的天赋不一样, 对于音乐的感知面也不尽相同。所以我个人认为, 在对学生进行评价时, 可以有“给个凳子, 摘到桃子”的扶持, 也可以有“八仙过海, 各显神通”的开放, 更可以有“珠联璧合, 相得益彰”的合作。学生在认真学习的情况下, 根据自己的基础实力, 选择较为实际又真实展示自我的内容来进行考核, 有助于他们减轻心理上的负担, 不再惧怕, 以此来推动音乐学习的圆满。

一个节奏带、一张简单的视唱单, 一个和声、一段有感情的朗读歌词都是我考核学生的标准, 可以选择, 可以挑战, 可以合作。学生在考核中有了放松, 有了成就, 有了合作, 有了被肯定的满足。

2. 形式手段多元化

传统的音乐课堂教学评价以口头语言评价为主, 并且比较单一、枯燥。而学生是多元化发展的, 只有我们的评价形式多元化了, 他们才会积极地投入到课堂学习中。

教师的体态语、琴中的“合成器 (鼓掌声) ”、幽默的评价, 既是肯定, 又是调节气氛, 事半功倍。同时也可以结合小学音乐书末页的学期自我评价为标准进行补充, 以此来促进学生的发展。

3. 评价主体多元化

过去的评价都是教师一手包办的, 既苦了教师, 又抹杀了学生对自己学习评价的自主性。新课程改革下的课堂, 是师生互动、生生互动的课堂。音乐教师在自己掌握正确的激励性评价观的同时, 要把评价的部分权利“退还”给学生, 放手让学生自主评价。而互评这种责任感会产生巨大的动力, 从中学生学会与人交往。

浅谈音乐课的教案设计和课堂把握 篇3

要解决上述存在的问题，我认为首先必须明确，上好一堂课的功夫在课外，备好课才能上好课。小学生在学习过程中由于年龄特征、知识水平、思维水平等因素，一般还不能直接学习教材，教师在教材和学生之间应起一个“转化”作用，即八教材转化为教案，把教案转化为学案，而设计教案是这一转化过程的中间环节。

一、教案设计的要求

1. 简案。教案设计只要求教师吧教学环节设计出来，不必出现师问生答的详案，以免教师按照事先设计的每一环、每一层引着学生走，从而出现课堂变成教师实施“教案剧”的过程。

2. 学案。教学设计要充分体现“学生是学习的主人，教师则是学习的组织者、引导者、合作者。”不但要突出教师的教，更重要的是突出学生经历学习的过程。

3. 活案。活案的设计要求教师把教材中复杂的东西简单化。如三连音的节奏是个难点，怎样去教，可以通过游戏的办法，如说人的姓名XXX X （张杨老师 好），也可在心里说词，用手拍出节奏XXX X再加上音高唱一唱，就轻而易举地解决了这个难点，学生也学得轻松、愉快。

4. 反思。课堂教学过程是教师实施教学方案的操作过程，教学方案的设计是通过备课来完成的。备课时，教师根据自己对大纲和教材的理解，根据自己对学生的了解和己往的经验来安排教学过程，教案的设计是在教师主观认识的基础上来完成的。那么在实践过程中有时会出现计划与实际的矛盾，主观与客观的矛盾，写好教学后记，就是为了发现矛盾，解决矛盾。

二、教案的撰写程序

1. 确定教学内容 音乐教材是教师备课的主要依据，它具有一定的系统性和规定性。这就要求教师在备课时要以重点的内容为中心，力图使学生理解、掌握教材的内容。但由于音乐课堂教学都是综合性教学，因此，教师在备课时，可参阅教參、有关辅助资料及一些补充内容，但归根结底，还是以规定的教材内容为主，以辅助材料为辅。

2. 制定具体、全面的教学目标 音乐教学是有计划、有目的地活动。教学中的一切活动、环节的进行都是为了培养学生的审美能力和净化学生的心灵，以及让学生掌握一定的音乐知识和技能。依据课程目标的要求再结合素质教育的要求，教师在撰写教案时要全面把握。

3. 制定教学的重点、难点 由于教学设计的活动化，教学的重点、难点应在学生自主参与与探求的过程中重点解决，通过学生自己提出问题，分析、解决问题，来解决教学中的重难点。

4. 准备教具、学具 教师对教学中所涉及到的各种电教媒体、教具及学生为学好本课内容所需的学具等应及时做好准备。如课前布置学生调查、搜集有关资料、教材，让学生主动参与“备课。

5. 设计教学过程 在这一过程中，教师要摆正自己的位置，应以一个组织者、合作者、参观者的身份进入儿童的世界，真正实施能充分体现以学生为主体的活动方案。主要内容有：如何创设情境，引起学生学校的兴趣；如何激发学生积极主动参与，去感受音乐、表现音乐；如何在音乐活动的过程中，培养学生学会共处，学会群体合作交流等。总之要使学生在轻松、愉快的课堂活动中，情感、态度、能力等方面得到充分的发展。

6. 撰写教学后记 教学后记是教师对本节课教学效果反馈的总结记录，就内容来讲简而言之即全面审视教学过程：

第一 教学目标是否实现，基础知识教学、能力培养和情感教学是否达到理想的效果。

第二 教学方法是否切合实际，教学原则体现如何。

第三 课堂结构是否合理，教学设计和时间安排是否恰当。

第四 教师的主导作用和学生的主体作用是否得到充分发挥.

第五 课堂教学有无艺术特色，是否调动了各类学生的积极性，学生的情绪如何，兴趣如何。

第六 学生提出了什么问题，从提问中反映的缺漏有哪些，哪些属本学科，哪些属其他学科，哪些属创造性思维或意外收获。

第七 学科特色和课型特点是否充分体现.

根据以上几点总结反思，成功的加以肯定并总结提高，失败的或不足的要分析因素，制定改进的具体措施，这对教师不断积累经验，改进教学，提高自身素质，具有十分重要意义。

在音乐课堂组织教学中，老师常常会陷入两难的境地：如果让学生老老实实坐着，课堂气氛会死气沉沉，如果放开学生手脚，学生热情高涨，跃跃欲试，却被人批评说：“太乱了，不像话！”那么应该如何看待课堂乱的现象呢？我的观点是：乱中求序，因势利导。

首先“乱”并不是一定的坏事，只要不是因为组织教学失败而造成的混乱。教学时教与学双边活动，尤其是现代音乐教育，更加提倡“师生互动，共同发展”的境界，音乐教育主要是培养学生的创造力，不是培养音乐家，只有大胆放手让学生参与，而这时的乱是学生思维活跃、体验充分的外在表现，如果把握得当，是非常受学生欢迎的。

其次，音乐是没有标准答案的大家庭同一段音乐，有的人想到松涛阵阵，也许我会想到海浪声声，这时见仁见智的事，只要有体验、有情感，不需要有标准。正如一名著名的教育家所说：对于异于自己的意见，要鼓励提倡，对于不敢发表的意见，要积极引导，对于稍有缺陷的意见要正确指点，对于完全错误的意见，要宽容大度再善意纠正。作为教师要善于鼓励学生，从多侧面、多角度、多方位思考问题，培养学生思维的流畅性、独特性和变通性。

由此可见，“乱”并不可怕，只要引导得当，完全可以成为学生最喜欢的课堂氛围。这就要求教师灵活把握，随机应变，但不能脱离上课主体和主导的关系，我的建议是：

第一 创设民主、广泛的人际关系，弱化教学指导者组织者的角色，强化参与者、合作者的身份，由内及外，才会拥有良好的心态去构建新型师生关系。

第二 合理的组织活动，把活动权还给学生，具体可组织学生随音乐即兴舞蹈，老师也参与，硬件设施好的学校有些乐器可以让学生自己去敲一敲、玩一玩、听一听。

每个学生的内心都蕴藏着长新思维的火花，关键是教师如何看待学生的“瞎跳瞎唱”，教师如果能处“乱”不惊“乱中求序，能势利导”，让学生大胆主动地投入到音乐实践当中，就一定能取得良好的教学效果，提高学生对音乐学习的兴趣培养出更多自信乐观的孩子。

小学音乐二年级的教案 篇4

1、整堂课“以情景为中心”进行设计教学，以情感为主线开展课堂教学，使学生在情景的演变过程中得到情感的体验。

2、让学生在表演中体会歌曲的特点，通过综合运用欣赏、歌唱、表演等各种手段，培养学生的音乐审美素养和审美能力。

教学目的

1、指导学生用急吸缓呼的方法按句换气，练习清晰的咬字吐字，用轻巧的声音演唱叙事歌曲《小红帽》。

2、创编表演《小红帽》的过程中，培养学生的想象力和创造能力，从而教育学生懂得尊敬老人是应有的美德。

教学重、难点

1、重点：用急吸缓呼的方法按句换气，练习清晰的咬字吐字，用轻巧的声音演唱歌曲。

2、难点：引导学生创编、表演。

教学准备

音乐、课件、小红帽等

教学过程

一、随着音乐《快乐的一天》律动进教室。(让学生带上小红帽)

二、歌表演《小红帽》

1、导入：《小红帽》的故事听过吗?谁能告诉大家小红帽是怎样的一个孩子?(是一个美丽、善良、尊敬老人的小女孩，而且还非常勇敢)，你喜欢她吗?现在就让我们随着小红帽到外婆家去，你会更加喜爱她的。

2、教师有表情地朗诵

(配乐)瞧，小红帽挎着小篮子出发了，她走进了茂密的树林。微风吹来，嗯(老师作闻花状)空气中透出一股淡淡的清香。(课件播放歌曲《小红帽》伴奏第一部分)

提问：

(1)谁能说说小红帽此刻的心情?(课件出示：轻快、高兴地)

(2)这段音乐的速度是中速。(课件出示：中速)

(3)你能用表情、动作来表演小红帽的心情吗?(课件播放歌曲《小红帽》伴奏第一部分，让学生自由做表情和动作)

3、教师有表情地朗诵

(配乐)走着，走着，小红帽碰到了一群活泼可爱的小动物。(课件播放歌曲《小红帽》伴奏第二部分)

提问：

(1)你能说一说森林里有哪些小动物吗?你能模仿它的动作吗?

(2)森林里有这么多活泼可爱的小动物，小红帽的心情又怎样呢?(课件：欢快)

(3)这段音乐的速度是稍快。(课件出示：稍快)

(4)选一种你喜欢的小动物表演一下。(课件播放歌曲《小红帽》伴奏第二部分)

4、教师有表情地朗诵

(配乐)小红帽的外婆家住在又远又僻静的地方，树林里有一只大灰狼经常出没。(课件播放歌曲《小红帽》伴奏第三部分)

提问：

(1)谁能说一说大灰狼是怎样一种动物?(凶狠、残暴……)谁能给大家表演一下大灰狼是怎样凶狠残暴的?(张牙舞爪、身体略前倾下蹲等)

(2)刚才小红帽走在大森林里的音乐还是活泼欢快的，遇到大灰狼后就变得怎样呢?(课件出示：紧张、恐怖)

(3)这段音乐的速度是稍慢。(课件出示：稍慢)

(4)男同学表演狼，女同学表演小红帽。(课件播放歌曲《小红帽》伴奏第三部分)

(5)请小朋友想一想，小红帽遇到大灰狼后会发生什么事情呢?(小红帽被大灰狼吃掉了)那如果你是小红帽，会怎么办呢?(小红帽没有上当受骗，顺利地把那些好吃的东西送到了外婆家。)

5、教师有表情地朗诵

(配乐)小红帽抬头看看天色，心中打定主意当太阳下山前，我一定要赶回家，同妈妈一同进入梦乡。(课件播放歌曲《小红帽》伴奏第四部分)

提问：

(1)这时的音乐又变得怎样了?(课件出示：优美、安静)

(2)这段音乐的速度是稍慢、连贯地。(课件出示：稍慢、连贯地)

(3)想一想，妈妈看到小红帽回家，会对她说些什么呢?

(4)请任意两个小朋友，一个演妈妈，一个演小红帽(课件播放歌曲《小红帽》伴奏第四部分)

6、完整地表演一遍。(课件播放四部分音乐)

三、新歌教学

1、导入：我们刚才表演了小红帽的故事，想不想学《小红帽》这首歌呢?

2、录音(学生打拍子)

3、范唱

4、轻唱

5、最后小红帽战胜了大灰狼，我们都喜欢小红帽，她是一个美丽、善良、尊敬老人的好孩子，大家都要像她那样，做一个人人夸奖的好学生。让我们一起唱着欢乐的歌声、跳着优美的舞蹈来庆祝小红帽获得胜利!

四、律动出教室。

教学反思

小学音乐教案 快乐的一天 篇5

一、教学内容：

1、聆听《快乐的一天》

2、演唱与表演《其多列》

二、教学总目标：

1、能专注地聆听《快乐的一天》，学习以动作的方式表达自己对音乐的感受。

2、能够整齐地演唱《其多列》，学习用歌声及动作表达活泼、欢快的情绪。

3、知道音有长短，读出走与跑的长短，练习随歌声或乐曲进行击拍，初步做到均匀、准确。

三、教材分析：

1．小组曲《快乐的一天》

《快乐的一天》是编者为了培养儿童的音乐感受能力，激发学生学习音乐的兴趣而编排的一组专题音乐欣赏。它由“早早起”、“上学去”、“来学习”、“做游戏”、“静静睡”等五首不同情绪的音乐小品组成。课本中配

以相适应的五幅插图，生动地展示出小学生在“快乐的一天”中的学习和生活。并通过对这五首小曲的欣赏，使学生能初步地借助作品的艺术形象来感知音乐，体验听音乐的乐趣，并初步感受、听辨表现欢快、活泼和温柔、宁静等不同情绪的乐曲。

２．歌曲《其多列》

歌曲《其多列》是云南哈尼族的一首儿歌，2／4拍，五声羽调式。歌曲轻快、活泼，旋律多为级进，节奏变化不大，简单上口，便于演唱。这首歌是孩子们结伴上山砍柴、拣竹叶的路上唱的。

歌曲《其多列》在课本上采用了小人图形谱示意节奏，山坡示意旋律的起伏的呈现方式，不仅给学生直观的感受，而且有一定的趣味性。

四、教学重点：

1、在欣赏中感受不同的音乐情绪。

小学四年级音乐教案音乐宫 篇6

音乐猜谜

学习目的：

1、复习所学习过的歌曲片段，重点掌握歌曲片段的曲调名称和拍号，重点是让学生重点处理节拍号和演唱形式。

2、聆听歌曲片段，进一步感受音乐的魅力所在。

二、教学内容：

歌曲片段、聆听歌曲。

三、学情分析：

这是本学期的最后一课的内容，不论是从歌曲角度还是从视谱方面都有了一定的难度，教师要给予适当的引导，让学生有学习的信心，学习的兴趣。

四、教学准备：

琴、录音机、磁带

五、教学过程：

（一）、设疑自探

1.设问导入：听一听下面的曲调片段，请说出歌曲的名称和拍号，并在大家面前表演唱一唱。

2.这首歌曲的节奏较复杂，识谱有一定难度，本课又是四年级最后第一节课，所以这首的重点是让学生感受歌曲的风格。在教学中要吸引学生有兴趣地认真地听范唱是学好本歌的关键。因此要求教师的范唱要非常投入有情感，去打动学生的心灵。唱得要细腻亲切，在吐字和行腔上要有江南风格。

3、学生提问题教师板书。

同学们都提出了自己感兴趣的问题。这些问题都很有价值。

出示自探提示：

A、歌曲的名称和拍号是什么？

B、这些歌曲片段的演唱形式是什么？

C、小鸟身上的音乐记号是什么？

D、下面曲调的音乐走向是向上生还是向下降呢？请认真听一听。

4、学生带着问题自主探究，教师巡视指导。

（二）、解疑合探

合探一：同桌交流解决问题（1）（2）。

学困生汇报，中等生补充，优等生评价

合探二：结合歌曲片段，处理自探问题（3）（4）重点处理节拍号和演唱形式。

1、模唱旋律。

（１）教师示范。

（２）学生跟琴用自己喜欢的歌曲片段模唱旋律1——2遍；

（３）在模唱旋律的基础上指导学生视唱曲谱。

（三）、质疑再探

1、同学们，请回顾本节课所学内容，想一想，我们所探究的主要问题你都解决了吗？

2、通过学习欣赏，你还有什么问题要问？

3、全班交流解决问题。

4、通过本节课的学习，你有哪些收获？

（四）、拓展运用：

才艺大比拼：

1、你觉得还应该用什么样的情绪来演唱歌曲片段呢？

2、用自己最喜欢的方式唱这首歌曲片段。教师总结下课。

六、教后记：

音乐会

一、学习目的：

1、复习歌曲《柳树姑娘》，掌握附点四分音符的时值，并能辨别、比较四分音符与附点四分音符的长短。

2、聆听歌曲《小小少年》，感受歌曲的情绪、内容与风格。

二、教学内容：

练唱曲《柳树姑娘》、聆听歌曲《小孩世界》等。

三、学情分析：

这是本学期的第一课的内容，不论是从歌曲角度还是从视谱方面都有了一定的难度，教师要给予适当的引导，让学生有学习的信心，学习的兴趣。

四、教学准备：

琴、录音机、磁带

五、教学过程：

（一）、设疑自探

１、组织教学。

2、师生问好。

3、复习前面所学歌曲。

4、激情导入，自主设疑

欣赏《小小少年》，《我是少年阿凡提》、《 愉快的梦》等 思考：这首曲子给你的感觉如何？要想深层挖掘曲子的内涵，我们必须解决哪些问题？

（1）生自由谈感受，引导学生质疑。

（2）同学们都提出了自己感兴趣的问题。这些问题都很有价值。

一． 出示自探提示：

A、歌曲的旋律有什么特点？

B、你最喜欢哪部分旋律？试着哼下来。

C、乐曲的情绪是怎样的？

D、乐曲表达了怎样的思想感情？

5、学生带着问题自主探究，教师巡视指导。(1)这样的节奏我们唱过，你能举出唱过的歌名吗?

二、解疑合探

合探一：同桌交流解决问题（1）（2）。

1、学困生汇报，中等生补充，优等生评价。教师随机归纳出这首曲子的旋律特点。

2、模唱旋律。

3、再次听赏钢琴演奏实况，体会意境。

合探二：处理自探问题（3）（4）

1、教师鼓励学生小组合作，体会乐曲的情绪以及表达的意境。

2、小组讨论，深层挖掘乐曲内涵。

3、师生交流，教师小结。

（三）、质疑再探

1、同学们，请回顾本节课所学内容，想一想，我们所探究的主要问题你都解决了吗？

2、通过学习欣赏，你还有什么问题要问？

3、全班交流解决问题。

音乐宫音乐猜谜

学习目的：

1、复习所学习过的歌曲片段，重点掌握歌曲片段的曲调名称和拍号，重点是让学生重点处理节拍号和演唱形式。

2、聆听歌曲片段，进一步感受音乐的魅力所在。

二、教学内容：

歌曲片段、聆听歌曲。

三、学情分析：

这是本学期的最后一课的内容，不论是从歌曲角度还是从视谱方面都有了一定的难度，教师要给予适当的引导，让学生有学习的信心，学习的兴趣。

四、教学准备：

琴、录音机、磁带

五、教学过程：

（一）、设疑自探

1.设问导入：听一听下面的曲调片段，请说出歌曲的名称和拍号，并在大家面前表演唱一唱。

2.这首歌曲的节奏较复杂，识谱有一定难度，本课又是四年级最后第一节课，所以这首的重点是让学生感受歌曲的风格。在教学中要吸引学生有兴趣地认真地听范唱是学好本歌的关键。因此要求教师的范唱要非常投入有情感，去打动学生的心灵。唱得要细腻亲切，在吐字和行腔上要有江南风格。

3、学生提问题教师板书。

同学们都提出了自己感兴趣的问题。这些问题都很有价值。

出示自探提示：

A、歌曲的名称和拍号是什么？

B、这些歌曲片段的演唱形式是什么？

C、小鸟身上的音乐记号是什么？

D、下面曲调的音乐走向是向上生还是向下降呢？请认真听一听。

4、学生带着问题自主探究，教师巡视指导。

（二）、解疑合探

合探一：同桌交流解决问题（1）（2）。

学困生汇报，中等生补充，优等生评价

合探二：结合歌曲片段，处理自探问题（3）（4）重点处理节拍号和演唱形式。

1、模唱旋律。

（１）教师示范。

（２）学生跟琴用自己喜欢的歌曲片段模唱旋律1——2遍；

（３）在模唱旋律的基础上指导学生视唱曲谱。

（三）、质疑再探

1、同学们，请回顾本节课所学内容，想一想，我们所探究的主要问题你都解决了吗？

2、通过学习欣赏，你还有什么问题要问？

3、全班交流解决问题。

4、通过本节课的学习，你有哪些收获？

（四）、拓展运用：

才艺大比拼：

1、你觉得还应该用什么样的情绪来演唱歌曲片段呢？

2、用自己最喜欢的方式唱这首歌曲片段。教师总结下课。

小学的音乐课堂教案 篇7

关键词：音乐游戏,小学课堂,农村小学,音乐课堂

音乐游戏不同于其它游戏,它有其自身的特点,它主要是通过游戏的方式使学生感受和体验音乐的美好,学生可以在音乐游戏的过程中感受音乐所带来的魅力,同时也可以促使学生积极主动的去喜欢音乐,在音乐游戏中充分发挥想象力和创造力,学习音乐、享受音乐、陶冶情操,为今后人生的发展奠定良好的基础。

一、音乐游戏在农村小学音乐课堂中的重要性

音乐游戏可以将音乐知识变得有意思,既能够满足小学生贪玩好动的心理,又能够让学生体会到音乐的艺术性。音乐游戏教学可以充分体现学生的主体地位,学生是课堂的主人,而教师是课堂的主导者。音乐游戏可以显著激发学生的学习兴趣,减少音乐学习的压力和负担,使师生关系更为融洽,同时也方便教师及早发现有音乐天赋的孩子,尽早对其进行培养。

二、农村小学音乐游戏的主要类型

(一)基础音准训练类游戏

音准训练是小学音乐教学的难点所在,原因在于它的理论性比较强,故而对于好玩的小学生而言无疑是一种挑战。若音乐老师能够巧妙地将教学融入音乐游戏之中,便可以使教学内容变得更易于接受。例如,老师可用爬楼梯这一人人皆晓的事物来类比音阶,用小兔子跳来类比小跳音程。这样就把一些抽象的理论知识形象化了,学生就可以在愉悦的情感体验中快乐的学习音乐知识了。

(二)提高情境表演类游戏

小学的音乐课本中很多歌曲都是赋于故事性的,例如《三只小猪》,教师可以让学生编创情景剧,让学生分成几个小组,学生可以在小组中自己选择角色进行表演,学生在表演的过程中也全身心的投入到了音乐的情境中了,学生在很轻松的环境中就进行了音乐学习,并会产生非常好的课堂教学效果。

(三)综合类游戏

目前,在小学音乐课堂中大部分采用的都是综合类游戏教学,就是教师以歌曲的特点为依据,将听音游戏、表演游戏、节奏游戏及识谱游戏等穿插在课堂中。综合类游戏有效避免了单一游戏的枯燥无味,学生可以在不断变换的游戏中体验音乐所带来了乐趣。例如,《如今家乡山连山》一课,教师在教学过程中可以先进行节奏游戏,然后再分高低声部进行练习,最后进行识谱视唱游戏,在多个游戏的衔接配合中,提高教学的趣味性,使学生积极主动地参与到学习之中。

三、农村小学音乐课堂中音乐游戏的具体实施方案

(一)利用音乐游戏活跃课堂气氛

音乐课堂是一门听觉艺术,但音乐课堂的教学目标并不局限于听歌和唱歌这种表面层次上。因此,教师应当通过音乐游戏来活跃课堂氛围,激发小学生的学习动机。例如,在进行节奏训练时,可设置以下音乐游戏:让学生学习小兔子跳跳的方式,教师说:“小兔子来了。”学生回答“跳跳跳”,并按照节奏进行跳跳。教师说:“小乌龟来了。”学生回答“走走走”;教师说:“小鸟来了。”学生回答“飞飞飞。”不同的小动物的走路节奏是不同的,在这种节奏游戏中,学生在模仿动物走路的过程中,对二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符的节奏有一个切实的体验和感受,让学生在十分愉悦的状态中接触和掌握相关音乐知识。

(二)通过音乐游戏激发学生创新精神

奥尔夫曾说过“音乐教学的最大目标就是用音乐元素去培养儿童的创造力。”因此在学习的过程中,可以通过音乐游戏充分激发学生的思维,培养学生的自主创造能力。在具体的教学过程中,可以引导学生进行音乐编创,或进行音乐歌曲改编和在创造。在音乐创编的过程中,启发和锻炼学生的音乐想象能力,进而增强学生的音乐创造力。

(三)通过音乐游戏培养学生综合素质

音乐能够促进学生情感、品质的全面培养与提高,在小学音乐教学中,教师可借助音乐游戏这一载体,对学生实施综合素质培养。例如,教师可以通过《好朋友》和《拍手唱歌笑呵呵》的歌曲音乐中,让学生把自己的关系和祝福送给周边的每一个人,并让孩子学会关爱他人,有效地促进小学生融入社会和学生的全面发展。

四、结语

论小学音乐课堂的聆听 篇8

音乐是一种情感的艺术，感受音乐的前提是要注重聆听。教师在让学生注重聆听之前，要为学生营造一种美的氛围，合理设计教学情境，将学生带入音乐的天地。教师可以采用多媒体课件播放乐曲，必要时放映对应的画面。这种导入课堂教学内容的前提很容易使学生达到共鸣，紧紧抓住学生的心，吸引学生主动加入音乐活动中来，激起学生聆听音乐的心理。

人对于感知美的能力是在感受音乐过程中逐步形成的。在小学音乐课堂中，教师在教学生学唱歌曲时想要达到事半功倍的效果，必须要加强培养学生对音乐的感知能力。学唱前的聆听在音乐教学中尤为重要，这个学习过程可以是教师范唱，也可以是让学生听音乐原唱，无论哪一种，目的只有一个，就是让学生熟悉歌曲的节奏、旋律，以及挑起学生的情感、情愫。这时学生的聆听，教师可以根据歌曲的难易程度调整聆听的次数，每一次的聆听要比先前更高一层次，而不是单纯的教师放歌、学生听歌的状态，教师要引导学生带着目的去聆听，从而真正体现“有效聆听”。

在小学音乐课堂中，当某一个歌曲或者某一种音乐真正走进学生的心灵时，他们会迫不及待地想要将这份情感表露出来，即通过歌唱或哼唱。这时，教师可以让学生之间相互交流、相互聆听，引导学生不仅要做个歌唱者，还要做个文明的小听众，培养学生接纳与欣赏他人的好品质。

孔子云：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”音乐既来源于生活，又创造于生活，生活之中处处存在音乐。教师可以让学生在生活中学会抓住聆听音乐的机会，通过在生活中不断积累音乐元素来更好地感受音乐、培养听觉审美，拓展音乐学习的渠道，也是一种对音乐学习的追求，使学生自然而然地走进音乐，去不断探索、领悟。

有歌唱到：“让阳光把耳朵叫醒。”而在小学的音乐教学当中，教师要通过聆听这种教学方式叫醒学生的耳朵，让美好的音乐通过学生的耳朵传入内心。同时，教师要倡导“以音乐为本、从音响出发、以听赏为主”的教学理念，不仅使学生精神得到满足，身心也通过音乐得到协调。

【小学音乐】愉快的梦教案设计 篇9

【小学音乐】愉快的梦教案设计

音乐课，在新课改理念的指导下，已经不再是过去的单一的“学歌”课。而成为提高全民素质的一门重要课程。一堂音乐课中，应含有多方面的知识内容。如：通过学习歌曲来了解中、外不同国家，不同民族，不同地区，不同民歌的风格、特征，民俗风情，历史背景等等。把音乐课与其它学科相互贯通起来，全面培养学生的综合素质。通过新课改理念的学习，我是这样来设计小学音乐四年级第三课《愉快的梦》一课：

《愉快的梦》是一首日本儿童歌曲。通过本课的教学，我不仅要让学生感受到日本儿歌的风格特征，还要让学生了解一些有关日本的风俗，名胜。通过本课的教学，我还要引导学生去畅想自己的梦想。教育学生如何才能实现梦想等等。锻炼学生的表达能力与表演能力。

一、导课：

要上好一堂音乐课，导入非常重要。它能抓住学生的注意力，激发学生的学习兴趣。一个好的“导课方式”犹如龙头，它能使整堂课的教学环节顺其自然的贯串起来。本课的导入我是这样设计的：

1.谈话：同学们，谁愿意跟大家交流一下，关于日本这个国家，你了解多少?(根据学生的回答，随即做出评价及鼓励)

2.播放多媒体课件：“哦!看来，你们对日本的了解还真是不少，现在老师就请同学们和我一起到美丽的日本去看一看。(播放有关日本风景、名胜、饮食、服饰等图片。同时配上日本民歌。如：《樱花》、《四季歌》。)播放时，教师可做简单的讲解。

二、聆听歌曲范唱：

1.“就在这个美丽的国家，有一个可爱的，和你们同龄的孩子，他在一个宁静而美丽的夜晚，做了一个神奇而有趣的梦。你们想知道他梦到了什么吗?(想!)那就快快闭上你们的小眼睛，和老师一起伴随着音乐走进他的梦乡„„(播放歌曲《愉快的梦》最好是带有动画的VCD歌曲，或独立制作动画。让学生边看边听使学生更直观的感受他都梦到了什么。)在播放音乐的同时，老师边听边打拍子。(3/4拍)

2.歌曲聆听结束后，师生谈歌曲的内容。

问：刚才，在同学们听音乐的同时有谁注意到老师在做什么?(打拍子)

三、学习歌曲

1.播放歌篇，“请同学们看歌篇，以往，我们学习的歌曲大多都是2拍子的，而今天不 1

（小学音乐）愉快的梦教学设计

同。今天，我们学习的是3拍子的歌曲，是一首日本儿歌。教师范唱第一乐句旋律，边唱边打拍子。学生模仿练习。

2.第二乐句的节奏与第一句相似，让学生按学习第一乐句的方式来自学第二句(可用竖笛)。

3.第三乐句，教师范唱。提示学生要注意“v”换气记号。教师范唱，学生模仿。

4.第四乐句，学生自学，并整理全曲。

5.完整地唱出全曲的旋律。

6.听录音带范唱。(能跟上的同学可以轻声跟唱歌词)

7.填唱歌词。

这首歌曲的旋律优美动听，学生们一定非常喜欢。提问：同学们，请大家想一想这是一首有关梦的歌曲怎样唱才能更好听?(温柔地、轻轻地、闭上眼睛，像睡觉似的等等)。“那么现在就请同学们用你们最动人的声音，有感情地把歌曲唱一遍吧!”(教师可以拿着打击乐器如：碰铃，为歌曲伴奏)

8.可再次有感情地演唱一遍。

四、创编

1.同学们，你们唱得真好听。下面，请大家每人选出一张你最喜欢的彩纸，让我们一边唱着梦之歌，一边折一支满载理想的梦之船。让我们把自己心中的梦想都装载到梦之船上。看谁折的又快又好。(播放范唱带，边唱边折)

2.折好后，拿着自己的梦之船，相互交流自己的梦想。教师给予鼓励，支持。

3.同学们，你们的梦想可真是五彩缤纷，美丽极了。看来，现在我们仅用歌唱《愉快的梦》这首歌，来表达我们此时的心情已是远远不够了。同学们，大家快快想一想，我们还可以如何歌唱来表达我们的快乐心情。(我们可以跳舞、可以用乐器为歌曲伴奏„„)好的。同学们，现在就发挥小组的力量，你们自己去编一编，练一练吧!

4.鼓励全体学生都积极参与到歌表演中来，选出最优秀的一组大家来学习。

五、延伸：

1.“同学们，今天老师为大家请来了一位小朋友，他想把自己的梦也讲给大家听，你们想听吗?”(想!)播放动画片《邋遢大王历险记》中邋遢大王做梦的一集。

2.谈谈观看的感受，通过观看动画片，从中受到教育。

六、结束语：

同学们，老师想送给大家一句格言我们大家共同勉励：

（小学音乐）愉快的梦教学设计

现实是此岸，理想是彼岸，中间隔着湍急的河流，辛勤的劳动是架在河上的桥梁。(老师做简单讲解)

“同学们，快为你心中的梦想而努力奋斗吧!老师希望你们每个人都能够梦想成真!”

小学的音乐课堂教案 篇10

教学目标

欣赏一些节奏鲜明的乐曲时，给学生创造“活动”的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对乐曲的理解，学生就会进入参与音乐的积极状态，体验音乐的情感。

教学重难点 通过引导学生用动作对比来体会音乐情绪的变化，不但使低年级小学生感到欣赏音乐充满了乐趣，而且使学生对音乐的不同力度可以表现不同的情绪有了初步的理解。

教法讲授法、讨论法、启发点拨法

教具电子琴、手风琴

教学过程

一、引入新课：

二、展示学习目标：

三、欣赏：

1.初听《荫中鸟》全曲，感受整体(出示课件)

2.复听一次，要求学生听辩乐曲的段落及速度变化。

3.分段欣赏。(出示课件)

4.围绕节奏、速度、力度、音色等表现手段，及独奏与伴奏关系，启发学生想象与欣赏，以加深对音乐表现的理解，激发学生对民族音乐的热爱。

5.再次复听全曲，让学生从感受大自然的美景中，产生热爱生活，憧景未来之情。

6.听听想想

(1)你认为乐曲可分为几个部分?它们之间在速度上有什么变化?

(2)乐曲中有一个部分，笛子在轻快的旋律衬托下自由的.模仿各种鸟声，生动、逼真的呈现出绿树浓荫里百鸟争鸣的情景。你能听出来吗?

(3)这首乐曲①仅仅模仿自然界中鸟类发出的音响。②不仅模仿自然的音响，也表现了人们在大自然中的欢畅、喜悦的心情。(选择√

7.欣赏《鸭子拌嘴》

8.介绍《鸭子拌嘴》

“鸭群集合上路”是全曲力度最强的音乐

“鸭子潜水觅食”是全曲力度最弱的片断

9.提问：你们想用什么动作表现鸭子觅食?

10.复听《鸭子拌嘴》中“鸭群集合上路”片段：

(1)我扮演放鸭子的老爷爷走在最前面，所有的学生模仿鸭子走路的姿态跟在后面，

(2)他们虽节奏有力地踏步前进，边走边高兴地说：“嘎!嘎!嘎!嘎!”互相拌嘴，充分感受到音乐热烈欢快的情绪。

11.复听《鸭子拌嘴》中“鸭子潜水觅食”片段：

(1)用轻而弱的声音启发学生：“你们想用什么动作表现鸭子觅食?”

(2)学生分组讨论，有的模仿模仿鸭子滑动翅膀，把头慢慢潜入水中觅食，有的静悄悄地在岸上等待，有的做出了捉到小鱼时的动作，静悄悄的教室里只有水镲声伴随着孩子们无声的动作，大家立刻身临其境地感受到音乐平稳轻松的情绪。

四、课后小结：

课后分析

板书设计欣赏:

活跃小学音乐课堂的措施感悟 篇11

关键词：小学音乐；形象化；故事启发；情感体验

作为艺术音乐可以陶冶人的情操，激发人的想象力，但是当前的小学音乐教学中我们常常聚焦于学生如何短时间内掌握更多的乐理知识，这就使得我们的音乐课越来越逼仄，让本应该活泼的课堂氛围沉闷下来。这种情况下，小学音乐教师应该怎样寻找以生为本，打造活跃高效的音乐课堂呢？

一、乐理知识形象化

小学生处于身心发育初期，多以形象化思维为主，这就是他们对枯燥的乐理知识不感兴趣造成课堂沉闷的根源。鉴于此，我们可以根据学生的认知规律将知识转换成学生容易认知的形象刺激。

就拿低年级最基础的唱听单音来说，我们完全可以借助童话式角色来引导孩子们在积极的参与过程中掌握知识，形成能力：森林里老虎大王组织小动物玩带队喊口号游戏，规定七名小动物来领喊特色口号：小马（do）、知了（re）、小猫（mi）、小狗（fa）、小猪（sol）、松鼠（la）、小蛇（si）。下面我们来听他们是如何领呼的：（用琴演奏）mi—do—或re—sol—la—。

听完接着问：“孩子们，能听出刚才是哪个小动物的领呼吗？”这样的引导，学生都很好奇，吸收和掌握乐理知识的速率比平时高了很多，取得了事半功倍的效果。

二、音乐背景故事化

了解音乐背景是深入掌握音乐情感的基础，音乐教学中我们一定要根据这一认知特点，以学生喜闻乐见的形式给他们讲述歌曲创作背景，只有这样才能激活他们的“音乐想象”力，才能有效牵引学生引起情感共鸣。

比如，在教学《卖报歌》时，我们就可以把歌曲的创作背景：聂耳如何认识报童“小毛头”以及小毛头如何在艰难的生活中与命运抗争的……这样的故事会吸引他们托腮倾听，让他们再想象报童无依无靠、忍饥挨饿还要在凄风苦雨中奔跑叫卖的情景。这样一来，让学生通过情感体验获取了音乐情感，还起到积极的德育作用，取得一箭双雕的教学效果。

总之，音乐教学是素质教育实施的重要内容，作为一线音乐教师，我们要把提高教学效果、提高学生的学习效率作为己任。贯彻新课改的理念，体现学生的主体地位，可根据教学实情通过形象引导和故事启发等措施来开放课堂，保证音乐课堂活起来，让学生真正成为课堂的主人，有效提升课堂效率。

小学的音乐课堂教案 篇12

二胡音乐是声音的表现艺术, 其音符的表现背后蕴藏着无限的意义, 这便给孩子的想象力、逻辑思维能力、跳跃性思维提供了无限的空间。孩子可根据自己的想象力来诠释自己心中的音乐, 因此让学生在音乐课堂中学习二胡, 对提高学生的智力及大脑的各方面能力有很大帮助。

作为一名从小就进行专业二胡训练的音乐教师, 我一直在探索在小学音乐课堂进行二胡教学。经过多年的探索实践, 总结出一些适合小学音乐课堂二胡教学的方式方法, 取得了较好的教学效果。

一、奏响趣味之音, 点燃学习新动力

布鲁纳说:“学习的最好刺激乃是对所学材料的兴趣。”为孩子创造“想问”的情境, 让孩子的心灵充满求知的好奇心。

(一) 情境设计, 趣味盎然

在准备上第一节二胡课之前, 我先将整个音乐教室里营造出学习二胡的氛围。当孩子们走进音乐教室, 他们会看到在挂满二胡的柜子, 墙上贴着有关二胡的图片及二胡演奏家们的照片, 一下激发了他们要了解二胡和学习二胡的兴趣。他们不断地向我提出问题:老师, 二胡是怎么拉的?为什么弓子动一动就能出声音呀?对于学生来说二胡太奇妙了, 里面似乎藏着不少奥秘。通过情境设计引发了学生的好奇心, 吸引了学生的注意力, 唤起了学生的学习兴趣, 积极思考, 激发学生的潜在力量, 有利于学生对二胡的理解和掌握。

(二) 精心示范, 产生共鸣

第一节课我精心准备了孩子们爱唱的儿歌, 如《一分钱》、《上学歌》、《小燕子》进行二胡演奏示范, 让他们边听边唱。通过听和唱, 拉近了学生对二胡的感官认识, 使学生充分体验蕴含于音乐中的美和丰富的情感。接着我播放了由著名二胡演奏家闵慧芬演奏的的《赛马》、《寒鸦戏水》等视频, 学生为音乐所表现的美好意境所吸引、陶醉, 产生了强烈的情感共鸣。课后我还和学生们一起查找了有关二胡的资料和视频, 让他们进一步了解二胡的构造和发音原理, 并要学生拿出笔画一画二胡的结构。让学生通过图片和视频来模仿演奏家姿势, 通过模仿, 孩子们初步学会了演奏二胡的坐姿、持琴和持弓方法以及辨别演奏技巧中的好和差。通过逐步自主的“做”和“悟”, 让学生学会学习、学会模仿、学会创造。

二、奏响鼓励之音, 激发学习自主性

(一) 鼓励表扬, 主动学习

记得第一批学二胡的低年段的同学胆子比较小, 她们在初学二胡时总显得忐忑不安, 表情呆滞、动作拘谨。在教学中我时常观察她们, 及时捕捉学生中点滴进步之处, 就极力对学生进行表扬、鼓励, 既帮助学生克服了学习中的畏难、胆怯心理, 又焕发起学生积极、主动的学习兴趣, 从而使学生有勇气、有信心地跟着教师, 一步步地在二胡琴弦上跨入民乐乐园。

(二) 交流互动, 示范学习

有些男生在初学二胡时十分好动, 我就让这几位男生分别担任小组长, 经常请他们作示范演奏, 还让他们协助老师帮助其他小朋友。教师的这些举措, 有效地调动和发挥了他们的主观能动性和个人行为约束力。现在, 这些男同学不仅学二胡有所长进, 课堂纪律、行为约束能力也都有了不同程度的进步。

这看似一桩桩教学中不起眼的小事, 但对激发小学生学二胡的兴趣, 规范小学生学二胡的动作要领, 引导小学生树立起良好的道德行为规范, 起到了推波助澜地积极作用。

现在, 这些同学既敢于在众人面前放手拉琴, 大胆地表现自我, 还在课堂纪律及小学生行为规范等各方面, 展现出一定的艺术才华和艺术修养, 已成为学校各类民乐普及教学中的佼佼者。

心理学家的研究结果表明:学生在得到教师的表扬和鼓励时, 情绪就会非常兴奋, 对表扬者的感情距离也会大大拉近。当学生认为自己受到“责难”时, 容易产生消极对抗的情感反应, 对老师也可能产生厌恶感, 从而在心理上拒绝“为老师学习”。一个成功的教师必须赢得学生的信任, 使学生产生亲近感, 学生才会由“亲其师”而“信其道”。

三、奏响提炼之音, 开拓学习实践性

在二胡教学中, 我从普及学生的实际能力出发, 适时、适度、适量地在音乐教材中选编了如《找朋友》、《一分钱》、《小猪睡觉》、《小雨沙沙》等乐曲, 降低难度、多设坡度, 注重二胡D、G调一把位的音准、节奏综合练习。克服了二胡初期教学中, 学生单纯拉练习曲, 或者过分强调手型、姿势, 偏重教乐理、练视唱的教学弊端。而是采取了练琴带乐理、练琴带视唱、练琴带手型姿势等综合性提炼法教学, 使学生在学习民乐中, 深入浅出、融会贯通地体验综合性二胡提炼法教学。这既激发了学生对二胡的学习兴趣, 又使得学生在初学二胡时对基本手形的把握、音准节奏的控制等, 都得以较稳固有效地提高。

在二胡教学中, 我特别强调左手小指按弦的重要性。按常规二胡教学, 初学者一上手, 就要左手四个手指同时学习按弦。我从教学效果出发, 并不循规蹈矩的按部就班, 而是采取了加大力度对二胡第一把位左手三个手指音准、节奏的综合性练习。使学生在二胡初学期阶段, 用“小坡度”的要求, 让学生能有掌握双手协调性的较多练习。学生手腕放松了, 运弓平稳了、手感音位熟练了, 也为左手小指的演奏练习, 创造了较为有利的条件。在此基础上再突破左小指按弦及换把练习, 也就水到渠成了。在换把和移指等练习中, 我同样注重循序渐进和深入浅出的教学方法, 常以“分句多练、分段多练、慢速多练”的“三多”练习见多。我以为合理安排教学进度、巧妙实施教学手段, 这不妨是少儿二胡教学中的一条捷径之路。

四、结语