语文《琵琶行》的教案

语文《琵琶行》的教案（共8篇）

语文《琵琶行》的教案 篇1

朗读该诗，查阅资料，了解作者及背景。

课时：

琵琶行(2课时)

学习目标：

1・了解有关白居易的文学常识，及本文的写作背景。

2・有感情的朗读课文，并能熟读成诵。

3・翻译该诗。

评价任务：

1・初读课文，度准字音和节奏、

2・再读课文，掌握词义理解内容、

3・能基本背诵下来、

教学过程：

一、读一读

1・学生自读课文，圈画字词，注意读音

铮(zhēng)悯然(mǐng)转徙(xǐ)浔阳(xún)枫叶(fēng)瑟(sè)声声思(sì)捻(niǎn)霓裳(nícháng)秋月白(bó)衣裳(cháng)红绡(xiāo)钿头银蓖(diànbì)谪居(zhé)整顿衣裳――(cháng)还独倾――(huán)间关――(jiān)

2、听配乐朗读

3、自由散读

二、译一译

晚间在浔阳江边送别友人，枫叶荻花，在秋风里沙沙抖动。

主人下了马，走进友人的船中，拿起酒想喝，却没有音乐助兴。

闷闷地喝醉了，凄凄惨惨地将要分别，将分别的时候，茫茫的江水里沉浸着明月。

忽然听见水面上飘来琵琶的声音、主人忘记了回去，客人也不肯起身。

跟着声音悄悄地询问是什么人在弹琵琶，琵琶声停止了，想说话却迟迟地没有说话。

三、背一背

语文《琵琶行》的教案 篇2

第一重:琵琶女对自身命运的关怀。

一个人有了对自我生命的幸福、自由、尊严、价值等的追求, 也开始了这个人的人文意识, 在琵琶女自叙身世的一段中, 我们可以清晰地感觉到这种意识的强烈。年青时, 她的生活如诗中所写道:“曲罢曾教善才伏”, “妆成每被秋娘妒”, “钿头银篦击节碎, 血色罗裙翻酒污”, 她艺高色美, 生活豪奢, 但这些都在她后来的叙述中被否定了。作为封建时代的艺妓, 无论怎样艺高色美, 生活豪奢, 生活的本质对她来说是受侮辱、受损害的, 所以她会有“秋月春风等闲度”的感慨, 有“暮去朝来颜色故”的悲凉, 有“去来江口守空船”的寂寞。在她的叙述中, 我们可以感觉到这样的生活并不是她本来想要的, 怎样释放内心里的这种“幽愁暗恨”, 在诗人面前, 她选择了用琴声来倾诉, 用自叙来控诉, 表达她对现实生活的不满, 或许这种不满并不能改变生活的现实, 也并不代表她有多么强烈的反抗精神, 但其中所折射的一个女子追求自身命运的改变, 追求幸福的心声实在动人心魄。

第二重:诗人对自我生命的关怀。

琵琶女的遭遇就像一面镜子一样让诗人看到了自己处境的不幸和无奈。通观白居易的一生, 他的处世原则以儒家思想为主导, 也吸取释道精神。“穷则独善其身, 达则兼济天下”, 这道儒结合、对立统一的理念是白居易终生遵循的信条。前期, 白居易以“兼济天下”思想为主, 积极入仕, 反对权奸, 甚至为民请命。但元和十年, 白居易四十一岁, 因上书请求追捕刺杀宰相的凶手得罪了权贵, 被贬为江州司马, 从而使白居易陷入了英雄末路的无奈, “我从去年辞帝京, 谪居卧病浔阳城……住近湓江地低湿, 黄芦苦竹绕宅生。”就是这种生活的真实写照。浔阳江上的闻听琵琶声, 使诗人的天涯沦落之恨、谪居卧病之愁来得更清晰强烈, 那琵琶声里, 江州司马青衫湿了, 那湿了青衫后应该是诗人翻涌的心事, 社会混乱, 官场倾轧, 一生的抱负将落空。理想成空, 生命价值的缺失成了他悲痛的根源。作为一个仕途走得不顺的人, 白居易清楚自己沦落失意的原因。从此他进入了生活的另一选择, 开始了他“独善其身”的后期生活, 应该说明哲保身、乐天知命“独善其身”是他无奈的选择。读《琵琶行》, 诗人的形象也会在读者心中丰满, 他的敢于直谏, 为民请命, 他的沦落天涯, 泪洒青衫, 都表现了他对生命的珍视, 对正直和社会良知的追寻, 对生命价值的追求。

第三重:诗人和琵琶女对相互命运的关怀。

诗人的心声和琵琶女的声情始终处于同叠融合状态, 所以贯通全诗的听赏、倾诉、理解对于双方来讲都是压抑已久的郁闷、忧愁、怨恨的一种释放, 而这样的释放都是放在尊重、关心、爱护的背景下, 闻琵琶, 听自叙, 让诗人发出了“同是天涯沦落人, 相逢何必曾相识”的感慨, 这感慨声里自然有对琵琶女的遭遇的同情, 这同情不是生活优越者对不幸者出于道义的关心, 而是历经坎坷失意者的感同身受。白居易将自己的仕途坎坷同琵琶女的昔为娼家女, 今为商人妇的遭遇作类比, 把琵琶女放在平等的位置, 没有轻视她的艺妓身份, 表现了诗人对生命的珍视, 对人的尊重, 对人的命运的关怀。当然, 琵琶女作为一个经历过坎坷的人, 也最能理解诗人谪居卧病的苦楚, 她用她精妙的琴声, 释放了诗人内心的苦闷, 这种琴情交融的境界实在耐人寻味, 这样美好的人情人性也让人觉得温暖。

《琵琶行》的悲剧理解 篇3

【关键词】《琵琶行》；悲剧理解

起初教读《琵琶行》，对“琵琶女是一个封建社会被玩弄、被侮辱的悲剧形象”这句话我总是理解不透。琵琶女年轻时貌美如花，及其年长色衰，门前冷落，风光不再。爱美之心，喜新厌旧，本是人之常情，“侮辱”“玩弄”从何说起？到后来，我从“艺人”的角度思考，似乎才触及问题的实质。

琵琶女的悲剧其实是“艺人”的悲剧。想想《孔雀东南飞》中的刘兰芝，年轻貌美，多才多艺，虽然是被休还家，求婚者仍络绎不绝。而琵琶女“曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒”，红遍京城，却为何无人提媒问娶呢？因为她是歌妓，身份低下，名声不佳。“五陵年少”争相献媚，无非是把她当作一个娱乐的工具而已，并无迎娶之意。所以当年长色衰，失去“审美”价值，便“无人问津”了。

“老大嫁作商人妇”并不同于当今社会的“傍大款”，一个“重利”的商人娶她并非欣赏其才艺，当然也不会是欣赏其容貌，比较合理的解释只能是把她当作“传宗接代”的工具。从“商人重利轻别离”可以看到琵琶女的婚后生活并不幸福。

琵琶女虽然颜色已故，但对自己的琵琶弹奏技艺应该还是很“自赏”的，这也是她自认为的“存在的价值”。可惜在当时，无论是重色的“五陵年少”，还是“重利轻别离”的丈夫，都不赏识她的才艺。到头来只得独守空船，“自娱自乐”，苦诉衷肠，犹如明珠暗弃、衣锦夜行。艺人落魄到如此地步，可悲可怜！艺术沦落到如此境地，可惜可叹！

幸运的是，她遇见了被贬江州的白居易，白居易能从艺术角度肯定她、欣赏她、同情她，这也是琵琶女为何“感我此言良久立”的原因了。

假设，琵琶女生活在当今社会，凭其技艺，成为音乐家应该不是难事。在如今这样一个尊重知识、尊重人才的社会背景下，即使她年长色衰，同样会受到社会的尊重和众人的敬仰，何愁没有善终？说到底，琵琶女的悲惨命运是社会因素造成的。这样想来，今天的艺人们可真是“幸甚至哉”！

高二语文《琵琶行》公开课教案 篇4

一、教学目标

1、理解叙述与抒情相结合的艺术手法;

2、领会天涯沦落的感伤和丰富内容;

3、描写音乐的艺术

二、教学过程

1.作者简介

白居易(772-846)字乐天，晚年号香山居士。下邽(今陕西省渭南县境)人。贞元十五年(798)进士，任翰林学士，左拾遗。因直言极谏，贬江州司马，移忠州刺史。后被召为主客郎中，知制诰。太和年间，任太子宾客及太子少傅。会昌二年(842)，以刑部尚书致仕，死时年75岁。

早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，是“新乐府运动”的倡导者，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作理论。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。其诗语言通俗易懂，相传老妪也能听懂。

中年在官场中受了挫折，因而意志消沉。“宦途自此心长别，世事从今口不开”，创作成就大不如前。

晚年寄情山水。著有《白氏长庆集》七十一卷。

代表作：

《白牡丹》《买花》《暮江吟》《长恨歌》《琵琶行》《观游鱼》《鸟》《赋得古原草送别》《问刘十九》《宫词》

知识点：“元白”(元稹和白居易的并称)

“刘白”(刘禹锡和白居易的并称)

“元轻白俗”-- 苏轼《祭柳子玉文》： “元轻，白俗;郊寒，岛瘦。 ”二人在诗歌革新中取得杰出成就，但白诗过于强调通俗平易，元诗还流于轻佻淫靡.后人“学浅切于白居易，学淫靡于元稹”，故苏轼讥之为“元轻白俗”。

白居易生平与创作：

时期 生活特点 诗歌特点

前期

(从入仕到贬江州司马以前) 仕途一帆风顺，始终抱着“为民请命”“兼济天下”的宗旨。 以讽喻诗为主。代表作品为《卖炭翁》《秦中吟》，《新乐府》

后期

(即自贬江州司马到死) 是他“独善其身”的时期，揉和儒家“乐天知命”道家“知足不辱”和佛家“四大皆空”来作“明哲保身”的法宝。悔恨“三十气太壮，胸中多是非”。 以闲适诗和感伤诗为主。感伤诗：《长恨歌》《琵琶行》

闲适诗：《赋得古原草送别》

2.解题

(1)关于歌、行、引:

《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

(2)关于小序:

诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

(3)《琵琶行》

《琵琶行》原作《琵琶引》，是一首歌行体的长篇叙事诗。白居易另外还有一篇非常有名的长篇歌行体叫《长恨歌》。歌、行、引，本来是古代诗歌的一种体裁。三种名称不同，其实并没有严格区别。它们的音节和格律都比较自由，所以白居易用这种手法很自如。

《琵琶行》是中国文化界人人皆知的名篇。诗中虽有较浓重的感伤意味，但比《长恨歌》更具现实意义。诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的悒郁、愤懑之情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这流传千年的诗句，将琵琶女的命运和自己的身世紧紧地联系在一起。这首诗叙述的层次分明，描写的细致生动，比喻的新颖精妙(如对琵琶声的描写)，被历代文人所称颂，表明白诗语言确实达到了炉火纯青的境地。

琵 琶 行 (原文)

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六么。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下滩。

水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

3.写作背景

唐宪宗元和十年，白居易任谏官，因为屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江州司马。期间送客湓浦口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇《琵琶行》。

4.疏通字词

贾(gǔ)人 荻(dí)花 管弦(xián)六幺(yāo)钿(diàn)头 呕哑(ōuyā)嘲哳(zhāozhā)虾(há)蟆陵

5.琵琶行并序(原文朗诵录音)

对照课本

6.课文详解

(1)小序

思考：诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?

答：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

(2)全文结构与内容

全诗按时间顺序分为五部分：

A、第一部分：

第一诗段: 作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子) ：

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

第一层: 交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨: 暮色暗淡，更使人惆怅惜别;霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落。 )主人下马客在船，(互文，即主客都下马登船)举酒欲饮无管弦(助兴的音乐)。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

第二层: 写与客人饯别时的凄凉情景。没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个“惨”字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。最后借用秋江月影，烘托出主客之间相对无言，黯然神伤的心情。以上这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。)忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

第三层: 概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折;从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。

B、第二部分：

第二诗段: 写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。

寻声暗问弹者谁? 琵琶声停语欲迟(迟疑)。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

第一层: 写邀请琵琶女的经过。“寻”“问”“移”“添”“回”“开宴”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象“欲语迟”、夸张“、“千呼万唤始出来”和行动描写“犹抱琵琶半遮面”，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩 抑(低沉抑郁)声声思(悲)，似诉平生不得志。低眉信手(随手)续续弹,说尽心中无限事。

(写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。)轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。(写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。)大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘(用“急雨”、“私语”的比喻对比在不同弹法下产生截然相反的音乐效果。用大珠小珠落在玉盘的比喻来概括音乐的美。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。( “滑”和“难”比喻声音的特色，“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳;“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。)冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(形容声音越来越低沉，以至停歇。)别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。(停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比: 有声无声。)银瓶乍(突然)破水浆迸，铁骑突出(奔突而出)刀枪鸣。(比喻琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。)

曲终收拨当心(对着琵琶中心)画，四弦一声如裂帛。(写乐曲收束时的动作和声音。 )

第二层：弹奏琵琶的过程，乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮。(全诗描写重点，最精彩的地方)东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。(用精炼的笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。”悄无言“ ，说明乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种间接描写，更突出了音乐的魅力, 是画龙点睛之笔。“秋月白”，把动态的音乐凝固在静态的`画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。这是“以景衬情”的典范。

第三层: 听众的反映。

C、第三部分：

第三诗段: 写琵琶女自叙身世。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容(显出庄重的脸色)。

第一层: 过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘(借代其他歌女)妒。五陵年少(京城富贵人家子弟)争缠头(送给歌女的锦帛)，一曲红绡不知数。钿头银篦(镶着金花的银钗)击节(打拍子)碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风(借代年月)等闲(平常)度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故(容貌衰老)。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁(地名)买茶去。去来(离去。“来”，助词)江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干(纵横错乱)。

第二层: 琵琶女自叙身世的话，叙说前后两个阶段的不同遭遇。

本段运用对比、手法: 用琵琶女昔日的年轻美貌，对比后来的年长色衰;用昔日的纨绔子弟争相追逐，对比后来的门庭冷落，孤守空船;用昔日的恣情”欢笑“，对比后来的满腹辛酸。

D、第四部分：

第四诗段：写作者政治上的失意的感慨。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧(叹息声)。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?(写出了自己与琵琶女之间身世的共同点。现成了人们表达同病相怜，互相慰藉的名句。 )我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近溢江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀呜。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑(ōuyā单调的乐声)嘲哳(zhāozhā繁杂的声音)难为听。(着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，先说无音乐，再说听惯了伤感的啼鸣和山歌与村笛之难听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。 )今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。(对琵琶女的赞扬与请求。)

E、第五部分：

第五诗段: 写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。(写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。)

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。( ”皆掩泣“比前”悄无言“程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。)座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。(用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地)

结构与主旨归纳：

主旨小结：

《琵琶行》是一首歌行体的长篇叙事诗，颇富抒情色彩，它是白居易感伤诗的代表作。鉴赏诗歌要准确而深入把握艺术形象。长篇叙事诗多通过人物形象的塑造来表现主题。

《琵琶行》主要叙述了诗人与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇,并被其琴声和凄苦身世感动的故事。

通过写琵琶女高超的演奏技艺及沦落天涯的悲惨身世, 表现了对琵琶女的深切同情, 抒发了诗人谪居江州在政治上的失意之感，控诉了封建社会对人才的摧残。

7.艺术特色

A、写作特点：

1、层次分明，故事完整。这是一篇叙事诗，从作者江头送客闻琵琶声、寻声邀弹者相见写起，接着写琵琶女演奏、倾诉身世，最后写作者触发迁谪之感而收束全篇，层次分明，结构紧密。

2、叙事与抒情紧密结合。强烈的抒情气氛贯彻始终，诗歌所叙之事本身饱含感情成分，而景色的渲染，情节的描述，人物的自白，又都渗透着感情，使诗歌的故事性和抒情性融合无间。

3、刻画细致，语言生动。人物的举止神态，通过细节描写，把内心活动也细致入微地表现了出来。如诗中琵琶女自述身世的话，写得生动、形象、简洁。

B、创作特色

a、音乐描写特色：

这首诗是如何表现乐声美妙的?

1、以声喻声，声中有情，声中有形。用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。

2、直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。

3、通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。

高超的音乐描写:

运用比喻

写音乐效果

演奏者的动作态度

运用拟声词

点拨音乐中的感情

描写音乐的句子：

大弦嘈嘈如急雨--繁密粗重

小弦切切如私语 --柔美幽细

大珠小珠落玉盘--清脆圆润

间关莺语花底滑 --宛转流利

幽咽泉流冰下难 --低沉入微

银瓶乍破水浆迸 --激越高亢

铁骑突出刀枪鸣 --气势雄壮

四弦一声如裂帛--戛然而止

小结：

1、大量运用比喻;

2、正面描摹与侧面烘托结合;

3、带着感情去描摹音乐;

4、巧用拟声词和叠词。

b、典型性归纳：

典型乐声：

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语

次句描写音乐的诗句堪称绝唱。诗人通过通俗新颖、生动恰切的比喻，不但能唤起人们的想象，而且使读者对乐声有了更为具体的感受，可谓形象鲜明，韵味无穷;且乐声的富于变化，使人觉得这位“平生不得志”的琵琶女仿佛在向人们倾诉着满腔的怨愤和哀愁。

典型境界：

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声

“此时无声胜有声”，此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。在特定的场合下，乐曲的暂时休止比连续不断的演奏更能触动人们的心弦，更易让人受到感染。创造出了曲止情续、余意无穷的艺术境界。

典型氛围：

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白

用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。”悄无言"的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。

典型感情：

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

这是千古传诵的名句。诗人和琵琶女虽然经历、地位不同，但都有着共同的不幸遭遇和艰难处境，生活都同样地飘零、凄凉、失意。诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。

c、人物形象分析

1.琵琶女是一个怎样的形象?

琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。

但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、繁花早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。

2.“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些?

一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。

一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。

一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。

三、知识点梳理(回顾全文)

1.主题内容上：

一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义)

2.基础知识：

A、一词多义

1、言：

感斯人言(话，名词)

凡六百一十六言(字，名词)

自言本是京城女(说，动词)

2、数：

使快弹数曲(几，表不确定的数目，数词)

一曲红绡不知数(数量，名词)

3、语：

琵琶声停欲语迟(说话，回答，动词)

今夜闻君琵琶语(曲，名词)

4、为：

因为长句(写，创作，动词wéi)

初为《霓裳》后《六幺》(弹奏，动词wéi)

为君翻作《琵琶行》(替、给，介词wèi)

5、轻：

轻拢慢捻(轻轻，形容词)

商人中立轻别离(轻视，动词)

6、泣：

满座重闻皆掩泣(哭泣，动词)

座中泣下谁最多(眼泪，名词)

B、古今异义词

因为：古：两个词，于是创作。今：表原因的连词。

阑干：古：参差错杂，纵横散乱。今：用木、石、钢材制成的拦挡物。

向前：古：从前、刚才。今：介词和方位名词构成的两个词。

老大：古：年龄大。今：兄弟排行第一。

颜色：古：神态、脸色。今：色彩。

C、文言句式

歌以赠之(宾语前置)

尝学琵琶于穆、曹二善才(介宾短语后置;于，向)

转徙于江湖间(介宾短语后置;于，在)

本(是)长安倡女(省略句，省略谓语)

使(之)快弹数曲(省略句，之，琵琶女)

送客(于)湓浦口(省略句，于，在)

感斯(于)人言(省略句，于，被)

沉吟放拨插(于)弦中(省略句，于，在)

四、探究与思考

讨论话题：

1、你喜欢《琵琶行》一诗中的哪些诗句?为什么?

2、你喜欢白居易其他诗篇中的哪些诗句?为什么?

语文《琵琶行》的教案 篇5

知识目标：①了解作者、写作背景、诗歌知识。②积累古汉语知识。能力目标：①声情并茂地朗读，流畅地背诵。②赏析音乐描写的方法。2.过程和方法

过程：知识学习——思路梳理——细节赏析 方法：引导，讨论，训练。3．情感、态度和价值观

了解琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的情况，同情和尊重受损害的下层女性，认识封建社会摧残人才的黑暗现实。教学重难点：

1．朗读，背诵。

2.品味“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。3.赏析音乐描写。教学过程：

第 一 课 时

一、导入

一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，他们演绎了一曲千古不衰的 知音绝唱，在一个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，清冷的月光，瑟瑟秋风，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走着，一路洒下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。今天，我们一起来学习《琵琶行》。

二、文学常识和背景

1．作者简介及写作背景。（参考三维设计）2．乐府简介

乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工；另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的；广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。

3．新乐府运动：新乐府运动，诗歌革新运动，由唐代诗人白居易、元稹等所倡导，主张恢复古代的采诗制度，发扬《诗经》和汉魏乐府讽喻时事的传统，使诗歌起到“补察时政”，“泄导人情”的作用，强调以自创的新的乐府题目咏写时事，故名。所谓新乐府，是相对古乐府而言的。宋代郭茂倩指出：新乐府者，皆唐世之新歌也。以其辞实乐府，而未尝被于声，故曰新乐府也。（《乐府诗集》），明代胡震亨说：乐府内又有往题新题之别，往题者，汉魏以下，陈隋以上乐府，古题唐人所拟作也；新题者，古乐府所无，唐人新制为。

4.关于“行”（参考三维设计）

三、朗读全诗

1．注意读音

铮（zhēng）悯然（mǐn）转徙（xǐ）浔阳（xún）枫叶（fēng）．．．．瑟（sâ）声声思（sì）捻（niǎn）霓裳（nícháng）衣裳（cháng）．．．．红绡（xiāo）钿头银蓖（diàn bì）谪居（zhã）．．．．整顿衣裳（cháng）间关（jiān）．．

2．朗读，要求声情并茂。

四、疏通、翻译并熟读小序，积累字词

明年——第二年 年长色衰——女性面容 遂命酒——摆上酒宴 ．．．快弹——畅快 感斯人言——被感动 因为长句——于是写下了 ．．．．歌以赠之——作歌 凡六百一十六言——一共 ．．

第 二 课 时

分析课文：

一、梳理课文思路。

1.序言：交待写作缘由。2..江头送客闻琵琶 3.江上聆听琵琶曲4.歌女倾诉身世苦 5.同病相怜伤迁谪6.重闻琵琶青衫湿

二、课文分析

1．诗歌塑造了几个人物形象？

明确：琵琶女和诗人自己。

2．哪两句诗将主要人物形象连接在一起的？

明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

3.白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？

他们有着相似的经历：都是由“盛”（风光无限、春风得意）而“衰”（沦落天涯、境 况凄凉）。

4.素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女感情共鸣的媒介是什么？

明确：音乐。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情：是“音乐”将他们联系在一起。一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，善写，共同演绎出一段千古传诵的知音故事。5.琵琶女的命运令人感叹，结合后文，我们能否从琵琶声中，捕捉到她生活和情感变化的轨迹呢？

明确：整个曲调可以分为四个乐章。

第一乐章“前奏曲”：“转轴拨弦三两声„„说尽心中无限事。”

浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二乐章。

第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，„„大珠小珠落玉盘”“间关莺语花底滑”

这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织出起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时光。青年时期的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。

然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？至此旋律转入第三乐章。

第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。„„此时无声胜有声。” 旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中„„

第四乐章“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，„„四弦一声如裂帛。”

这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，帛裂即是心碎，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！这正和诗人无辜遭贬的愤懑不平相契合。！

6．白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪湿青衫呢？

明确：主要因为两个原因：①伤琵琶女：琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。

②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。

基础练习：

1、找出诗中风物描写的文字，分析这些风物描写的作用。

明确：A.“枫叶荻花秋瑟瑟”：叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，字字传达出诗人凄凉愁惨的心情，奠定了全诗的感情基调。

B.“别时茫茫江浸月”：叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，融融月色，无不弥散着诗

人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。

C.“唯见江心秋月白”：写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。

D.“绕船明月江水寒”：写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情。

E.“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。

2.作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？

①大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；A如：大弦嘈嘈如急雨 小弦切切如私语

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘等句子 B 比喻描写的好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。

②叠词和联绵词；A.叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切

联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）B.叠词和联绵词使用的好处：使音节悦耳动听。③正面描摹与侧面烘托结合； A 正面描摹： 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。„„ 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。好处：正面描写音乐形象，使人有身临其境、如闻其声之感。B 侧面烘托：

东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。好处：写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。④带着感情去描摹音乐。a.诗人是音乐大家。

b.同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！相似的身世遭遇使然。拓展练习：

阅读下面这首古诗，回答问题。（8分）2010山东语文高考题 咏怀八十二首（其七十九）阮 籍

林中有奇鸟。自言是凤凰。清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒。适逢商风①起，羽翼自摧藏。一去昆仑西，何时复回翔。但恨处非位，怆悢②使心伤。【注】①商风：秋风。②怆悢（liàng）:悲伤。

（1）诗中“清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒”四句体现了“凤凰”怎样的品性？（3分）

提示：品行高洁，志向远大，才能出众。

（2）这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的情感？请作简要分析。（5分）提示：托物言志、象征。怀才不遇的悲伤。

课外研讨：

在男女授受不亲的封建社会，白居易离夜入离妇之船听歌，是否有违礼法？

语文《琵琶行》的教案 篇6

教案

《琵琶行并序》教案39

教学目的

1． 指导学生顺畅地诵读全诗并背诵第二节；

2． 感受“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲剧美； 3． 感知诗中音乐描写的美好意境，体会叙事诗的抒情艺术。教学设想 1． 重点与难点：

感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点；

通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。2． 学法指导：强化预习，正音顺句，对照注释，初解文本； 诵读入境，感知诗意；潜心涵泳，体味情感。3． 教具准备：投影片。教学程序

一、激趣导入

谁能说出一些古代与音乐有关的故事？《诗经》：“琴瑟友之，钟鼓乐之。”高渐离易水送别荆轲。俞伯牙钟子期高山流水的故事。司马相如向卓文君求爱弹奏《凤求凰》：“凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其皇，有一艳女在此堂，室迩人遐毒我肠，何由交接为鸳鸯。”稽康悲奏《广陵散》。《西厢记》莺莺听张生弹琴：“其声壮，似铁骑刀枪冗冗；其声幽，似落花流水溶溶；其声高，似风清月朗鹤唳空；其声低，似听儿女语，小窗中，喁喁。他那里思不穷，我这里意已通，娇鸾雏凤失雌雄。他曲未终，我意转浓，争奈伯劳飞燕各西东，尽在不言。”《红楼梦》第八十六回“寄闲情淑女解琴书”黛玉论琴：“琴者，禁也。古人

制下，原以治身，涵养性情，抑其淫荡，去其奢侈。若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想，气血和平，才能与神合灵，与道合妙。所以古人说‘知音难遇’。若无知音，宁可独对着那清风明月，苍松怪石，野猿老鹤，抚弄一番，以寄兴趣，方为不负了这琴。……”《三国演义》诸葛亮演空城计时焚香弹琴以示其闲静而惑乱司马懿。金庸武侠小说《笑傲江湖》中也有刘正风与魔教长老琴箫合奏而为知己的故事。马志远曾据《琵琶行》作《江州司马青衫泪》杂居。叙述白居易和裴兴奴恋爱故事。

二、诵读鉴赏：

（一）范读全诗，引导学生进入情境

（二）讨论精讲，点拨要点

1．《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？ 诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。2．通过叙事塑造了哪几个人物形象？共同点？ 琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。

3．“沦落”的具体情况是怎样的？（引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）

1）读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑； 而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。京倡

商妇

怨

2）读P53注释②、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；

而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。京官

谪官

恨

4．“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？

音乐（琵琶声）。

一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：

枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨； 浔阳千尺水，句（gōu，勾）留江上别离情。

5．音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？

三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。

6．是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢？

1）一闻琵琶是什么样的声音，不知道，但可以从两人当前的心境中猜想到它的基调：悲凉哀怨。理由有二：琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感；

“醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到触动，加重了离愁，以至“主人忘归客不发”。2）一闻琵琶闻声不见人，二闻琵琶见人再闻声。第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声变化。（分层导读，达到背诵）① 找出描写琵琶女出场的名句，体会琵琶女的形象特征。琵琶女出场，举止端庄，神态含羞，似有满腹辛酸心事。② 诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。

调弦定音，非同凡响，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。③ 鉴赏具体描写乐声的诗句： 诗人是用什么手法来描写乐声的？

借助语言的音韵摹声，兼用比喻、通感加强其形象性。对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点；

依据乐声特点体会乐曲的发展变化和琵琶女的感情。（试画曲线图示乐曲发展变化）

旋律变化，心潮起伏。

乐声造像：琵琶女身怀绝艺，心怀哀怨。

3）三闻琵琶，为何 “凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”？

琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声更凄悲；诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。两人感情更加相通，达到了相融。

三、整合小结，强化感受

全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。（“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”——毛泽东《读注释唐诗三百首》批语）

读《琵琶行》有感：人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

四、比较阅读

1．比较阅读《李凭箜篌引》

二者的创作方法不同。《箜篌引》的音乐描写极富于浪漫主义色彩，诗人着重写乐曲的艺术效应，多用夸张手法，也显示了诗人的奇特想像。《琵琶行》的音乐描写则属于现实主义范畴，诗人着重写的是乐曲的艺术境界，多用比喻手法。2．比较阅读《明湖居听书》

《琵琶行》与《明湖居听书》的绘声艺术

声音没有实体形象，又一发即逝，难以捕捉，怎样描绘才能使之形象、可感呢? 唐代白居易的《琵琶行》与清代刘鹗的《老 残游记》中的《明湖居听书》，虽前者是诗歌，后者是小说，前者描绘的是琵琶声，后者描绘的 是说书声，但两者在对声音的描写上却有相通

相似之处、异曲同工之妙。试比较分析如下：

二者对声音的描写都可分为正面描绘与侧面烘托两部分，从两方面写出了琵琶女及王小玉说书技艺的高超、绝伦。先来看正面描绘：

一、开场不凡

试音定调时，琵琶女“低眉 信手”似漫不经心地“转轴拨弦三两声”，便“未成曲调先有 情”；王小玉“把两块顽铁丁当了两下，便有了五音十二律似的”。两人技艺绝妙，都似随手拈来，轻轻两下，便吸引了听 众。

二、两者都描写了一个完整的演奏（说唱）过程

《琵琶行》中琵琶女的弹奏从“转轴拨弦”开始，而后“嘈嘈切切错杂弹”，继而“间关莺语” “幽咽泉流”之后，便“声 渐歇”，于无声处凝绝后是“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪 鸣”般的声音突起，最后以“裂帛”般的高音结束。

《明湖居听书》中说唱过程 则是：声音不甚大。越唱越高，拔个尖儿、回环转折，节节高起 →于极高处陡然一落→渐低渐细 →无声→忽又扬起→霍然收音。

二者描绘的声音都是从一般 音阶开始，而后渐低，后至于无声，再又突然进发，在激烈高昂处 结束，声音也由简而繁，抑扬结合，决慢相间，高低交错，刚柔并济，跌宕起伏。既显示了演奏说唱 者的高超技艺，又表明吸引入之处 即在声音的迂回曲折，千变万化。不同的是《明湖居听书》描绘的过 程更具体，更复杂。

三、两者都采用以形喻声的方法，化无形的声音为有形的形象，化不可捉摸的听觉为可见可感的事物

《琵琶行》在摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻加强其 形象性，如“大弦嘈嘈如急 雨”，既用“嘈嘈”这个叠音词摹声，又用“如急雨”使其形象 化，既有听觉，又有视觉形象。再用“大珠小珠落玉盘”一比，就令人眼花缭乱，耳不暇接。在显示音乐旋律中的“滑” “涩” 时，作者又用两个比喻“间关莺 语花底滑，幽咽泉流冰下难”’ “间关”之声，轻快流利，“幽 咽”之声，悲抑哽塞。在短暂的停歇后，声音忽又扬起，“银瓶 乍破” “铁骑突出”，形象地写 出声音的高亢、清脆。

《明湖居听书》中不仅用看得见的景象、想像出的形象来比喻，还用经历过的事情、体验过的感觉来喻声音。

如“唱几句书，声音不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像慰斗贸过，无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”用的是感觉，重在强调 听觉上的舒适；言其声音到高处时，像“一线钢丝抛入天际”，这里又用想像出的形象来比喻，突出了声音的清脆、韧性、高亢；写声音的回环转折，而又节节高起，作者又用看得见的景 象、经历过的事情作喻： “恍如 由傲来峰西面攀登泰山的景象： 初看傲来峰绝壁干仍，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上。”突出了声音愈唱愈高，而又雄浑高亢、婉转悠扬的特色，使声音的变幻、回环似有形的 景致一般展现于眼前。再如声暂歇后，“忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，遂化作千百道五色火光，纵横散乱”，视觉形象与听觉形象同 时显现，使人们通过联想，可 以想像出声音如“花鸣春晓” “百鸟乱鸣”，也让人感到眼 花缭乱，耳不暇接。

如此绘声绘色地再现干变万 化的音乐形象，已使我们不能不 惊佩作者的艺术才华，而作者在 正面绘声之余，还用了侧面烘托 的手法。

首先，两个主人公都是技艺 高超之人，因此在写声音前，作者首先要写入(当然是略写)。两人的出场都是千呼万唤才出现的，而亮相亦有相似之处：“琵 琶女”是“犹抱琵琶半遮面”，王小玉是“半低着头”，两人欲露还藏的姿态更引人注目，让人更急于知道其技艺如何。

板书设计 琵 琶 行(并序)

琵琶女

白居易 京倡

京官

语文《琵琶行》的教案 篇7

琵琶独奏曲《诉-读唐诗琵琶行有感》是我国著名作曲家吴厚元先生根据唐代大诗人白居易的长诗《琵琶行》而创作的。《琵琶行》原题为《琵琶引》1元和十年, 由于当政者不满于白居易越职言事, 将他贬为江州司马2。次年秋天, 白居易送客到湓口3, 听到琵琶女忧伤的演奏。白居易由琵琶女的坎坷身世联想到自身被贬的境遇, 故作《琵琶行》抒发对现实和社会的不满。

大多琴者认为弹好琵琶关键在右手, 其实不尽然。左手技巧的运用直接关系到能否展现乐曲不同风格。音乐作品中的韵腔完全要靠左手技法的控制, 主要有推、拉、吟、揉等。每一个音都需要乐节情感、速度、力度等变化进行不同的改变。琴者都知道, 左手的很多技法, 如快慢, 刚柔, 张驰的细腻变化是无法在乐谱中通过符号标注出来的, 这就需要演奏者充分了解音乐作品的历史背景、地域风格和情感, 才能正确把握作品的演奏风格。

吟揉弦是中国民族乐器演奏中表达不同音乐风格特点的左手重要技巧之一, 对音腔的润色起到了极其重要的作用。每一个吟揉都分音头、音腹和音尾, 同时幅度和控制能力也不尽相同。可以说吟揉运用的准确与否, 直接关系到作品的完美程度。吟揉的应用与演奏者对曲目的理解和演奏技术相关, 包括对乐曲风格的理解以及对乐曲表现情感的理解, 每一个演奏者个人演奏方式的不同, 对音乐理解的不同, 润音效果也会不同, 这需要靠演奏者长期的积累以及对作品整体风格的感悟方能演奏出自己的特色。同时它的频率要与右手的颗粒相一致。琵琶揉弦的弹奏, 揉弦手法恰到好处地运用, 可以实现多方面的艺术饱和, 使音乐语言更加丰富。要求在演奏时或者演奏后左手仍保留在其品上揉弦, 延续此音, 产生余音未尽之感, 表现一种难以表现的“幽怨”, 为听众留下一个整合情感的空间。下面笔者就来简单分析一下《诉》中的揉弦技巧运用。

乐曲借鉴唐代“大曲” (又称“法曲”) 的体材结构, 由散序 (引子) 、歌乐 (慢板) 、舞乐 (快板) 和尾声组成。引子由低音“6”和“1”的挑轮开始, 手指顺弦滑动后加入轻柔的吟揉, 仿佛秋风微拂过水面, 波光粼粼的感觉, 营造一种悲凉的气氛。第2 小节停在“5”音上要长按并轻揉, 给人以秋风萧瑟之感。第6小节音同第1小节, 节奏略快, 音色略强, 吟揉幅度加大, 起强调作用。第4和9小节的滑奏节奏要做到慢-快-慢, 泛音虚按, 似一声叹息。 (见图1-1)

第11小节低音“7”右手在第三把位品上方横扫出去, 左手横按四根弦, 同时急揉弦。犹如宫女的哭泣声, 哀怨悲切。12小节“7”拉到高音“1”后半拍揉弦, 音量较弱与前者形成强弱对比。这里的揉弦要做出由慢到快的感觉, 强调空洞之感。 (见图1-2) 14小节拍数较多, 其中低音“2→3”“1”“3→5”都要做出吟揉效果, 方法同上。 (见图1-3)

之后进入主题旋律, 该段旋律为抒情的慢中板, 第15小节的“划音”加入轻柔的吟揉想像琵琶女开始哀怨诉说自己不幸身世的。16小节的“擞”指法加入揉弦, 体现琵琶女内心的悲泣。 (见图2-1)

接着情绪开始略显激动在中音“4”“b7”上加入急揉展开了人物情绪的变化。同时, 渲染出荒凉、萧瑟的秋夜氛围。 (见图2-2)

此时随着回忆的深入, 琵琶女的情绪愈发激动, 第33小节开始低音“2”做出大幅度吟揉, 直到“摭分”出现之前, 都是情感的积聚。 (见图2-3)

随着滑音“6→1”的回音式沉吟结束, 接着乐曲第二个主题, 进入展开性阶段。该段与第一主题形成高低音区对比。 (见图3-1) “擞”技法上同样使用急揉。同时“b7”加入揉弦, 加深了情感的浓郁程度, 描述出一个封建社会中被侮辱被损害的妇女形象。这种不和谐的音色更表现琵琶女婚后被冷落的凄惨遭遇。

随着音乐不断推进, 到第66小节音乐突然停住, 好像人憋住呼吸。该处运用了右手推敲面板手法, 模仿打击乐器板鼓, 通过击鼓效果来强化情绪。 (见图3-2)

接下来是散板, 每一句中的装饰音通过推拉抒发人物的情感, 加入急揉, 同时每一句都要比前一句更加紧凑, 一句比一句短, 旋律向前推送, 营造出紧张的气氛, 一直到第69小节达到一个情感的小高峰, 同时又在这一小节直转急下, 快进渐慢。该处急揉进入, 随着旋律渐慢同时左手放慢吟揉的速度。第71小节开始另起, 再次回到平稳进行节奏, 似乎是在讲述琵琶女青年时期那种光鲜, 亮丽的生活。二三四弦上弹奏出的音色要厚实。 (见图3-3)

第83小节开始进入相把位, 音域深沉, 似叹息、又似感慨。该处第82小节“717171”自由节奏的吟揉起强调的作用。急促的滚奏琴声描述了琵琶女心底的哀愁和怨恨的宣泄。接下来旋律由弱到强, 层层推进, “4442”用急揉作出推进效果, 该处乐曲形成一个小高潮。 (见图3-4)

左手大量的吟揉仿佛琵琶女内心的无法言语的痛苦和哀怨, 这两段音域从高到低, 节奏由密集到宽松, 强调情绪的递进, 同时运用了模进和附点来营造跳跃动感。 (见图4-1) 最后落在一个强而有力的和弦轮指上使人心潮起伏, 同时也为后面快板宣泄情绪的乐段做铺垫。 (见图4-2)

音乐表现中的无声之美, 即道家所谓的“大音希声”, 这也是吟揉的作用。《诉》的特色实为表现一种哀怨的美, 而这种美无法用语言表达。作曲家试图通过有声与无声之间的巧妙转换, 表现旧时代女性欲言又止、有口难言的悲哀。这就是音乐的魅力。在音乐中, 无声之美借助于声音的静态、动态与间隙中时而显现、时而消失。终归目的只有一个, 即表现一个“情”字。音乐作为声音的艺术, 吟揉是其表现的一种特别形式, 它虽短暂, 却因节奏的变化而产生出特殊的力量。音乐中的有声与无声既是对立的, 又是统一的, 究竟如何体现取决于情感表现的需要。在音乐表现中, 无声主要能够表现有声所难以表现的“幽愁”“暗恨”“深情”, 此处无声胜有声。这就如同中国绘画中的留白艺术, 中国诗歌中的意象组合艺术等。在虚与实转换中, 为受众者创造了极大的想象空间, 实现艺术鉴赏的品质和魅力。

参考文献

白居易《琵琶行》的创作心态 篇8

(一)从永贞(公元805年)革新的历史影响看白居易贬官江州时的“无情”。《琵琶行》提到“出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始有迁谪意”，看似“无情”。从表面上看，白居易贬官江州，是因为大唐宰相武元衡被刺(笔者按：淮西彰义军节度使吴少阳死后，其子吴元济与河北淄青节度使李师道、成德节度使王承宗沆瀣一气，他们又勾结朝中宰臣，派刺客行刺主战派领导人物，以减轻宪宗皇帝专心剿杀的淮西节度藩镇的危难，宰相武元衡被刺死，御史中丞裴度受伤。主战的宰相杜黄裳、李吉甫先后辞世，副宰相欲捕刺客，但刺客很嚣张，副宰相见一句“勿急我，急则杀汝”则作罢。温和派和反战派说武元衡任职宰相两年间，使中原及两河连续突发叛乱，责任在武元衡，武元衡咎由自取。甚至有人上疏“请罢(裴)度官，以安二镇(淄青、成德)之心”。但宪宗中兴，时装度眷顾信任之心甚隆，升其为宰相，把求和的宰相李逢吉及其亲信调离朝廷，裴度得以数年专征淮西，最终削掉盘踞多年的淮西重镇)，白居易首上疏论其冤，急请捕贼，却被指责乃至贬官。朝臣认为，即使是宰相被刺杀，“丞郎、给舍、谏官、御史尚未论请，而赞善大夫(白居易)何反忧国之甚也”。作为太子属官，白居易也明白不应该越俎代庖，但朝廷大小官员对此“大唐国耻”都保持缄默，于是白居易挺身而出，言辞恳切。岂料居心险恶者竟然捕风捉影地说白居易浮华无行(疑指白居易父母“舅甥联婚”，白居易反对父母的包办婚姻，执着于男女自由恋爱)，其母因看花堕井而死，而白居易作《赏花》及《新井》诗，甚伤名教。裴度后来查验此诗是白居易在熬压尉任上所作，方信无看花坠井之事，裴度奏任白居易为河南尹刑部侍郎事。执政方恶其言事，奏贬为江表刺史。诏令一出，中书舍人王涯(永贞革新时的中间派，元和三年即公元808年制科案中为翰林学士，审核卷宗时没有回避外甥皇甫浞受宰相李吉甫打击，后死于“甘露之变”)上疏论之，说居易所犯状迹，不宜治理州郡，宪宗追诏授江州司马(由五品赞善大夫降为从九品将佐郎)。

白居易贬官江州的真正原因是他的直谏，无异于揭穿了上文所提到的藩镇与某些守旧宰臣及宦官相勾结的微妙关系，而这些人还忌讳着永贞革新中白居易对韦(执谊)王(叔文)之党的支持。韦执谊拜相不到十天，九品闲职的校书郎白居易抓紧时机向韦上万言《为人上宰相书》(宋绍兴本《白氏文集》卷四十四)，全面地陈说了国家大计、当务之急，并提醒韦应不失时机、赶紧推行新政，以疗救天下人的疾苦。考查永贞革新与白居易的主张，在裁抑宦官、罢免宫市、削弱地方藩镇势力等问题上大略相合。

况且，白居易冒犯过众多显贵人物。白居易为左拾遗、翰林学士时，淄青节度使李师道进私钱六百万，为魏征子孙赎宅，白居易切谏而止；白居易上《论太原事状》抨击了听命于权宦的藩镇严绶、裴均，还谏止宪宗授予河东王锷平章事。对既有拥立宪宗大功又掌大权的宦官李辅光、刘贞亮(即俱文珍)的跋扈，白居易视若嫉仇。白居易谏阻神策中尉吐突承璀为招讨使，他还说宪宗皇帝犯下了大错，宪宗皇帝脸色突变，愤愤不平道：“白居易小子，是朕拔擢致名位，而无礼于朕，朕实难奈!”

白居易与河南元稹相善，同年登制举，交情隆厚。浙西观察使杖死安吉令、河南尹诬杀太学生等十余事，元稹都加以论奏。之后，河南尹房式犯罪，元稹又加以弹劾，按旧例先停止职务，然后对薄公堂，朝廷召元稹回朝，途中，元稹住宿敷水驿，宦官仇士良夜至，元稹礼节不周被宦官打伤脸皮。宰相及朝臣以为元稹年轻，没有树立威信，有失谏臣体统，因而贬为江陵(今属湖北省)士曹参军，后又移官通州(今四川达县)司马。翰林学士李绛、崔群论稹无罪，对于争驷馆而鞭辱御史元稹的宦官，再三上奏论理。白居易也累疏切谏。

凡此种种，无不刺激着那些权贵，从而为白居易贬江州埋下了祸根。

父母的“舅甥联婚”及白居易五六岁便学写诗、九岁识声律，但直到二十九岁才参加进士科考试、白居易反对父母的包办婚姻、三十多岁迟迟未婚、父亲白季庚死后家庭生活的窘困等等情况都加重了白母的病情，白母陈氏看花堕井而死，白居易回老家丁忧三年后，这件事仍被人作为乖违名教，可见是“欲加之罪何患无辞”!而不遵守名教的人是不能治理天下的，这无疑剥夺了白居易从政的权利。这是最恶毒也是最具有釜底抽薪意义的攻击办法!

在这样无耻的污蔑和打击下，白居易的济世之志顿时烟消云散。

(二)白居易怎样做到“无情”和“恬然自安”的?江州崔刺史礼待白居易，白居易因此得闲散。白居易在九江，地近陶渊明隐居地，为学陶渊明提供了方便，陶渊明于是成了白居易的人生偶像之一。能诗意地栖息在陶渊明的人生艺术与艺术人生的精神境界里也是一大乐事。白居易将陶渊明的隐逸情怀和生活情趣引人“中隐”的生存方式之中。“既失志，能顺适所遇，托浮屠生死说，若忘形骸者。”(《新唐书》卷一百一十九)“浔阳迁客为居士，身似浮云心似灰。朝餐惟药菜，夜伴只纱灯。除却青衫在，其余便是僧。”《旧唐书·白居易本传》补充道：居易与凑、满、朗、晦四禅师，追永、远、宗、雷之迹，为人外之交。每相携游咏，跻危登险，极林泉之幽邃。至于悠然顺适之际，几欲忘其形骸。或经时不归，或逾月而返。早在贞元十九年(803年)他就感到：“浮荣及虚位，皆是身之宾。唯有衣与食，此事粗关身。苟免饥寒外，余物尽浮云。”(《初除(京兆)户曹(参军)，喜而言志》)早期接收的北宗思想在这时又得以滋长。白居易心中知足不辱、贵生乐生之思渐长，“身着居士衣，手把南华篇”。可以说，在江州的四年多时间正是白居易实现儒释道三教思想交汇的时期，用释、道思想和五柳先生的生活方式来安抚困顿的儒家胸怀是最好的调剂办法。

(三)从白居易与朋友、亲人的情感来看，他又是有情的，有至情的。母亲惨死后，三岁的独生女金銮子夭折，白居易出于名门而无子，至亲亲人的离去使白居易更感孤独。朋友情成了此时慰藉白居易的精神支柱。白官职低

微，生活困难，同科进士、一生中最好的朋友元稹时常分俸援济。白居易没有钱给母亲买药治病，母亲惨死后白居易丁忧居渭村老家，是元稹的关照才使他度过了难关，这份友情是难能可贵的。白居易贬江州时，元稹移官四川通州，元稹正患疟疾，听说白居易也贬官非常吃惊：残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。垂死病中惊坐起，暗风吹雨人寒窗。(《闻乐天授江州司马》)白居易有感于“笼鸟槛猿俱未死，人间相见是何年”，报以“把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹暗坐，逆风吹浪打船声”(《舟中读元九诗》)。不仅如此，由于长时间不见元稹，白居易往往借助梦境会晤好友，白居易《梦微之(即元稹)》感慨道：晨起临风一惆怅，通川湓水断相闻。不知忆我因何事，昨夜三更梦见君。白居易在《问刘十九》仍津津乐道于这种友情：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无?”可见，友情是白居易此时驱遣苦痛的安慰剂。在山寒水瘦凄凉地，能有“客”和琵琶女这样的朋友是莫名的快慰。长兄等亲人是元和十二年才来看望他的。

然而从另一方面说，拥有朋友是好事但有时也会受连累。白居易与牛党的重要人物牛僧孺、令狐楚相互敬重；白居易在李宗闵的密友杨虞卿牵线下，娶了杨汝士的妹妹为妻，妻从兄杨虞卿后来就被奉为牛党之首。因此白居易与牛党人物关系是密切的。正是因为这一点，他预感有必要和他们保持一定的距离以求避祸。白居易又与李党元稹、裴度过从甚密。元和三年四月，贤良方正直言极谏科举人牛僧孺、李宗闵、皇甫浞皆指陈时政之失，翰林学士、左拾遗白居易上疏，说：“今陛下明下诏令，证求直言，反以为罪，此臣所以未谕也。”“陛下纵未能推而行之，又何妒忍罪而斥之乎?此臣所以为陛下流涕而痛惜也。”因此招致宰相李吉甫的不快，终为李党及李吉甫之子李德裕剪抑。闻琵琶而心有戚戚焉的朋友成了同悲戚共欢乐的天下士人的写照。

(四)从白居易的爱情观来看他的至情至性。白居易父亲白季庚建中元年授彭城县令，后自彭城令擢拜徐州别驾，白居易居徐州符离，与湘灵互相爱恋。当时，白居易十九岁，湘灵十五岁。但父母坚决反对，父母给他包办了门当户对的婚姻因拗不过他而作罢。白居易38岁左右才与杨氏成婚。白、杨夫妻燕婉情深。从《寄湘灵》《冬至夜怀湘灵》等诗中，可以看出这段纯真、自由、平等的恋情在白居易心中仍然是不可磨灭的。年老色衰的琵琶女惨遭商人无情地抛弃，强烈地刺激了白居易的愤愤不平之情。二人思想共鸣之处除了出自京都、才华出众而落魄失意外，爱情遭际恐怕也是一个因素。在文人狎妓之风盛行的唐宋时代，白居易也喜欢和歌妓酬和，白居易老年时候仍蓄养多名歌妓。在白居易时代，有的歌妓竟然以会歌唱白学士《长恨歌》来提高身价，但在这场浔阳江边的歌诗会中，与其说白居易和琵琶女是他们指望通过双方的艺术作品彼此提携，倒不如说二人借此以达成感情的共鸣与代偿，暂时弥补彼此身心疲惫的缺憾。白居易完全把琵琶女当成了精神上平等的朋友看待。

[参考资料：]

①据《白居易集卷四十四·与杨虞卿书》，白居易给杨虞卿的信中说：“朝廷有非常事，即日独进封章，谓之忠，谓之愤，亦无愧矣。谓之妄，谓之狂，又敢逃乎?且以此获辜，顾何如耳?况又不以此为罪名乎?此足下与崔、李、元、庾辈十余人，为我悒悒郁郁长太息者也。”

②“舅甥联婚”还是“中表结婚”?罗振玉：《贞松老人遗稿》甲集之一《后丁戊稿》，陈寅恪《元白诗笺证稿》附论《白乐天先祖及后嗣》。“中表结婚”：岑仲勉《隋唐史》(415)。两说并存：朱金城《白居易年谱》(上海古籍出版社1982年版)。笔者认为，中表婚不会被世人所诟病，舅甥婚才为世人诟病。

③据高彦休《闽史》记载，白母因“悍妒”得了心疾以及自杀事件京兆尹裴度曾经过问，又据《香山白公年谱》(清道光十三年1833年木刻本《白氏宗谱》卷八)裴度辨识其诬，并对白居易加以保护。

④《旧唐书》卷一六六《白居易传》，《新唐书》卷一一九类同。

⑤张学忠毛妍《白居易诗歌的道教情怀》。

⑥《故巩县令白府君事状》：白氏乃芈姓白公胜后代，有秦将白起等，据白剑《白氏家族考》：白氏郡望太原，曾祖父迁居下邦(今陕西渭南北)，其祖父自湟又迁居河南新郑。白季庚任职河南时，白居易就出生在河南新郑东郭官宅，白居易丁忧时回下邦闲居。从李商隐为其撰写的墓碑铭中可知白居易以兄幼文次子景受为嗣子。

⑦元和十二年白居易四月十日夜致元稹书信。

⑧(日)渡边孝《牛李党争研究的现状与展望》认为：在对藩镇、对外问题上李党积极；牛党消极。在科举诗赋取士及座主门生等问题上，关陇地区牛党中小地主热心科举，山东地区李党则重门第。

牛李两党自宪宗元和三年(808年)因科举问题结恨，中书侍郎同平章事李吉甫认定应制科的伊阙尉牛僧孺、陆浑尉皇甫浞和前进士李宗闵攻击自己，结果主持考试的户部侍郎杨於陵、吏部员外郎韦贯之、翰林学士裴珀、王涯被贬。至宣宗大中三年(849年)，李德裕死于贬所崖州(海南岛)，党争以牛党取胜结束。然而朝臣“列为朋党，皆挟邪取权，两相倾轧……纷转排陷，垂四十年”。以致文宗有“去河北贼易，去朝中朋党难”之叹(《旧唐书》卷一七六《李宗闵传》)，双方之间斗争之激烈可想而知。

在费正清、崔瑞德主编的《剑桥中国隋唐史》中，牛僧孺、李宗闵和李逢吉被当作牛党的领袖，核心人物有杨汝士、杨虞卿等；相应地，李党的领袖是李德裕、裴度和李绅(元稹)。