在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文（共13篇）

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇1

摘要：创造能力对于成长中的幼儿来说是十分重要的。在幼儿绘画过程中，我们要在激发兴趣的基础上，给幼儿充分想象的机会和空间，让他们自由表达自己的想法，尊重幼儿的个性发展，引导幼儿自主绘画，从而发展幼儿的创造能力。

关键词：创造性;创设环境;尊重个性;迁移活动

幼儿绘画是一种童心世界所特有的认知想象与创造的显现，它的操作过程伴随着经验在记忆中的储存，再经过手的操作，创造性地反映内心的活动，它不仅能再现事物，还会重新组织，构思与创造，通过绘画活动不仅可以培养幼儿感受美，表现美的能力发展幼儿的形象思维，还可以激发幼儿的创造性。

一、贴近幼儿生活，引导幼儿主动绘画

皮亚杰说：“兴趣实际上是需要的延伸，它表现出需要与对象之间的关系。”的确幼儿对于绘画就是一种自然的需求，每一个都喜欢涂涂画画。但是，一旦要正式学习往往就会缺乏自信，因此，我很重视选择一些贴近幼儿生活实际，易学易画的内容，通过各种途径丰富幼儿的生活经验，带领他们走进大自然，接触社会，让幼儿用眼睛去看，用脑子去想，通过行动去体验，去玩一玩，摸一摸用现实的刺激来促进幼儿的想象活动，经过他们头脑的加工，创造性地表现在画面上。春天来了我组织幼儿观察花儿如何开放，小鸟如何歌唱，蝴蝶如何飞舞让他们体验事物的变化。课上，我以故事的形式引出主题。“一群小白兔来到大森林里，它们看到许多美丽的景色”。请小朋友把眼睛闭起来，想想小白兔们会看见些什么，在沉静过去之后，它们按耐不住自己兴奋的心情，侃侃而谈，将各种美好的事物加以想象和创造，当我说开始画时，小朋友们会全神贯注地将自己看到的`，听到，用自己神奇的小画笔展现出来，花儿眯着眼睛微笑，小鸟噘着嘴歌唱，花蝴蝶在跳舞，一副副画都活了起来，丰富多彩的认知活动，贴近幼儿生活的题材，幼儿把自己头脑中的表象进行了加工、改造、并加入了自己的想象形成了一种全新的形象。

二、创造良好环境，开拓想象空间

苏霍姆林斯基说：“用环境，用学生自己创造的周围情景，用丰富集体生活的一切东西进行教育，这是教育领域中最微妙的领域之一。

”于是当幼儿对绘画产生了一定的兴趣之后，每周的几次集体绘画活动，已不能满足他们的愿望了。我便在活动室里挪出一块角落专供幼儿绘画创作用，并且提供了各种各样的绘画工具，如：各种质地蜡笔、纸张、水彩、水粉、颜料等应有尽有，让幼儿有充足的选择余地，尽可能地去创作自己心中的画，一到游戏活动的时间，就会看到绘画角上一副热闹的景象，有的幼儿在用手指，棉签点画，有的在用嘴吹画，还有的用颜料染纸，虽然时常会弄的乱七八糟，但正是这样的涂鸦过程，也就是幼儿的一种学习、创作的过程，在活动中培养幼儿的情趣，玩赏了颜色与形象的变化，幼儿有了一个自由的空间，充分展现自己的想象，由此促进了幼儿的创造能力的开发和培养。

三、尊重幼儿个性，保护创造能力

幼儿的绘画作品往往显现出一种稚拙的情趣和成人作品无可比拟的独特魅力。因而我十分尊重幼儿的一些想法和做法，对于他们的创造性表现加以宝华，充分发挥他们的潜能，即使是“异想天开”也不横加指责。在绘画“蚂蚁”的活动中，我只示范了蚂蚁的基本绘画步骤，并不规定具体的内容，让幼儿自己去想画“我的蚂蚁在做什么?”指导创作过程中，我发现有一名幼儿画蚂蚁正在做饭，当我走过去时，他马上用手把画面盖住了，我轻轻的挪开他的手，用赞许的目光看着他，他似乎明白了什么，又继续画了起来，时间很快过去了，当幼儿们把他们的画一一展现时，突然一个蚂蚁王国呈现在我的眼前：有的蚂蚁在踢球，有的在唱歌，还有的指挥交通各种动态副真有趣，虽然有的画由局不够合理，有的涂色不很均匀，但是这些已不太重要，他们通过自己的想象的创作，这些比结果更有意义。

四、通过迁移活动，充分发挥潜能

幼儿在绘画方面的创作潜能，不但可以在纯粹的绘画活动中得到发展，还可以通过其他教育教学活动，日常生活中展现出来。在进行故事续编“小白兔回来晚了”的教学活动时，我一边讲故事一边在黑板上画小白兔穿着美丽的花裙子走在草地上，兔妈妈在家里等到天黑也不见小白兔回家，幼儿们看着我轻松自如地又讲又画，哥哥看得津津有味，可是关键之处“小白兔为什么会回来晚了呢?”我停了下来，把问题留给了幼儿，他们热烈地展开了讨论，当我说用你们的笔画下来时，他们个个乐开了花，一边画着一边想着，怎样编好故事，怎样画得更有趣。经过他们的想象、创作，没个结局都充满了童趣，有的画小白兔在采花，有的画小白兔睡着了。有的画小白兔去帮助山羊爷爷扫地，无奇不有，充分反映了幼儿内心世界，培养了创造精神。

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇2

课题批号12yxqdD005

一、在教学活动中培养幼儿发现美的能力

活动中, 我们要注意引导幼儿通过积极参与来感受、发现美术作品的形式美和内容美。在欣赏活动中, 我们将泥塑阿福呈现在幼儿面前, 让他们看一看、摸一摸、比一比与男娃娃“如意”的相同点及不同点, 分别从造型、色彩、动态及制作材料上进行观察比较, 感受民间艺术作品阿福的形象, 感受服装的图案美、色彩美等。此外, 我们还要引导幼儿初步理解阿福所包含的象征意义, 通过提问, 让幼儿思考作品背后的社会意义, 理解作品更深层次的内容美, 从而提高审美活动的质量。我们要选择具有代表性的民间艺术作品 (京剧脸谱、扎染、布偶、泥塑等) 以及中外名画等作为审美教育资源的选题, 来发现作品的形式美和内容美。

二、走进大自然, 激发审美情趣

自然是一个天然的大课堂, 自然界所蕴藏的美是无穷的, 从植物、花卉、动物、人类以及所有的自然象中, 我们都会发现许多新奇而又极其美丽的形和色的存在。它不仅能让学生开阔心灵, 陶冶美的情操, 还能增长学生科学知识, 培养其探索精神。在美术教学活动中, 教师要注意引导幼儿养成良好的观察习惯, 带领他们走出课堂, 走进大自然, 勤于观察, 善于观察, 做生活的有心人, 让学生感知、领会大自然中的一切, 在心灵深处去感受美、发现美、创造美, 让幼儿观察校园里的花卉, 观察房屋造型, 观察来往车辆、人群等。例如花卉写生课, 我让幼儿仔细观察各种不同的花, 然后引导他们分析、理解花的生长、结构, 提高他们的学习兴趣, 促进他们观察能力的发展。幼儿用美术的方法反映和描绘大自然中的一切, 各种形象生动、内容丰富的事物自然跃于纸上。

三、展示幼儿的作品, 在相互比较中提高鉴别美的能力

幼儿的美术创作是个性化的, 其中有许多幼儿相互学习借鉴的成分, 因此引导幼儿向同伴学习是十分必要的。在幼儿完成作品后, 我们将幼儿的作品全部展示出来, 引导幼儿观赏那些技能高、创造性强的作品, 在一些不起眼的作品中发现其中的优点。在幼儿观察、思考、讨论中从不同角度寻找没有统一答案的问题, 鼓励幼儿在不离开主题的情况下大胆表现, 努力超越自我, 在与同伴的作品比较时进行判断和自我评价。

四、根据幼儿的实际能力, 挑选一些优秀的美术作品与幼儿一起赏析

比如欣赏风景画时, 教师可问幼儿:你在画画时看到了什么?有什么联想?你认为画中什么最重要?为什么?这幅画给你什么感觉?你认为画家在作画时有什么感觉?他们为什么要画这个景色、这个物体?假如让你画, 你会怎样画?会添上什么?舍去什么?教师要细心倾听幼儿回答, 肯定他们说得对的地方, 必要时给予指正, 从而逐步提高幼儿的审美能力。

五、注重自我评价, 产生审美愉悦, 激发幼儿的审美情绪

评价中心不是由教师承担, 也不是评价作品的优劣, 而是鼓励处在不同水平的幼儿自己去观赏、讨论, 对自己和同伴的作品反复比较, 不断地发现和吸取同伴中不一般的创作方法, 以提高幼儿感受美与表现美的能力。尊重幼儿的审美情趣, 使幼儿的表现手段和方式得到教师的认可和鼓励。这对幼儿的个性发展及审美能力的提高也有很大帮助。在欣赏评价作品及美术教学时, 教师应鼓励幼儿发言, 说说自己的想法和认识。幼儿喜欢把现实生活中的事物拟人化, 再现童话的王国, 把自己喜欢与厌恶的东西加以美化或丑化及夸张的处理, 使自己的画充满稚气和生活情趣。他们用自己的思维方式创造出了极富童趣的作品。教师在教学中始终是幼儿的辅体, 只能结合幼儿身心发展规律, 结合实际绘画技能技巧适当加以引导和启发, 培养其艺术才能和审美能力。在评价作品时, 我们要充分体现幼儿的主体地位, 引导、鼓励幼儿大胆地说出自己对绘画作品的看法和意见, 及时肯定, 从而使每个幼儿都肯说、愿说、敢说。如绘画活动《我生气的故事》, 我请幼儿充分表达了自己绘画作品的含义, 既加强了幼儿的表达能力, 又看到了每个幼儿的表达方式。此外, 教师还要请幼儿评价同伴的作品, 以提升幼儿对美的感受力, 引起幼儿间的互动。教师还可以在班内形成个别与个别、小组与小组之间的讨论, 同时给幼儿营造一种宽松、自主、愉悦、轻松的环境, 充分调动幼儿的积极性和主动性。

以上是笔者在幼儿园美术教学活动中探索、实践提高幼儿审美能力的点滴体会, 相信在更多幼儿教师的共同探究下, 审美教育也势必会有更多的教育理念、教育实践推陈出新, 只要我们勇于探索, 就能够把幼儿审美教育上升到一个新的水平。

摘要：美育, 也称审美教育或美感教育, 其本质就在于让幼儿懂得美、追求美、创造美。通过美的教育, 可使幼儿热爱生活, 促进知、情、意和谐发展, 追求真、善、美相结合的人生境界。儿童对美的事物的感受带有直觉性, 较为幼稚、肤浅, 但有初步的审美意识, 因此, 正确把握方向, 给予幼儿多方位、多元化的感知, 是无可厚非的。绘画不仅能激发幼儿美感、陶冶性情, 并涉及幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面, 而且能促进幼儿想象力、创造力、审美能力的培养, 具有不可替代的作用。那么, 作为普通的幼儿教师, 他们如何利用美术活动来提高幼儿的审美能力呢?本文笔者对此进行了论述。

关键词：美育,绘画活动,幼儿审美能力

参考文献

[1].樊洁.优化幼儿美术创作空间促进幼儿审美能力提高.新课程 (中) .2011-06-08.

[2].柯粒.在陶艺活动中培养幼儿的审美能力.课程教材教学研究 (幼教研究) .2008-04-01.

[3].柳倩.在美术教育中培养学生审美能力的研究.产业与科技论坛.2011-01-30.

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇3

回望近几十年的幼儿绘画教育，不能不承认，我们是沿着反儿童绘画发展规律之道而行的。从一入园就把孩子们置于“依样画葫芦”的写实樊篱，这种模仿樊籬如同如来佛的手掌，孩子们无论如何也跳不出。具体表现在：

1.教学模式单调。我们见过的绘画活动通常都是“三段式”的教育，先是由老师讲解，然后是幼儿自由作画，最后是集体评价；或者是先由老师示范，然后是幼儿自由作画，最后是老师有选择性的选几幅较为优秀的作品进行赏析。这样的绘画活动却不见得是科学的，因为整个活动过程，也许幼儿本身是可以得到某个方面能力的锻炼，可老师都大大忽略了对幼儿的创新能力的培养。

2.幼儿绘画作品雷同。稍加留意，便会发现，我们的幼儿绘画教育中的一个严重的弊端：小朋友的作品中，几乎是一样的太阳，一样的圆加五个半圆就是一朵小花……老师虽然嘴里高喊要有创造力，但是他们所认为好的可以拿出手展示的，往往都是那些“老掉牙”的和自己范画相接近的作品。而在国外，老师会拿着那些在我们眼中的“乱七八糟”、“四不像”的作品当成宝贝，因为那确实是幼儿有创造力、有创新意识的表现。而在中国高喊创新，却被“像不像”、“好不好”这类的话将那些创新的观念彻底地扼杀在摇篮里。

3.绘画材料单一，缺乏创意。我所见过用来进行绘画活动的材料无非就是油画棒、橡皮泥、颜料……由于材料的局限性，造成绘画作品的局限性。我们老师所顾及的安全性、卫生性不无道理，可以有些过程中不够大胆，不敢放手让幼儿们彻底地、全身心地投入到绘画活动中去，而在国外，老师就敢在活动中真正的让幼儿玩泥、玩沙……尽情享受这个生动的绘画活动过程，我们不能说国外的老师就不注重幼儿的卫生、安全，但那样更能让幼儿体会美的内涵。

那么，如何在幼儿绘画教育活动中开发幼儿的创造力呢？在工作实践中，我总结出一些粗浅的想法。

一、发挥幼儿主题作用，为幼儿提供想象的创作空间

绘画命题的选择是十分重要的，它能决定幼儿思考的难度和创作的范围。过去教师在教幼儿画直线时大量的，常常用命题“篱笆”，幼儿在教师事先画好的小鸡图上添上几根直线。这样的命题，不仅老师要花费大量的精力去准备，而且孩子自己练习的机会也不多，更重要的是不利于幼儿创造力的发挥。而现在我们在教幼儿画短线的时候，可以选择命题《下雨了，下大雨了》，当教师说“下雨了”幼儿也随着自己的意愿尽情地用直线或用点来表示，教师说“雨越下越大”，幼儿便根据观察后的情景用力画长线条……这时老师只用提示，而幼儿都可以围绕课题，按照他们自己的意愿去想象、去发挥、去表现，幼儿会得到极大的满足，每个人画的内容也都不一样，这样的幼儿创造力也得到了充分的发挥，画画的内容也不再千篇一律了。

二、丰富教学内容，综合运用各种绘画活动形式

在绘画教育活动中，各种教学形式有其各自的特点和功能。教师可以组织一些宽松式、游戏式的绘画教育活动，比如到户外通过观察作画，也可以让幼儿在瓷砖上自由作画，还可以人让幼儿用小树枝、小木棍做画笔，以松软泥地作画纸，这样幼儿会更放松、更自由，思维更活跃，有助于幼儿更主动地进行个性化的创作。

应尽量多开展各种绘画活动，不只局限于单一的绘画这一形式，绘画、泥工、纸工教学结合起来，如纸工《马戏团里的小丑》，教师在教学时可先教幼儿折叠衣裤，在衣裤的折叠基础上，使幼儿知道运用折叠添画的方法，制造出各种幽默、滑稽的小丑。幼儿制作的小丑，有不同的面部表情，不同装束，不同造型，充分发挥了幼儿的创造力。

三、改革教学方法，鼓励幼儿大胆创作

我们要把幼儿从被动模仿中解放出来，充分发挥幼儿的主体作用，注意幼儿的学习过程，引导幼儿大胆表现，自由想象，让幼儿画其所爱，画其所想，使幼儿按照自己的兴趣由感而发，由情而发，从而使幼儿对绘画活动怀有强烈的兴趣和创作热情。教师可以在教学中提供一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想象，大胆创作。

1.走进自然，在观察中创造、绘画

充分利用幼儿园周围社区、公园、超市等，带领幼儿去观察去领悟，为幼儿提供活跃思维的机会，同时也让他感受美的事物无处不在，启发孩子们美的东西可以通过绘画活动表现出来。实践证明，幼儿看了各种花，就由此画出了眼中与心中的各种奇特的花；看了水果，就由此画出了眼中与心中的多种水果；看了房子，就由此设计出奇特的房子。

2.充分利用重大节日进行创造性的绘画活动

充分利用重大节日，既可以对幼儿进行思想品德教育和审美素质的培养，又可以为幼儿提供创造性绘画活动的机会。如“三八妇女节”给妈妈设计一件礼物，表示对妈妈的爱；“六一”儿童节制作给小朋友的礼物，表示心中的快乐等等。

3.创造再创作的机会

再创作，就是将一种形式转换成另一种形式的创作活动，更需要充分发挥孩子们的想象力和创造力，从而激发孩子们参与绘画活动的兴趣。如何进行再创造，一是可以通过讲故事进行再创作，二是可以先命题再创作，三是可以听音乐再创作。

让我们把已颠倒的历史再颠倒过来，把被曲解的艺术教育纠正过来，让它遵循儿童艺术发展的客观规律，在我国大地上开出具有时代性和科学性的艺术教育之花！

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇4

力初探

在绘画活动中培养幼儿色彩感知能力初探

新疆福海县幼儿园 芮 霞

【摘 要】色彩是绘画的重要语言和有力手段，幼儿在美术作品中情感的表现主要是运用色彩来实现的。所以我们在向幼儿进行绘画活动教育时，注意培养幼儿的色彩感知能力。从幼儿对颜色感知和发展的顺序看：幼儿对颜色的认识是从辨别颜色开始的，然后才是逐渐地给颜色配对。帮助幼儿指认颜色，掌握各种颜色名称，进行给颜色命名，经过教学实践，我根据幼儿这一心理发展规律，进行室内外优化幼儿学习活动环境，变更区域中的活动材料，采取多

种教学手段，让幼儿大胆参与，使幼儿在绘画活动中色彩感知能力有了明显的提高。

【关键词】幼儿；绘画活动；色彩；感知能力；培养

一、培养幼儿对绘画活动的兴趣

刚入园的幼儿由于手部肌肉及其功能尚未发育完善，大部分幼儿不会画画。这时我们教师不要着急让幼儿画什么东西，而是先让幼儿拿起蜡笔在白纸上任意涂画，在纸上涂鸦在涂鸦中，认识画笔和纸的性质，感受到画画的神奇，然后还可以让他们看老师或其它大中班小朋友的作品画，从此激发幼儿对绘画的愿望，通过这种有效途径培养幼儿对绘画的兴趣。有了绘画的兴趣，幼儿就会主动地投入到作画气氛中，他们会自然而然地积极主动地参与其它美术活动。

二、优化环境，丰富想象提高对颜色的观察认识能力

良好教育环境是幼儿视觉产生色

彩美感的基础。根据这些理论与实践结合的原则，同时幼儿创设良好的环境。如在窗户、墙壁吊挂彩链、灯笼，在教室内布置了“七彩园地”，准备了色彩鲜艳的幼儿熟悉和喜爱的各种水草、嫩芽、动物、交通工具等图片，我发现有不少幼儿在欣赏时，被有趣和色彩醒目的图片所吸引，从它们中选择自己喜欢的图片，按类分别粘贴在各活动玩具柜面。通过这样有趣活动，使幼儿不仅观察到了动物、蔬菜、交通工具、水果等物体形状，而且全部乐于多彩的世界里，同时巩固了对颜色的认识，丰富了想象力。

三、通过颜色培养幼儿的色彩兴趣

注重绘画教育的趣味性，以游戏的形式，激发幼儿的色彩兴趣，在幼儿玩颜色的过程中因势利导。让幼儿自己动手，充分地玩橡皮泥，在玩中辨别颜色，其程序是找色→玩色→认色。如认识红色，我首先先让幼儿在周围环境中和生活中找哪些东西，物品是红色的，太阳、苹果、衣服、帽子、鞋子、玩具等体会

红色带给自己的感觉。当认识黄色时，利用直观实物出于一些水果、香蕉、梨子、小鸡等图片将已经认识的颜色同新认识的颜色一起对比使用，幼儿通过复习巩固加深印象。同时又为了加强幼儿感受色彩的美，我还让每位幼儿将学到的知识加以操作应用，特意制作红、黄、蓝、绿的小彩旗，让幼儿在玩中区分颜色不同。通过观察，把两种不同的彩旗挂在一起，使幼儿一目了然，惊奇发现所产生的不同颜色，更进一步加深对色彩的印象及兴趣。

四、为幼儿创设宽松的物质和心理环境

美术活动是一种视觉艺术活动，幼儿绘画之前，首先通过视觉来观察所表现的对象，因此训练幼儿的观察能力是提高绘画质量创新过程的最终体现。如：有一次，我从家里带来了一只小白兔，幼儿都围了上来，有的摸摸小白兔的毛，有的喂小兔吃青草，还有的只看不动，于是我连忙抓住了这次机会，对孩子说：

你们快看，兔子的眼睛是什么颜色的“红色的”小兔子吃的青草又是什么颜色的“绿色的”而兔子吃草时嘴巴是怎样动的“有的说是上下动的，还有的说兔子是三瓣嘴”这个发现不仅让孩子们有了兴趣，都弯着腰，低着头仔细的观察，而且有丰富了幼儿的色彩辨别能力。同时又为他们创造了宽松的物质和心理环境。

五、幼儿色彩表现能力培养原则

1.适应性

适应性体现在选择的内容适应性、材料适应性。选择内容适应性，是指选择活动的内容要符合幼儿年龄特点和本班幼儿的实际情况。有时教师在选择内容时，只考虑这内容我能操作，我认为效果会不错，这都是错误的。首先要对本班实际情况进行调查，全面了解孩子的共性和特性，才能选择合适孩子的内容。

2.递进性

幼儿的感知色彩有一个较长的过程，我们不能直接向幼儿传授色彩知识

和表现方法，要经过感受—兴趣—认知—模仿—尝试—表现这一系列过程。每一个阶段的内容和材料选择也要注意逐步递进，让幼儿在一个愉快、轻松的环境感受色彩的美，用表现自己愉悦的情绪。

3.生动性

小班幼儿的认识活动基本上是在行动过程中进行的，并且易受外部事物及自己情绪的影响，无意性占优势。他们的注意很不稳定，易受外部环境的干扰。由于有意注意水平低下，幼儿观察的目的性较差，缺乏顺序性和细致性，不会有意识地识记某些事物，只有那些形象鲜明、具体生动、能引起强烈情绪的事物才易记住。引导幼儿感知色彩时也应注意生动性。这生动性包括语言生动性和材料生动性。如可以用水果和喜欢的卡通形象帮助幼儿感知颜色和认识颜色，红色的太阳、黄色的香蕉、绿色的青蛙等，还可以有一种颜色让幼儿联想到其他物体，来帮助幼儿加深对色彩

感知。

此外平时我注重有计划地引导幼儿欣赏不同的作品画，让孩子们适量收集一些各种颜色的小食品外包装纸等。使他们清楚观察图案与色彩获得色彩美的感受。通过反复实践和体验，幼儿便对色彩与色彩之间，物体与物体之间的关系，逐渐有了初步的感性认识，对提高幼儿绘画的表现能力有良好的作用。

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇5

体育是幼儿园健康教育的一项重要内容。教育部颁发的《幼儿园教育指导纲要(试行)》中指出：“幼儿园必须把保护幼儿的生命和促进幼儿的健康放在工作的首位。幼儿园要开展丰富多彩的户外游戏和体育活动，培养幼儿参加体育活动的兴趣和习惯，增强体质，提高对环境的适应能力。” 体育活动是幼儿与丰富的活动材料，充足的空间、时间相互作用，促进其动作、思维、意志等方面发展的活动，也是培养、发展幼儿创造力的一项活动，对幼儿将来的成长大有好处。

幼儿期是心理发展的旺盛期，也是思维发展的关键期。“积极引导幼儿在多种活动中发展创造力”也已成为广大幼教工作者的共识。体育活动因其所特有的富动感、有角色、有情节等特点，成为了幼儿喜爱的一种活动形式，体育活动也随之成为发展幼儿创造力的有效途径。

一、营造民主宽松的游戏氛围，激发幼儿创造欲望

诗人泰戈尔认为：孩子的创造天赋往往是无意识的。在体育游戏中，幼儿必须理解游戏的内容和玩法，明确角色之间的关系和情节，动脑筋去争取胜利，所以幼儿解决问题的模式不固定，这往往需要他们的创造，因此，为幼儿提供一个轻松、自然、愉快的心理环境和想象空间，能萌发幼儿创造力的火花，也为幼儿发挥主动性、创造性提供了条件。

(一)正视幼儿游戏中的“别出心裁”

《纲要》指出：“以关怀、接纳、尊重的态度与幼儿交往。耐心倾听，努力理解幼儿的想法与感受，支持、鼓励幼儿大胆探索与表达。”体育游戏中，幼儿兴趣浓、注意力集中、情绪兴奋、思维活跃，特别是一些调皮幼儿常会脱离老师的游戏要求，自己创造出玩法。而教师为了顺利地完成活动，取得预定的效果，往往会对幼儿的“别出心裁” 或“新奇”的想法加以制止，并极力将他们的注意力拉回到原有游戏中来，这就使幼儿没有一点自由和愉快的感觉，在体育活动中逐渐失去自我，他们在活动中的`主动性、积极性也会逐渐受拒，当然谈不上培养创新意识。教师要努力营造一个宽松的精神环境，多给幼儿自主、自由的好机会和民主宽松的教育氛围，尊重幼儿在游戏中的各种想像与表现，减少不良的心理压力和消极的环境气氛，让幼儿所有的别出心裁都有可能成为产生创造力的积极因素。

(二)有选择地采取幼儿“别出心裁”的游戏创意

体育活动中，幼儿是活动的主体，教师的角色应从活动的“管理者”向“参与者”、“支持者”、“指导者”转换。教师的作用致力于“导”，教师关键性的指导应与幼儿自求发展二者有机结合。教师的指导既要鼓励幼儿的自由性探索，又有激起幼儿探索和发现规范动作要领的指导性探索。这种自由性探索和指导性探索的结合，符合幼儿的年龄特征，既满足幼儿自由活动又满足幼儿学习规范动作，学习和创造有机的结合。如面对幼儿的调皮行为，教师要有选择地采取，和幼儿一起玩新游戏，以肯定他们的创造行为，激励他们进行创造性体育游戏。如在玩走竹梯时，一些孩子不满足同一模式的活动，想出各种各样走竹梯的方法。有个孩子踩在空挡里走，其他孩子就纷纷效仿。此时老师就鼓励他们再想想，还有什么样的走竹梯方法。能力强的幼儿马上又尝试手脚共用，在竹梯的两端同手同脚走，因为某些孩子的协调能力较差，他们不能一下子模仿手脚共进走，于是老师又让能力强的孩子示范，结合孩子的示范，教师用语言进行动作要领的指导，很快地，有部分孩子能用这个方法走竹梯了。

二、提供可具操作的游戏材料，鼓励幼儿创造探索

(一)活动材料具有可操作性，满足幼儿一物多玩的需求

周围环境中一些常不易被人重视的材料，在幼儿眼里是一个宝，他们常会乐此不疲地专注于玩这些小玩意，爱不释手，如饮料瓶、小石子、空纸盒等。当他们拿到这些材料，不用老师和家长提醒，就能想出各种玩法：投、踩、踢、抛……这些既促进了幼儿的动手能力，又能让他们一物多玩，创造能力也得以发挥。在提供体育游戏活动材料时，教师要注意以下三点：

1、游戏材料数量充足。

在玩梯子游戏时，我只提供了2架梯子，孩子们只是单调地走走或开火车，随后，我增加至4架梯子，孩子们一下子玩出了跷跷板，抬轿子等新玩法。如走桥即在梯子的一头放两个轮胎，变成小山坡，跷跷板即将轮胎放在竹梯中间。

2、游戏材料易于变化。

滑梯虽然漂亮，但由于它的结构不可变，所以幼儿通常都只能用来滑着玩，使得幼儿的多样玩法不能在这些价格昂贵的大型体育玩具上发挥。而一些小型的，生活中经常能看到或用到的材料弥补了这方面的缺失。如在玩雪碧瓶的过程中，幼儿想象出了各种不同的玩法。

玩法一：将雪碧瓶间隔有序摆放，玩绕树林的游戏。

玩法二：将雪碧瓶紧紧挨个摆放，玩跳高的游戏。

玩法三：在雪碧瓶里灌水，再将雪碧瓶系在小棍子的两端，玩挑水游戏。

玩法四：在雪碧瓶中灌满水，上面放上一块板，玩跷跷板游戏。

(二)活动材料具有常见性，满足幼儿自发游戏的需求

“当孩子们能够按照自己的想法和心意，生发或选择符合自己喜好与水平的游戏内容，并在自发的游戏活动中用自己独特的行为方式，独立地接触信息、获得经验、提升认识时，他们会获得自主、快乐、和谐、迅捷的发展。”由于幼儿的自发体育游戏具有随时性，它不需要老师做精心的准备，完全凭幼儿的愿望开展游戏，因此教师可以为幼儿准备一些生活中常见的、幼儿喜欢的物品放置于体育游戏区内，供幼儿在自发游戏的时候选择使用。如我在游戏区内放置了一些废弃的塑料袋、报纸等，孩子有空的时候就会拿起这些材料进行活动。有的孩子将报纸揉成一个团，比赛谁扔得远;有的孩子将报纸撕成小片，玩吹报纸向目标行进的游戏;还有的孩子会将报纸当成砖头，玩过小河的游戏……这些常见的游戏材料，缩短了孩子熟悉它们的时间，拉近了孩子与材料的距离，使之快速地有效地进行两者间的互动，成功地进行游戏中的创造活动。

三、选择益于创造的游戏内容，实施幼儿创造行为

幼儿天生好动，在体育活动中，教师如果只是让幼儿用单纯的动作模仿、枯燥的重复练习和用固定的游戏规则来约束幼儿，就很难会引起幼儿的兴趣，甚至会使他们变得机械、呆板，失去对体育活动的兴趣。如果体育活动中老师不墨守成规、寻求求异求变，就能保证幼儿饶有兴趣地将游戏进行下去，这就需要教师在活动中激励幼儿积极思维，不断地进行游戏创造。

如体育活动必定要发展幼儿的运动技能，但也需关注幼儿非运动技能的发展。一个活动中，运动技能和非运动技能没有绝对的区别，而是相互渗透。而我们可以有所侧重，选择一些关注幼儿非运动技能的体育游戏，保证幼儿创造行为的发生。

在非运动技能为主要目标而开展的体育游戏活动中教师对技术规则的传达主要起辅助性的作用，旨在帮助幼儿游戏体验乐趣。教师只是简洁明了地交待一些动作的技术和技巧，无需在活动中反复纠正幼儿的动作。而把大部分的空间和时间让给幼儿，让幼儿在自主练习的过程中探索游戏的方法。如《快乐的小乌龟》活动把情感目标定位在首位：“乐意参与活动，在轻松的活动中体验用不同方法前进的乐趣。”活动一开始，教师直接把幼儿带入活动情境之中。鼓励幼儿模仿乌龟爬着前进的动作。第二个环节开始时，教师交待任务，要求幼儿想象并模仿乌龟有可能的几种前进方法。第三环节在幼儿自由练习的基础上让幼儿讨论各种前进方法的最佳姿势。

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇6

一、培养兴趣产生自信心。

喜欢什么？想做什么？都是源于兴趣。当然兴趣有天赋的因素，但更重要的还是后天的培养，当孩子对绘画产生兴趣之初，大多出于好奇，如果过了好奇的时机而不去巩固，那就没有兴致画了，因此，应该让幼儿先动手画一些非常简单而又有趣的画，而且要对初学画画的儿童进行正面引导，采取多表扬，鼓励的方法让幼儿把兴趣持续下去，启发他们如果在某处改进一下，下次一定比这次画的更好。这样做可以使幼儿在潜意识中产生牢固的自信心，因为心理因素是很重要的。自信心是一个人对自身力量和自我价值的正确认识、体验和充分估价。自信心对幼儿的思想情感和行为起着调节作用。

二、培养幼儿观察力。

画过画的人都知道，画画是一种视觉艺术活动，不管是临摹、写生或创作都是观察后才能进行的，观察能力强的人，对所画作品的敏锐程度也强，反之，观察能力较差的人，他的作品就不能表现出事物的逼真性。大同小异，幼儿绘画也需要有一定的观察能力，也要把握客体的形状、大小、各部分的比例关系，这就需要他对客观事物作细致的观察，不仅要注意事物的整体，还要注意事物的各个部分、各个细节，多发现比较事物之间的不同。有一次，我给幼儿描述了一幅美丽的田园风光，要求幼儿根据我的描述画一幅画，幼儿的作品表现的非常生动、美丽。画的田野，随层而变，远处的朦胧用浅色，近处的颜色较明亮、鲜艳。大树也逐层而变，内圈深绿，中间浅绿，外层黄绿，层次鲜明。那位小朋友告诉我，内层绿色是因为树叶长的多，越往外树叶长的越少，阳光照射树叶就是黄色的。瞧！观察的多仔细，多有趣啊！作为老师，应该在观察方面多指导，以提高其观察的敏锐度。在提供绘画的客体时，尽量少用仿制品，而要让幼儿对着实体绘画，要多看看大自然。还是画大树，教师首先引导他们去观察大树，在观察的时候还要提示其特点：比比树干什么形状？树冠什么形状？各是什么颜色，再具体点，叶子什么形状，这样就能促使他们有兴趣的去观察，从而把大树的形象牢牢记在脑子里。只有这样，才能达到培养观察力的最佳效果，做到“下笔如有数”。

三、培养幼儿的想象力，尊重幼儿美术作品的创造性。

想象是智慧的翅膀，是一切发明、创造的源泉，应大力鼓励幼儿把自己的想象表现出来。进行绘画课时，我都将背景空出来，鼓励幼儿自由想象添画，并强调添画和别人不一样的背景，构成不同的情节，幼儿的作品往往内容丰富，不拘一格，充满想象。因此，培养幼儿想象力关键的一点就是给幼儿足够的空间，自由发挥。有一次，我发现班级的一位家长对他儿子的画非常不理解，并说：“我花钱买纸、买笔，就是让你瞎画吗？”我看了那位幼儿的画，整幅画面五颜六色，初看是显的乱，但深入的看下去，不难发现构图的新颖和用色的大胆。其实这正表现了孩子与其自身身心发展水平相适应的创造性。幼儿园和家庭都要为发展这种创造性提供条件，让它更好的发展。对于孩子一些创造性的问题和想法，教师和家长都要予以鼓励，促使他们“标新立异”，提问是孩子积累知识，发展思维的重要途径，所以成人要鼓励孩子对习以为常的现象和已被普遍接受的结论持怀疑态度，勇于提出自己不同的意见和想法，对孩子新颖独特的想法要给予赞赏；想的幼稚或是提错了，也不要简单否定，而要耐心的告诉他错在哪，应该怎样正确的提问和回答。

四、注重个性培养。

个性是普遍存在的，是推动社会向前发展的不可忽视的因素。我认为教育不是为了使教育对象逐步消除个性，成为只知接受的机器人，而是通过学习更好的发挥个性的作用，使他们具有创造精神，成为能适应和推动现在生活的未来的主力军。学前期是幼儿个性初步形成时期，因此注重幼儿个性培养有着重要意义。美国心理专家马尔兹认为，绝大部分自我信念都是根据过去的经验、成功与规定，屈辱与胜利以及他人对自己的反应，特别是根据童年的经验而不自觉的形成的。“成功型”和“失败型”个性一旦形成定势，将对人整个一生发生很大的影响。教师应该创造一个用孩子能充分表现自己能力和体验成功的欢乐的环境。绘画活动能让孩子在其中充分表现自己，每个人都可能找到表现自己的位置，去享受胜利的欢乐和成功的乐趣。同时孩子能充分放松自己，心情愉快，无拘无束，教师应多为孩子们展现自己的才能创造条件。创造成功环境的同时，还要经常给予积极的肯定，奥运会有句着名的口号“重在参与”，只要孩子认真参与了，我们就要给予肯定，使他们经常处于一种良好的精神状态之中，并为下次的努力鼓足劲。人都有追求目标的天性，一旦失去了自己感兴趣的目标，就会觉的迷失了方向。绘画活动中尤其注重循序渐进、由浅入深，孩子在追求目标的同时将自己的意识毫无保留的展现出来，描绘出发自内心的美妙图画，为孩子们的个性培养打下基础。

五、在绘画中培养幼儿的语言表达能力。

在培养了以上几个方面的能力的同时，老师还要善于利用时机，引导幼儿在实际感受的基础上去理解词语，并自如地加以表达。例如，带领幼儿在冬天观察雪景，可以将“寒风刺骨”、“白茫茫的”、“大雪纷飞”等词汇教给幼儿。教师可以在训练中引导幼儿去讲解自己的绘画作品。讲解的过程其实就是训练幼儿口语能力的过程。此外，教师还可以有目的的引导幼儿去评议绘画作品。教师可让幼儿先观察画面，并提出评议要求，然后让幼儿说说哪些好，哪些差，为什么？然后教师再引导幼儿把多种评议组合起来，组成连贯的句子，这样既加深了幼儿对绘画过程的理解，又发展了幼儿的口语表达能力。

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇7

一、有了细微深入的观察,才有适宜创造性思维的发言权

陶行知先生说过:培养教育人和种花木一样,首先要认识花木的特点,区别不同情况给予施肥、浇水和培养教育,这叫“因材施教”。只有了解了幼儿,才能对幼儿的教育有发言权。

1.量身定制的观察量表。

根据小班幼儿的年龄特点、绘画技能的特点、想象力特点,设计了以课堂教学中“幼儿表现表达”为重点的观察量表,从幼儿的发言、现场操作、作品内容、自我讲述作品等方面进行量表的设计。比如,在观察量表中有对幼儿在绘画活动中表现表达的记录,在小班绘画活动《甜甜的水果》一文中,老师提供了水粉颜料、大小不一的排笔、拓印泥和大幅的白卡纸。在量表记录中出现了下列多种绘画技能:用排笔蘸了颜料在卡纸上画水果轮廓再涂色、边画轮廓边涂颜色、用手直接蘸颜料在纸上按压、用辅助工具圆盘在拓印盘中蘸颜料进行拓印。在操作中,有从始至终用一种方法进行创造的,有多种方法结合进行的。有了合适的观察量表,能完整地记录幼儿在绘画活动中的表现,为接下来的绘画教学提供了信息。

2.细致全面的结果分析。

对观察量表进行数据和事件的统计,最后对本园小班幼儿绘画活动中创造性思维能力进行了分析,得出了本园小班幼儿绘画活动中创造性思维能力的现状:(1)小班幼儿是各种创新活动开始出现的阶段,少受成人条条框框规则的约束和限制;(2)小班幼儿创造性思维能比较脆弱、不稳定、极易被外界影响;(3)小班幼儿创造性思维是零星的、偶然的,而非连续的、稳定的。

二、有了教育观念的转变,才有支持创造性思维的正确行为

陶行知先生在“喂鸡”事件中告诉我们,教育就跟喂鸡一样,强迫学生去学习,即便学也食而不化,让学生自由学习,那效果将会好很多。小班幼儿年龄小,画笔都不会拿,直线、曲线、形状都不能有控制地把握,只有及时转变教育观念,培养幼儿对绘画失去的兴趣,才能让其消化,甚至实现创造。

1. 让创造性思维能力养成作为小班绘画教学的主要目标。

培养幼儿的创造性思维能力,教师首先要转变教学观念,在以往的小班绘画教学中,教师往往把知识技能的传授作为重要目标,强调的是教师的教,幼儿的学,教师评价作品的标准和范例都一样,这种以传授知识技能为中心的教学模式,使绘画活动方式出现了模式化,幼儿的绘画作品千篇一律,缺乏创造性。忽视了对幼儿已有经验的激发、主动学习的开放、创造空间的提供,桎梏了幼儿的想象力。而真正的绘画活动,是让幼儿在习得技能的过程中,诱发幼儿对绘画活动大胆想象和无限创造。让幼儿凭借绘画活动自由、主动地表现表达,独立思考和操作,让其想象力和创造力得到发挥。

2. 随幼儿创造性思维的特点生成小班绘画教学的主要内容。

在一个绘画活动前,教师会根据原有经验进行教学备课,而备课非“背”课,教师要根据幼儿在活动中的表现进行适时、适当的调整,顺其幼儿的想象力,鼓励幼儿的创造性思维。

在小班美术活动《螺旋线》一文中,教师预设的提问是:你们觉得螺旋线像什么?预设的绘画作品是:小蜗牛。而在实际教学中,幼儿回答:像棒棒糖、像盘着的小蛇、像风车、像摩天轮……没有一个幼儿说到像蜗牛。针对此现象,教师马上转变原本的教学预设,遵循幼儿对螺旋线的想象力而引导其进行创作。正因为教师敢于打破常规定式,才能鼓励幼儿敢想、求异的精神,使幼儿思维的独特性得到发展。

三、有了适宜发挥的环境,才有创造性思维生长的空间

陶行知先生说过:处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。只有当“处处”“天天”“人人”达到和谐,就能有创造。小班幼儿的想象力在自然、和谐的氛围中能更好地萌发和表达。

1.环境创设轻松自然。

宽松的心理环境是幼儿发挥创造性的前提。在心情良好的状态下,幼儿的思路开阔、思维敏捷,解决问题迅速。我们要在承认幼儿具有创造性的基础上,为其提供充分发挥的机会,让他们能进行绘画创造活动,并要减少规定,过多过细、过于整齐划一的要求会限制或阻碍幼儿创造性的发挥。在活动进行过程中,不要过多地评价,给幼儿提供一段不受评价的时期,使其自由想象不受阻碍。

2.提问应答大胆开放。

提问是一种艺术,是一种技巧,在引导幼儿进行绘画创作时,教师的提问应抓住关键,激活经验,注重个体,把握时机,启发思维,这样幼儿才能在教师的提问中受到启发与激励,才能创造出丰富的艺术形象。一个高效开放性的提问能唤起幼儿的已有经验,调动幼儿大胆想象。在小班美术活动《猜猜他是谁》中,教师呈现了只露出一个小黑点的画面,并提问:猜猜他是谁?幼儿的回答是多样的:石子、棋子、盖子、饼干、影子、黑豆、纽扣、盘子……教师对每个幼儿的回答都用一种赞赏、欣赏、好奇的眼神去迎接,让幼儿对自己的答案很自豪。有了这么多的想象,教师继续提问:你们知道他在做什么?幼儿根据自己的猜测变出了许多富有创造性的故事情节。在一个轻松的氛围中让幼儿大胆讲述,大胆想象。

3.材料提供多层多变。

幼儿运用工具的过程,不仅是单单技能的训练,也是绘画培养创造的重要途径。在实践中,在为幼儿提供丰富有趣的材料时,也根据幼儿年龄特点以及发展层次的不同,提供了多层多变的材料:(1)多种不同材料满足多样性的需要。一种绘画形式有时可选用多种材料来表现,产生不同效果,所以在工具区中提供了多种形式的绘画材料供幼儿选择。(2)层次性材料满足层次性的需要。同一年龄阶段幼儿的认知结构、发展速度及心理特质都具有差异性,那么幼儿在绘画活动中表现的对活动的喜好和动手能力的强弱也必定存在差异。根据幼儿的兴趣、能力不同提供丰富的、适合其发展的活动环境。让每个幼儿都能找到适合的活动,充分发挥活动材料的优势。(3)生活化的材料丰富绘画活动的材料。艺术来源于生活,在绘画活动中为幼儿提供生活化的材料会产生一种专业材料不能达到的效果。生活化的材料能在某种程度上激发幼儿的创作热情,比如蔬菜横切面印画、旧牙刷进行刷画、报纸团进行按压画等等,让幼儿能更好地把自己的审美情趣应用到生活中去。

创新是民族进步的灵魂和国家兴旺发达的不竭动力,正如陶行知先生所说:“行动是中国教育的开始,创造是中国教育的完成。”“以人为本”的教育思想已成为新时代新型的教育理念,每一个幼儿教师也都应该不断探索课堂教学改革的发展之路。在教学过程中,应当不断丰富陶行知教育理论,在教育实践中灵活运用陶行知理论,并内化为我们行动的指南,才能切实帮助幼儿在绘画活动中获得创造的快乐,促进幼儿创造性思维能力的发展。

摘要：陶行知先生说过:“教育不能创造什么,但它能启发儿童的创造力以从事于创造工作。”本文从陶行知创造教育的角度出发,以小班绘画活动作为研究的切入点,从幼儿绘画活动中教师应该做到的观察、观念的转变、创设的教学环境三方面探讨了对幼儿创造性思维能力的培养策略,以期能突破因循守旧的教学模式,使幼儿真正成为学习的主人。

在绘画活动中培养幼儿的创造力 篇8

关键词：“幼儿”；“绘画活动”；“创造力”

中图分类号：G613文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2014）09-049-1

一、给孩子美的熏陶是孩子创造力展现的前提

艺术教育的目的不是让所有的幼儿成为艺术家，而是让幼儿懂得欣赏美、理解美，能够使用艺术这种“语言”表达自己的认识和情感。因此，教师要为幼儿接触生活中美好的事物与现象创造机会，丰富幼儿对美的认知和体验。幼儿园的整体设计、教室内外的装饰、特别是墙壁的美化都应注意构思的形象夸张，栩栩如生，色彩调和，且富有童趣。我园在创设环境时，有意识地关注材料与背景的整体协调以及平面与立体的有机结合等，潜移默化地影响幼儿，提升幼儿对美的感受能力和创造能力。如：三八妇女节来临之际，我们让幼儿带来妈妈的照片展示在墙壁中。幼儿在分享、讨论时发现，怎么这些都是妈妈年轻时的照片，是不是现在的妈妈不喜欢拍照了？大班幼儿对此展开调查，发现原来“妈妈自从有了宝宝，把时间、精力都放在了宝宝身上，再也没有时间打扮自己，也很少拍照了。妈妈把全部的爱都给了宝宝”……我们借此启发幼儿思考怎么样回报妈妈的爱。一个幼儿提议：“为妈妈画张像，让她像以前一样漂亮。”我们及时给予支持，鼓励幼儿用各种方式画下照片中的妈妈。我们特意为幼儿提供粉蓝、粉黄、粉绿的色纸来作画，因为这些颜色更能烘托温馨的氛围。接着，我们引导幼儿仔细观察照片中的妈妈，在临摹中感受妈妈的外表美和心灵美。作品完成后，我们将幼儿的画和妈妈的照片配对，展示在粉红色背景的墙饰上，将温馨、温情和浓浓的爱意渲染到极致。

在这里，教师在墙饰的布局、题材的选择、色彩的协调等方面作了精心设计，使幼儿在与墙饰的互动中收获一份惊喜，点燃一份热情，分享一份感动。

二、丰富孩子的感知与体验是孩子创造力得以展现的基础

丰富孩子的感知和体验是教师引导幼儿感受、欣赏自然和社会生活中美的事物和艺术作品，获得内在体验，吸收和拓展相关经验，积累视觉语言和符号素材的过程。在这一环节中，感受和欣赏的对象可以是适合幼儿欣赏的大师作品、原始艺术，想象力丰富的民间艺术、现代工艺或童趣十足的优秀儿童美术作品等，有时也可以是相应的音乐作品、文学作品或图画书等，还可以是幼儿对日常事物的观察和感受，或对已有经验的回忆和体验。如在要求幼儿描述身边的事物时，教师可以引导幼儿通过看、听、摸、玩等多种方式，对即将表现的事物进行观察和感受，从而进一步熟悉和把握日常生活中的美的形式。此外，带领幼儿感受和欣赏大自然的多姿多彩，参观博物馆、观看各种艺术展览等，也是适合幼儿的感受和欣赏方式。

在小班的美术活动“各种各样的小草”中，孩子们对表现小草通常是很感兴趣的，他们往往会画出代表小草的长长短短的竖线条。这些绿色竖线可以说是一种概念化、抽象化的小草。怎么才能使幼儿画出具有生动的、有个性特点的小草呢？这就需要幼儿有一个感知和体验的过程。在活动中，教师通过了两种方式进行，一是在户外与小草亲密接触，利用多种感官感知与体验小草的质地、色彩及各种形状；二是通过演唱《小草报春》和用身体动作表演，体验小草生长的过程。

有了这样的感知与体验，幼儿对小草就有了真切的感受，他们画出的小草也就变得富有情感和个性化了。

三、生动的游戏形式是幼儿创造力展示的动力

陈鹤琴先生说:“孩子生来就是好动的，以游戏为生命的，幼儿美术活动也可以说是一种游戏活动，美术活动一般都是在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中进行。”幼儿常常把美术活动当做游戏，认为好玩。但孩子的这种自发的热情和兴趣多属于表层兴趣，带着浓厚的情趣色彩，仅仅停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上，极易转动和波动。我们要利用孩子的这种热情和兴趣，采取科学、正确的方法，组织实施美术教育活动，引导幼儿将表面的热情转化为主动从事美术活动的推动力，成为美术活动的积极参与者。因此，幼儿美术活动要遵循兴趣性原则，以内容唤起幼儿兴趣，以游戏活动满足其情感需要，激发起幼儿想象力和创造力。

四、意愿画是开拓孩子创造力的好形式

传统的绘画教学三步曲是：老师示范——幼儿临摹——老师讲评。这种依葫芦画瓢的教学，教师教得累，幼儿学得无味，结果是幼儿画面单调、呆板，剥夺了幼儿的自主性，扼杀了幼儿的创造性，大大降低了幼儿的兴趣。

意愿画作为幼儿园绘画的一种形式，它是幼儿根据自己的生活经验，由自己确定绘画的主题和内容，运用所掌握的美术知识和技能，自由的表达自己的情感、愿望。意愿画强调幼儿要通过自己的想象和思维来作画，它对幼儿没有任何的约束力，只要求幼儿对自己看到的、接触到的或者想象到的内容大胆进行加工和组合，组合成一张新的有一定情节的画面。可见，意愿画能展开孩子想象的翅膀，给孩子充分的想象空间。

当然，在意愿画中，幼儿不加拘束地、灵活自如地运用想象，有时，幼儿的作品看起来离现实中的事物相差很远，这就需要教师尊重和接纳每一位幼儿的观点和设想，要看到作品中蕴藏着孩子们的潜在能力和创造意识，鼓励幼儿有自己的创造，标新立异。意愿画不仅提高了孩子形象思维和创造思维的水平，而且调动了孩子们学习的主动性、积极性和创造性，从而激发了幼儿的创造潜能。

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇9

研究课题：印画活动中幼儿创造能力的培养 研究者： 朱丽娟、刘书霞 研究目标：

1、通过研究，让幼儿体验印添画活动的乐趣，陶冶幼儿身心，养成大胆作画的习惯。

2、通过研究，启发和调动幼儿的学习积极性，丰富幼儿的综合性知识，培养有思想、有主见、有创意、能表现的孩子，促进幼儿健康和谐地发展。

3、通过研究，让幼儿自主收集印画材料，学习用各种材料印画，并能借助线条、色彩、构图来添加表现自己的想象。

研究方法：

1、谈话法：激发幼儿运用印画方法表现美的兴趣。

2、观察法：让幼儿学会观察周围事物形态，并寻找、收集各种作画材料，能利用其他辅助工具对印画加以修饰。

3、行动研究法：通过运用各种不同材料进行印画，研究如何优化教育活动，边实践边研究，不断调整研究步骤。

4、游戏法：根据小班幼儿年龄特点，以游戏形式展开活动，培养幼儿各种能力。

研究途径及方措施：

1、更新教育观念，拟订合适的目标，充分发挥印画工具价值，注重幼儿创作的过程，调动幼儿积极性，提高兴趣。

2、优化教育方法，根据时代发展的需要和年龄特点，营造宽松、自由的环境，从情感、认知、技能、欣赏等方面对幼儿进行有目的、有针对性地加以辅导，帮助幼儿获得成功。

3、与幼儿共同收集可利用的作画材料，运用多种手段和方法表现美。具体安排： 上学期

1、手指印画：甜甜的西瓜

初步学习手指点印的技能，萌发对手指点画的兴趣。

2、手指印画：美丽的小花

学习用手指点画花，认识红、黄等颜色。

3、手指印画：葡萄架

学会用手指点印的方法表现出葡萄的主要特征，萌发对色彩的感受和对美术活动的兴趣。

4、手指印画：毛毛虫

学习用首席点印的方法表现出毛毛虫的主要特征，培养幼儿不争抢、互相谦让的良好品德。

5、纸团印画：草地

学习用纸团蘸色印画，注意蘸色的量，要求幼儿不争抢颜料，做到团结友爱，互相谦让。

6、车轮滚画：大花被

学习用玩具汽车的车轮滚画的方法，能大胆创作画面，并遵守印画操作常规。

7、手掌印画：梧桐树

初步学会用手掌印画和用色彩反映梧桐树叶的特征。

8、手掌印画：仙人掌

用手掌拓印出仙人掌，并能用点、线添画。

9、落叶印画：秋天的树

观察秋天的树叶，学习用落叶印画，提高幼儿的作画兴趣。

10、吹印画：腊梅花开

学习用吹画来表现树的特征，并能用手指点画梅花。

11、印章画：手帕

学习用印章交替排列印画，养成良好的作画习惯。

12、底板镂空印画：汽车

学习使用模型镂空地方涂色的技能，注意保持桌面衣服的整洁。

13、绳印画：小羊

学习用毛线蘸色印画，能转动毛线组成多种形状。

14、废旧物印画：漂亮的棉袄、花围巾

浅谈绘画在幼儿发展中的作用 篇10

目录

前言:《幼儿园教育指导纲要》指出：“感受与创造并重”的艺术观,强调儿童的艺术教育要寓教育于美的享受之中,要始终把对幼儿个性、情感的尊重放在首位,强调在幼儿精神获得满足和愉悦的同时,培养其对美的感受能力和艺术创造能力,提高他们的审美情趣,以形成完整和谐发展的人格为终极目标。艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。每个幼儿心里都有一颗美的种子。幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。

内容摘要：在幼儿的成长过程中，儿童绘画在幼儿园以及家庭教育中越来越被重视。幼儿的想法和所要表达的情感会通过自己手中的画笔表现出来，由于幼儿的年龄比较小，线条的完整以及色彩的饱和还有一定的差距，这就体现了幼儿的夸张、自由、大胆、天真等特性，却充分的表现出幼儿的真实的内心世界。儿童绘画教学在幼儿园的开展形式有许多：棉签画、拓印画、水彩、水粉、蜡笔画等。通过儿童绘画教学，不仅可以激发幼儿的创造力和想象力，而且还有助于幼儿的情绪情感的发展。

关键词：儿童绘画；幼儿；意义 正文

一、儿童绘画的定义和种类

（一）儿童绘画的定义

儿童绘画是指在孩童时期，儿童对外部世界充满好奇的观察后，通过想像力并经过自由发挥，采用涂鸦或绘制出来的作品。儿童绘画的界定有两个层面的意思，一方面是指纯粹意义上的没有经过老师指导的完全出自儿童之手的图画；另一方面则是指在前面的基础上保持绘画兴趣，并在老师的指导下进行的绘画作品。

（二）儿童绘画的种类

儿童绘画包含： 泥塑、纸塑、还要用不同的材料作画，比如 ：棉签画、水彩、水粉素描、用叶子等一些生活中常见的东西作画，蜡笔画。

二、儿童绘画的特点

（一）无主题性

幼儿在作画时可以是随意的，在幼儿园中看到孩子们的作品，当问到他们，“你们在画什么啊？”他们有时候会笑着说，我也不知道，幼儿对外部世界充满了好奇，通过想象进行自由的发挥创作。并不能通过一幅画看出孩子所想要表达的想法，所以说他们的作品呈现出了无主题性。

（二）夸张性

幼儿的画笔还比较稚嫩，有的线条还不够流畅，他们画人物时会画的很简单，人的胳膊就用简简单单几条线来代替，而且他们画出的人物最突出的特征是夸张的嘴巴，眼睛，整幅画下来既彰显幼儿的夸张又不失幼儿的稚嫩。

（三）天真、大胆。

3——6岁幼儿的年龄特点是天真，活泼。孩子的这些特点会通过他们的画笔在纸上呈现出来，他们的想法奇特，大胆创作，他们不会像我们这些成年人会顾虑太多，会考虑画的尺度，画的内容选择等等，但是幼儿不会，他们想到什么就画什么，会很随意，他们的要求很简单，只要一支画笔，一张白纸就可以尽情的发挥。这也就是在幼儿的绘画中看到的大胆，天真。

三、儿童绘画教学在幼儿园中的开展

（一）幼儿教师挖掘更多有趣的材料进行美术绘画教学。

幼儿可以通过多种材料进行绘画创作，传统的绘画教学材料比较单一，而且也很普通，幼儿的兴趣和积极性也不高，只是老师手把手的把画教给幼儿，幼儿在这就被束缚了，幼儿的想象和创造力发挥不出来。而现在，随着经济条件的提高，幼儿的绘画教学越来越被重视，幼儿教师也会想出甚至挖掘更多有趣的材料来让幼儿进行绘画，例如，在幼儿园实习时，我发现老师通过让幼儿利用树叶进行拓印作画，在拓印完成后，再让幼儿发挥自己的想象在画的基础上再创造，添加上许多的小昆虫等等，或者是让幼儿观察自己所拓印的像什么，幼儿会充分的发挥自己的想象力，他们的答案会有许多，有的甚至连我们都很难想到，这样的绘画教学不仅让幼儿体验到绘画的乐趣，而且将幼儿的想象和创造力发挥的淋漓尽致，幼儿在会画画中不会感到枯燥，而会更加喜爱绘画。

（二）让幼儿通过自己的观察自由创作。

在传统的绘画教学中，教师只是将事物画在纸上，让幼儿比着画，通常要教好几遍，幼儿才能学会，但是现在，教师通过实物展示，让幼儿自己观察探索，自己总结出事物的特点并将其展现在纸上，这样的教学更体现出的是自由性，幼儿的想法不会受到拘束，而是会大胆的表现自己的想法。整个课堂也会有欢乐的氛围。

四、儿童绘画的对于幼儿发展的意义

（一）儿童绘画有助于幼儿的想象力的发展。

（二）儿童绘画有助于发挥幼儿的创造力。

（三）儿童绘画有助于启发幼儿的思维。

（四）儿童绘画有助于幼儿情绪情感的培养。

著名漫画家李滨先生说：“生活、灵感、想象是绘画的基本素质，只有让幼儿大胆地去想象，去创造，只有让幼儿的潜能得到充分发挥，这样，才能提高幼儿的绘画兴趣，使幼儿对绘画有足够的自信心。参考文献

[1]楼必生、屠美如著：《学前儿童艺术教育研究》北京师范大学出版1997年10月第1版

[2]杨景芝：《中国当代儿童绘画解析与教程》，科学普及出版社，1996年10月，第一版

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇11

一、何为思维能力

思维是通过分析、综合、概括、抽象、比较、具体化和系统化等一系列过程，对感性材料进行加工并转化为理性认识及解决问题的。我们常说的概念、判断和推理是思维的基本形式。思维能力强，必定是独立解决问题能力强，能全面地看待问题，能从多角度考虑，善于发现事物之间的联系，创造性地找出解决办法，不墨守成规。

二、如何在幼儿绘画活动中培养思维能力?

1．启发思考阶段：

(1)幼儿的画是在表达自己的想法，经验，感受。如何启发幼儿去思考呢，去积极主动回忆以前的经验加以提升呢?方法有很多：有讲故事，念儿歌，提问题，设置情境等。通过自己的实践，感到讲故事，提问题，设置情境这些方法较能有效地调动孩子的思考，讨论。例如讲故事通常可以围绕一个中心设计故事，在故事中有意设计问题。请幼儿帮忙想办法，引发多种自己喜欢的可能性，或者受故事中一种解答方法的启发衍生出多种可能性一，从横向或竖向思维发散幼儿思维，或是通过层层提问，引导幼儿对一个问题的不同层次细节逐一解决，让幼儿的想象力和解决问题的能力大大提高。

另外，通过观察实物、图片，引导幼儿思考可以有哪些，怎么画出来，用什么方法去表现?例如：有的小朋友看了各种各样的汽车却不知如何去表现?引导幼儿抓住各种各样汽车的共同点，再了解表现不同点自然也就画出了自己喜欢的汽车。引导幼儿知道画出大体和细节。

幼儿绘画活动前充分的看与想无疑是为后面的良好创作打下不可缺少的铺垫。

(2)在这一切的活动中，过去总是以教师为主体为中心去进入环节，现在则更多地要体现以孩子自主发展为中心。于是，在启发思考阶段不仅要教师提问题，更要引导幼儿自主思考，更要让幼儿在故事中，图片实物中自己去发现问题，自己发现问题提出问题比解决问题更重要，这样才能自己找到方向，思考得才更深入。例如在一次活动中幼儿发现一幅图片中画了一个拟人的雄乌龟，头上戴的是男孩的帽子，可身上怎么却穿着女孩的裙子，显然他在思考，他的观察力，逻辑思考力是非常细致的，值得表扬。所以，我们应该设置一个环节让幼儿说一说：你发现了什么问题?找出有价值的让大家共同来想一想。或者老师提出上次活动中发现的问题，引导幼儿思考，如有小朋友发现画错一条线怎么办?有的笔没水了怎么办?引导幼儿自己动脑筋解决绘画活动中常遇到的问题。

(3)引导幼儿探索绘画方法：可以用什么方法确定位置，大小，用什么方法涂色更美?如用点点法，确定大概位置，运用折纸找中线，找中心点，运用相互横向竖向比较等，确定位置。在色彩上用点点法涂色，用圈圈，用绕线，用图形涂色等。

(4)教师总结要求，确定方向，从哪些方面发散：例如：面部表情发散，可以表现微笑、生气、大笑等，从衣服花纹上发散，从正在干什么发散，从背景发散等。讲解方法，这是为了让幼儿遇到问题能自己运用方法解决绘画问题，逐渐减少对老师的依赖。

2．幼儿绘画阶段：

幼儿绘画时，要让幼儿能够专心地活动、思考，首先要保证幼儿能够不受干扰，安静地活动，防止一切打断思路的活动。如何在绘画时引导幼儿进一步思考?

(1)发现幼儿绘画时具有启发性，创造性好的画面加以展示，表扬，引导启发其他幼儿思考新的创意，体验同伴创作的乐趣，这样氛围自然轻松了。注重分享同伴的经验，注重同伴间的榜样示范作用及好的影响。

(2)鼓励较弱的幼儿大胆快乐地绘画，认真作画，不论画得如何态度认真是非常重要的，受个人情况影响，思考能力也是有所区别的。

能力弱地鼓励他大胆尝试大胆想象是非常重要的，常常在全班幼儿面前表扬看起来有些糟糕的画面中较好的部分，同时指导他一些改进的方法，会让他进步得更快，指导他有自己的想法，表扬他珍贵的个人想法，促其个性发展。

对于能力中等的幼儿，有初步的技能，思考能力有所表现，但是还不够丰富，完整，有连续性，需要引导其如何表现这些?如在空缺处加以故事内容环境的启发或单一的内容旁引导其新的内容方向这样自然就丰富了。

能力强的幼儿可以引导其思考得更有中心，更有秩序，更有主题，独创性，有层次等。

(3)关注孩子的需求，发现孩子的需求。在孩子绘画过程中，他自己认真思考了，除了老师教的一些技能和形象，常常需要画一些自己没学过又想表达出的形象，老师可以适时地在黑板中表现出来，满足他的需求，或是启发他表现形象更有特点，同时为了让他学会没人教也知道表现出来，可以启发他表现特点，这样教便是为了不教。有些孩子会说老师我想不出还有什么漂亮的花了，老师可以从名称形状颜色等方面加以启发，为他的创作提供线索。或看到孩子的画面内容简单，缺乏新意，总是和过去的太阳一样，可以启发幼儿根据故事情节加以想象，例如农民爷爷在西瓜地看西瓜热得直扇扇子，太阳这么热怎么可以变凉快些呢?孩子立刻想出了可以让太阳吃冰棒，让太阳戴墨镜，让太阳也扇扇子，关于太阳的想象就打开了，让幼儿明白同一事物，同一内容可以有不同的表现形式。

3．评价总结阶段。

(1)引导幼儿思考自己的画，在反思中进步，总结出优缺点。

如何在幼儿完成作品时，思考自己的画，为幼儿以后作品的成长有更多的启发帮助。教师可以让幼儿说一说自己什么地方画的好，什么地方不够好，怎么改进?在教学中，我发现让孩子评价时孩子大多兴趣集中在创意上，对于老师教的形象倒是说得较少，给了他这个机会他能逐渐地了解反思自己的画，常常会出人意料地评价得相当准确，如觉得自己衣服上的花纹想象的好，但背景上想象的不够，或说自己中间画得仔细，旁边马虎了些等。总之，只有让他不断改进或才能进步得更快。曾经有一个报道说，象棋冠军教师教学生，不是像有些教师只是教步骤，教方法，而是还要每次课后记下自己的失误，不足，吸取的教训，完善自己的棋技，结果在一次象棋比赛中他们班的学生个个成绩很好，这和平时的训练是分不开的。幼儿绘画活动需要引导幼儿个性发展，同时也需要引导幼儿探索不断完善自己的绘画，完善自己的个性。

(2)引导幼儿思考其他幼儿作品的优缺点，加以借鉴和避免。思考别的小朋友哪里画得好，可以学习的，哪里画得不好，我需要注意。

(3)教师加以总结活动情况，引导幼儿大的努力方向，为今后活动做铺垫。

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇12

后来,黄先生发现,那些美国孩子画完后只会问你“好不好”,而中国孩子问的多半则是“像不像”。

由此可以看出两国孩子将来的人生的不同走向,或许已隐约地体现在这不同的“问”中了。美国孩子学绘画,教师往往不设样本,不规定模式,让孩子从现实生活联系内心的想象,让孩子自己去“构图”,孩子画的画完全是一种“创作”,根本不存在“范本”。这样,他们自然便只会问“好不好”,而无从问“像不像”。而我们许多幼儿园的教学模式都是:限定题目、题材、出示范画,教师严肃地传道解惑,学生毕恭毕敬地听讲,作画时讲坐姿、讲握笔、讲笔法、讲比例、讲布局、讲结构、讲颜色,过分注重技能技巧,结果是谁画得最像范画,谁往往就会得到最多的夸奖。可以想想,长此以往,这两种模式培养出的学生也是不同的,在步入社会以后,他们生存和竞争能力的差异也是显而易见的。

这使我产生了许多联想。

在幼儿园的美术教学中,除了意愿画以外,基本模式都是和上面所讲到的模式一样的,小朋友也已经习惯了这种模式,并产生了依赖性,甚至不看范画就想不出平日最熟悉的东西是什么样子,不听讲解就不知道从何处落笔。以颜色的选择上也受限于固定的模式,天一定是蓝的,树一定是绿的,太阳一定是红的,人物的头发一定是黑的,嘴唇一定是红的;在画面的安排上也习惯于画蓝天就一定要画白云;画草地就一定要画鲜花,画大海就一定要画轮船;画节日就一定要画气球。一节课下来,所有小朋友的画都是大同小异的。我认为,造成这种现象的原因除了教育方法之外,还有教育者方面的责任。在一节美术课堂上有这样一幕:一位小朋友在为自己的画作涂色,他创造性地把人物的头发涂成绿色,把太阳涂成黑色。当他满心欢喜地把自己的作品拿给他的老师看时,他的老师却像发现异端一样严厉问道:“你家人的头发是绿的呀?哪有黑色的太阳?赶紧给我改过来!”孩子遭此喝斥,只好怏怏地回到座位上,拿出彩笔慢慢把绿色头发改成黑头发,黑太阳改成了红太阳。我敢保证,从此以后,这位小朋友在美术课堂上再也不敢越雷池一步了,同时他的那份宝贵的创造力也被无情地扼杀了。中国的孩子并不缺少创造力,他们最初的涂鸦同样是无比灵动的,但成年以后,却往往欠缺基本的创造力,这不能不引起教育工作者的深思。

为改变这种成年以后,却往往欠缺基本的创造力,本人提一些肤浅的看法:

一、通过欣赏,感受发现色彩的魅力,培养幼儿审美鉴赏创新能力

鉴赏创新能力是以感性认识为基础的,组织幼儿欣赏大的图片,寻找色彩、感受色彩。幼儿置身于大自然中,青山绿水、蓝天白云、碧海拍浪、奇花异草、雨后的彩虹、夜晚缤纷的霓虹以及观察各民族的服饰等等,这些五彩的色调能直接给予幼儿美的感受。创设优美的教育环境,带领幼儿欣赏环境布置中的美丽色彩,置身于美好的教育环境中,对幼儿的色彩感的培养起到潜移默化的作用。名人名作的欣赏也是必要的,可以是我国的国粹中国画、民间艺术、西洋画等。在表现形式方面,孩子临摹画册也是一种学画的手段,但更重要的是让孩子画活的东西,多观察,多写生,自己选材自己造型。同时要培养孩子的绘画兴趣,不能单画一种画,要让孩子广泛涉猎,包括中国画、水彩画、水粉画、油画、蜡笔画等等。经过多种实践,可以丰富孩子在造型、创作、色彩等多方面的表现能力。对于儿童画画的兴趣,要注意“留有余地”,爱护他们的积极性,不能让他们画厌了。儿童时期要以学文化为主,每天可有一定时间画画,保持他们精力旺盛,画兴不衰。要熟悉儿童的美感情趣。

引导幼儿欣赏,能提高幼儿鉴赏美的能力,为审美素质的培养打下基础,再逐步提高完善,继而创造自己的作品,表达他们对美的感受。

二、通过不同的绘画材料和技法,认识颜色,了解颜色变化的过程,提高幼儿对色彩理解的能力

幼儿喜欢涂画,在玩中认识色彩对幼儿是一种不可抵挡的诱惑。趣味美术绘画有很多形式,如吹画、油画棒涂色、水粉、水彩等等,根据不同的年龄段,可以选择相应的活动形式。吹画是先用装有颜色水的滴管在画纸上滴几点颜料,然后用吸管对着画纸上的颜料用嘴吹气,使颜料水在画纸上流散开来。教师可鼓励幼儿在画纸的不同位置滴上不同的颜色水,再从不同的方向吹,画面上的颜色相互流淌融合,创造出色彩斑斓的图画,教师引导幼儿认识基本色,辨别较多的色彩,培养幼儿对色彩的兴趣。

在绘画活动中发展幼儿创造能力的论文 篇13

如何处理好幼儿绘画教学中培养绘画技能与发挥创造性的关系？

幼儿园美术教育是培养儿童感受、理解、表现、鉴赏、创造美的能力，陶冶儿童情操，发展儿童智力，促进其自身各种因素的平衡和协调，从而提高儿童素质，实现个性全面和谐的发展。美术教育是促进儿童全面发展的有效途径。而激发儿童学习兴趣，培养其创造力是美术教育的真谛，技能技巧的掌握则是儿童进行艺术创作的基础，如果离开了技能学习，儿童的情感和体验就不可能得到充分表现，艺术表达方式会受到一定限制，那更谈不上独特的创造。当前，不少教师认为教儿童学习美术技能就是阻碍创造，把技能学习与创造力培养放在一个对立位置。

在《幼儿园教育指导纲要（试行）》艺术领域的“内容与要求”中明确指出：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用与要求”中明确指出：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”；同时，“指导要点”中也提到：“艺术要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向”。教育改革到今天，发展幼儿的创造力已成为所有教育者的共识。在绘画活动中幼儿通过掌握一定的绘画技能来表现创造内容，而过于注重绘画技能的学习又会限制幼儿创造力的发展。如何协调两者之间关系的问题在幼儿园美术教学活动的层面上已尘嚣日上。

分析当前幼儿园绘画活动的形式，我们发现主要存在以下问题：

第一，克隆式的绘画教学模式。这种教学模式导致幼儿依赖性强，习惯于“依样画瓢”，模仿成人示范动作，久而久之，自我表现及思维受到压抑，失去绘画主动性和创造愿望。

第二，完全按幼儿意愿自主作画、不加要求随意发挥。这种教学模式在实施过程中，由于幼儿缺少一定的生活经验和绘画技能，在绘画过程中得不到及时帮助，容易丧失兴趣。

第三，许多人把幼儿参加绘画活动当作是接受美术专业技术培训，强调以传授技法为主，遵循“出示范画—示范—讲解—幼儿作画—教师评价”这样的教学模式。幼儿对于绘画，仅仅停留在“学老师范画”这一基础上，这也给我们提出了这样一个问题：老师应该如何教幼儿绘画？第四，在活动评价方面，教师主要以“像不像”、“好不好”等空洞的语言评价孩子作品，以绘画技巧为评价的唯一标准。而且评价以老师说了算，根本不关注作画的主体——幼儿。这一形式的评价活动引发我们这样的思考：评价环节应该如何组织？

以上问题的思考，直接或间接的涉及到绘画教学与幼儿绘画技能与创造力协同发展能力的问题，那么，如何建构一个能促进幼儿绘画技能和创造力协同发展的绘画教学体系，怎样通过绘画教学培养幼儿的创造能力呢？

一、创设宽松的环境，是培养创造性思维的前题

这里所说的“宽松环境”，包括以幼儿为主体的师幼良好的民主关系，和教师为幼儿营造的轻松的教学情境、学习环境。

陶行之先生曾说过：“创造力最能发挥的条件是民主。”宽松、自由、平等、民主才是创新之芽萌发的温床。创设良好的师幼氛围，教师要打破幼儿“跟着跑”的教学模式，做到真正地发挥了幼儿的主体作用。首先，教师要充满一颗爱心，平等地对待每一个幼儿，让幼儿充分体会到“幼儿园像我家”的感觉。使幼儿能自由、自在地表现、表达。教师还要学会宽容幼儿。每一个幼儿都有自己缺点和不足，都有困难和错误。教师要像爱迪生母亲宽容爱迪生那样宽容幼儿，理解幼儿，给幼儿提供改正的时间和机会，教师还要创设民主氛围，让幼儿真正感到自己才是活动的主人，感到自己是集体的一员。师生之间应相互尊重，相互信任的平等关系。幼儿积极主动参与各种活动，活动度较大，顾忌少，可以充分联想、交流和表现。这样有利于培养幼儿独立思考，勇于探索的个性品质。

教师还要善于营造教学情境，创设创造性学习环境。一些心理学家在研究创造性思维的培养问题时指出：学生的学习动机和求知欲，学习的积极性和主动性，不会自然涌现，它取决于教师所创设的教学情境。教师采取启发式教学，创设问题的情境，调动幼儿思维活动的积极性和自觉性，使幼儿的学习过程成为一个积极主动的探索过程，通过学习不仅能获得现有的知识技能，还能创造前所未有的知识和技能，还能进一步探索未知的新情境，发现未掌握的新知识。

学习的环境还要具有创造性和开放性，单调的环境不可能激发幼儿的创造性思维。倾向于集中的氛围，也难以使幼儿产生创造思维，创造性思维的温床是丰富多彩的，富有启发性的，具有开放性的环境。如在陈列柜里摆放各种可供欣赏的工艺品，以及幼儿的优秀绘画、手工制品，墙壁上挂有各种名画、摄影，还有许多可供给幼儿随时操作的工具和材料。

二、提高幼儿创新意识，是培养创造性思维的基础

创新意识，即一种发现问题，积极探索的心理取向，具体说就是使他们有一种创新的冲动和萌芽，有一种探究的兴趣和执着，凡事能问一个为什么，能从多种角度思考问题，破除他们在事物认识上的功能固着和思考惰性，使创新成为一种自觉的思维活动。苏霍姆林斯基曾说过：“人的心灵深处，总有一种把自己当作发现者、研究者、探索者的固有需要。”这种需要其实也是一种创立意识。加强幼儿的创新意识，非一朝一夕之事，要贯穿在每次活动的始终，教师要鼓励创新、鼓励发现，教师要抓住一切有利时机，激发幼儿创新欲望和动机。

在美术活动中，根据幼儿年龄特点，我增加了一些幼儿能理解的名作欣赏，如《天国神鸟》、《照镜子的女人》、《大碗岛的星期天》、《向日葵》等。这些作品色彩鲜明，表现手法各异，能够引起幼儿的共鸣。活动时，引导幼儿运用多种感官参与表达自己的感受，再联系自己的所见、所感，幼儿就会迫不及待地要用自己的绘画语言表达自身的感受。这时，再画，自然是水到渠成之事。幼儿的作品千姿百态，丰富多彩。创新意识得到淋漓尽致的体现。凡是幼儿在解决问题过程的每种设想都应给予充分的评价，对有创意的作品都要给予肯定，从而有效增强创新意识。

三、引导幼儿主动探索，是培养创造性思维的途径

陶行知先生提出：要解决儿童的头脑，使他们能想。解放儿童的双手，使他们能干。解放儿童的眼睛，使它们能看。解放儿童的嘴巴，使他们能说。解放儿童的空间，使他们到大自然、大社会之中去扩大眼界，各学所需，各教所知，各尽所能。

前苏联教育家赞可夫说过：“要以知识本身吸引学生学习。”因此，教师要结合教学知识，以知识本身的魅力引导幼儿独立思考，质疑问难，自行探索，从而调动幼儿多种感官参与，获得感性经验，发挥幼儿主观能动性。在理解的基础上掌握知识，使幼儿经历“从未知到已知”的发现过程，感受发现与创造的喜悦。

在学习过程中，凡是幼儿能想、能说、能做的，就要放手让幼儿去想、去说、去做，要尽可能地为幼儿主动探索创造情境和机会。围绕目标，进行探索学习，在实践活动中，幼儿得出解决问题的结论，找到解决问题的办法，发现规律性的东西。只有这样，幼儿才能在获取知识的同时，能力得到发展。

例如在撕纸活动中，我采取“发现问题→探索方法→得出结论”的教学模式，在不给幼儿任何暗示和指导的前提下，让幼儿围绕问题自己探索方法。在教师出示撕纸作品，幼儿发现都用旧挂历撕出来的。那怎样才能撕出图形呢？幼儿自主探索得出：一只手按住纸，另一只手向上拉撕或两只手捏住纸一点点向后退着撕，这两种撕纸方法都是正确的。在探索撕纸中间的小圆洞时，有的先用手指或铅笔戳个洞，再把手伸进去撕，虽然方法不是最好的，但对幼儿来说，这也是一种探索创新过程，在这一过程中，他亲眼目睹了自己运用已知获取新知的能力，从而大大增强了主动探索的积极性。

在探索中学习，幼儿可以“异想天开”，大胆猜想。可以在探索中试验，寻找最佳方法，从而得出结论，掌握知识，有效地提高幼儿主动探索的学习品质，发展创造性思维能力。

四、发展幼儿发散思维，是培养创造性思维的关键

发散思维是根据问题的已有信息，从不同角度、不同方向思考问题，从多方面寻求多样性答案的一种开放式思维形式。国内外专家研究表明：发散性思维是创造性思维的核心。主要包括思维的流畅性、变通性和独创性的三个特征。

思维的流畅性是指在解决问题时，能从一个方面上流畅地产生出多种同类型方案。如教师以画一画、赛一赛的形式，让幼儿快速地把“T”“人”等几根线条添成一幅幅画，要求幼儿要快速，不能迟疑，也不要考虑质量的好坏或数量的多少，比一比谁的速度最快，愈快表示愈流畅。幼儿的积极性极高，争先恐后，气氛活跃，添画各不相同，这样的活动既有一定的趣味性，又调动幼儿积极主动参与性。美国心理学家称：这种自由联想与迅速反应的训练，对于学生的思维，无论是质量还是流畅性，都有很大帮助，可以促进创造性思维的发展。

思维的变通性是指解决问题时，从不同方向产生不同类型方案。它以灵活性作为基础，在活动中，我十分注意设计和运用“发散点”为幼儿的思维发散提供情境，条件和机会。通过“一题多思”、“一题多说”、“一题多画”、“一题多变”等形式，培养幼儿敢于大胆求异，敢于举一反三，勇于联想……如一次绘画课，我画了一个图形，启发幼儿联想，结果幼儿想出的结果连我都感到吃惊，有的说是家里的吊灯，有的说是花园里的花，有的说是老师手里的铃鼓……幼儿各抒已见，在赞赏中感受到成功的愉悦，并且非常积极地进行创造性添画，从而体会创造的无穷乐趣。

思维的独创性是指解决问题的新颖、独特性。独创性是建立在流畅性、变通性基础上的。在活动中，以幼儿为主体，鼓励表现于别人不同的想法、画法，鼓励标新立异，鼓励大胆“妄想”，对幼儿的每一点创新都要给予鼓励和肯定。

五、鼓励幼儿标新立异，是培养创造性思维的保证

要使幼儿敢于标新立异，就要给幼儿创设一个自由的思维时间和空间，不但要允许而且要鼓励幼儿提出质疑，允许幼儿突发奇想、“节外生枝”。尽管幼儿的想法有些离奇，里面却可能蕴含着创造性，要多看其中的合理因素，并及时予以肯定，甚至将其“发扬光大”。这将会大大激发全体幼儿敢于标新立异，勇于标新立异的意识，提高创造性思维能力。

绘画 “我的爸爸” 活动中，幼儿纷纷给“爸爸的脸”涂上“肤色”，我却发现有一幼儿把“爸爸的脸”上涂得蓝一块、青一块。我就小声问为什么？这个幼儿说：“爸爸生气时，脸就变青。高兴时脸就会变红，爸爸的脸是许多种颜色的。”虽然幼儿没有表达的十分清楚，我还是明白了：人的面部表情就应该是丰富多“彩”的。我在班中大大表扬了他，其他幼儿也从中受到启发，从而唤起了幼儿在绘画中敢于用色，敢于标新立异的意识。

要让幼儿学会创新方法，善于标新立异，教师要挖掘活动中的创新因素，抓住创新契机，活动中多采取一些发散式提问，如“还有什么想法？”“还有哪些可能性？”不把幼儿的思维限制在“一条线”上，而要努力使他们善于从不同角度、不同层次去摸索“多条线”，为幼儿标新立异，提供有利的条件。