《七天学会时间管理》读后感

《七天学会时间管理》读后感（通用10篇）

《七天学会时间管理》读后感 篇1

人生最宝贵资产之一是时间。无论你做什么事情，都要花费时间。因此，时间管理对我们很是重要，时间管理的水平高低，会决定我们事业和生活的成败。学习时间管理的基本原则，了解怎样才能更有效地安排时间，是有效地提高我们工作效率的关健。一直以来都想找个时间学习相关的知识，本次有幸参加了公司组织的读书活动，而且是关于时间管理的自学，看了《七天学会时间管理》，深有体会，希望此次的学习能够指导以后的工作中的时间分配，提高工作效率。我发现自己每天都有很多琐碎的事情处理，甚至占据了大半以上工作时间，往往正常工作都要加班加点完成，让我觉得时间管理的迫切需要。下面就是我在学习过程中的一些体会，尝试应用到我的工作当中：

1、每天花10分钟时间梳理工作计划；

2、分清事情的轻重缓急，什么事是现在马上必须要去做的，什么事是可以缓一步来做的，一天中有多少件事是必须要做的；

3、勤做工作笔记，每天把一些未处理或者等待处理的事情记录，纳入工作进程；

4、总结每天的工作，把完成和未完成的工作做记号或备注，未完成的纳入第二天工作计划任务当中；

5、对重要事情，借助软件或者其他设备做备忘或提醒。

6、把每天9点至10点时间段规定为当天更新维护栏目的主要时间；

7、做出自己的计划和安排，今天要做什么？明天又要做什么？这一周要做什么？要达到什么样的目的等，做到心中有数。

8、合理安排休息时间，养精蓄锐，接受每天的工作挑战，为达到目标(IP)而努力。

延伸阅读心得：

在学习时间管理过程中，我们很看重计划的制定，越周密越好，但是我们忽略了执行力，不按计划办事，导致了计划“夭折”。凡事预则立，不预则废。要想取得理想的效果，除了须有一套周密的计划外，更重要的是要靠我们每个人能自觉地、认真地按照计划去工作，提高计划的执行力，这样才能及早地把计划变成现

《七天》读后感 篇2

暑假里，我读了《七天》，《七天》主要写了善良的白荷、勇敢的健云、娇弱的晓玲、自私的`君顺和汽车驾驶员欧叔这五个人在乘校车时，翻入了一个不知名的大山洞。在这里，他们见到了平常世界看不到的景物。他们食用早已灭绝的总鳍鱼，观赏直冲云霄的巨大荷花。他们还发现一个老婆婆――君顺失散多年的祖母亚兰。孩子们在这里艰难地求生。七天过后，四个人分别获救，只有白荷还没有走出森林……

读完这本书，我的心头怦然一震。我合上书，心里感慨万千：这几个和我们同龄的孩子在没有父母陪同的情况下，竟能在这种荒无人烟的地方整整生活七天！七天，在平时看来也许只是短短的一周，可是在这些孩子看来，这每一天都像一年！这七天，他们不知遭遇多少困难；这七天，他们几乎每天都在思念故乡；这七天，他们多少次绝望，多少次放弃，又多少次站起来。我们应该敬佩他们，应该向他们竖起大拇指！他们和我们同龄，可是我们和这些孩子相比，他们更自立、自强！如果让我们也去体验这样的七天，我想，我们一定会不知所措，最后或许会和生命失之交臂。我们这些养育在温室里的花朵，应该也去体验风霜，这样才会真正的成长!

《第七天》读后感 篇3

《第七天》读后感（一）

我真的被《第七天》感动了。

虽然是在一片争议甚至是骂声中开始阅读的，但之前的所有想象和假设并没有霸占我的感受。从开篇第一段话开始，我就被那种冷澈绝望的忧伤，紧紧地攫住了。但止于此的阅读感受，成为作品遭诟病的重点，有人说这次的余华除了给读者带来浅表的感伤以外，都是新闻事件叠加起来的串烧，“余华的工作无非是把这些素材原封不动地照搬到了自己名下，却并没有提供什么比新闻报道更高明的说法”。更有甚者说，“这是余华作品中最烂的一部”。

平心而论，我觉得这种说法是不公平的。因为评价总有个标准和范围，是把余华放在文坛中评价，还是放在有些读者建造的神坛上来评价？是按照真实的余华评价，还是按照读者、公众眼中的余华评价？如果在前者中，《第七天》是目前长篇创作中依旧保持了作家水准的小说；但如果按后者来看，就失去了标准，因为神无所不能，余华的能力遥不可及。但这个神坛，也许并不是余华自己心甘情愿站上去的，他被公众推上了神坛。

在这个神坛上，公众们期望余华写出一部伟大的现实主义力作。而用这样的标准，《第七天》欠缺的太多，所以骂声四起。但是，我们有没有想过，其实是标准错了，余华只是他自己。

对于一部作品，除了语言结构等基本功以外，我们经常使用的“好小说的标准”是：打动人的内心和作家的社会意识。用这样的标准衡量，《第七天》算是一部好小说。

感伤悲苦是这部小说的根本，杨飞这样一个孤苦无依的魂魄，生前努力地存在，死后努力地寻找。在一个强势纷杂的外部世界中，小人物的挣扎努力无疑是令人同情的。作品营造的“死无葬身之地”里熙熙攘攘的无处安息的灵魂，更是给人荒凉之感。活在世上的小人物，生命是最终的底线，也是最慷慨的代价，任何一个看似偶然的小的变动，就能要了他们的命。突然被砸死的自己，自杀的前妻，因为一个山寨手机跳楼的鼠妹，车祸丧生的年轻人，被唤作医疗垃圾的二十七个婴儿……反倒是父亲，因为癌症而死，稍微给这些死亡增添了一些伦常的必然。

对个体命运的关注，是余华一贯的坚持。《活着》是零度写历史，是个体在历史中的挣扎；《第七天》是零距离地写现实，是个体在社会中的挣扎。只是这一次，他站到现实中间来了。也许是因为太近了，满篇都是现实发生过的激烈事件，人们才会说他“用新闻串烧来弥补素材不足”。

在我看来却是作家在用他自己的方式，解读现实。当然，我们不能评价这部作品是一部伟大的现实主义力作，也不能将余华比肩于托尔斯泰、巴尔扎克，他不是那种可以用气势磅礴的宏大叙事来批判现实的作家，但他是余华，是用《活着》的艺术灵感来创作《第七天》的余华。他曾说：“我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”

灵魂的诉说和新闻事件的密集，也许恰是对现实的一种荒诞表达。以前的生活和时代都朴素而单一，现实往往没有作家想象出来的生活更新鲜精彩。但是近几年，社会的巨变让我们惊叹：生活早就超越了想象。什么事情都可能发生。生活中处处都是突如其来的荒诞。

再说题材，小人物在现实中的挣扎，虽然并不新鲜，但却是传统写作最为关注、也是最容易上手的题材。同样的挣扎，在前几年的作品中，多少能让人看到些希望，比如福贵，虽然遭受了所有的灾难，他还活着。到了《第七天》，这些挣扎的尽头，都是绝望。杨飞，这个生不逢时、死亦不逢时的魂灵，在横向的社会层面遭遇、见证了所有极端的苦难。他遇到的所有人，都是草根，都生活在惶恐中。

小说中最无争议的部分，是作者对父子感情的建构，这不仅是作品最大的情感支撑，也是被各方声音肯定的亮点。淋漓尽致地写父子情深，在历来的作品中，除了朱自清的《背影》，就数这对父子了。如果杨飞的生活中还有一点亮色，那就是父亲对他的爱。小说里满是对父子情深的各种描述，不经意间触动内心。“我乘坐的火车驶离车站时，他站在那里看着离去的火车挥手，虽然站台上有很多人在来去，可是我觉得他是孤单一人站在那里。”“第二天我父亲不辞而别，他走得无声无息，连一张纸条也没有留下，拖着自己所剩无几的生命离我远去。”

从对父子关系的建构上，也能看出余华不再是当年那个先锋派的旗手了，因为当年先锋创作中很重要的母题是：杀死父亲。如今几十年过去，父子讲和了。这些都显示了余华创作中温暖的内核，虽然满目疮痍，但坚信人性良善或者说是希望还在。

读《第七天》，让我总忍不住想到方方的《涂自强的个人悲伤》，作品弥漫的也是同样的悲伤、压抑而绝望。小说结尾处写着：涂自强从未松懈，却也从未得到。这句话不只点了方方自己小说的题，也点了《第七天》的题，更点中了这个时代小人物命运的题

《第七天》读后感（二）

“浓雾弥漫之时，我走出了出租屋，在空虚混沌的城市里孑孓而行。我要去的地方叫殡仪馆，这是它现在的名字，它过去的名字叫火葬场。我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆，我的火化时间预约在九点半。”

这是余华最新长篇小说《第七天》的开篇，给读者留下了足够大的悬念，一个走向殡仪馆，将被火化的人，在死亡之后还能留给读者什么呢？这次余华用荒诞的笔触和意象讲述了一个比《活着》更绝望、比《兄弟》更荒诞的故事，让读者体会到一种寒冬腊月被囚禁于积年冰川里的寒冷，一种剧烈拉锯式切肤的疼痛和虐心，一种茫茫荒野身心俱疲后无着无落的绝望。

无意间发现余华出了新书，打开看到了如上介绍，对余华的欣赏让我决定读了这本书。不巧的是打折季刚过，图书馆的那本也借出去了尚未归还，于是在网上搜了电子版，放在手机里把它读完了。原本余华的书我一般是不做摘抄的，也就没在意书签的问题，直到遇到想摘抄的，才发现UC浏览器看书不能加书签（没错我一定要吐槽一下），只能先暂停阅读，想着写了读书笔记，抄下再继续看。结果下一次打开时，却已经不知道当时想摘抄的是哪句，又想写些什么感慨了。果然看书的连贯性很重要，书签很重要，还是喜欢直接看纸质书啊。现在的结果就是忘了要摘抄啥，读书当时的心情，却又欲言又止。

书中的主线是“我”死后的七天里（头七？），去过很多地方，寻找以前的回忆，碰到了什么人，发生了什么事。整部小说由一个又一个“死无葬身之地”的人的故事组成，每一个都让人感到“绝望”。

于我来说，也许是余华的书看得多了看的习惯了，也可能是我本身就是个悲观主义者，也可能是有些人说的“对此麻木不仁才更令人绝望”，总之，只是静静地读完，静静地写读书笔记，有些麻木，没有痛哭的冲动，又或许是最深的绝望了吧。

关于这本书，不想写小说概述了，那种在网上随意能搜到的东西，不写也罢。印象更深的，也就是我曾说的余华的书总是能从绝望中读出温暖的力量，只是看你怎么看待这件事情而已。无论是父亲收养“我”的善良，父子相处的温情，还是“我”寻找父亲的急切，父子之情溢于言表。

李青死后忏悔，承认丈夫只有杨飞一人；鼠妹的男友伍超虽然最后死于卖器官，但他并未为了物欲而是希望圆满真爱；郑家夫妇无辜，不过他们有个最坚强懂事的女儿；饭店老板谭家鑫生前善良体贴，至死也没有夺走他快乐的希望，“一家人能在一起，到哪里都是好”；说到最曲折离奇的李姓男子被扫黄警察张刚踢爆生殖器官而寻仇杀人的恩怨，两人死后也一笑泯恩仇，成了最好的棋友。

而且，“死无葬身之地”的人们的生活也并不像想象中一样凄惨，“孤苦伶仃”的自我悼念者也并没有多么孤独，“就像一片树叶汇入森林，一滴水汇入大海”。除了感慨世间不平事无穷无尽外，也给绝望者以安慰。

第七天，回到“死无葬身之地”，新生活开始了。

《第七天》读后感（三）

“他问那是什么地方，我说死无葬身之地。”这是余华在《第七天》一书中的最后收尾，字里行间透露出了嘲讽与悲哀。《第七天》是一篇比《活着》更艰难的文章，是一个比《兄弟》更绝望的故事，它的每一个字，每一个标点符号都像是在挑衅社会的底线，余华用他最锐利的武器——笔，再加上毫不掩饰的嘲讽，划开了当下那些看似光鲜实则腐烂的皮囊。

《第七天》是余华最新的长篇小说，他用荒诞的笔触和意象讲述了一个普通人死后的七日见闻:暴力拆迁，灾祸后瞒报死亡人数，医院将死婴做垃圾处理，冤假错案，刑讯逼供等等，讲述了现实的真实与荒诞，讲述了生命的幸福与苦难，讲述了眼泪的丰富与宽广，讲述了比恨更绝望比死更冷酷的存在。

读这本书的时候，我浑身发冷，也许是被作者冷峻的笔触所感染，以至于合上书时，还是久久不能自己。我不知道余华在写这本书时是不是也怀着这种情感。大都人都说《第七天》太过黑暗，把社会剖析的太过透彻，但这正是小说的意义啊，用最简单的文字写出最深刻的文章。有人说余华给这本书取名为《第七天》参照的是中国人死后的头七，他的这本书和其它的几部经典长篇小说相比，不足之处显而易见，但我却认为，这本书里说发生的故事却最贴近我们的现实生活，大部分事件我们甚至见怪不怪。

生不所致，死所长思。这本书连接了生前和死后的世界，我们用生前的视角去写死后的世界，死后的世界里依然有金钱权力的划分，但从中也有喜悦的分享，为寻见亲人永聚而喜，为死后世界清明和善不再污浊而喜，为得知真相不再误解懵懂而喜。也许社会有种种不公，种种不如意，但生活中总会有阳光温暖我们。

文章用杨飞在人间最后七天的经历向我们讲述了一个个加入了太多太多有政治暗喻的事件，但如果余华只是写这些事件就结束，那余华便不是余华了，除了这些事件以外，他还写出了这本书得到的提升的关键——人性。而这本书最出彩的地方，便是它让我们看到了这个荒诞不经，冷酷残忍世界里存在的希望——爱。“我”是父亲在铁路上捡到的弃婴，却让父亲为了“我”而抛弃婚姻和自己的后半辈子去扶养“我”长大，“我”的妻子在现实世界里弃“我”而去，却在死后只承认“我”是她的唯一的丈夫，洗发妹并不是真的想要跳楼，她的男友为了给她一个好的墓地而去卖了自己的肾，小餐馆的老板听说了“我”父亲的故事而每次点餐时都多送一个果盘。这一个个的故事，都写出了我们的良心，所以这社会并不是只有黑暗，还有温暖和爱。

七天读后感 篇4

这篇文章看似荒唐，却从字句间告诉我们：真正的真理一般都会遭到权威的扼杀，而那些名声大噪的权威，大都私底下道貌岸然，容不得他人得出的真理来反驳自己的结论。

就在这短短的看完一篇文章的时间里，我明白了所谓的权威说出的“真理”。

这篇文章让我想起了一句名言：“真理是时间的女儿，而不是权威的女儿。”随着时间的推移，真理一定会浮出水面，而当年的权威，一定会遗臭万年。

我搞不懂，为什么世界上有那么多虚伪、自以为是的人，而人们怎么会糊涂到把这样的人抬上高位。原来，社会除了温暖人心的一面，还有如此阴暗的一面啊!

余华《第七天》读后感 篇5

新星出版社2013年6月版

人间的最后一片净土存在于死无葬生之地

——读余华《第七天》有感

“到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了。”——《旧约 创世纪》

主人公，男，杨飞，41岁，已死。其养父，杨金彪，已死。其前妻，李青，已死。其好友及邻居，已死。

第一天，生命的逝去。杨飞的灵魂游荡在人间，从轰然倒塌的废墟中爬起，看到家门口贴着通知去殡仪馆火化的纸条，带上预约号“A3”，前往殡仪馆。

殡仪馆，分为普通区、贵宾区和VIP区。

分别对应着普通人、有钱人和有权人。

分别陈设着塑料白椅、高档沙发、豪华套房。

分别享有着几百元的骨灰盒和几百元的寿衣和死无葬身之地、几万元的骨灰盒和几万元的寿衣和高端洋气的墓地、价值连城的骨灰盒和价值连城的寿衣和永垂不朽的墓地。

普通人默默低语，走向国产焚尸炉，有钱人大声喧哗，走向进口焚尸炉，有权人昂首挺胸，不需要焚尸。他们需要政府维系着自己是因公事劳碌而死的谎言，确保自己的遗体完好无损流传千古。

杨飞就是没有墓地的普通人。没有墓地，去向何方？

就这样，他从殡仪馆茫然地走出，继续游荡。

第二天，婚姻。前妻李青，白富美，深受上级赏识，经常出入上流社会的应酬场合。但她很是清高，义无反顾地爱上了一无所有老实巴交的屌丝杨飞，心甘情愿地照顾双方父母，死心塌地跟在杨飞身边两年多，正准备要孩子的时候，她心中的野心被一个海归博士给点燃，她一边不断欺骗自己一边填平欲壑，却还是带着愧疚离了婚。

随后被那博士传染上性病，再婚后的生活也极其不幸福，与海归分居后捧着自己破碎的心灵，甘愿被某官员包养，官员出事后，只顾自己逃走，李青落网前在家中浴缸自杀。

游荡在尘世间的李青又回到一开始的出租屋，遇到杨飞，不断地怀念着这个小屋的温馨，杨飞怀抱的温暖，开始眷恋活着。最后，因为要赶去一场为她准备的盛大的葬礼，她很快就离开了。

第三天，亲情。杨飞是从火车厕所里生出来的，生母一个不小心，将他从蹲坑的洞里漏了出去，但他幸运地活在了火车车轮中间的铁轨上。扳道工杨金彪当时21岁，看到了这个刚刚出生不久的孩子，顿生怜爱之情将其抱走，含辛茹苦拉扯大。

当生父生母将其接去北方过好日子时，杨金彪满含笑意爽快答应了。但是，住在那个看似宽敞，却充斥着兄弟姐妹夫妻间一哭二闹三上吊的吵架声的房子里，他的心揪得紧紧的，没满一个月就回到养父身边。后来又变卖家产为养父治病，最终养父穿着唯一一套像样的铁道制服，游荡到当年准备丢弃杨飞的地方，默默死去。死后为了等杨飞到殡仪馆，成为了一个阴间引导员。

第四、五、六、七天，人间百态。暴力强拆，群众集体抗议，政府却唆使警察伪装成民众对政府大楼打砸抢，好让政府有理由逮捕他们。在小饭馆里，权贵们肆意吃喝赊账，威逼利诱榨取更多利益。为贯彻计划生育，医院强行引产，将27个未成形的婴儿随意丢弃入河水中，李月珍大妈为伸张正义却被预谋杀害。打工女鼠妹为了让男友承认自己买了部假iphone跳楼自杀，男友为了赎罪给她买块墓地去卖肾，最终也死于黑心诊所的刀下，等等。

这本书里充斥着两个字：绝望。但显然，这些都是曾经发生在社会中的真事，只不过这样极端的例子社会还是较少的，但却的的确确让人觉得荒诞。“与现实的荒诞相比，小说的荒诞真是小巫见大巫！”中国这个社会，从对毛泽东一人个人崇拜的单细胞穷王国变成现在价值观混乱物欲横流的社会，用40年时间，就走完了西方国家400年的历程，足见其浮躁，或者说，这本就很荒唐。

或许这个社会，正像这部小说描绘的那样，正在走向一场盛大的死亡。在道德底线沦丧的背后，我们感动地看到，正是这一群死无葬身之地的平凡人，坚守着人间里最后一片净土，坚守着一种旧式文人的清高甚至是迂腐，坚守着没被强权利益所压垮的最后一份骨气。

荒诞的现实必然会令人嗟叹不已。我们就走在这样的现实里，一边是灯红酒绿，一边是断壁残垣。或者说，我们置身在一个奇怪的剧院里，同一个舞台上，半边正在演出喜剧，半边正在演出悲剧。即便如此，我们还是要相信，这些可爱的灵魂，正在引领着我们，在这出戏里上演更多幕喜剧。

第七天读后感 篇6

我深知自己无论从哪方面来讲，都没有说去解析或者剖析它的资格，所以我只是表达一下我读过它以后拙劣以致肤浅的感受和看法。

《第七天》以另一种角度来把书中人物的故事娓娓道来，即便他们都是不幸死去和非正常死亡，但这种方式却让原本悲哀悲伤的故事似乎不知不觉中变得平淡，最后竟给我温暖美好的感觉。故事中的人物形象刻画的是那样的鲜活饱满，却又让我觉得他们独立起来，因为他们是那样的温柔善良!如同脑海中的海市蜃楼一般，真实美好却只能远远看着不能触摸，他们影响着你却不会决定你。一个又个故事，一个又一个人，在同一条路上，慢慢遇见甚至拥抱，他们孤独的来，来了之后却不再孤独。后世对前人的误解或者美化，在这条路上被平淡的讲述，却不再让他们产生波动。对现实的黑暗，冷漠，残酷，以及艰难也都是点到为止，没有深究。如同蜻蜓点水一样，轻盈浅淡却不失深刻的给我希望。

他们所有人，好像都失败在了现实里，但在这条路上那都不重要，我只要找到他，等到他，遇见她美好就会盛开。现实让我们孤独，我们依旧有对抗孤独的方式，是把你放在心上，这也是我们打败现实的唯一方式和最强力量。其实和《活着》一样，福贵的故事是那样让人绝望可是读完过后，我的心里除了沉重以外还有一种力量，不畏现实的力量，勇往直前直面困难的力量。至于《第七天》，它对现实依然有暗喻和讽刺，甚至每一个人都好像被现实残忍的碾压，政局，社会，人生百态，我们往往看不到真相，甚至不敢看也不敢说出真相。他们蒙上我们的眼睛，然后把刀架在我们的脖子前，往前一步靠近真相也接近死亡，往后一步从众如流麻木异常。然而读完以后留在我心里的，不是那些早已有准备的黑暗或者更黑暗现实现象的认识。而是不期而遇木椅青石的倚靠，是千山万水的艰难等待和寻找，是毫不犹豫的在怀里无微不至的哺乳，是27个婴儿夜莺一样的歌声，是无数空荡骨架用树叶为她净身的点滴河水，是无休止的悔棋的争吵和陪伴，是自奠的黑色袖带，是死无葬身之地……

“走过去吧，那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。”

《第七天版》读后感 篇7

第一次看到余华当今时代的书，仍跳不出伤痕文学的特征，让人悲痛，愤慨，却又无能为力。在交通发达和通讯飞速的21世纪，一个刚刚死去的孤魂野鬼在头七中四处漂荡，遇到了许多与他生命有交集的熟人，回忆了他简短的一生及所在城市里荒唐的时事。记忆里的人有多温暖，回忆时就有多伤感，这本书里最动人的还是关于亲情的描写，没有华丽辞藻或过分拔高的文学形象，用朴实的文字平铺直叙每一个生活的细节，却让人泪如雨下。有些人批评余华将各种时事热点集合在同一作品之中，没有应有的文学素养。我无力反驳作者，因为这些事都曾真真切切在现实中上演，也无力吐槽他们故意找茬，普通人的挫折在热点的轰炸之下显得如此惊心动魄!生老病死、悲欢离合不断轮回，是生命的.自然规律还是我们习以为常麻木不仁?不会再写余华伤痕文学的书评了，这世间本就如此，哪里还有一块净土，哪里还有什么死无葬身之地?

史铁生说，一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，只是上帝交给他的一个事实;上帝在交给我们这件事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。

《第七天》读后感4篇 篇8

《第七天》和《活着》都是描写死亡的，《活着》中的主人公福贵是生不如死，但死后能够买到墓地安葬；而《第七天》中的人物都是各种惨死：有跳楼死的、有被车撞的、有治不起病死的，还有被强拆死的。这些底层的死者死后因买不起墓地，都是死无葬身之地，不能够得到安息。《活着》更多地体现了一种人文关怀，而《第七天》更多地体现了作者的社会责任感，对底层民众生活的关心，为遭受不公正待遇的人民打抱不平，同时表达了对各种政府不作为的不满。

《第七天》正如书名那样，讲述了主人公死后七天的遭遇，每一天都遇到不同的人，发生不同的事，这其中掺杂着回忆与虚妄、爱情与感伤、高贵与渺小、荒诞与真实，接触到人间的炼狱。主人公的幽灵杨飞，一路行进，从殡仪馆出发，一路跌跌撞撞，见到一群和他一样死无葬身之地的亡魂，这其中有作者的亲人，邻居，也有陌生人。他们都是生活在底层的人民，遭遇到各种惨死。

给我印象最深的就是在第三天中杨飞回顾自己的身世，杨飞的母亲在火车快进站时上厕所生下杨飞，杨飞从厕所丢到铁路上被年仅21岁铁路工人杨金彪捡到，从此开始了他们之间父子情深的故事，读之无不为之动容。杨金彪对杨飞倾注了无限的爱，上工他将小杨飞绑在背上，冲好奶粉放在胸前给小杨飞吃。他能够根据小杨飞的声音判断他是否饿了、渴了，还是需要换尿布。因为杨飞的存在，他拒绝了所有的女孩，终身未娶。当杨飞要与亲生父母相见时，他将自己所有的积蓄都拿出来为杨飞置办行装。为了杨飞能够有更好的工作机会，他毫不犹豫地支持杨飞到北方城市工作；当他得知自己得了不治之症时，为了不连累杨飞又离家出走。

我觉得这部小说的神来之笔就是塑造了杨金彪的形象，他一生善良勤劳，为曾经“遗弃”杨飞二十四小时而内疚一生，死于异乡后，为了能够与杨飞见一面，他自愿在殡仪馆工作，兢兢业业，一丝不苟，维护着公平正义。

篇二：《第七天》读后感

怀着好奇的心理，我阅读了一度销量排行第一的《第七天》。在阅读的过程中，我被作者余华所讲述的故事情节震撼到了，故事内容的荒诞和绝望是我没有预料到的，这些故事又都似曾相识，很多来自于曾引起媒体和网络广泛关注的新闻，只是作者通过以这样虚幻的手法集中编排出来，还是让我一下子感觉透不过气来。

《第七天》故事取材于一些当今荒诞的社会新闻，很多人在各种悲剧中受伤或死亡，而这些人在这些事件之后有怎样的经历和想法？余华的这部《第七天》就是来写这部分内容的，从鬼魂的角度、死后的世界来讲患难与救赎。和余华的《活着》相比较，从故事的取材上来说，《活着》写的是历史，《第七天》写的是现在，人对当下的绝望肯定要比已经过去的更深。《活着》里面死去的人都还有个地方安息，而《第七天》里面却是“死无葬身之地“。

看过这本书的人不会不熟悉，这些悲剧时时刻刻发生在网上和周围，人与人之间的冷漠、猜忌、贪婪和欲望造就了社会的残酷。悲剧有的是纯突发自社会：被强拆致死的郑氏夫妇，车祸身亡的李月珍，有的是因为个人与社会之间的关联：李青因为杨飞的贫穷出走但陷入骗局自杀，鼠妹的为情自杀，伍超为鼠妹的墓地x肾筹钱而死，张李二人的凶杀以及张刚父母的挟儿子以令警察局等等。死后的世界同样是分等级的。在殡仪馆里，有钱有权者享受vip待遇，普通人只能耐心等待，让领导先烧。没有墓地的亡灵们只能去往“死无葬身之地“。来到“死无葬身之地“的亡灵们都带着悔恨或是遗憾，但在这里却抛开了这些，获得了真正的平和安宁，就连生前针锋相对的仇家也在这里结成了不离不弃的伙伴。这个地方让这部小说有了一些温暖的色彩。虽然是一部描写死亡的小说，我却觉得它是余华作品中最温暖的一部。作者似乎想借“死无葬身之地“告慰枉死者们的灵魂，但如果只是讲这些，那就是社会新闻杂集了，咋能成著作呢？是的，余华让善良和真情在这些沉重丑陋的现实掩埋中伸出了一双手，杨金彪与杨飞的父子情是本书中最大的亮点：虽然杨飞是捡来的，但杨金彪把一生都奉献给了这位养子。杨飞与李青的爱情，也因为一个是“永远爱“，一个是“仍然爱“，而被隔绝在美好的未来想象之外，当一个漂亮姑娘想要去看世界的时候，再好的男人也挡不住。即便如此，两人之间还是有爱有挂念，这也许就足够了。鼠妹的感情虽然幼稚，但余华还是给予了很大的怜悯和同情，让她在死后了解到真相，净身并第一个离开了“死无葬身之地“，也可以说是一个祝福。

“只要一家人在一起，在哪里都一样。“这是谭家鑫对女儿的宽慰，还有张李二人的吵闹作伴，以及鼠妹与婴儿们的歌唱……通过这些，作者想要表述的可能就是，在这个残酷的世界里，去信任亲情、友情与美好，是我们生命仍然存在的依靠。

篇三：《第七天》读后感

好不容易下定决心把《第七天》这本书看完，就让人想起狄更斯的那句名言“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”。合上书，才发现那封面上的字“书中描写的荒诞比起现实的荒诞”……也许世界就是这样。

放下手中的书，转身望向窗户，放松一下紧绷的思维，解放自己的自由，烈日将大地照得刺眼，树在无意中留下晃动的阴影。我面对着太阳，在思索我的世界―对自己灵魂的问询，不经意想起山坡上的小坟堆，那里埋葬着我的亲人，它的渺小，让人不会去注意，只有几块红砖砌成的小屋，冥冥中，告诉我们她在这里安息，我在那里曾徘徊过，在这片树林中曾穿行过，我独自在坟堆前驻足，在这里忘却了伙伴的约定这是两个灵魂驻足的地方，但只有一个灵魂永远在这里停留。

又回头琢磨，觉得有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。活着的世界里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。但死去的世界里，也有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去，这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。无论外面的世界怎样，这里永远是春天。也许热和寒只是一线之差，生和死也只是一界相隔，我低下头摸索般的打开窗户，又被外面的乌烟瘴气，被迫般的关上了。再次打量桌上的书，这才悟得书中的世界―我们在一栋栋拔地而起的摩天大厦间迷失了自己，我们的目光也在形形色色的玻璃幕墙中，变得干涩、贫乏，内心是缭乱的，浓雾锁住了这个城市的容貌，这个城市失去了白昼和黑夜，失去了早晨和晚上。但我们永远向往着幸福，在这里谋生，苦尽甘来。驱逐，去了那片“死无葬身之地”……在那里，去等待下一次的“重生”，去逃离那黑暗的时代。

一个人的灵魂孤独的安息在这儿，它眺望着远处的美好―那个在冰冷的世界构建的暖巢―死无葬身之地

到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了……

篇四：读《第七天》有感

历经七年磨练，余华新作《第七天》是一个比《活着》更绝望，比《兄弟》更荒诞的作品。从篇幅来看，这是一个中长篇，然而书中并未给读者描绘一个结构精巧严丝合缝的完整故事，而更像是一部凌乱芜杂包罗万象的短篇故事集。余华借一个死人的口讲述了一系列深黑色的故事，这些故事绝非鬼狐夜谈或者道听途说，故事中的事件都经常发生在我们身边，故事中的人无一例外都“死无葬身之地”。余华虽然将这些故事以魔幻和荒诞的笔触串连在一起，却仍是不加掩饰地给作品一个写实主义的基调，余华想展现给读者的就是当前社会的一个浓缩，一个类似薄伽丘《十日谈》般有批判讽刺又有美好温情的现实世界。

书中所描绘的“浓雾弥漫之时，我走出了出租屋，在空虚混沌的城市里孑孓而行。我要去的地方名叫殡仪馆，这是它现在的名字，它过去的名字叫火葬场。我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆，我的火化时间预约在九点半。”这个充满悬疑的开头也就变得真实刻骨。毕竟死后还能徘徊在两个世界之间，不啻为我们思考自己死亡的一次机会。当然这是唯心主义，但在曾以“先锋”闻名的余华笔下，七天，是能提供一次不长不短的生死体验。的确，死亡的亡灵怀着对人世的眷恋在七天里游荡，在亡灵与亡灵的对话中，又能重构或者还原起尘世的善良与罪恶。

与以往作品不同的是，在《第七天》中余华不再以局外人的视角推进故事，而是置于第一人称的叙述，与故事开始奔赴殡仪馆火化的亡灵杨飞融为一体，记录亡魂七日的癫狂际遇。一件件无由的横祸，一桩桩无辜的死亡，他用近乎冷酷的客观铺展开来，血淋淋地呈现在读者眼前。《第七天》延续了余华一贯的直白残酷风格，本书甚至将这种风格贯彻得更加彻底。无需繁琐的结构，摒弃复杂的技巧，没有矫饰的语言，除了“父亲”，作者甚至没有刻意塑造书中其他任何一个人物的面貌。余华在用自己的方式去构建一个死亡与绝望和人性交织的地方“死无葬身之地”。书中将千疮百孔的现世人间与灵魂穿梭的魍魉世界串联起来，在历史景深与现实断面的交汇处展开了新一种关照世界、介入现实的尝试。

《第七天》读后感作文优秀 篇9

余华作品不是晦涩难懂，而是在现实的叙述中注入适度的现代意识，以简洁的笔触和饱满的情感尽可能地获得读者最广泛的共鸣。与语言优美词藻华丽的其他作家相比，我更钟爱的是文字中透露着黑暗的余华。

童话是留给小孩子看的，成熟的人或许更适合风雨后的返璞归真。于笔者而言，这社会上的荒谬事件数不胜数，每每看到手机上的推送，都不忍打开。这大概是源于内心那颗最纯正的心，封存已久。我一直小心翼翼地捧着它。直至如今，这社会的真面目在一个又一个荒谬后被揭露被戳穿，浑浑噩噩过了十六年，如今顶着“中国青年”的称号，被迫接受现实。

我问她：“这是什么地方?”

她说：“这里叫死无葬身之地。”

在这里，墓地可有可无，自由最重要;在尘世，尊严可有可无，利益最重要。活时将自由禁锢，死后尽全力挽回，为何要这样欺瞒自己?难道你想过这样行尸走肉般的生活吗?

余华曾坦言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”

此书集荒.唐、暗黑、腐朽于一体。社会上怎么会有这样的事情呢?大多数读者都会对此感到质疑。兴许是在社会上大肆宣扬正义的大背景下，人们对黑暗的理解已模糊不清，但笔者想表达的是，一个社会是否真正和谐美好，看得不仅仅是治安不仅仅是宣传工作是否到位，还要看人们的内心。

人情冷暖，世态炎凉。社会上“在外女学生被奸杀”“北大学子弑母”等事件层出不穷，面对诸如此类的新闻，相信大部分人都是轻轻划过罢了，可是又有谁真正的关心在乎过呢?想必都是人类的内心在作秀。

“我想涂去一切不幸/我想在大地上/画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。”顾城的短短几句诗，诉说出许多人的心声，我想，我们都是任性的孩子。

我们都是第一次来到这世上，没有人知道死后的世界会是怎样，也鲜有人为自由而活发声。都说人生而平等，我们力所能及的便是善良与真心。“有时候，人类的美德可以终结悲剧”在这喧嚣的尘世间，若人人都能对其抱以真心，太阳的力量或许会更大些。

第七天小说读后感 篇10

朋友推荐我看当代作家余华的《第七天》，其中就是以死人的视角对比现世和未知。她说我也许会满意。

可是读完这本书后，惊喜之余略有点失望。我以为探讨终极问题会是一本哲学意味极其浓厚的书，叙述角度是死人对现实、隔世记忆的关照，故事情节和人物形象更加神秘，超自然才对。刚开始抱着心静如水的态度进入作者构思的第一天，前两段竟令我眼前一亮：“我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆。，我的火化时间预约在九点半。”非同寻常的叙述视角，好感顿时油然而生。

结果，读至深处，当一个死人在纵横交错的记忆里，思忖生前最后的熟悉情景时，主人公开始不断回忆前世遇见过的人和事，一大堆现实问题扑面而来：经济飞速发展的同时，人际关系淡漠、穷人卖肾、政府权力逐渐放大、强力拆迁，官商勾结，被称医疗垃圾的弃婴成为制度的牺牲品，金钱在权利面前也自惭形秽，就连亲情和爱情也只有在死后的世界才能两全。开头悬念起点设置过高，中间从铺展故事情节的部分慢慢写实，对“我”是个死人这一身份贯穿太少，读者容易对现实问题产生愤怒，亦或是被厚重的父爱所打动、从而忽视这个巧妙的切入点。直到最后，作者才对死后的世界倾尽笔墨，但仍旧不做意识上的渲染，重在情节的融会贯通和主旨的呈现，一切显得过于精巧和刻意，可谓是“现实主义”角度里捎带“超现实”的边角料，学者陈晓明说：“假如把现实比作镜子，把幻想比作卵子，余华的《第七天》是极少数存活的婴儿。”可是，和一些经典外国小说相比，作品的高度和深度远远不够。但也许是我最开始带着疑惑来读书的，结果内容“降格，就有点失望。