中国传统设计元素

2024-05-19

中国传统设计元素(共11篇)

中国传统设计元素 篇1

“扬传统之精华,变现时之风采”

二,活动目的:

本次“中国传统元素变形设计大赛”活动有益于当代大学生更加了解中国传统文化元素,体悟传统元素的精华所在,并学以致用,将传统与现实相结合。这不仅有利于大学生的创新能力的培养,更加有助于将古至今的沿用。

三,策划主办单位:

无锡工艺职业技术学院环境艺术系秘书处

四,活动详情

1)活动时间:xx年12月3日

2)活动对象:环境艺术系所有学生

3)活动奖励:一等奖1名

二等奖2名

三等奖3名

优胜奖5名

五,活动要求:

各班均需上交2份设计稿,要求内容符合主题,不得抄袭,需要体现自我个性和传统元素中的意义。

六,活动准备

1.活动宣传单11月25日前打印出,并发到各个班。

2.每个部门派一位部长作为比赛的裁判。

3.列出活动所需物品:

三条横幅(扬传统之精华,变现时之风采),奖金200元,本子10本,钢笔3支

七,注意事项:

1,尊重比赛,尊重裁判,尊重对手,赛出水平,赛出风格.2,裁判必须做到公平,公正,公开,不得有徇私舞弊的行为,若有发现作品取消参赛资格.3,各班级参赛作品必须于12月3日前必须上交,不然取消比赛资格

注:

1,裁判负责在12月15日前决出比赛名额.2,外联部需负责各奖项奖品.八,经费预算:

1,条幅3条50元

2,奖金200元

3,钢笔3支50元

4,本子5本30元

合计350元

附:

“中国传统元素设计大赛”报名表

姓名

班级

中国传统设计元素 篇2

近年来, 中国国家主席习近平夫人彭丽媛在陪同习近平出访的多次外事活动中, 穿着与习主席青年装相呼应的立领旗袍、中式褙子长衫襦裙等具有中国特色的服装, 塑造了完美、大气、端庄的“第一夫人”形象, 其典雅装扮惊艳全世界并引发了大股的爱国热和中国热。早在2014 年的北京APEC会议上, 中国设计师设计的独具民族和时尚特色的“新中装”曾引起全世界的瞩目和赞扬。2015 年, 美国大都会博物馆服装艺术部春季特展以“中国, 镜花水月”为主题, 展览从时尚、服装、绘画、瓷器、艺术和电影等方面, 探讨中国文化对艺术创作带来的影响, 解构东西方时尚与文化的碰撞与融合。其后的Met Gala (纽约大都会博物馆慈善舞会) 各国明星穿着呼应主题的中国元素的礼服, 更呈现了西方设计师对这些极具冲击力及深刻见解的传统文化进行创造性地回应。

1 中国传统元素和现代礼服的定义

1.1 中国传统元素

在漫长的历史长河中中华民族孕育出特有的文化和传统, 在服饰造型应用中设计师常选择的中国元素有:中国结、剪纸、龙凤纹样、祥云图案、中国织绣等。丰富的中国元素不仅代表了中国的文化, 也表达了中国百姓对生活的态度和美好的愿望[1]。

1.2 现代礼服

“礼”指“敬意”, “仪”则多指人的外表、仪容、举止。现代礼服则是指表现出一定的礼仪文化、具有一定的信仰意味, 在特定的时间、场合、气氛中穿用的服装。现代礼服按照穿着方式、穿着场合、服装风格、服装廓型有多种分类方法, 因参与时间、地点的不同, 活动内容的不同, 分为日礼服、晚礼服、婚礼服、舞会服、演出服、小礼服等。

2 中国传统元素在现代礼服设计中的应用

2.1 色彩

中国传统色彩的五色体系把红、黄、青、白、黑视为正色, 并赋予色彩独特的象征性。五间色为绯、红、紫、绿、黄。正色即五行正位色, 间色则为二正色间之色[2]。2014 年APEC领导人服装, 是一系列展示中国人新形象的中式服装, 其根为中, 魂为礼, 形为新, 谓之“新中装”。各国第一夫人服装的色彩上, 以象征海洋的蓝色和象征紫气东来的龙胆紫为主, 辅以寓意福禄祥和的丁香色、绛红、藏青、藕荷粉, 代表APEC各成员国以太平洋为纽带, 睦邻友好、合作共赢。

戛纳电影节上范冰冰所穿“龙袍”整体剪裁更多是模仿清代以来的龙袍样式, 在博物馆最常见到的龙袍多为明黄色, 是清朝皇帝最正式的朝服, 款式为上衣下裳相连的长袍。现代的礼服设计中, 劳伦斯·许选用龙袍这一形式进行大胆尝试, 并对传统元素把握精准到位的表达。通过对范冰冰出席场合、个人性格特征、人物包装定位的综合分析, 选择正色黄色, 和龙袍样式, 以及龙纹和江水海崖来作为图案, 塑造出东西方均可理解的霸气“范爷”形象。

2.2 图案

包括剪纸、花中四君子梅兰竹菊、云纹、水纹 (海水江崖) 、文字、茶壶、瓷器、扇子、镂空窗格、飞禽走兽、人物、建筑等。这些从中国传统元素提炼出的图案, 进行设计变形, 通过刺绣、绘染、印染等平面和立体方式的处理, 增加表现形式的丰富性。2015Met Gala巩俐身穿Roberto Cavalli特别设计的绛红绒面礼服, 背后蕾丝与刺绣结合的扇子花卉图案, 与整身的丝绒礼服产生虚实对比, 表现出传统图案变形后的时尚感。

2.3 款式

立领旗袍、褙子、长衫、襦裙等中国传统的服装元素, 与现代西式礼服的款式进行融合, 使表达形式更为丰富化。2014 年3 月22 日出访荷兰, 国家主席习近平与夫人彭丽媛出席威廉·亚历山大 (Wille Alexander) 国王举行的盛大国宴。彭丽媛选择中国风黑色刺绣的传统对襟, 搭配中式薄荷绿长衫, 体现典型中国传统元素的褙子原形运用。2012 年范冰冰的“china瓷”礼服的设计灵感来自于晚清同治年间的彩瓷, 整体造型模仿彩瓷的流线, 结合女性的柔美曲线, 以束胸纤腰阔臀鱼尾来营造瓷器的娇美形态, 线条柔和, 与陶瓷的设计原则相契合[3]。

2.4 工艺面料

中国传统方式结合现代面料再造处理的棉、麻、丝、毛为现代礼服带来更多的表现形式, 以扎染棉布、蓝印花布、缂丝、宋锦、漳缎、特殊工艺处理的麻料等表达朴素、奢华等不同的视觉感觉。2014年5月20日, 中国国家主席习近平携夫人在亚信峰会上迎接俄罗斯总统普京, 彭丽媛以一件修身深蓝色印花改良式旗袍外加黑色燕尾小礼服外套。在大型场合选用蓝印花布为面料, 体现朴素典雅的中国传统美。

3 结束语

服装设计界中西合璧, 且选取中国传统元素进行设计语言表达的设计师还有很多。设计师张肇达的设计灵感始终没有离开东方民族风, “东北虎”品牌设计总监张志峰和设计师凌雅丽, 他们的作品无一不以“国色”为体, 以“华服”为标志, 凝汇呈现数千年华夏礼服的文明, 开创现代中国特有的一种服饰形象, 这是向世人展示中国文化的最佳途径, 也是世人了解中国的最佳方式。设计具有中国传统元素的现代礼服, 使东西方文化交流具体化, 是礼服设计以后重要的设计发展方向。

参考文献

[1]杨柳.中国传统元素在包装设计中的运用[J].学术探索, 2013, (1) .

[2]姜澄清.中国色彩论[M].兰州:甘肃人民美术出版社, 2008:57.

中国传统文化元素与现代设计 篇3

中国传统文化元素概述

中国传统文化元素的内容:

中国传统文化是以中国的意识形態、民族精神、生活生产方式、价值取向、工艺技术和文化艺术等为载体所形成的特有的传统文化。由于中国不同地域、不同民族所创造的不同风格和类型的传统文化,所以在长期的发展历史中,中国传统文化不断丰富和完善着,形成了特有的文化类型。中国传统文化元素体现在一切有着深厚传统文化底蕴的意识形态和由这些意识形态所衍变的一切具象的物质形式之中。包括中国传统思想,民间风俗,传统工艺美术,建筑景观以及其他所有和传统中国文化有关的元素。

传统文化元素的特征

1.内容合理

我国在很多古代学科都具有较早并且成熟的理论研究。中国传统文化元素的题材内容、工艺手法、外在形式等都会随着生产力的进步而发生变化,与科学技术和社会文明相适应。

2.形式美观

中华民族自古崇尚和平,对一切吉祥和美好的事物充满向往,中国的传统文化元素从内容和形式上都蕴含了对生活的美好向往和对现实的歌颂,传统文化元素通过对称、协调、均衡、对比等形式所表现出来的美感使其具有强大的生命力流传至今。

3.创造性强

中国古代的劳动人民在这片土地上生活和劳动,用双手改造着环境,创造出了无数的具有鲜明中国特色的优秀文化。可以说历史上每一位设计者都为中国传统文化的传承和发展做出了伟大的贡献。这些传统文化延续千年,通过它们可以感知历史,感受文化,感悟传统。

国传统文化元素在现代设计中的运用

中国传统文化元素悠久而厚重,把东方文明的独特魅力展现的淋漓尽致。在现代平面设计中,中国传统文化的视觉元素主要包括以下几个类型:

图腾元素:

图腾在中国人心中有着特殊的地位,其夸张多变的造型和神秘莫测的意境具有强大的凝聚力。例如凤凰是百鸟之王,也是中国远古部落崇拜的图腾,是吉祥如意,和平安康的象征。香港凤凰电视台台标采用凤凰作为素材,一凤一凰,一阴一阳像两团燃烧的火焰围成一个圆,非常直观的展现了阴阳交汇、东西方文化融合和传统与现代文化整合的寓意。

戏曲元素:戏曲是中国传统的戏剧形式,是中华民族文化的一个重要组成部分,很多平面设计作品中都出现了戏曲元素作为设计的主题。2008 北京奥运会官方系列招贴中就融入了戏曲元素,极大展现了中国作为奥运会主办国的民族性。

民俗元素:门神是中国传统民俗文化的重要组成部分,秦琼和尉迟恭是中国民间的守护神。而在现代平面设计中也经常采用门神元素来作为其作品的设计思路和主体形象,意在借用其守护、安全的寓意。

书法元素:中国的书法是我国独有的艺术,很多广告招贴、标志及包装设计中,都大量的使用了书法元素。文字本身的用笔、章法、呼应、轻重缓急和墨色的浓淡所形成的种种风格不同的表现形式,能够给人带来视觉上的美感和享受,逐渐成为独立的艺术类别而存在。

汉字元素:汉字是最具我国特色的传统文化,设计师用汉字作为平面设计的元素来表达观念,其所蕴含的中国文化的深层意义会大大激发他们的创作灵感,进而表现出纯正的本土文化特色。

中国传统文化元素在产品包装中的应用

随着社会的发展和生活水平的日益提高,人们对精神层面也有了更高的要求。在不知道产品质量的前提下,一个精美的包装会给消费者在众多的产品中留下深刻的印象。

在中国传统食品的包装设计中融入传统文化元素是屡见不鲜的,许多礼盒包装中都使用了民间图案,石榴寓意多子多福,喜鹊代表喜事登门等等,这些传统图案按照一定的规律排列,组合成美观大方的图案,非常具有现代设计美感,再加以中国传统色彩,更显得热情洋溢、生机勃勃。

中国传统文化元素在服饰设计中的应用

中国传统文化元素与现代设计思想融合到现代服装设计中,使服装更加具有民族特色和传统内涵,更加符合现代大众消费者的需求,同时给了服装设计者们更加广阔的专业施展空间,也给现代服装设计增添了文化内涵和时尚气息。

中国传统文化元素在产品设计中的应用

现代的工业产品设计体现了社会科学技术、经济文化的发展水平,中国传统文化图案和元素具有很强的艺术外在表现形式美感,作为一种美化和提升产品的审美价值和艺术价值,更多的传统元素运用到产品设计的外观装饰和形态设计中。

中国传统文化元素在公共景观中的应用

现代景观设计中, 城市景观文化与我们生活紧密相连,中国道家有着“天人合一”的思想理念,讲究的是人与自然的和谐。作为现代人的居住地,更应该在继承和发展这一传统哲学思想的基础上设计城市公共景观,使城市的景观设计更加遵循自然和谐的可持续发展原则。

现代景观设计中,以古代园林为代表的绿化创意设计越来越多的应用在现代城市公共景观中。中国传统园林中的梅、兰、竹、菊,松、竹、等等些植物一般具有传统文化寓意,常在景观中进行栽培。公共景观的道路铺装,用不规则的鹅卵石铺设曲径小路,并摆放出一些具有中国传统吉祥寓意的传统图案也是现代景观设计的一项重要内容。

中国传统文化元素在现代设计中的价值体现

中国的传统文化元素本身所具有的审美价值和文化价值与现代设计相结合后,不仅能给经济社会下的商业环境带来无限的商机,同时也能给消费者带来物质享受之外的精神认同感。

商业价值:

商家运用现代先进的广告技术与理念对商品、产品广告进行深度挖掘与加工,创造出具有鲜明的中国传统文化元素特征的广告宣传和商品设计,可以大大提高企业和企业产品的文化内涵和底蕴,增强受众对企业的认同感和熟悉程度,既能提高企业的知名度,又刺激了商品的销量。

文化价值:

现代设计融入我国传统文化元素可以增加其文化内涵,从而进一步体现和深化传统文化元素在现代设计领域的文化价值。运用中国传统文化元素可以使现代设计焕发鲜活的生命力,更能够接近消费者的文化心理,与消费者紧密沟通。

本文对中国传统文化元素与现代设计的关系进行了有益的探索和研究。要想在现代设计中更好的融入中国传统元素,那么对中国传统文化的学习研究是必不可少的。

(作者单位:焦作师范高等专科学校 美术学院)

中国传统设计元素 篇4

【关键词】建筑文化;文化价值;元素;建筑

穿越建筑时空的隧道,泱泱华夏数千年历史的文化凝聚着无限的魅力,建筑作为人类总体的重要组成部分,建筑表达着一定的人生观、宇宙观、审美心理和审美感受,是人类真善美的结晶,它还涵盖着民族的、文化的力量,也是一个民族历史文化的结晶。它所蕴含的文化属性已被社会确认。建筑是文化的载体,文化是建筑的灵魂。建筑与文化两者之间本来就有着割不断的渊源。在多年建筑装饰工程的实践中,面对许多包含了不同的装饰内容,不同的地域和人文环境,不同的功能需要,不同的风格和文化内涵的工程项目,对它们所表现出的装饰艺术风格进行了探索和研究。

1 理解建筑的本质

人类建筑从穴居、构木为巢到砖木瓦石建筑、钢筋砼建筑、钢铁建筑,再发展到今天采用新技术的智能建筑、生态建筑,伴随着人类文明发展的全过程。人们对建筑的理解,也从“防风雨,避寒暑”发展到“凝固的音乐”、“艺术之母”、“绚丽的图画”、“石头的史书”、“住人的机器”,再到当今认为的“建筑是文化的载体”、“建筑是显形文化”等等。人们对建筑理解的视野变得广阔深邃,建筑创作的哲学观念亦随之升华,并从多视角定位。勃罗德彭特对建筑的理解可归纳为以下四点:第一建筑是人类活动的容器。它表示建筑必须具备内部空间,其形状、尺度必须满足该建筑的各种活动;第二建筑是特定气候的调节器。他指出建筑的外面(主要是指外墙和屋面)应在封闭空间和外部环境中起到屏障或是过滤作用,特别是对声、光、热的控制;第三建筑是文化的象征。无可置疑的文化象征作用就是在“功能主义”建筑中依然存在。第四建筑是资源的利用者。这种资源包括材料资源、人工资源、技术资源、土地资源等等。建筑的过程就是这多种资源的使用和积累,且每种资源的利用都会增加建筑的价值,新建筑也使所处地段增值。

2 建筑与文化的有机结合

2.1 建筑与文化的关联

建筑与文化犹如鱼水相依,是人类的永恒课题。建筑,为人类留下的不仅仅是简单的砖瓦木石堆砌得遮风避雨处所;建筑,是人类文化的载体。无论是先进的文化或是根本利益都是与建筑有着血缘的不解关系。建筑演绎出整个人类社会最具鲜活和充满和谐的韵律,记载着人类文明的进程,可以形象地比喻它是时代进步的镜子,经济发展的缩影。而建筑本身也是一种文化,文化是建筑的内涵和集中表现,也正是建筑的个性和特色构成了城市的生命和灵魂。人们常说:建筑是凝固的音乐,而音乐一旦没有了旋律,自然是噪音,倘若建筑没有艺术情调和文化韵味,那它就失去了灵性,会因为缺少灵魂而成为钢筋和混凝土支撑的空壳子。总之,有文化的建筑才是真正有生命力的建筑,建筑是文化的载体,文化是建筑的灵魂,二者息息相关,永无终结。

2.2 环境、建筑、文化共同构建“城市树”

环境、建筑、文化三者的关系,很微妙,很“有机”,很“辩证”。说到底,是环境决定文化,但环境必须通过建筑,才能决定文化。相对于文化而言,环境是建筑的载体和母体,已建成的建筑又成为环境的一部分;相对于环境而言,建筑就是文化,是物质文明和精神文明共同构成文化的主体;相对于建筑而言,环境与文化的结合,能让建筑更具有时空性和地域性。环境、建筑、文化三者共同构成了“城市特色树”,即“环境之土,文化之根”,有了前两者的营养吸收与供给,“建筑之枝叶”才能繁茂,“城市树”才会有茁壮的活力和由茁壮焕发出来的魅力。可见,环境的美之于建筑的美,建筑的魂之于文化的魂。

3 中国传统元素的范畴

所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化内容的有机构成体系。中国传统文化是针对中国文化的传承而言的,它强调的是中国文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。而从传统文化中吸取出有代表性的东西我们就可以称之为传统文化元素。

究竟有哪些东西能代表中国传统文化元素呢?中华文明上下五千年,形成了渊源流长的文化知识,传统文化元素自然也包罗很广,所以以下只是罗列了小部分元素:中国书法、篆刻印章、中国结、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉代竹简、甲骨文、文房四宝(砚台、毛笔、宣纸、墨)竖排线装书、剪纸、风筝、如意纹、祥云图案、中国织绣(刺绣等)、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、国画、敦煌壁画、石狮、唐装、筷子、汉字、金元宝、如意、八卦等,还有谐音文化。在当今世界上,文化能一脉相承并始终不曾中断的也只有经历了五千多年的中华文化,也正是基于这一点,中国人民对传统文化、对民间美学更情有独钟。在博大精深的中华文化之下,我们都应该以传承和发展中华文化为己任,为荣耀。

4 现代装饰设计的思考

不论是西方还是东方的装饰设计,都是在各国传统文化的基础上一步步发展而来的。虽然各国的审美文化各不相同,但是,它们都是在传统文化中吸取营养,并发展创新出更加心意的东西,其关键在于如何正式传统,发展今天并创造未来。

现代建筑装饰作为一种艺术,一种与时俱进的文化,是一个时代在经济政治等各个层面的综合反映,从这个角度考虑,现代装饰设计要想走出一条新路子,必须得与时俱进,跟现实相结合,从现阶段的经济社会中寻求前进的方向。事实上,今天我们评价一件设计作品的价值,还是两点——技术创新;文化内涵。在很多时候,文化含量还会给设计带来难以估量的附加值。

现代建筑装饰设计中,并不是所有的“传统”与“现代”都是水火不容的。比如,西装虽然“战胜”了旗袍,但后者在某些场合依然风光;钢筋混凝土公寓楼对青砖四合院则是羡慕加嫉妒……。活字印刷在中国古代始终没有占据出版业的主流地位,但传到西方以后,与二十六个字母形成了天作之合,一举彻底改变了西方的文化传播方式,进而影响了全世界。评书与广播,“百家讲坛”与电视,编读互动与网络,差不多也是这样的“绝配”。因而,传统文化元素与现代风格,一旦形成“绝配”或“准绝配”,“传统”就能发扬光大,“现代”也能落地生根。

5 结语

当今社会生活节奏日益加快,建筑室内的功能复杂而又多变,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求,更注重环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。建筑装饰从材料、设施设备,甚至门窗等构件的更新换代也日新月异,建筑装修的更新周期日益缩短,“无形折旧”更趋突出,人们对室内环境艺术风格和文化氛围的欣赏和追求,也随着时间的推移而在改变。为此既要改造传统,也要改造现代,使传统文化元素和现代装饰艺术风格高度融合,形成适合自己的独特的东西。

参考文献

[1]史亚丽. 浅析中国传统元素在视觉传达设计中的应用[J]. 浙江工商职业技术学院学报 , ,(03) .

感受传统家具中的典型的中国元素 篇5

2010-05-15 08:23 来源:新浪博客 我要评论

提起中国古典家具,人们首先想到的是红木家具,尤其是明清时期的家具,以其用材的严谨,做工的考究,工艺的精湛而受到人们的喜爱。

明清时期的家具雕刻精美,线条简练,通常在家具上雕刻龙凤,象征龙凤呈祥,雕刻牡丹就是花开富贵,雕刻石榴就是多子多福,若是荷花就象征香远高洁,还有梅、兰、竹、菊和中国结等,这些都是极富中国特色的一些元素。

名鼎檀有凤来仪餐桌上雕刻的凤凰

龙凤是古代的吉祥之物,象征祥瑞,一般只有皇帝财可以使用龙凤图案,凤代表皇后母仪天下,龙则是皇帝,只有真名天子才可以用,通常在皇宫墙壁上,或者衣服上有龙凤图案。

山河九鼎宝座

上面雕刻有山河图案,还有象征权威的九只鼎,鼎在古代是一种容器,通常象征皇帝至高无上的统治。

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中国传统设计元素 篇6

一、周杰伦与“中国风’’音乐作品

周杰伦,1979年出生于中国台北,著名歌手,词曲作家,也是四届世界音乐大奖最畅销亚洲艺人。作为中国流行音乐创作第一人,他引领了中国流行乐坛的发展潮流,他的“中国风”音乐作品的创作,吸引了国内外不少专家、学者的关注。

笔者搜集到周杰伦的200多首音乐作品,前期做了系统的梳理、分析和研究,对其中具有中国传统音乐元素的作品颇感兴趣,如《苏三说》、《娘子》、《东风破》、《本草纲目》、《菊花台》、《青花瓷》、《发如雪》、《千里之外》等。

周杰伦音乐的“中国风”涵义有不少专家学者已在专著和文章中多次提到,如黄晓亮在《中国风音乐史》中道“中国风就是三古三新(古辞赋、古文化、古旋律和新唱法、新编曲、新概念)结合的中国独特乐种。”费树发在《古情今韵―周杰伦的’中国风”》一文中,从古情古辞赋、古文化、古旋律)与今韵(新唱法、新编曲、新概念)这两个方面来探讨周杰伦的中国风。郭亚琼在从音乐存在方式三要素浅析周杰伦中国风,音乐作品一文中则从音乐存在方式三要素:行为、形态、意识三个方面来剖析周杰伦的中国风音乐作品。

我们在对周杰伦音乐作品进行理论建构之前,是否应该关注周杰伦的音乐本体,对他使用的音乐材料和创作技法进行深入的分析和思考呢?

二、“中国风’’作品举例分析

周杰伦在流行音乐中加入中国传统音乐元素的创作方式,逐渐为当今中国流行乐坛所推崇。提到周杰伦音乐作品的“中国风”,应该关注他作品中使用的音乐材料和创作技法。浏览周杰伦中国风作品,除了西方音乐元素和其他流行音乐元素的使用外,作品中的中国风首先体现在对中华民族音乐元素的借鉴和改编上,如大多数歌词取自古代诗词歌赋和历史传说等。旋律中渗透着中国传统的`民族五声调式,在副歌中经常加入流行民歌素材,配器时中西合璧,打破中外乐器组合的界限等。

歌词中的中国传统文化元素,周杰伦的中国风作品中,无处不刻着古代诗词歌赋、神化传说等传统文化的印记。他将传统文化元素与流行音乐元素巧妙结合,创作出《青花瓷》、《东风破》、《龙拳》《双截棍》、《四面楚歌》、《霍元甲》、《黄金甲》、《兰亭序》等具有浓郁历史文化底蕴的歌曲。从如下两首东风破―苏轼与周杰伦版的稍加对照便可窥出端倪。

三戏曲素材的借鉴

周杰伦在作品也大胆借鉴了中国戏曲音乐元素,可以看出他对中国的国剧―京剧情有独钟,如歌曲《刀马旦》、《苏三起解》等。刀马旦是京剧里旦角之一要求演员能文能武,唱、念、做、打并重。周杰伦担任这首歌曲的作曲和RAP,整首作品在节奏活泼的RAP衬托下,耍花枪比谁都漂亮,多次反复,全曲好似脱离了传统戏曲的禁锢,向世人展示了一位威风凛凛的时尚刀马旦形象。

词作者不仅歌词借用了古代典故,连歌曲中段的旋律都直接照抄《苏三起解》这一唱段,并加入RAP说唱,再加上钢琴与吉它的配器效果。这种“土洋结合”的戏曲与流行音乐曲调的直接碰撞,怎么能不进发出新鲜的l,中国风火花和弦、震音的演绎下,与古筝共同协作完成。琶音织体体现情感的细腻,主题乐段是细腻柔和的音乐,表现岳飞对亲人的思念和对社樱的悲叹,钢琴用具有民族风格的琶音织体为古筝主旋律的出现做好了铺垫。

快速附点和弦织体表现场面的激烈,快板乐段体现了岳飞在战场上英勇杀敌的场面。钢琴部分的左手是有力的单音弹奏,模仿了战鼓的节奏;左手快速的附点和弦,模仿了战场上马的奔跑,钢琴与古筝共同将一幅激烈的战斗场面展现出来。

浅析室内设计中的中国传统元素 篇7

关键词:室内设计,中国传统文化,传统元素,分析

伴随着国民经济的发展和现代化水平的提升,生活节奏加快、工作压力加大已经变成现代人的常态。生活环境作为人们心灵的港湾,人们对优雅、宁静、愉悦身心的家居环境的诉求也与日俱增,所以室内设计的理念和手法等也发生了显著变化。中国传统文化作为中国源远流长、历久弥新的精神文化根基,日益被应用到现代家居室内设计中,它除了能够营造一种温馨和谐的氛围,还能够愉悦现代人的身心,满足精神慰藉的需求。

为此,下面本文将从分析室内设计中常见的中国传统元素入手,来分析中国传统文化元素在现代室内设计中的具体运用,以期能够提升立足于中国传统文化的室内设计艺术,引领室内设计从奢华向自然、从重物质向重精神层面转型

1 室内设计中常见的中国传统元素分析

1.1 中国书画

中国书法是流传几千年的古老的汉字书写艺术,它是一种独特的视觉艺术语言。书法艺术以中国汉字为依托来体现书法的精气神,它有其他艺术形式不可替代的艺术魅力,是世界书法艺术的瑰宝。中国书法经历了一个漫长的发展过程,在不同时期有不同的艺术魅力。迄今为止,已发展成上百种,其中最具代表性的是隶书、篆书、草书、行书、楷书等。例如我们众所周知的王羲之的《兰亭序》、颜真卿的天下第二行书等等。在室内设计中引入中国书法艺术可以营造一种气势恢宏、书香氤氲的感觉。中国绘画是中国传统文化的重要组成部分,历史悠久。它是通过描绘人物、风景、花鸟等来展现民族风格的一种绘画艺术。绘画强调形神兼备、打破表象性,也突破时空限制,具有高度的想象力和概括力。中国绘画可以分为工笔画、简笔画、没骨三种形式。工笔笔法细腻、写意简练豪放,但都饱含情感。

1.2 中国传统工艺

传统工艺主要包括4类。

一是陶瓷。陶瓷包括陶器和瓷器,它可堪称为具有时代感的工艺品,具有浓厚的历史痕迹和历史韵味。它又可以与其他的中国传统文化例如诗文、绘画、书法、雕塑等融为一体,体现出浓厚的文化价值和审美价值。

二是剪纸。剪纸是最具中国特色和民间风情的民间工艺之一,它是一种平面纸质雕刻镂空艺术,装饰性强、寓意吉祥。剪纸工艺具有明显的区域性,体现着中国人的审美理念和思想品质,反映着社会生活情趣。剪纸以花草、动物、人物为创造原型,表现中国的传统文化内涵。

三是壁画。壁画是将画直接画在墙壁上的一种墙面艺术,它在原始社会就已经产生,对于强化建筑空间的整体功能和美感具有重要意义。绘画与雕刻结合在一起,称为绘画工艺型壁画,例如镶嵌壁画、壁刻、璧雕等。刺绣是中国古老的手工技艺,它的主要手法是用绣针穿引彩线,将设计花纹绣在纺织品上,增添纺织品的精巧、细腻、绝伦、雅艳相宜、高雅清新等美感。明清之后出现的四大名绣在当今仍历久不衰。

1.3 传统家具与装饰色彩

中国传统家具是中式室内空间设计的一种典型表现形式,它有独特而深厚的文化内涵。按其使用功能来说,中国传统家具可以划分为桌案类家具、床榻类家具、屏风类家具、椅凳类家具、箱柜类家具等。它在设计形式上讲究对称,彰显贵气,材料以木材为主,集审美和实用功能于一身。中国传统装饰色彩也是中国传统文化的一个主要部分,它具有浓厚的人文特色。传统色彩主要是五色即黑、白、赤、青、黄,这五色被广泛应用在年画、传统服饰、京剧脸谱中。黄色和赤色是中国最尊贵的颜色黄色象征高贵,红色象征权威和自信。

2 中国传统元素在现代室内设计中的具体运用

2.1 在公共空间设计中的运用

现代室内设计运用中国传统元素较多的一般是在公共空间当中。公共空间作为公共场所,需要满足消费者的身心愉悦和审美要求。单纯只有现代气息则显得不够厚重,如果能够加上传统元素的衬托则会显示出古代美与现代美的和谐之美,打造一个优雅、古典、和谐、温馨的心灵圣地。

例如成都的茶楼很多都是小有名气、古色古香的。成都茶文化的独特特点是茶楼的设计往往会精巧的嵌入中国典型而独特的传统元素,例如精雕细刻、飞檐斗拱等,有些还会沿用明清时期的建筑风格。而且茶楼内部的陈设和装饰也独具特色,例如把中国传统元素中的矮桌、屏风、红木家具等都运用其中,带有明显的宫廷特色。四面素白的墙壁和大气凛然的书画摆设在一起相得益彰,浑然一体,古典韵味非常浓厚,可谓是地道的老茶馆。

2.2 在室内结构设计中的运用

把中国传统元素融入现代住宅设计中,不仅能够增加室内空间的层次感、审美感和视觉效果,还可以丰富建筑物的结构美。例如将中国古代的书法字画、家具屏风、陈设品等传统元素摆放在室内,既可以优化室内设计结构,又可以传达出中国传统文化的韵味。此外,一些名胜古迹当中的现代建筑的室内设计,其门窗、整体构造、墙面装饰等都沿用传统的设计和构造,通过加入传统元素来展现中国传统建筑的特点,使得这些独特的名胜古迹能够承载起历史传承的重任,保护和弘扬中国的传统文化。

2.3 在室内环境设计中的运用

首先是中国和而不同的理念。从总体上说,中国建筑的设计框架、装饰构造、空间设计等都很好的沿袭了中国“和而不同”的设计理念,既能够突出空间的特殊设计层次,又能够通过多种因素的结合,达到一种对称、和谐的状态。例如我们常见的梁柱、斗拱等都是平面铺开对称布置的。其次是和谐共存理念。古代人崇尚自然,推崇“天人合一”这一思想体现在室内设计上,就是强调人和自然之间的和谐统一。人民在现代室内设计中不仅仅强调对室内设计的诗情画意般的情感理解,更想在温馨舒适的室内环境中强化人和人之间的情感交流。所以室内的绿化空间和自然景观的设计上,都在力求创造一种优雅、和谐、温馨、宁静的感觉。还可能会引入一些自然界的原材料来体现出自然亲切感。

3 结语

室内设计中的传统元素与现代文化相融合,是今后室内设计发展的一个必然趋势,也是室内设计在新时代发展之下的必然结果,还是中国传统元素传承的必经之路。努力探路融合中国传统文化艺术的现代室内设计发展之路,突出厚重的民族特色和精神风貌是当今发展的重任。通过上述本文的探索,笔者主要分析了室内设计中常见的中国传统元素分析、中国传统元素在现代室内设计中的具体运用这两大方面的内容,以期能够更好地实现中国传统元素与现代室内设计艺术的有效契合,推动实现传统文化的传承与发展,探索出一条具有中国特色的室内设计发展之路。

参考文献

[1]郭丁铭.中国传统装饰元素在现代室内设计中的运用研究[D].东北师范大学,2014.

[2]王璐.中国传统元素在当代室内装饰设计中的运用[D].河南大学,2012.

[3]任鸿飞.浅析中国传统元素在当代室内设计中的运用[J].大众文艺,2014(20):83-84.

[4]杨英丽,李黎,杨英杰.中国传统元素在室内设计中的应用[J].河北工程技术高等专科学校学报,2009(01):39-41.

中国传统设计元素 篇8

【关键词】白酒包装 设计 传统元素

中国拥有五千年的历史文化传承,在绚烂多彩的历史文化长廊中,浓郁深厚的酒文化当是浓墨重彩的一笔。悠久的白酒酿造历史将白酒文化普及渗透到了生活的方方面面,因其独特的文化形式,使其在中国博大精深的文化内涵中独树一帜,享有独特而不可动摇地文化地位。酒的精彩纷呈的包装设计无疑又为其地位的稳固增添了砝码,即便是在当前设计理念飞速更新换代的严峻局势下,将中国传统元素融入白酒包装中的设计理念依然不落俗套、极具竞争力。

1 白酒包装的艺术审美价值

1.1 色彩的选用

传统的白酒包装设计中,色彩风格较为单一,而且色彩的应用十分考究,不仅可以将传统文化特征融入其中,还会展现出一定的阶级特征,人为的将酒和人划分成不同的等级。而在现代的白酒包装中色彩选择更为广泛,颜色也更加亮丽,但依然离不开传统文化元素的嵌入。

1.2 材质的运用

无论是古代还是现代,人们对盛酒器皿的选择都很讲究。古时候,人们多采用传统自然的陶瓷、竹制品、木制品等用以酒的装盛,外包装也都是采用天然的麻、叶等材料,极具简约古朴的韵味。当代虽然有了玻璃等其他材质的合成材料,但传统包装材质的轻松、自然的感觉十分契合当前都市生活的人对简洁、大方、优雅的生活追求,因此自然材质包装的酒依然占有十分庞大的市场,符合现代环境下的审美。

1.3 图案设计

中国传统文化积淀下来的图形艺术因其极具民族特质而广受世人喜爱,许多经典的图案历经数年仍极具文化魅力,很容易引发共鸣,触及到人们灵魂深处的神经。如代表祥和的祥云图案,代表健康的松鹤图案,代表权威的龙凤图案,代表高雅的梅竹菊图案等都是包装设计中频繁采用的图案元素。这些图案在中国传统中已经内化成了一种无形的文化,辨识度高、文化内涵丰富、寓意积极鲜明是其最大的特色。现在白酒包装中将这些图案加上现代化的设计手法和表现方式,给人以耳目一新之感,既不乏艺术创新,又不缺文化内涵。

1.4 器物造型设计

人们对“美食美器”的执着追求经久不衰,甚至在当代表现的更甚。美丽精致的器物不仅美观实用,还给人精神的陶冶升华。白酒包装必然要将此精神发挥到极致。瓷器也好,竹木也罢,在用以白酒包装的器物设计都具有一定的中国传统文化的设计风格。盛酒器物造型大多讲究对称美,富有十足的生命力,呈现给世人简洁、婉约、大气、沉稳、雅致等不同的观感,将中国建筑艺术之美淋漓精致的发挥出来。现在的盛酒器物仍旧沿袭这些传统,以达到“美食、美器、美酒”的效果。

2 中国传统元素在白酒包装设计中的应用

2.1 传统色彩的运用

每个国家的文化发展过程中都会约定俗成的形成极具民族共同认可喜爱的色彩、图案等无形文化。无论是在封建内敛的古代还是开放热情的现代,红色一直是中国人的心头所爱,在国际社会上业主一直将红色称为“中国红”。红色是中国的文化印记,在现代的白酒包装中设计师依然对红色的运用情有独钟,运用技巧也更加炉火纯青。红色的运用与消费者的消费心理十分吻合,喜庆场合断然不会少了红色,红色包装的酒更可锦上添花,既符合场合,又平添其民族特色和视觉冲击效果。

2.2 传统图案的选用

能代表中国传统文化魅力的符号有很多,剪纸艺术、汉子图形无疑是一种极具代表性的符号。在白酒包装中融入汉字图形或者剪纸这种历史悠久的民间艺术,无形中增添了白酒的醇厚、细腻、温润之感,将人们的思想情感和审美情趣完美结合。汉字的文化内涵加上剪纸的艺术魅力让消费者在购买及品尝白酒的时候如同经历一番文化之旅,洗涤内心,传承文明。

2.3 传统器物造型的应用

中国在陶瓷发展史上有着举世瞩目的成就,陶瓷制作水准也是遥遥领先。陶瓷制品在很早以前就已经广泛地应用服务于盛酒器物,无论是青瓷白瓷还是黑陶彩陶都曾用作盛酒器。陶瓷声名远扬的原因不仅仅在于其质地优良,更多的原因在于其造型优美。现在的白酒包装中仍采用这些材质的器物。

2.4 书法山水画的嵌入

书法艺术的魅力无以言表,凝聚着中华民族浓烈丰厚的民族感情。书法艺术与白酒包装的结合更是包装设计的一大创新,人文内涵彰显的淋漓尽致,传统艺术精粹的魅力无可匹敌。中国传统的水墨山水画作为国粹之一,备受世人推崇,它独特的艺术表现手法将祖国的壮丽山川、秀丽河水、淳朴民风等意义表现的堪称完美,不仅在国内乃至国际上都享有极高的声誉和极强的代表性。中国水墨画以新的姿态出现于白酒包装上,使得白酒品级陡然上升,极具文化底蕴,古香古色的水墨艺术赫然展现于世人眼前。

结语

中国古老悠久的酒文化是人们时代研习的对象,传统的中国元素在现代白酒包装中的应用是发扬继承中国传统文化的重要表现形式,也是符合当前白酒生产销售市场理念的新的开拓。有文化内涵的东西必然可以走得更长远,因而白酒包装中融入中国传统文化元素的做法值得大力提倡。

参考文献

中国传统设计元素 篇9

同时又具有广阔的覆盖性,对亚洲乃至全世界的文明发展作出了重要贡献,文化方面的成就更影响持久,这些文化都是人类的宝贵财富。与此同时,随着技术迅速的发展和全球市场化的扩展,世界各地区包括中国的地域固有文化也在逐渐地消失。而地域文化是在一定地区的自然、风土、生态等基础上经过长时间历史积聚形成的特定的一种“记忆”。这种“记忆”对中国当代艺术的创作心理、创作内容、创作形式都具有极为重要的影响。

中国当代艺术不管形式如何,材料为何,其中或多或少都蕴含着中国的传统人文哲学思想,其中最主要的包括老庄哲学、魏晋玄学及儒释道哲学。中国当代艺术是用一种新的语言形式去表现最为传统的哲学思想,而中国的传统文化也得以以一种新的面貌出现在世人面前,中国当代艺术使中国传统哲学得以传承和延续,而中国传统文化也使中国当代艺术具有了独一无二的地域性、民族性。

儒、释、道哲学是中国传统文化的三大支柱,千百年正是来儒释道哲学滋养着中华民族,三者互相影响、相互融合。儒指的是孔子开创的学派,是中国封建社会的正统思想;道教是东汉末年由张道陵根据《老子》《庄子》创立的,魏晋玄学和宋明理学都揉和了道家思想,道家思想是中国特有的哲学思想;释是印度净饭王儿子乔达摩悉达多创立的宗教,是世界四大宗教之一,佛教传入我国受到了道家思想的影响,禅宗思想作为佛教的一个宗派也受到庄子思想的影响。

中国当代艺术中蕴含的道家思想元素

中国传统设计元素 篇10

综合我国的传统文化历史来看,我国的传统装饰艺术源远流长,和其他一些民族国家的装饰因素相比,其具备更加独特的特点。

在中式建筑室内装饰中,不同的装饰因素及其室内设计形式广泛,散发出了强烈的书香文化气息,我国的文化底蕴是非常深厚的,其造型结构非常的大方,其内容非常的丰富并且涵义广阔,应用是非常的广泛的。在中式室内装潢设计中,传统装饰元素的地位是非常高的,是重要的表现因素,其进行了优雅及其庄重品质的结合,是室内设计结构的重要表现符号。这种中国特色的装饰符号是非常多的,比较常见的是中式家具、雕花纹饰、书画、绘画等,都是室内表现设计形式的重要体现,其体现着不同的艺术魅力,并且深受我国人民的喜爱。中国风的室内设计无非是进行现代设计艺术及其传统文化因素的结合,其实现了额视觉装饰效果的表达。比如众多传统装饰因素中的吉祥图案,相对于空间结构来说,其代表了人们对于美好生活的希望,又如梅兰竹菊等文化因子的象征意义。

在室内设计应用中,进行中国传统装饰元素的应用,相对于空间布局、环境渲染来说,是非常具备独特性及其联系性的。传统装饰元素不是简单概念化的,其需要进行空间的复合性功能特点的应用,保证做好规划及其定位,这是室内空间设计组织的重要体现。我们可以发现传统装饰元素及其室内环境的一定关系。在不同审美角度上来说,中式元素巨大的影响到室内设计,我们需要进行事物的结构认识分析,进行不同角度的思考及其分析。从而进行优雅舒适的艺术气氛的营造,保证室内整体文化气息的营造。在中国风建筑中,传统装饰因素深刻的影响到室内设计,这里分为好几层关系,比如隐性关系及其显性关系,从显性的角度上来说,其形态语言、表现方式等进行室内设计的影响。从隐性的方面来说,传统装饰元素涉及到气质情感、意境等因素的应用,从而深刻的影响到室内设计。

通常来说,我国的传统装饰元素都进行文化寓意的赋予,使其在室内设计过程中,进行传统文化理念的渲染及其强化。比如很多的设计师都会进行中国传统的装饰文化的象征、谐音等传统文化理念的应用,创造出具体的环境,提供借鉴意义,进行独特格局的营造,赋予其浓厚的民族色彩,这与其室内设计表现极其装饰手法存在重大的关系。

在室内设计关系的分析过程中,我们要尤其重视儒佛道等文化思想的影响。毕竟我国的传统文化是源远流长的,其经过了几千年的发展及其演化,这里面体现了儒家思想、道家文化等的水乳交融,在交融过程中,其形成了不同的文化体系,这些不同的文化内涵都深刻的影响到了我国传统文化的发展。正是由于传统文化体系的底蕴深厚,以至于对我国的传统室内设计有着深刻的影响,巨大的影响到其审美的情趣,这体现在不同时期的建筑及其室内空间设计,我们经过认真的观察,可以看到他们之间的独特关系,这些关系都体现了传统文化及其室内设计因素的联系。上述文化因素的体现表现在各个方面,比如我国的室内空间设计形式的广泛性,其进行了砖、石、木等方法的应用,实现了良好的功能布局,从而满足了室内环境设计的要求,进行了目的性及其功能性的表达。在元素的表达上面,其也进行了古朴家具、镂空华菱等室内空间的功能装饰,使其最大的程度进行了返璞归真的渲染,更有利于创造出合适的室内环境。

在室内设计文化因素应用中,儒家思想是重要的应用模式,其以孔孟文化为哲学理念,从而实现人与自然的和谐,这是其主要的价值取向,从室内设计的角度上来说,其代表了情、和等的艺术观念,从而影响到空间的功能布局及其艺术的表现形式,这需要进行积极的传承及其发扬。

在我国传统文化体系中,道家文化扮演着一个非常重要的角色,这是中华民族在整个漫长历史发展过程中所创造的文化精髓。

庄子是道家文化的代表,其代表了传统文化元素,其形成及其发展也是儒家思想的内涵。通过对室内设计角度的分析,道家文化进行自然为理念的表现,具备极强的抽象性及其超验性。其整体的感觉是古朴的,高雅的,相对于现代化的室内装置形式,其进行了形式上的虚伪结合的方法进行室内环境的意境美的展现。

2、中国传统文化因素与室内设计方案的结合正是由于我国的不同传统文化,其对于室内设计风格的影响是非常大的,这归结于其自身的历史背景及其过程,从而保证其具备自己的空间特征及其艺术形态,为了满足现代化室内设计工作的需要,进行传统文化因素与现代室内设计方案的结合是必要的。受到我国传统文化渊源的影响,我国文化深刻的影响到中国传统装饰元素,也就深刻的影响到其表现方式,从而深刻的影响到其室内设计。

通常来说,我国的传统装饰因素就是比较朴素平淡的,比较自然及其真实的,也是返璞归真的,其推崇以质为美,其推崇简约极致,从而作为其主要的审美思想及其审美情趣。除了这些本质之美,其也推崇设计的实用功能的应用,进行实用及其形式的相结合,从而深刻的影响到了我国的室内设计理念,也符合当下简约设计理念的需要。

在中国特色室内建筑中,其也进行了民族传统元素的设计借鉴,具体来说,中国传统装饰因素是多样性的,具备非常深厚的内涵,其相对于室内设计表现来说,丰富多彩,其所具备的民族创造精神及其审美精神是多元化的,是由漫长的历史长河中发展起来的,具备独特的审美习惯及其传统文化内涵,影响到我国的传统艺术的发展,影响到传统室内设计。

在室内设计分析中,民族的地域性扮演着非常重要的地位,比如传统装饰图案元素的应用,其所处地域的不同,也就诞生了不同的地域文化,这些差异性,更多的体现在设计内容及其设计形式上,也有很多的具体地方文化特色的装饰图案元素,其具体应用到室内环境中,再进行现代技术手段的应用,加以改造及其提炼,保证其具备更强的时代特色。总而言之,中国传统装饰元素在几千年的发展历程中对室内设计的美学价值及设计理念的表现与应用发挥着重要作用。特别是对当代室内空间环境的设计及发展趋势来看,还要随着时代的发展和社会的进步,以及人们在精神、物质文化生活水平方面的提高而向前发展。

3、结束语

中国传统设计元素 篇11

关键词:中国传统元素;商业橱窗设计;应用

商业橱窗设计,不是简单的橱窗设计与是营销的结合,而是一种现代艺术与商业的直观体现。商业橱窗设计是都市景观的重要构成部分,将空间环境与商业艺术相互的结合,以此富有艺术感的陈列出商品,并提升商品的附加值。在商业橱窗设计中通常具有一定的表现主题,在设计师不同展现手法下以此将主题鲜活的表现出来,促使陈列的商品更加引人注目,让人们在艺术欣赏中,激发起购买欲。而本文正是以商业橱窗设计为前提,探究中华传统元素的应用。实际上,中华传统文化是中华民族赖以生存和发展的重要基石,是通过历史长河激荡之中逐渐凝聚而成的,而将中国传统元素应用于商业橱窗设计中,此种方式既是橱窗设计的创新,更是对中华传统文化的弘扬。

一、中国传统元素概述

中国传统文化在历史的长河中通过沉淀与磨炼逐渐形成的一种璀璨文化,其实中华文化的代表,并反映出中华民族的伟大的精神内涵,展现出中华文明的思想理念以及价值核心观念等内容。中华文化源远流长,博大精深,从盘古开天辟地,到诸子百家争鸣,再到中华民族精深,这些内容无不彰显传统文化的独特魅力,并在历史的发展长河之中,铸成了一道亮丽的风景线,名垂青史,为世人所传诵[1]。在中国传统艺术当中,书法、戏曲、书画等内容作为中国传统元素,成为人们津津乐道的重要方面,而以飞天神龙、京剧脸谱、凤凰等内容构成的传统文化元素也逐渐被应用到艺术文化创作之中,并对艺术创作者产生了重要影响。

二、商业橱窗设计中国传统元素应用的价值分析

(一)商业橱窗设计应用中国传统元素的意义

在商业橱窗设计中,中国传统元素的应用对其审美价值的提升起到了至关重要的作用。可以说,中国传统元素为商业橱窗设计提供了重要的设计元素及丰富的意蕴灵感,为商业橱窗设计富有多种表现形式的艺术手法提供了重要创作来源。将富有中国艺术风格的元素应用于商业橱窗设计之中,可极大程度的强化商业橱窗设计中的艺术特性,为广大产品的使用者与消费者带来前所未有的视觉享受。这样不仅迎合了观赏者的消费需求,更可提升消费者的审美意识,并吸引其注意力,增大产品的宣传效果[2]。

(二)商业橱窗设计应用中国传统元素的作用

商业橱窗设计是一种迎合现代艺术创作以及商业的展现形式,商业橱窗设计目的一方面为了增加销售量,但这并非商业橱窗设计的核心。而是在为消费者提供完美的视觉盛宴与应用体验的同时,将其内涵的文化于现代艺术相互的结合,以此催生出具有中国传统文化艺术特色的设计风格。总体来说,在商业橱窗设计中运用中国传统元素,不仅能有效确保产品的使用性与艺术性,同时亦是传递人文精神,弘扬民族文化的重要手段。作为提升产品审美价值的优越手法,其可保证产品在琳琅满目的商品之中脱颖而出,有效的吸引消费者的视线和注意力。而以中国传统元素为基石的橱窗设计也可在风格选择中大大提升创作空间,并为商品的成功销售铺平道路。

三、中国传统元素在商业橱窗设计中的应用

(一)中国传统材料元素在商业橱窗设计中的应用

在富有中国传统材料元素应用的商业橱窗设计之中,极具特点的中国元素的展示。可以说,利用具有中国特性的中国材料,有助于提升中国风设计的意蕴,并能增加产品独特的韵味。富有中国传统艺术风格的材料元素众多,例如,苗族的布艺工艺,西北地区的毛毡工艺,都是极具地方特色的民族材料,将其融汇到商业橱窗设计之中,可大大提升产品设计的意蕴,增加商业橱窗设计的民族特性,并形成独具匠心的流行风尚。相对的,以草木、竹藤等天然传统材料元素为着手点的商业橱窗设计展品,这类古朴典雅的设计元素可令商业橱窗设计更具有中国审美性,更能迎合现代社会的审美需求。从商业橱窗设计来看,中国传统材料元素的引用可促使商业橱窗设计具有别具一格的气质意蕴,并改变外界对传统商业橱窗设计的销售认知,促使商业橱窗设计更加富有艺术风格气息。

(二)中国传统图案元素在商业橱窗设计中的应用

除中国材料元素于现代产品设计中的科学应用外,中国传统图案的合理应用同样具有十分显著的艺术特性。中国图案元素在历史的发展和演变之中逐渐形成具有民族特色的文化符号,并备受传承与追捧,作为中华民族文化的重要标志和基本组成部分,传统文化图案起源于人们的生产生活之中,蕴含了人们对美好生活的向往,更是人们审美观念的外在表现形式[3]。可以说,作为对生活的理解,对自然的感悟。中国传统图案元素其中包括脸谱、龙图腾等图案元素,以脸谱图案为例,脸谱是中华国粹京剧的代表,而变化莫测的脸谱也可应用于的商业橱窗设计之中,在商业橱窗设计中完美的将线条与图形巧妙的进行结合,以此使得不易于常态的商业橱窗设计增加了几分硬朗质感。

(三)中国传统色彩元素在设计中的应用

在古老而又悠久的中华文化中,除了图案这一表达民族思维的存在外,色彩同样是展现民族认知,体现民族精神的存在。民族风是中国传统元素的精髓,不同观点民族对色彩的感知与理解不同,并形成了多元化的民族特色。譬如藏族民族崇尚白色和红色,因为该色彩寓意着观世音菩的化身;瑶族崇尚青黑与五彩,因为在传说中此种颜色象征着对古老文化的传承。而中国传统多以红色为主要颜色,而将其时尚之间相互的结合,并在色彩的调和与渲染下将多元化的寓意色彩融入到商业橱窗设计之中,不仅可丰盈现代设计的色彩搭配,同时亦能传达民族精神与民族思维。例如具有民族特色的中国结装饰,以及对联、剪纸艺术红色代表的喜庆色彩,而此以喜庆风采为主题的商业橱窗设计就此为诞生。在时尚前列发展的今天,已有越来越多的商业橱窗设计者将极具中国传统色彩的民族色彩融入到商业橱窗设计中,并由此向人们传达全新的时尚之音。

四、结语

综上所述,中国传统元素能够为商业橱窗设计提供多元化的创作灵感,是提高商业橱窗设计质量与艺术风格特征的重要途径,在实际的创作过程中要从材料、图案和色彩几方面入手,构建具有中国民族特色的商业橱窗设计风格,以此不断推动商业橱窗设计的创新发展。

【参考文献】

[1]周彦丽.浅析中国传统文化元素在橱窗道具设计中的运用[J].辽宁丝绸,2013(04):34-35.

[2]鲁娟.商业橱窗设计在中国服装零售业的应用研究[J].科技资讯,2012(09):215+217.

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