雨霖铃教案及教学反思

雨霖铃教案及教学反思（精选9篇）

雨霖铃教案及教学反思 篇1

每一节课都有不同的“知识与技能、过程与方法、情感态度价值观”教学前，老师必须准确地把握好这三维目标，通过教学使学生能举一反三地阅读理解类似文章，最终实现自我学习

高中第三册课本安排了三个单元中外诗歌的教学，较以往的教材，诗歌的教学增大了容量从学生考试反馈情况来看，普遍反映诗歌鉴赏是薄弱环节，对所学到一点诗歌常识，并不是很能理解与运用，甚至对学过的诗歌也仍然是似懂非懂，难以读懂悟透，在考试中诗歌鉴赏题失分很多因此，根本谈不上形成诗歌分析、鉴赏的能力

我国自古就有重视诗教的传统，古人说：“不学诗，无以言”一首好的诗歌能增进人的见识，熏陶人的思想，陶冶人的性情，净化人的心境，提高人的文化修养在《语文课程标准》里，中学语文对诗歌教学的要求是：能够阅读、鉴赏诗歌，培养学生鉴赏诗歌的能力因此，在中学阶段能初步理解、鉴赏、评价古代诗歌就成为高中生必修的内容

古典诗歌教学要紧扣“怎样读，怎样表达”来进行课堂教学设计，而“怎样读”是首要完成的任务于是，在《雨霖铃》教学中，我注意引导学生从意象、意境人手，揣摩诗的思想情感，运用联想手段来分析诗歌，体会婉约词缠绵悱恻的特点，从而培养学生鉴赏诗歌的能力比如，从学过的马致远《天净沙·秋思》这首散曲导入，引导学生扣住“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”等相关意象，发挥联想与想像，深入体会诗歌的意境让人想到：在这惹人愁绪的时节，面对令人伤怀的景致，只有凄凉的西风与赢弱的老马与这个游子相伴，悲凉之情油然而生这样，在讲到“杨柳岸晓风残月”时，自然引导学生找出“杨柳”“晓风”“残月”几个意象，体会渲染出的那种凄清、伤感的艺术氛围，最终感受作者那浓浓的别离之情之后还可引导学生联想课前不久学过的王维《山居秋暝》，同样“清泉、翠竹、明月、碧莲”等意象也营造出空山秋天恬静、清幽的意境美只要抓住关键的意象词，通过联想，举一反三，易于阅读理解

古典诗歌是传承民族灵魂的载体，诗歌的语言典雅、意蕴丰厚，需要经过细细品味才能体会其中的精妙在诱导和启发思维的课堂教学中，如果充分调动学生的原有知识经验，把新旧知联系起来，激发他们的联想和想像，定会激发学生诗歌学习的积极性，他们也自然而然地形成了扎实有效的鉴赏古典诗歌的能力这样，在中国古典诗歌面前，我们的学生也就不会或熟视无睹，或敬而远之，或望而却步，或一脸茫然，或瞎猜乱想，曲解诗意所以，语文教师有必要在课堂上通过诗歌教学培养学生读诗的兴趣，提升学生审美的情趣

反思二：关注学生的已有经验

鼓励学生自由质疑、自主理解诗意，是学好古诗的关键我们不能因为古诗产生的年代距今久远，背景陌生，理解不易，就剥夺了学生自主学习的权利事实上，只要我们相信学生，给他们创建宽松的环境、自读自悟的机会，引导学生从书中的注解找寻答案，从课外收集的资料中筛选信息，从课堂聆听学生的交流中获得灵感……学生就一定能凭借自己的力量，运用自己的知识积累完成古诗的理解

本节课我注意调动了学生原有的学习经验，取得良好的教学效果课后，我认为，还可以进行这样的教学设计：进一步启发学生做拓展思维训练比如，同样是写离别，柳永的《雨霖铃》有“执手相看泪眼，竞无语凝噎”，显得黯然销魂，那我们学过的有关反映离别主题的作者作品诗句又有哪些，风格又如何呢?通过收集与回忆，可以找到许多这样的诗句：屈原有《离骚》“悲莫悲兮生别离”，显得幽愤悲苦;王勃有《送杜少府之任蜀州》“海内存知己，天涯若比邻”，显得积极乐观;李白有《梦游天姥吟留别》“别君去兮何时还，且放白鹿青崖间”，显得飘然脱俗你看，一句话，同是离别，诗人的语言特色、性格情怀与人生感悟不同，格调也不同又如，柳永《雨霖铃》“杨柳、晓风、残月”，虽然也是融情于景但那种愁绪，总给人一种软绵绵愁戚戚的感觉而苏轼《水调歌头》“江水、浪花、千古风流人物”，却创造了一种开阔的境界，字里行间流露出一种大气，通过多向比较多元解读，引导学生自由地推敲诗人独特的语言魅力，自觉地走近诗人独特的情感世界，自主地品味诗人独特的人生感悟在不同格调的离别情怀中，既丰富了学生的情感体验，又加深了学生对人生的感悟重要的是，学生学习古诗的能力也得到迅速的提高!

我们应当承认：在语文学习中，学生并不是一张白纸他们在生活与学习中积累的大量经验会使学生对所学语文知识有所认识作为教师，应当尊重学生已有的经验，真实的课堂应该面对学生真实的起点，正视学生的学习基础让孩子的感性经验成为课堂教学的资源，成为教学目标的组成部分，为后面真实有效地展开学习过程打开局面，真正演绎知识建构的全过程

反思三：关注孩子的思维水平

语言与思维与生俱来，如鱼与水关系密切难分在语文教学中不仅要进行听、说、读、写的培养和训练，而且还要努力培养和训练学生深刻的、灵活的、独创的思维能力面对柳永的《雨霖铃》，教师可要求学生独立或合作完成一幅画，或写一首歌词配上画面把情人难舍难分的情景展现出来相信这种宽松的课堂氛围，灵活多变的课堂设计，远比教师一板一眼地讲解要有趣得多课堂上，教师与学生以及学生之间的交流都是平等的，都有自己独到的体验和感受，对通常提出的问题没有固定的正确答案，反馈的也不是简单的对与错

雨霖铃教案及教学反思 篇2

离别是一个永恒的主题, 《诗经》中早已有之。面对离别, 古人既有“莫愁前路无知己”的豪迈, 也有“海内存知己, 天涯若比邻”的洒脱, 但这样的人毕竟不多。我们不是圣人, 我们是凡夫俗子, 所以面对离别更多的是“一步三回头, 牵衣泪满襟”的伤感。既然我们是寻常儿女, 我们就要体会寻常人离别的万种风情, 这就是我所设计的课堂导入。在对比和回忆中引入本课的主题———离别。为了使学生品味、感受到离别美, 我设计了以下教学环节:

(1) 美美的听:“感人心者, 莫先于情”, 首先在感人肺腑的配乐《雨霖铃》朗诵中, 将学生带入诗人所描写的离情别意中, 在听的环节中, 听诗的节奏, 初步感受诗人的感情。

(2) 美美的说:通过聆听, 要求学生在说这个环节中说诗的感情基调, 说诗的节奏停顿, 说诗歌在朗读过程中要注意的字词。

(3) 美美的读:诵读是诗歌教学必不可少的环节, 在读这环节中, 我让三、四位同学读, 请其他同学做评价, 并且评价的同学对朗诵的同学读得不好的地方, 要示范读, 使学生在读中感受、在读中品味、在读中提高。

(4) 美美的议:通过朗读, 学生感受到词的主题——伤离别;而通过讨论, 欣赏词的意境———情境交融。在议这个环节中, 我设计了2个问题: (1) 诗人选取了哪些意象?这些意象各有什么特点? (2) 诗人所选取的景物中, 哪些是实写的, 哪些是虚写的?

(5) 美美的赏:在赏这环节中, 我鼓励学生畅所欲言。我设置问题:“你最欣赏诗中的那句?请说出理由。”有的学生说:“‘多情自古伤离别, 更那堪冷落清秋节’, 因为作者写出了很多人的心声”;有的学生说:“‘执手相看泪眼, 竟无语凝噎’描写的很感人”。我设置问题:《雨霖铃》中的“千古俊句”会是哪一句呢?学生听了非常激动。我又问为什么不用“今宵梦醒何处?芳草地凄风残月呢?”一石激起千层浪, 学生各抒己见, 思维异常活跃。由此看来, 问题设计得是否巧妙、是否具有启发性才是课堂教学能否成功的关键所在。

(6) 美美的唱:词是一种配乐歌唱的新诗体, 它的功能主要是歌唱。然而现在, 这一功能逐渐消失。在这节课中, 我找来古诗新唱《雨霖铃》, 学生边听边唱, 很快就学会了, 再也不用死记硬背了。同时能让学生认识到古诗本来的功能。

理想的语文课堂应该是美的。只要能激发学生思维, 给予学生启迪, 那么, 这堂课就是一节成功的课。

语文教学离不开想象, 同时也离不开对比。离别的种类有很多:有和至爱亲人的离别, 和一般亲人的离别, 和恋人的离别等, 那么面对这些离别时, 我们应该怎样对待呢?学了这首词, 我的学生冯晨雪在她的文章《面临离别》中写道:

“长亭短亭, 杨柳依依;送君千里, 终须一别。天下没有不散的宴席;茫茫人海, 芸芸众生, 熙来攘往, 各有各的驿站, 各有各的归宿。你我可能邂逅交臂, 但紧接着便是离别。相逢是偶然的, 相离又是必然, 人间有多少次相遇, 便有多少次离别。即使是相携终老, 其中也必有人先走一步, 独自乘风归去。

人生有太多的离别使我们泪水涟涟, 有太多的遗憾使我们不敢选择, 但既然逃避不掉, 便只有认真对待。

当你与你年迈的父母离别, 放下心中的不舍, 坚定地告诉他们, 你羽翼已丰, 行囊早备, 你的行程已开始, 旅途中感谢他们的牵挂, 使老人相信, 你肯定不会数典忘祖、宝山空回。

当你与朋友握手告别, 告诉他们兄弟情深, 来日再聚, 今日一别, 四海为家。火车北下, 载走的是人, 留下的却是十几年的回忆, 让他们知道, 昔日的孩童今日已长大, 你便有了几分直面生活的勇气和力量。

当你与恋人吻别, 将你与他的感情和依恋留在她的双唇、面颊, 让她的牵念伴你走天涯。她眼角的泪花, 要微笑着替她擦。你的心中, 便有了责任心和使命感, 你的日子不再寂寞, 你的路程不叫漂泊, 你的人生不会颓废, 你的困难不是旋涡。

当你与你不喜欢的人告别, 挥手自兹去, 让他们感受你的坦然、你的涵养、你的潇洒。你的儒雅风度告诉他们你已非昨日故我;今日, 我将它带上心的旅程, 开始人生的拼搏。让他们一洗昨日恩怨, 化干戈为玉帛。

离别, 不一定沉重才是真实, 也不一定泪水满襟才感人肺腑。离别, 又有了新的涵义:离别, “但愿人长久, 千里共婵娟”;离别, “海内存知己, 天涯若比邻”。

雨霖铃教学反思 篇3

在本课的教学设计中，我做了一些尝试。我把课堂主要分成两大块：首先是知人论世，主要是背景、作者介绍;其次，是作品的品读和理解，通过不同形式的朗读和对作者抒情方式的分析，尤其注重意境创设和语言的体悟。

不足之处：

1、在引导学生感悟词人表达情感的教学中，稍显生硬。总是感觉学生的情感体验不够。

雨霖铃教案及教学反思 篇4

设计思想：

通过本篇的学习，达到以下目标：

1、使学生理解融情于景，虚实相济的艺术手法。

2、通过意象和情感，体味婉约词风。

3、理清思路，熟读成诵。

为了达到以上的目标，创设情景，为学生理解作品内容和表现手法搭建平台，用场景课件和熟悉的歌曲激发学生的兴趣，已有的审美体验基础上，形成客体和主体的情感共鸣。将体会到了情景交融、虚实结合的艺术手法用到自己的写作中去，综合训练学生听说读写的能力。具体步骤如下：

一、导入新课

放《长亭外，古道边》这首学生熟悉的歌曲，营造出一种哀婉缠绵的送别氛围，然后和学生一起背诵关于送别的名篇：“……劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”“海内存知己，天涯若比邻。”“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”“孤帆远影碧尽，唯见长江天际流。”古人那么多脍炙人口的诗篇给我们描述了一幅幅感人肺腑，荡气回肠的.送别图，今天，让我们走近柳永，去感受他那缠绵悱恻的离别深情。

二、教授新课

1、师配乐朗诵《雨霖铃》（所配音乐是《梁祝》让学生从友人之间离别的深情过渡到恋人之间的情怀）为学生正音，读准句读。

2、初读全词，整体感知大意。

3、生结合注释理解词意，自由朗读全词，播放背景《长亭外，古道边》的曲子。使学生沉浸在送别的氛围中。（用熟悉的音乐搭建起学生理解作者情感的平台）

4、过关键词语，让学生品味凄清的意境。如：寒蝉、长亭、骤雨、杨柳、晓风、残月等词语。通过关键句子：“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说？”把握诗人对伊人的无限眷恋，和离别的缠绵悱恻的情怀。（合乎“批文入情”的思维特点，从分析诗歌的意象，到对情感的把握过渡）

5、用生动形象的语言描述当时的场面，完成作品的再创造。（以读导写，深化对内容和感情的理解，同时也训练的学生的写作能力）

6、生朗读自己的思维成果，然后老师展示课件：“长亭送别”。（阴沉的天气，伏岸的垂柳，话别的长亭，杯盘狼藉的残席，执手相看的恋人、焦急催促的船家）（化抽象的文字为具体画面，对文字的理解更加细腻深刻）

7、   学生表演：用语言和动作再现当时情形。--感言辨体。（由文字转化成舞台形象，通过表演看学生对诗歌的理解是否深刻，调动学生已有的生活经历，再现诗歌情景，为下面体味婉约词风作铺垫）

8、MTV《离别的车站》（《情深深雨蒙蒙》中的插曲，）问：同样是送别题材，和《雨霖铃》在思想内容、语言特色，艺术风格上的异同。（当时正在上演《情深深雨蒙蒙》，学生们都很熟悉，将具体画面和抽象文字进行比较，体会情景交融的艺术手法）

9、讨论表演，指出表演中的精彩之处和不足之处--入情得意，运思及物。（注意“此去经年”后面的句子是想象分别后的情景是虚写，从而归纳出虚实结合的艺术技巧。）

10、播放《雨霖铃》这支曲子，用音乐拨动学生情感的心弦，引起学生兴趣，为快速记忆提供良好的氛围。

11、生有感情的朗诵并速背全词，体会全词的意境。

三、拓展迁移

欣赏《西厢记长亭送别》体会情景交融的艺术技巧。（引导学生深入领会情景交融的艺术手法，同类题材进行对比阅读，加深对思想内容的理解。）

四、课堂小结：

爱情，历来是人类的高尚而美好的情感之一，在分离的时候 ，尤其显得凄美感人。要把这种感情用文字表达出来，风格各异，这要和人的性格和经历有关，作为婉约派的柳永，就借助了景物的描写，融情于景。“一切景语皆情语”，愿同学们在以后的诗歌鉴赏和写作中好好地将这种表现方法加以利用。

五、布置作业

雨霖铃教案及教学反思 篇5

课文研习

一、要点解析

1．《望海潮》是描写北宋时期杭州繁盛景象的词。词的上片描写杭州的自然风光和都市的繁华。词的下片描写杭州人民和平宁静的生活景象。

词作以铺叙见长。首先，以“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”总领全篇，概括介绍杭州的自然风光和都市的繁华。然后分别从“形胜”“都会”和“繁华”三个方面铺开叙述：“烟柳画桥”之中家家户户安居乐业，人烟阜盛；“云树”“堤沙”之外惊涛拍岸，汹涌壮观；都市街衢，珠宝遍陈，普通人家，披罗着锦，满目奢华景象。过片（下片起句）之后，先描写西湖水碧山青、桂子飘香的景象，后叙羌笛横吹、菱歌互答的欢愉场景。由民众忘情山水之乐引出官员宴饮之乐，一路铺叙下来，但又不是平铺直叙，很见裁减功力。

这是一篇投赠之作。作者路经杭州，想谒见当时出任两浙转运使的孙何，便写了这首词。词作一方面反映了北宋结束五代分裂割据局面后，经过真宗、仁宗两朝的休养生息，确实呈现了繁荣的景象，但收笔也流露了粉饰太平、献宠官僚的味道，有唐朝干谒诗的遗风。

2．《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。词作主要采用了情景交融的艺术手法。

其一，用哀景写悲情。词作开篇用“寒蝉”“长亭”“骤雨” 等意象，烘托离别时凄冷沉郁的气氛。其二，以无情衬有情。离人难舍难分，而无情的舟子却催促起航，有情人只得以泪相向，“无语凝噎”。其三，以想象未来之景诉悲情。作者用一“念”字引出离别后行人消失在烟波浩淼的楚地江天，极目远眺，一片茫然，不觉悲从中来。“良辰美景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使欢乐之情顿然消失，而沉入到无边无际的愁伤之中，所以，这里也是“乐景写悲情”。

二、学法指导

1．知人论世

宋真宗咸丰末年，柳永途经钱塘江（今浙江杭州）想谒见此时正好任两浙转运使的孙何，但当时官府之家门禁极严，柳永一介平民是很难到孙何家去拜访的，他就写下了《望海潮》这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，以求得引荐。所以，词中不乏溢美之词。

柳永写《雨霖铃》，正是他离开汴京（开封）去各地漂泊时。由于封建时代文人政治命运难以自持，加上交通等经济条件落后，离别就给予青年男女以爱情的深沉打击，给予漂泊游子以羁旅愁苦的悲叹。《雨霖铃》正是这两个方面感情的真实流露。

2．正确看待《望海潮》引发的种种传说。

宋人罗大经的《鹤林玉露》记载：“此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起扬鞭渡江之志。”当然，这只是传说而已，诱使金兵入侵，导致北宋灭亡的原因，是由于统治者醉生梦死的腐朽本质；金兵南下，给南宋统治者带来威胁的，仍然是统治阶级“直把杭州当汴州”（林升《题临安邸》）的腐朽本质所决定的，与柳词本无直接关系。从传说中可以看出《望海潮》的影响之大。

3．诵读指导

《望海潮》词“音律谐婉，词意妥贴，承平气象，形容尽致”（陈振孙《直斋书录解题》）。所以，朗读时应该注意音律的和谐，语势的激越。

开篇“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，一句有总起夺势之妙，朗读要在“繁华”处升调且停顿，为下文的朗读蓄势。下文从三方面铺叙，朗读由三个层次推进，逐一昂扬，至“竞豪奢”到高潮。下片描写杭州人民和平宁静的生活，朗读语气平缓和乐，“有三秋桂子”中的“有”是领字，朗读要作较长停顿。最后两句是祝愿之辞，朗读时语气诚恳，节奏和缓。

《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。朗读时当声情哀婉缠绵。如“寒蝉凄切”“切”字为韵脚，要读得鲜明；尾音拖长更能读出词的凄切情感；“竟无语凝噎”的“竟”要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感；“念去去”的“念”是领字，要稍重、稍停，拖音以带出下文；“酒醒何处”的“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。“那堪”二字要稍重，随后的“冷落清秋节”稍缓；“便纵有千种风情”中，“便”字要顿住，“更与何人说”要稍重、稍停，拖音里表达苦痛无奈之意。

三、延伸拓展

1．词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，到宋代成了“流行歌曲”。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，是诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

2．关于词牌和标题：词牌，就是词的格式的名称。关于词牌的来源，大约有下面的三种情况： ⑴本来是乐曲的名称，例如《菩萨蛮》。（2）摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》。⑶本来是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《渔歌子》咏的是打鱼。《望海潮》就与所写内容相关。但绝大多数的词的内容都不是用词牌“本意”的，如《雨霖铃》。因此，有的词牌之外还有词题。

3．词的分类

词，按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59-90字）、长调（91字以上）；按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

基础测评

一、积累运用

1．下列诗句的节拍划分有误的一项  （     ）

A．东南 / 形胜，三吴 / 都会，钱塘 / 自古 / 繁华。

B．有 / 三秋 / 桂子，十里 / 荷花。

C．寒蝉／凄切，对 / 长亭 / 晚，骤雨 / 初歇。

D．便纵有 / 千种风情，更 / 与何人 / 说。

2．下列加点字的注音不正确的一项是（   ）

A．繁华fán      帘幕mù      参差cī         叠t清嘉xiàn

B．罗绮qǐ       钓叟sǒu      箫鼓xiāo       吟赏烟霞yín

C．寒蝉chán     骤雨zhòu     暮霭ǎi         良辰美景chén

D．凝噎yē       经年jīng     甘霖lín        兰舟催发cuī

3．下列词句中，没有错别字的一项是（   ）

A．今日的钱塘江岸，一派繁荣景象，大厦拨地而起，长桥飞跨而过，只感觉钱塘江畔繁华中更多了一份宁静。

B．“夕阳萧鼓”是一首著名的琵琶曲，明清早已流传。1925年，上海大同乐会的柳尧章等人首次将其改变为丝竹合奏。

C．黄庭坚在《东坡先生真赞》里写道：“东坡之酒，赤壁之笛，嬉笑怒骂，皆成文章。”可见其对苏东坡的赞美和敬仰。

D．在傍晚的最后一线余晖从窗前消隐时，我正趴在桌边，透过窗台，庸懒地望着天际的尽头，俨然沉溺于一幅水墨山水。

4．下列文化常识的表述，不正确的一项是（     ）

A．词产生于唐，盛行于宋。词原为歌词， 是可以和乐歌唱的诗体，属于诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

B．词按字数多少可分为小令、中调；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派。柳永、李清照等是婉约派的主要作家。

C．慢词就是篇幅长的、节奏缓慢的词。慢，有延长引伸的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。《望海潮》《雨霖铃》都属于慢词。

D．词牌一般是与词的内容相关的。如《踏歌词》咏的是舞蹈，《G乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《望海潮》写的就是杭州胜景等。

二、课内阅读

（一）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

望海潮

柳永

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。    重湖叠t清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

5．清刘熙载《艺概词曲概》：“词有点，有染”，说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述。请就本词的上片举一例说明“点染”手法的运用。

答：

6.赏析“有三秋桂子，十里荷花”在词中的妙处。

答：

（二）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

雨霖铃

柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。   多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

7.对《雨霖铃》的鉴赏评析，不恰当的`一项是  (    )

A．“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句实写送别之境，但更是借痛楚的声音、萧条的景物、伤情的地点，映衬出了词人内心深沉的痛苦。从而真正做到了景中有情、情景相生。

B．“执手相看泪眼，竟无语凝噎”一句将“别”字形象化，把彼此眷恋之情、无穷的离别之恨、无可奈何之心表现得神情逼真，收到了此时无声胜有声的艺术效果。

C．“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，由“念”字领起，实写离别之后的情形。浩淼的烟波，沉重的暮云，高远的天空，这些景物全都笼罩上一层黯淡的色彩，衬托出旅人前途的渺茫，欲与情人再相见的无期。

D．“此去经年，应是良辰好景虚设”几句把词人的思念之情刻画得细致入微。“虚设”表示良辰美景已经成为虚空的妄想，正因为这样，词人由己推人，设想未来，才更感受这次离别的痛苦。

8.赏析“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”情景交融的手法。

答：

三、拓展阅读

（一）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

少年游

柳永

长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。      归云一去无踪迹，何处是前期①？狎兴②生疏，酒徒萧索，不似少年时。

注：①前期：指旧日之志意心期。一说指旧日的欢爱约期。  ②狎兴：失意时狎玩之意兴。

9.赏析“高柳乱蝉嘶”与“寒蝉凄切”中“乱”与“寒”的表达效果。

答：

10.联系全词，分析“酒徒萧索，不似少年时”所表现的失意之情。

答：

（二）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

蝶恋花

柳永

伫倚危楼①风细细，望极春愁，黯黯②生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。      拟把疏狂③图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

注释：①危楼：高楼。②黯黯：迷蒙不明。③拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。

11.历来评家认为，这首词的点睛之笔是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，请结合全词，简要分析这两句的思想感情和表达技巧。

答：

12．曹操的《短歌行》里有“对酒当歌，人生几何”句。比较其中“对酒当歌”所表达感情的不同。

答：

（三）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

小重山

陈亮

碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。        往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封，江南阔，无处觅征鸿。

[注释]陈亮曾在宋孝宗与金约和之后，上《中兴五论》，没有结果。以后又向孝宗连上三书论恢复方略，受到朝廷攻击，斥为“狂怪”。他在长期的乡居生活中，报国之志未衰，曾在自己的家里葺治小圃，有柏屋三间，名之曰“抱膝”，这是用诸葛亮的典故，可以看出他的志趣所向。

13．词中“槐枝啼宿鸟，冷烟浓”的“冷”字和“小楼愁倚画阑东”的“愁”字，好在哪里？请结合词句进行简析。

答：

14．“往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫”运用了什么典故？其寓意是什么？

答：

（四）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

采桑子

吕本中

恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。     恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？

15．词的上阕“恨君不似江楼月”，而下阕“恨君却似江楼月”。这是否矛盾？为什么？

答：

16．词作在艺术上的主要特点是什么？试加以分析。

答：

四、片段写作

《雨霖铃》的教学拓展与赏析 篇6

我们按离别前、离别时、离别后的时间顺序来赏析全词。先看离别前。

一、“寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇。”

“蝉”是“寒蝉”, 一个“寒”字表明是清冷的秋季。我们都知道秋天的蝉是活不了多久的。正所谓 :“蝉之将死, 其鸣也哀。”通过“寒”和“蝉”来衬托出离别时场景的落寞。“蝉”作为意象在这里不仅渲染了落寞的氛围, 而且也表达了离别之情感。例如:骆宾王《咏蝉》中有这样一句:“西陆蝉声唱, 南冠客思深”就是在用“蝉”来表达离别之情。

“长亭”古时是为了提供给游人休息和送别的地方。大约在路上每隔十里设一长亭, 五里设一短亭。后来“长亭”也就自然的成为了古今送别诗中的常用意象。李白曾有诗云:“何处是归程, 长亭更短亭” (李白《菩萨蛮》) 同样是借用长亭来抒发离别之情。这句点明地点是汴京城外的长亭。

“骤雨”指暴雨、急雨。正所谓“一场秋雨一场寒。”刚刚下过雨的黄昏又为离别增添了几分寒意。通过这句可知时间是雨后阴冷的黄昏。

起首三句勾勒了一个情人离别时的典型环境:骤雨初歇的黄昏在汴京城外的长亭送别。三句所表达的情感可以用凄切、清冷来概括。寒蝉凄切, 秋雨清冷, 顿时让我们寒意更浓。词人在描写离别前场景时真正坐到了字字写景而字字含情, 以清冷的景色揭开离别的序曲。

再看离别时。

二、“都门帐饮无绪, 留恋处, 兰舟催发。”“执手相看泪眼, 竟无语凝噎。”

词中的“帐”指送别时饮酒的帐篷, 古人常在郊外设帐饯行。古往今来, 饮酒或为彼此祝贺, 或是抒发闲情逸致。然而现如今当词人面对恋人为自己送别而精心准备的酒筵时, 他却毫无心绪。写出了词人饯别时欲留不能, 欲饮无绪的状态。然而词人为何无绪呢?下文给出了答案“留恋处、兰舟催发”。这时船夫催着自己上船启程, 因为时间太短太急, 没有时间和恋人诉说, 也不知从何说起。可见两人情之深, 爱之浓。同时, 在兰舟催发和留恋情浓矛盾冲突的激化下使一对恋人无法言状的困境表现的淋漓尽致, 展示了一幅“执手相看泪眼, 竟无语凝噎”的感人画面。这两句将别离之情推向了高潮。我们都知道当我们与父母分别时, 即使再悲伤不舍, 父母也会含泪叮嘱:“孩子, 出门在外凡事要小心, 要照顾好自己。”可是, 如今恋人之间面对离别, 即使有千言万语都藏在心里, 由于离别时的仓促却无法表达, 只能化为无尽的泪水。与“相顾无言, 惟有泪千行”有异曲同工之妙。这些感人的行动可以让我们充分感受到恋人之间的情真意切, 也从侧面烘托出作者当时心情的苦楚。在传奇戏曲中有这样一句台词:“流泪眼看流泪眼, 断肠人对断肠人”, 语出于此, 然却不如“执手相看泪眼, 竟无语凝噎”表现得凝炼有力。那么词人凝噎在喉的是什么呢?给人以无限的想象维度。紧接着后文作者就展开了想象, 我们概述为离别后。

三、“念去去, 千里烟波, 暮霭沉沉楚天阔。”

词人设想只要兰舟启碇开行, 就会越走越远, 千里浩渺的烟波, 沉沉的暮霭, 辽阔的楚天, 衬托出词人对未来一切不可预知的茫茫然。那么词人为什么会有这样的感觉呢?我们可以结合作者的生活状况, 柳永为人放荡不羁, 一生穷困潦倒, 功名不扬。少年时到汴京应试, 由于擅长词曲, 熟识了许多宫中的歌妓, 并在闲暇时为她们填词作曲。当时有人欣赏柳永的才华并在仁宗面前举荐他, 可是仁宗得知柳永是非常狂妄的, 所以对他只批了四个字“且去填词”。也就是这句批语彻底封杀了柳永的仕途人生。前路漫漫, 政治上的失意将使得他未来的生活无所保障, 也使得恋人也无法一起同行。正因为有这一段景色的描写显露出作者此时无所归依茫茫然的心境。

四、“多情自古伤离别, 更那堪冷落清秋节。”

一句“多情自古伤离别”把个人情感上升到具有典型意义的人生高度。紧接着“更那堪冷落清秋节中”冷”和清秋”与前文的“寒蝉”相呼应, 可见作者当时空冷的心境。如果离别是一场雪, 那么“更那堪冷落清秋节”就是雪上加霜。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说:“黯然消魂者惟别而已矣。”然而柳永把这种感受融化在自己的词作中, 又扩大了这种感受。显然柳永写离别比常人更高一筹, 于是铸就了千古名句。

五、“今宵酒醒何处 ? 杨柳岸、晓风残月。”

在此句中运用多种意象来诠释当时的感情。这些意象在很多诗歌中都有体现。看到“酒”让我们想到“抽刀断水水更流, 举杯消愁愁更愁” (李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》) , 杨柳岸之“柳”与“年年柳色, 灞陵伤别” (李白《忆秦娥》) 意境相近。晓风残月与“晓风吹袂, 冷香犹带残月” (《念奴娇》曹勋 ) 有异曲同工之妙。

在临岸的小船上, 词人已经酒醒, 只见晓风吹动着疏柳, 一轮残月高挂杨柳梢头。联系特定情境, 这幅画面让我们不难看出这是离人在借酒浇愁, 但举杯消愁愁更愁。帐饮时已然无绪, 更何况酒醒之后呢 ? 此时“执手相看泪眼”的场景才刚刚离去, 杨柳岸、晓风残月”的冰冷却又缠绕心扉。清秋的晓风是凉的, 当空的残月是冷的。残月清冷的意境暗含着凄清冷落之感。这也就使失去爱的心灵空冷达到了极致。真的不能再冷了, 词人已经承受不住了。词人在此处寓情于景, 借景传情, 以晓风, 残月透露离别时场景的惨淡。也表达了作者当时悲凉的心境。

六、“此去经年, 应是良辰好景虚设。便纵有千种风情, 更与何人说?”

以上是用景语抒发情感, 这四句则改用情话描绘恋人离别后惨不成欢的状况。两人相聚的时候, 每逢良辰美景都会秉烛夜谈。可是如今的分别不再是曾经的短暂, 而是年复一年, 不知归期。所以现在即使有良辰好景, 也不能引起作者的兴致, 只会勾起对恋人的思念, 徒增作者的烦恼。因为再也没有心爱的人与自己共赏美景了。我们说文学是表达人的生命意识、自由和爱的。在作者所表现的文学意境中倘若没有了知音和情投意合的红颜, 再美的时光与景色都没有意义。正所谓:两个人爱情的幸福不是1+1=2, 而是1/2+1/2=1;如果一个人走了, 就是1/2-1/2=0。所以还何谈幸福呢?可见此时作者的心情已孤独沮丧至极。所以我们可以把离别后的感情概括为悲凉、孤独。

全词以“离别之情”为中心贯穿全篇。从时间角度看, 先引出“秋天”, 后点出“傍晚”, 再推到“今宵”, 最后遥想到“经年”, 层层递进写出了离别前后的感人场景。从空间角度看, 先是依依送别的“长亭”, 再到弥漫暮霭的“江上”, 最后到“晓风残月”的远方, 空间位移转换仍尽显离情。正所谓:“亦景亦情中, 离愁尽现;若虚若实间, 真情永恒。”

通过以上的赏析我们可以看出教师在语文教学中结合文本意象和意境为学生拓展更多的语句和情境, 帮助学生全面而深入理解教学内容。这不仅能丰富和艺术化语文教育教学过程, 更主要是加速学生语文积累的整合, 提高学生的语文素养。

摘要：阅读教学拓展不仅有利于学生的语文积累, 而且还能够强化师生对课程内容的理解与深化, 从而更好的完成语文教育教学的目标。本文以《雨霖铃》的教学拓展为例, 来进一步验证这一观点。

关键词：拓展,解析

参考文献

[1]薛砺若.宋词通论[M].江苏文艺出版社.

《雨霖铃》教案 篇7

一、教学目标

1、结合词中意象,体会这首词所表达的情感

2、掌握名句鉴赏的重要方法。

二、教学重点和难点

教学重点：

1、反复诵读，体会情感。

2、品味鉴赏美段名句。教学难点：掌握名句鉴赏的重要方法。

一、导入新课

宋时期，有一个人在当时的通俗音乐圈里非常有名，比现在与周杰伦搭档的词作者方文山有名多了，“凡有井水处，即能歌柳词”，这个人就是——

柳永

柳永是北宋第一位专业词人，“凡有井水处都唱柳词”。他的歌覆盖了当时所有的官家和民间的歌舞晚会，美丽的词句和优美的音律征服了所有的歌迷。今天，就让我们穿越历史的烟云，回到宋朝，去聆听柳永的词吧！

二、诵读课文，为鉴赏做准备

[教学目标:反复诵读 ]

1、试读：注意语调、语速及感情基调。标出不理解之处。采用学生小声读的方式。

2、听读、比读:和自己的读法有哪些不同之处？两个人的示范朗读有何不同？为什么？ 设计说明：我选用了两种不同风格的示范朗读让学生听读体会，让学生明白，朗读的方式是多样的，方式的选择和朗读情感的表现是根据你不同的朗读需要决定的。听读结束后，让学生展开讨论，结合教师的点拨来完成这一过程。

教师点拔：这两个朗诵中，第一个人是作为旁观者来读的，所以语调相对平稳，带着欣赏本词的情感特征。第二人则是把自己作为文中的主人公，饱含深情地朗读，抒发了他内心深处的离愁别绪。

三、理解课文，体会文中蕴含的情感美

[教学目标:体会情感]

1、默读,找出最能表达作者离别心情的一句话,体会作者的情感.多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节

2.此文描写的是作者与红颜知己离别的情景，作者通过哪些典型景物，采用那些重要艺术手法来表现这种情感的？（讨论）

寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、泪眼、烟波、暮霭、楚天 酒

杨柳岸 晓风 残月

“虚实相生”

3、写离愁别绪的景物很多，作者为何要选择这些景物？这些景物有何特点？这样的选择和描写有何作用？情景交融

四、品味本文的遣词美（再次朗诵）

找出自己最喜欢的句子，那些字词你觉得用得很妙？（讨论）

1、“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”

略

问：如果让你描写情人的离别，你会设计什么方式？有比“执手相看”更能表达离情的词语吗？

“竟”写出了作者怎样的情态?

问：这种写法和豪放派写伤心有哪些不同？

婉约派词人表达伤心的感受委婉细腻，感情郁结很深却无法渲泄，如李清照：物是人非事事休，欲语泪先流。豪放派则不同，如苏轼：相顾无言，惟有泪千行。再如张孝祥：使行人到此，忠愤气填膺，有泪如倾。豪放派词人感情渲泄的淋漓尽致。

2、今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月.略

问：结合意象分析这句话的妙处,这种单纯名词组合方式，同学还能举出其他例子吗？这样的组合有何妙处？

如：鸡声茅店月，人迹板桥霜（温庭筠）。枯藤老树昏鸦，小桥流水人家（马致远）。不加任何修饰的组合给读者留下最大的想象空间，此时意象是流动的，读者的解读是极度自由的。

五、这首词读完大家有没有发现:它只有词牌,没有标题。下面我们就尝试着为这首词拟个标题。

生别离，月未圆，执手泪别

六、课堂总结

什么是经典呢？我想应该是指那些历经时光打磨和岁月淘洗而依然名之为典范的作品。一曲雨霖铃，千古离别情。这就是经典的魅力吧！读这首词，我们知道，人世间有一种情感叫离别，有一种感觉叫心痛，有一种心情叫相思。字里行间弥漫的是柳永说不尽的离别情，道不尽的相思苦。在这样的经典里沉醉千年又何妨！让我们投入地走进《雨霖铃》，用我们的深情诵读向那位伟大的词人柳永致敬吧！

七、作业

选取词中意象,将此词改写成现代诗或散文.八、板书：

雨霖铃

柳永

意象：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、泪眼、烟波、暮霭、楚天 酒

杨柳岸 晓风 残月

虚实相生

融情于景

雨霖铃教案 篇8

高一语文组 梁秀娟

教学目标

1、感悟《雨霖铃》的意境美和作者的情感美。

2、理解本词情景交融、虚实相生的艺术手法。

一、情景导入

一首《望海潮》让我们看到了一个文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永，然而,考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲,并与她们结下不解的情缘;但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离,浪迹江湖，致使“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”接下来我们看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。

二、介绍背景

柳永是宋代婉约词派的代表词人，他继承发展了突出男欢女爱，别恨离愁的婉约词风，剪红刻翠的“艳科”，旖旎温柔的“情语”，成了柳词的主题。《雨霖铃》便是柳词中最能体，这种风格的杰作。

《雨霖铃》这首词是作者离开汴京，与情人话别之作。此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。

三、整体感知

1、指导《雨霖铃》朗读。

2、请同学们放声朗诵词作，边读边思考：《雨霖铃》抒写了词人怎样的情感？ 明确：离愁别绪，情人间的伤离别。

3、翻译句子

（1）执手相看泪眼，竟无语凝咽。

（2）念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

（3）多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！

（4）便纵有千种风情，更何与人说。

“长亭”——送别地点，浸含着浓浓的离愁别绪；天色已晚，暮色渐起，人要回家鸟要归巢，我却要与心爱的人分离去浪迹江湖，前途未卜，迷茫失落，加重愁情。

“骤雨初歇”——矛盾的心情：既想雨停，又不想雨停。雨停，他就可以离开这个伤心地去远方寻求新的发展了；雨不停，正好又合了他的心意，想要再多留一会哪怕是一小会儿，再看恋人几眼，再多说几句绵绵的情话。

这几个意象的组合从听觉视觉等方面把离别时的环境立体地描绘出来，营造出一种冷落凄凉的氛围——人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋。壮士分别尚且悲伤，更何况这对一别可能成永诀的恋人呢？

2、提问：《雨霖铃》词自上片“念去去”一句之后是写对别后情形的设想，作者是从哪些方面表述自己今后的生活情境和内心情感的？

明确；一个“念”字引出了很多的思绪：“去去”是说他将越行越远，直到楚天尽头；他感到实在难以忍受这清秋季节的远别；他更怕夜里酒醒后，看到在残月冷辉中，杨柳依依，晨风吹拂的景致，心里倍感凄凉。他愁的是这一去将连年不归；想到今后将非常孤独、寂寞，美丽风景无心观赏，相思之情无处述说，他就更加忧郁、悲伤了！

3、今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月

明确：这首词中的“杨柳岸，晓风残月”是千古传诵的名句。这跟“寒蝉凄切”一样，也是融情入景的写法，为什么特别动人呢？第一，它把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为广幅鲜明的画面。关于杨柳和残月，温庭筠在一首送别词里曾写过：“江上柳如烟，雁飞残月天。”（《菩萨蛮》）关于风，曹植也曾写过：“愿为西南风，长逝人君怀。”（《七哀》）这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望再次团聚，言外之意无穷。第二，这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”，更何况是在“酒醒”之后！李清照《念奴娇》云：“扶头酒醒，别是闲滋味。”“闲滋味”其实正是愁滋味。试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”啊！

4、思考：《雨霖铃》描写了那些离别情景？ 明确：《雨霖铃》描写了饯别时黯淡、低落的心情，船要出发时难舍难分的痛苦，设想“今宵酒

醒”后的凄凉、惆怅以及日后无人述说的孤独、无聊。

5、思考：词的上片和下片所描写的景色有什么不同？整首词具有怎样的意境？ 明确；词的上片主要写了离别时和离别前的情景，下片是对离别后的设想。整首词意境缠绵悱恻，凄凉清丽。

6、课堂小结：（1）、一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图；一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。

四、赏析词

1、名句赏析：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。明确：

“寒蝉” ——听觉感受，一般是代表悲凄的形象，蝉叫声凄厉，这凄厉的叫声不仅打破离别环境的寂静，更刺激着离别人的敏感神经，令人难以忍受，加重凄凉感受。

（2）、柳永的一生是充满抑郁和失意的，一首《雨霖铃》道尽了仕途失意，落拓江湖，辞别情人，把酒浇愁愁更愁的痛苦等等真切的感受。

此词不单写一对恋人的分离，而是柳永借助分离这个话题来深刻表达他人生的况味。

五、赏析风格特点

阅读讨论：东坡在玉堂（官署名，在学士院内）日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒（笑得直不起身子）。——俞文豹《吹剑录》

问题：你认为从以上形象的评论中（选择的不同歌者和不同的伴奏乐器）可以看出柳永的词有何特点？

明确：

1、具有轻柔凄恻的婉约美。具体表现：

（1）、景物 具有轻、柔、纤的特点。

（2）、情感 具有阴柔美：悲恸的离别情怀，思念之苦，细致入微，低婉缠绵。

（3）、意境 具有婉约之美。景为冷落的秋景，情为伤感的离别，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，情景交融。

2、柳词之美，美在有景，有物，有人，有情，惟有情，才使万物富有神韵。（1）、“别”生情：

黯然销魂者，唯别而已。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。——李煜《乌夜啼》 碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染芳林醉？总是离人泪。

——王实甫《西厢记•长亭送别》 黯然销魂者，惟别而已矣。——《别赋》（2）、“秋”伤情：

“却道天凉好个秋” “万里悲秋常作客”“ 秋风秋雨愁煞人”“ 自古逢秋悲寂寥”（3）、“酒”乱情： 依依惜别时：“飞蓬各自远，且尽手中杯。” 喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。” 哀时——曹操说：“对酒当歌，人生几何？” 愁时——李白说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。” 苏轼说：“明月几时有，把酒问青天。” 李清照说：“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？”

2、暮霭沉沉，孤柳独立，晚风催得雨声碎。寒秋时节，谁怜落花卷霜帷。只守驿外，何时

揽得乌纱归？佳人翘首，才子归去。蝉鸣引出离别泪。枉断空肠，酒香却道离别怅。长亭一别，纵是那时雁过也心伤。

3、告别了杨柳岸的晓风残月，你踏上兰舟向着暮霭沉沉的楚天驶去。依稀可望见的孤舟遥影在茫茫水天之际若隐若现。岸上人独立，微雨燕双飞，拭不去的泪水迷茫了整个江岸，连同这个令人伤感的秋。

4、忘不掉那一双泪眼中凝聚的爱意，拂不去被晓风吹在脸上的发丝。滔滔江水，清秋千里，你孤独漂泊的影子如惊鸿一般短暂，转瞬即逝般消失在梦中人的眼里。

5、犹记得当年意气风发十年寒窗夏雨冬雪，无奈你却忍把浮名换了浅吟低唱。从此你便因为一时的少年豪气而踏上了一生的颠簸流离。你选择了词，词也选择了你，于是凡有井水处便得歌柳词。

6、他是个罪人，不仅写下了《望海潮》，让觊觎江南的完颜亮更加觊觎，更用多情细腻的笔触，让痴情的女子更加痴情。

7、水墨城镇，是他生活的底色，和着微风，就着夕阳，写下瑰丽的词句。灯红酒绿，是歌女们穿梭的小巷，伴着琴弦，踏着舞步，他的词曲在神光离合中窜腾。天纵的才情，奈何年少轻狂，失了一生所向的仕途。只好怅然行走天下，醉那无用之酒，钟那无用之情，把酒黄昏，作别伊人。榨尽一生的辛酸悲凉，成那一声声歌女口中词。

[板书]

上阕(离别时难分难舍的心情)

寒蝉 长亭 骤雨 ——环境悲凉

执手相看 无语凝噎 ——难分难舍（情景交融）千里烟波 楚天辽阔 ——惆怅伤感

下阕(想象中的别后情景)

伤离别 清秋冷落 ——愁意浓浓

杨柳岸 晓风残月 ——酒醒伤情（虚实相生）好景虚设 风情难言 ——惨不成欢

六、布置作业

1、熟读并背诵课文

2、我们通过学习《望海潮》读出了青年柳永的情怀，在《雨霖铃》中我们体味了中年柳永复杂的人生滋味。请你写一段《读你》,表达你对柳永情感或形象的认知，300字左右。[附录]：

雨霖铃教案 篇9

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。译文：

秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着和亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚住。在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船上人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。就纵然有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？ 教学目标：

1、掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；

2、鉴赏意象，掌握婉约派的特点。

3、理清思路，熟读成诵。

教学重难点：

1、通过鉴赏，体会词中融情入景，虚实相济的艺术特点。

2、品味诗词意象，体会作者感情。

教学过程：

我们之前在讲宋词的时候说过，宋词可以分为两个流派，我们请为同学来回答一下具体是指哪两个？并说出一到两个代表？

豪放派和婉约派。豪放派以苏轼、辛弃疾为代表。而婉约派则以柳永、李清照为代表。今天我们就来学习柳永的名作《雨霖铃》。（板书题目）

相信同学们在预习课文时，对于作者有了一定的了解。在这儿就不做具体讲述了。

二、整体感知课文。

1、齐读《雨霖铃》同时感受词的感情基调。

哀婉、悲伤、凄清

三、具体赏析课文

1、先看上阙：

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

1）起首三句描绘了怎样一个画面？

描绘了一个情人离别时的场景。同时指出事件发生的季节是在秋季、时间是傍晚、地点是在 长亭。

2）起首句已给全诗定下了基调：“凄切”，它是如何奠定的？

时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。从而我们可以看出起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”

1)这写什么？（写情）

写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？ 正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。

“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

1）你怎么来看待这句的意境美？（引导学生发言）

明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?

“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”（“念去去”二句便是他的内心独白。）

明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉——压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

2、下阙赏析：

“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）

明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。” 1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？

明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）

教师总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。

3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。

2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，可见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

四、整体归纳：

我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别 时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。

五、小结：

今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。

八、板书设计：

雨霖铃

景

情

别前

寒蝉 骤雨 长亭

悲戚

（实）

别时

兰舟 烟波 暮霭 楚天

不舍 愁苦

（实）

别后

杨柳 晓风 残月

孤寂 落寞

（虚）

登高·教案

【教学目标】

1、了解杜甫生平、写作背景以及对其诗歌的创作的影响。

2、掌握诗歌吟诵的基本方法。

3、赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点，感受诗人深沉的苦痛和忧思。【教学重点】

1、掌握由诗歌意象品味诗歌意境的技巧。

2、赏析诗歌对仗工整、情景交融的艺术特点。

【教学难点】走进诗人的情感，感受诗人深沉的痛苦和无尽的哀思。【教学课时】1课时 【教学过程】

一、导入

在春意盎然、鸟语花香的春天，人们喜欢到野外去踏春，去感受春天的美丽与生机勃勃。而在秋高气爽的秋天，人们登高望远，饮酒作赋。唐代著名诗人王维在《九月九日忆山东兄 弟》中写到：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”今天，我们要学习的就是“诗圣”杜甫一首关于“登高”的诗，诗的题目就是《登高》。

二、品读诗歌

师：这是一首七言律诗，学习一首古诗，首先就是要进行的朗读，不是说，“读书百遍，其义自现”吗？下面我们一起走进文本，品读诗歌。

诵读时请同学们注意四点要求：一是读准字音，二是把握节奏，三是注意轻重，最后要求读出感情。接下来请同学们按照提示的要求自由诵读。

生（自由朗读1分钟左右）

师：请同学们听一段视频朗读。（展示一段名家的视频朗读）

同学们听的都很认真，接下来请我们班的同学读一读。（选两位学生进行朗读，师或学生作简评，以鼓励为主）

生：齐读

师：同学们读得都很不错，但我认为同学们还可以在这基础上读得更出色。在刚才的诵读提示中，最后一点要求是要读出感情，那么，怎样才能读得更好，更有感情呢？我们知道，诗人的创作往往是为了表达思想和内心的情感需要，或者说，诗人的作品，是为了表达自己内心的情感，那么，我们了解和把握诗人在诗作中的情感，我们就可以把这首诗读得更好了。

下面我们就一起来学习和探讨杜甫在这首诗中寄寓的情感。

同学们都朗读了这一首诗，也对这首诗有了初步感知，同学们能否用一个字或一个词说一说你读完后的整体感受。

生：悲伤、忧愁、孤独„„

师：诗人的悲在诗歌中体现在哪里？或者说诗人悲从何来？ 同学们先思考几分钟（停1——2分钟）

我们发挥集体的力量，进行小组讨论，以前后四位同学为一组讨论诗人的悲在诗歌中体现在哪里？

生：分组讨论。（讨论激烈，气氛较好）

师：讨论结束。同学们坐回原位，请组内选一位代表回答。

生：诗人的悲首先体现在所见秋景的悲，主要体现在首联和颔联上：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

师：首联和颔联共写了几种景物（意象），分别有什么特点。

生：八种。有风、天、猿、渚、沙、鸟、落木和长江。特点是急风、高天、哀猿、清渚、白沙、回鸟、落木萧萧和长江滚滚。

师：这些各具特点的意象即诗人所见的秋景之悲是如何体现的？

生：急风，是说风很大，而且又是秋天的风，这样的风更冷。急风凛冽，不仅吹在诗人身上，更是吹在诗人的心里。

生：天高阔远，在茫茫天地之间，诗人更觉自己的渺小，无限悲凉之情涌上诗人的心头。生：猿的啼叫是哀伤的。哀猿声声，使诗人悲凉的心境更添一层。

师：高猿长啸，大有“空谷传响，哀转久绝”，“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”（郦道元《水经注》）

生：清渚和白沙。从色调上看，清和白是冷色调，更显环境的冷清和凄凉。诗人触景生情，自然内心也倍感凄凉。

师：回鸟，这是一只怎样的鸟？毛泽东笔下也有一只鸟，在《沁园春 长沙》中这样写到：鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竟自由。请同学们想一想，毛泽东笔下的鸟与诗人笔下的有什么不同？

生：这是两只完全不同的鸟。毛笔下的鸟是一只展翅高飞、壮志凌云的鸟（鹰击长空）；而诗人笔下的鸟是一只无家可归、低沉徘徊、孤独哀伤的鸟（回鸟徘徊）。

师：看到萧萧而下的落木和滚滚东逝的流水，诗人又会想到什么？ 生：落木即落叶，到了秋天，树叶纷纷落下，意味着生命的终结。看到落叶诗人也感到自己到了生命的尽头，内心无限凄凉。

生：滚滚长江东逝水，东逝的流水会让人想到韶光易逝、人生苦短。孔子在长江边上感慨道：逝者如斯夫（子在川上曰：逝者如斯夫）！苏轼在《赤壁赋》中写到：哀吾生之须臾，羡长江之无穷。

师：除了秋景之悲外，诗人的悲还体现在哪里？

生：除了秋景之悲外，悲还体现在诗人的境遇之悲，集中体现在颈联和尾联：万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

师：诗人的境遇之悲具体体现在哪里？

生：万里悲秋常作客，诗人长年漂泊他乡，壮志难酬，处境艰难。师：如何理解尾联中的“艰难”一词？（联系课文注解）

生：艰难兼指国运和自身命运。国家**（安史之乱），诗人漂泊在外，生活艰难，壮志难酬。

师：诗人自身处境艰难，还处处为国为民忧心，让我们看到了诗人忧国忧民的崇高品质。生：百年多病独登台，诗人年老了又身缠重病。生：诗人孤身一人去登台，倍感凄凉。

生：潦倒新停浊酒杯，诗人内心愁苦想借酒消愁，可是又患重病，不得不戒酒，本想一醉解千愁，终没有遂愿，心中万千愁绪无法排解，真是愁上加愁。

师：请大家根据下面例子仿写，对诗人的悲进行总结概括，“诗人悲在重九登台，倍思乡亲”。

生：诗人悲在老年孤独，重病缠身。生：诗人悲在孑然一身，独自登台。„„

师：正如罗大经在《鹤林玉露》中所评：

系舟“万里”，故乡渺茫，此其一；“悲哉秋之为气”，节令凄凉，此其二； “常”年如此，不知其终，此其三；异乡“作客”，寄人篱下，此其四。“百年”一生潦倒，此其五；体弱“多病”，缠身不愈，此其六； 孑然“孤”独，此其七；重九“登台”，倍思乡亲，此其八。

所以，整首诗以“悲”字为核心，是贯穿全诗的主线。诗人由内心伤悲到登高遣悲，由登高遣悲到触景生悲，有触景生悲到借酒消悲，由借酒消悲到倍增新悲。全诗起于“悲”而终于“悲”，悲景起笔，悲情落笔。唉！怎一个“悲”字了得啊？

师：对诗人的情感把握和了解了之后，我们能否把这首诗朗读得更好呢？ 同学们先来欣赏一段视频朗读。

刚才这一段朗读与先前的一段朗读，哪一段读得更好，请同学评一评。生：这一段朗读比先前一段朗读读得更好，语调更低沉哀婉、情感更凄凉。师：我们班的同学是最棒的，相信同学们一定也能读得很好。

（指名1——2名学生朗读或让开始时读过的学生重读，再让学生自己点评。）

师（小结）：全诗借登高所见萧瑟、悲凉秋景，抒发作者长年飘泊、老病孤愁的悲伤之情。用了借景抒情（秋景之悲）和直抒胸臆（境遇之悲）的抒情方式。

三、延伸拓展

有古语说“女伤春，士悲秋”。（展示几幅秋之悲凉的作品，如白居易的《琵琶行》中“浔阳江头夜送客，风叶荻花秋瑟瑟”等，让学生感悟“悲哉秋之为气”。）

四、作业

1、收集杜甫诗歌中的名句,并把它积累起来.2、课外收集并赏读杜甫的诗歌《茅屋为秋风所破歌》