美式家具介绍

美式家具介绍（精选7篇）

美式家具介绍 篇1

1.美式仿古家具的文化内涵

众所周知，美式风格的家具在最近一两年内快速风行于国内外家具市场，美式家具的流行与美国文化之间密不可分，麦当劳、肯德基、可口可乐都代表着美国文化的背景和渊源，目前在国内特别是年轻一代中都有着相当广阔的市场空间；对于居家生活而言，家具不仅仅是一种用具还是一种生活方式，人们选择美式家具，也就选择了自由、休闲的生活方式。获得了更高一层的精神层面愉悦和享受。从营销的角度讲，过去更多的是经营家具的产品特性，比如材质、工艺水平等等，而现在已经越来越多的开始关注它的文化特性了，文化品牌才是当前家具产业的“动情点”。

美式家具风格植根于欧洲文化，它的基础是欧洲文艺复兴后期各国移民所带来的生活方式。它摒弃了巴洛克和洛可可风格所追求的新奇和浮华，建立在一种对古典文化新的认识基础上。文化和历史的包容性是美式古典家具特点，在一件家具上，法式、英式、意大利式，甚至是中式的元素都在美式仿古家具中有着踪影。目前市面上能看到的美式仿古家具多以18世纪英国安妮皇后时期的风格为主，综合了法式、哥特式以及中式等诸多家具风格。哥特式风格元素是美式仿古家具中常见的一个元素，由于哥特式风格更多源于建筑设计，故该类家具在风格之外，还吸纳了很多建筑设计的元素。

特别是在仿古风格的柜子设计上，这种元素融合体现得更加明显：边角立柱和条纹的闪现使家具更具历史气息，而类似于石头的材料质感则紧密呼应着13世纪的欧洲家具风格。

美式仿古家具最吸引国内消费者的特点就是大，正是因为有了体积上的优势，其自有一种不可言传的气势，而家具上的一个小虫眼或一个小漆裂都看似不经意，但其实都是设计的“刻意”——强调历史的传承感和底蕴。

各国文化间都有相通之处，圣亚历山大家具的古典系列之一，就是一套融合明清家具与美式古典家具风格的力作。在选材、五金、上漆等细节方面都同时展现了明清近代的中式古典家具的风格和美式家具的优雅、华贵，并加入了符合中国生活习惯的一些功能，使其兼备美观与实用的特点，是中国传统文化与美式家具的完美结合。

2.美式仿古家具的风格特点

在现代家具市场中，美式家具是其中一项风格特别鲜明的类型,它特别强调舒适、气派、实用和多功能性。

从产品风格上说，受欧美等地的历史背景、文化艺术和生活习惯的影响，美式家具的形成有其特有的欧美风情和品位，其主要特点是复古和回归自然，充分显现木材本色的特点，融合了人类向往自然、回归自然的心理需求。

从造型来看，仿古风格，追求的是开拓精神和崇尚自然的原则，造型典雅，但不过度装饰。从许多18、19世纪世代相传下来的经典家具作品中可以看出，由于早期美国先民的开拓精神和崇尚自然的原则，造型典雅，但不过度装饰的家具成为典型美式家具的代表作。如有猫脚型弯椅脚（CabrioILeg）的安妮皇后型；家具设计大师齐本德尔（ThomasChippendale）的椅子；18世纪美国本土设计名家约翰·高德（JohnGodderd）所擅长的优美线条，直至今日仍在美式家具中占有一定份量。

在材料使用上来说，其特点是使用实木板材，一般采用欧洲榉木作为基材，以胡桃木、黑檀木、枫木和桃花芯木作为贴面，为了突出材质本身的特点，它的贴面采用复杂的薄片处理，使纹理本身成为一种装饰，高档家具往往选择部位良好的木质以增加质感和价值。

这些在圣亚历山大的美式仿古家具上尤为显著。

从产品结构上说，整体结构不可拆装，所以很少有金属件，除门合叶、磁碰和拉手外，几乎不用其它配件，框体结构主要用结构方相连，抽屉结构采用燕尾榫，特别是抽屉滑道，采用中央滑道，高档产品滑道用木质结构，非常贴近自然。

涂装工艺复杂，体量大是美式仿古家具的又一特点。美式仿古家具也很重视涂装，涂装的好坏直接影响家具的外形，像圣亚力山大所用的漆都是选用国外进口涂料，其中有一款餐椅背涂装就用了19道工序，其精细之处是显而易见的。美式仿古家具在全部完工后，最后还有一道“做旧”处理，这是欧洲家具所没有的，即用钝器碰撞痕迹（铁锤痕），这样家具上体现出一种特殊的岁月磨砺过的痕迹。

3.美式仿古家具的用材及雕饰

在用材方面，不同木材和不同部位的各色各样的稀有纹理，乃至树木生长期中由于病理变化产生的特殊纹理都是美式家具的最爱，美式仿古家具在饰面花纹、雕刻和布料花纹上，多采用象征王权的太阳花、复杂的拼接花纹等，该类花纹是美式仿古家具的一大特色饰纹。美式仿古家具在材质的选取上多为较珍稀的樱桃木、精致的小牛皮、浮华的锦缎等，而弯曲的家具腿、球状及爪状的支脚、繁复的雕刻、镂空工艺等是这类家具常见元素。

今年三月展荣获两项大奖的圣亚力山大家具公司制造的系列古典家具采用英国、法国、意大利、西班牙等进口的高级布料和皮革扪制，并把服装设计理念大量应用在古典家具的设计上，使它一方面具有古典家具优雅的外貌，另一方面拥有与众不同的特殊表面质感。

古典风格是设计师将古典风范与个人的独特风格和现代精神结合起来，使古典家具呈现出多姿多彩的面貌，是仿古风格的主要特色。而这一特点也就要求消费者在选择美式家具时，在充分了解美式家具自身特点和风格的基础上，更要对家居的饰品、家居整体环境以及家居色彩搭配等方面有一定的了解。

4.美式仿古家具对居室风格的营造

普通消费者都是先装修，后买家具，而对于美式家具来说，应该先定家具，然后根据家具的特点来选择装修方案。这样才能使家具和居室的整体环境和谐统一。除了居室内风格讲求和谐统一外，美式家具还讲究色彩搭配的合理性。比如卧室中的床为暖色调的棕色，那么卧室的主色调适宜搭配蓝、红或土黄色，这样的居室更能衬显出主人的品位和文化气质。

美式古典家居风格要从整体氛围上来营造，比如布艺装饰大规模地使用，无论是窗帘还是装饰布都采用象征王权的太阳花、复杂的拼接花纹等，而且以高贵的紫、深红等为背景，同时地毯等也要比较讲究。虽然美式古典没有洛可可那么繁复和讲究，但是在细节处也要精心处理，比如挂画、配饰、灯具等，美式仿古风格在于其简单的造型以及明快的色调，最重要的是集实用、耐用为一体。

如果在纯美式风格的基础上自然的融入了东方文化艺术的元素，创造出了一种全新的家具风格和居家时尚。把传统的美式古典家具做出了时尚感和现代感。这样一种新颖、独特的家居时尚体现了国际最新的陈列方式和时尚观念。以这种风格搭配的家居环境，更能充分体现主人的文化内涵，满足其对各种风格和文化的喜爱。而时尚风格的美式家具，也更加适合现代都市人的生活节奏，突出体现了一种“简约的奢华”，使居家生活不再沉闷、单调。这样更有助于营造一个轻松随意的时尚居家氛围。

5.结 语

美式家具介绍 篇2

一、工艺美术运动

1. 工艺美术运动的发展

工艺美术运动的导火线是1851年在伦敦举办的“水晶宫”国际工业博览会, 在博览会上, 工艺美术运动的倡导者约翰·拉斯金认为所展出的新的工业产品制作粗糙, 并且没有统一的风格形式, 因此, 他同威廉·莫里斯等共同组成了拉斐尔前派, 并开始对由机器和无节制的浪费所带来的工业产品提出质疑, 主张将产品回归到中世纪的传统风格, 恢复手工艺的传统生产地位, 以改变由于机器生产导致的工匠失业的局面。

由于在当时有很多的艺术家对机械化的工业产品产生极度的反感, 并存在着对未来大批量的工业生产代替手工艺产品生产的恐惧心理, 因此, 工艺美术运动在莫里斯的倡导下得到了迅速的认可和传播, 19世纪90年代, 受莫里斯影响的工艺美术运动传到

3. 倡导旅游者行为和心理的健康性

健康旅游不仅强调旅游区所有服务和设施围绕旅游者, 为旅游者提供各种服务, 也强调旅游区各方利益得到均衡发展。旅游者是旅游活动的主体, 旅游者行为将直接或间接对旅游区的生态环境、旅游区人们的生活习俗、思想观念等产生影响。在健康旅游中, 应该尽量减少旅游者对本地原生文化的摩擦和影响, 不打扰旅游地居民的日常生活, 改变他们的行为习惯, 以保证旅游者能够接触到原汁原味的地方本土文化。要实现旅游区自然和原生文化的保护和有效管理, 需要对旅游者进行必要的环境伦理教育, 让他们了解目的地的野生动物、本土文化资源、历史或自然特征, 风俗习惯, 分发旅游目的地的礼仪规范的小册子, 让游客约束自己的行为, 并能自觉按照环境伦理指导要求, 调整自身行为, 在旅游活动中保持文明的行为。

4. 健康教育的贯穿性

创办健康旅游教育、研究和咨询机构, 培养健康旅游的从业人员, 让他们具备基本的健康知识和基本的医疗保健知识, 保证游客在旅游过程中遇到的所有服务人员都能为他们提供健康的服务, 这些要素是健康旅游发展的根本保证。游客在旅游过程中能够接受到有关健康的专业咨询, 享受个性化服务, 并能接受到有关改善身心的服务, 包括健身、心理、美容、营养和食疗等。游客在旅游过程中, 导游是整个旅游活动的执行者, 他们与游客接触的时间最长, 他们是旅游地文化传播人, 因而健康旅游中的导游不仅需要有广博的知识、完美的服务技能和健康的人格特征等, 还需要有健康保健知识, 自我调节和缓解压力知识, 把健康知识穿插于精彩的导游讲解、游览活动中, 教游客学会在旅游中释放和缓解心理压力。另外导游还需引导游客对环境的维护, 激励游客在旅游过程中实施对环境负责任的行为, 对环境进行讲美国, 并对这个时期的美国工业产品的设计和生产产生影响。

2.工艺美术运动对现代美式家具的影响

美国的工艺美术运动的倡导者们并没有采纳某种特定的风格样式, 而是将相对立的风格统一在一起, 并且, 在产品制作方面, 他们并没有将传统的手工生产方式与机械生产方式对立起来, 而是运用机械生产来仿制工艺美术运动期间的作品, 这种做法促进了美国工业生产的技术进步, 为后来的美式家具的批量化机械生产做出了准备。

在美国的工艺美术运动期间, 斯蒂克利是家具设计的代表人物, 他在欧洲各国的旅行中, 受到莫里斯革新思想的影响, 在家具设计中采用直线形式, 使得家具样式简洁实用。这种设计手法是美国实用主义思想与英国工艺美术运动风格相结合的产物。美国著名的建筑师格林兄弟也在工艺美术运动中得到了启示, 运用比较柔和的线条与结构并附加并不是很华丽的装饰来进行家具设计, 逐渐形成了其自己的家具设计风格。

美国的工艺美术运动吸收了英国工艺美术运动的思想, 进行了设计方面的改革和创新, 使得美国的家具设计在吸收和容纳其他不同风格的设计思想的基础上, 逐渐形成了自己的风格样式, 更重要的是, 美国的工艺美术运动并没有完全的按照英国工艺美术运动的主导思想, 将手工艺产品与机械化生产割裂开来, 而是在寻求以机械化的生产方式批量生产出具有手工艺产品特点的产品, 这种方式极大的促进了现代美式家具的生产技术, 为未来美式家具的批量化生产奠定了基础。

二、新艺术运动

1. 新艺术运动的发展

解, 对健康旅游生活进行诠释, 促使人们把目光放远, 改变自己的行为, 调试自己的心理和行为。

四、结语

健康旅游作为一种新的理念, 能真正履行到实践中, 需要全体旅游从业人员树立起健康旅游服务的观念, 从规划到服务的每一个细节中, 为旅游者打造一个健康旅游的大环境, 保障旅游者的出游是一种健康的旅游行为。

参考文献

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王荣红, 女, 云南大理人, 云南丽江师范高等专科学校旅游与经济管理系讲师, 研究方向:民族旅游。

新艺术运动是对工艺美术运动的继续探索。新艺术运动在法国展开, 是一次世界性的艺术革新运动。新艺术运动致力于寻求一种完全摆脱过去的新风格, 抛弃原有的旧的风格元素, 摒弃对直线和对传统的模仿, 并提出摆脱工业化生产对艺术的束缚。这一点促进了现代设计思想的解放, 从现代人的观点和生活方式来进行工业设计。

新艺术运动在1900年的巴黎世博会达到高潮, 这次世博会向世界展示了法国的新艺术风格, 展现出装饰性艺术在法国的领导地位。也在这一次世博会上, 新艺术运动的思想传到美国, 对美国的应用美术, 工业设计, 家具设计和建筑设计等方面产生了广泛的影响。

2. 新艺术运动对现代美式家具的影响

新艺术运动期间的美国家具采用波浪形式的曲线造型, 并且在新艺术运动的启发下, 美国家具中出现了新艺术运动中所出现的花卉, 自然的浮雕样式, 并对这种浮雕样式进行变形, 增加了现代美式家具的装饰形式。在新艺术运动期间, 美式家具依然采用批量生产的方式, 这同样对美国的家具生产技术起到了一定的促进作用。美国的建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特在这个时期的家具作品就受到英国的新艺术运动的倡导者麦金陶什的影响, 运用简洁的直线, 明快的色彩来进行家具设计。

美国是一个本国文化底蕴较低的国家, 因此, 在新艺术运动期间, 相比德国、意大利、英国、法国等国家, 美国更容易接受新艺术运动中所倡导的摒弃陈旧的造型, 进行全新的设计的思想, 也正因如此, 美国并没有在机械与传统中产生激烈的斗争, 而是很自然的在手工与机械中寻找到平衡点, 即采用机械生产的方式批量生产传统手工艺品, 利用科技水平的不断提高来弥补传统思想匮乏和艺术底蕴不足的缺陷。

三、东方的家具设计

1.东方家具设计对欧洲设计的影响

中国式的风格早在16世纪就在欧洲蔓延开来, 欧洲人对这种全新的艺术形式的迷恋以及这两种设计思想之间的碰撞在欧洲演变出很多的新的艺术形式。18世纪末和19世纪初, 随着中国国门被西方列强开启, 中国大量的艺术品被掠夺到欧美国家, 中国五千年文化底蕴所展现出的艺术思想也伴随着这些艺术珍宝而传递到西方的艺术家那里。越来越多的西方学者以及收藏家来到中国, 他们运用不同的渠道来搜集中国家具和室内布置的典籍, 他们开始认识到中国古代家具中所蕴含的先进思想和现代观念。

同时, 随着世界博览会的不断召开, 文化间的交流越来越频繁, 日本的传统艺术也在欧美国家广为传播, 东方家具所表现出的优美曲线, 多功能性, 以及深奥的设计思想和高超的加工技艺得到了西方的设计者的赞美和效仿, 并在大量的设计作品中使用东方家具的表现形式和加工方法。

2.东方家具设计对现代美式家具设计的影响

美国现代设计的代表人物格林兄弟, 受到了很多东方家具设计元素的影响, 在芝加哥的世界博览会上, 中国展馆中的家具以及日本的建筑给两个人留下了深刻的印象, 东方设计中简洁明快的线条和精良的工艺技术对格林兄弟的设计思想提供了基本的创作源泉。格林兄弟对家具创作中中国思想的使用并不是所谓的抄袭或者简化, 而是运用一种美国人所能接受的新的创意来进行诠释, 他们对于中国明清家具再创作不仅仅对明清家具设计造型上的创意, 而且, 他们将明清家具中所使用的零部件也进行一种全新的运用, 在明清家具接合处所使用的“关门钉”, 被格林兄弟运用到其家具设计和建筑设计中, 并成为格林兄弟设计的一种标志。

东方的家具设计理念与欧洲和美国的传统家具意识进行融合, 再创作, 形成东西方文化的交融, 会使得家具设计的形式更加的多样化。美国的家具设计在吸收欧洲的设计理念和思想, 并经历了对欧式家具的模仿抄袭之后, 引入东方的设计理念和设计思路, 带给了美式家具设计更多的设计方向, 为现代美式家具的发展和改进提供了很多设计的元素。

四、包豪斯

1.包豪斯的发展

包豪斯是1919年4月在德国魏玛成立的一所设计学院, 这是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。包豪斯开辟了一个新的设计教育理念, 将艺术的理论与实践结合起来, 强调集体工作方式, 并给学生注入标准化理念, 打破艺术教育早成的漫不经心的自由化和非标准化。在包豪斯, 学校创建不同类型的工作室, 学生在工作室中能够实现自己的设计作品的制作过程, 将设计教育建立在科学生产的基础之上, 培养了一批既熟悉传统工艺又能了解现代工业生产方式与设计规律的专门人才。包豪斯的教师在学习和研究中, 提出了设计的基础理论, 既平面构成、色彩构成和立体构成, 这些基础课程已经成为现在设计教育的最基础课程。因此, 包豪斯无论是在设计教育的理念上, 还是在设计教育的基础研究上, 都对现代设计教育, 以及现代设计的总体方向起到了决定性的影响。

2.包豪斯对现代美式家具设计的影响

1933年8月10日, 不断受到传统工匠以及战乱迫害的包豪斯宣布解散, 包豪斯中的许多骨干教师也因战乱的困扰逃离德国, 其中, 包豪斯的创立者包豪斯第一任校长格罗皮厄斯于1937年来到美国, 担任哈佛大学建筑系主任;布劳耶受格罗皮厄斯的提拔也来到哈佛大学建筑系任教;包豪斯的第三任校长密斯·凡·德·罗于1937年来到美国, 在伊利诺斯立功学院建筑系任教;阿尔博斯在美国北卡罗莱纳州黑山学院任教;纳吉在美国芝加哥创办了一所新的包豪斯学校, 后来该学校成为伊利诺斯立功学院的设计学院。

随着20世纪30年代德国包豪斯的主要成员移居美国, 他们将包豪斯的思想、教学的理念带到了美国, 在二战期间, 亚欧战场正在激战之时, 美国的工业设计迅速崛起, 并依靠其先前的科技水平, 开发新材料, 新工艺, 使得二战后的美国现代家具设计成为重要的设计学派。包豪斯带给美国的设计理念, 帮助美国培养出大批的设计人才, 而且, 在借鉴包豪斯的教学思想基础上发展起来的克兰布鲁克艺术学院成为美国最重要的设计人才培养中心, 被称为“现代美国设计师的摇篮”, 培养出了小沙里宁、贝尔托亚、凯泽、舒斯特等著名设计师, 他们杰出的设计成就使得美国现代家具在20世纪50年代迅速崛起, 走在世界现代家具的前列。

五、总结

现代美式家具的发展伴随着欧洲的艺术改良运动的不断兴起, 美国自身的经济科技发展而发展起来的, 并通过包豪斯的教育理念, 培养出大量的家具设计人才, 使得美国的家具设计队伍不断的有新思想注入。现在的中国家具也处于机械化和大批量生产的条件下, 这与现代美式家具发展的初期阶段具有一定的相似之处, 通过借鉴现代美式家具崛起的经验, 我们应该在设计教育上将理论与实践结合起来, 增强学生的自主设计、制作能力, 培养家具设计人才, 未来的中国家具设计也定会形成独特的设计风格。

摘要：本文通过对现代美式家具在形成过程中起到重要影响作用的因素研究, 初步探究出其风格形成的原因。通过对现代美式家具风格形成因素的探寻和借鉴, 找出其对未来中国家具发展的可指导因素。

关键词：现代美式家具,风格,影响因素

参考文献

[1]方海.20世纪西方家具设计流变[M].北京:中国建筑工业出版社, 2001

美式家具介绍 篇3

美式家具因其舒适性和实用性广受消费者青睐，美式家具比较贴近生活，强调以人舒适实用为基本出发点，同时具备满足人们审美需求的外形和设计，这样的家具设计理念与美国这个多元社会的多元文化氛围是分不开的，美式家具也具有风格多样、兼收并蓄的美国文化特征。

美式家具的风格特征

美式家具风格也可以称之为“联邦式风格”，具有十分显著的风格特征——以美国的传统家具为设计依据，以巴洛克风格和洛可可风格选择性继承与发扬为基础，以简洁、优雅和适度为目的，以舒适、单纯、实用、多功能为思想，对欧洲古典文化进行的一种缅怀和尊敬。

但真正相比较与欧洲风格特征明显的家具来说，美式家具完全形成了与“穿金戴银”相反的“大方得体”的风格特征。美国人普遍具有怀旧情结，尤其是在文艺复兴后期的世界文化体系中，有机的将欧洲各国具有古典气息的家具融合在了一起，简化形式而增强其的功能性和装饰性，让这些所谓的皇室家具真正的走进百姓生活中。

1. 产品风格

美式家具给人最大的感触就是其设计上的简洁大方，既蕴含着欧式家具中的优雅和华丽，但却又不失其所独有的亲民性风格特征。

一般来说，美式家具虽然在一定程度上对洛可可风格进行了传承，但却没有洛可可风格中所具有的纤细、轻巧、华丽和讲究之感，只是在简洁大方的造型设计和颜色的使用上，在细节处加以了精雕细琢。例如，以美式家具为主要装饰物的环境，其颜色的使用必定是单一的，大多数情况下为紫色和深红色。但是会在挂画、灯具和细节装饰物上进行精心的设计。细节上的精巧其实最主要的还是体现在美式家具的用材方面，以珍贵木材的原本面貌和独特的纹路进行家具的打造，采取自然烘干和干燥炉烘干的方法，给人带来复古感，也同样表现出美国人对回归自然的渴望。

2.造型风格

现代美式家具在造型风格上，主要给人以仿古、新古典和乡村式风格最为突出。

仿古风格，在美国18、19世纪流传下来的家具设计中就可以看到这一风格特征。其形成主要是由于当时欧洲的文艺复兴运动的开展，美国的先辈们以他们的勇敢和探索，以优雅但不浮华的家具设计的形式对世界和自然的发现进行了良好的诠释。如：猫脚型弯椅脚的安妮皇后型、齐宾泰尔所设计的椅子和约翰·高德的优美线条为主要代表。

新古典风格，也可以说是一种经过改良的古典主义风格。主要是指那些由古典派家具设计师所设计出来的，与时代特征相结合的家具作品。所以，具有新古典主义的美式家具一般都会比较风格多样、自由粗犷而不拘一格。

乡村风格，这是美式家具中最为重要、影响最为广泛的一种风格特征。美式乡村风格带有着浓烈的乡村气息，在家具的的造型设计上一直遵循着单纯而实用的原则，在外观的设计上则主要是以纯朴、自然为主导，为了加强整体设计的美式风格，在其家具中还多存在隐藏的设计空间。

3.组装风格

美式家具在组装风格上主要强调其的整体性，因此，在家具的设计上，很少具有其他家具组合中出现的金属连接物，如：门合叶、金属拉手等，在美式家具的抽屉设计上最为突出，一般会采取燕尾禅，而且在滑道的设计上也多是以原本的木材为原料，与自然生态密切相关。

形成现代美式家具风格的影响因素

1.工艺美术运动对现代美式家具的影响

美国的工艺运动的产生和发展并不是一场对立文化之间的“你死我活”之战，而是一种多方文化的交流融合，在很大程度上促进了美国的工业发展，为美式家具的生产形成了较强的后备保障力量。

而美式家具的简洁实用，在一定程度上也是受英国工艺美术运动所形成的风格影响。美式家具设计师斯蒂克利，就是将美国实用主义与英国工艺运动风格相结合的重要代表作家。

2.新艺术运动对现代美式家具的影响

美式家具中的线条以及浮雕的运用就是在新艺术运动期间启发得出的。美国相比较与其他欧洲国家，其思想上更具有革新性，而新艺术运动也正是为美国设计艺术思想的革新提供了良好的契机。例如：美式家具中的线条设计、花卉的出现以及自然浮雕的样式，都是源自新艺术运动。弗兰克·劳埃德·赖特美式家具设计中的简洁线条的运用就是受英国新艺术运动的领袖麦金陶什的启发。

3.东方家具设计对现代美式家具设计的影响

东方家具与西方家具设计中的华丽、繁琐不同的是，主要展现的是一种民族深层次的文化内涵。首先产生影响的就是美国设计师格林兄弟。他们在家具的东方设计理念中充分的融合了美國传统家具设计理念，设计出了更多的现代美式家具。中西家具设计文化的相互交融，在一定程度上为美式家具的发展提供了更多的可能性。

总结

美式家具所独有的风格特征的形成以及发展轨迹无不在为中国的家具市场发展提供了一个积极的导向——面对社会时代的发展，我们既不能固守传统，也不能随波逐流的全盘西化。要积极以所出的环境，对各种文化进行扬弃，结合时代特征，开拓出一片以现代中式家具为主要组成部分的市场。

（作者单位：桂林电子科技大学）

美式家具介绍 篇4

紫檀家具是什么?

紫檀家具是一种由紫檀为原料、结合艺术与个性的古典精品家具。紫檀家具历来在中国等级名份是比较高的，明、清两代只有皇帝才能使用。紫檀木，都是皇家才有力量到南洋采办。各国进贡，也进贡给皇帝，民间根本就得不到。后来地方上也有紫檀木，但其也是属于地方王公贵族们使用的。到了现代社会紫檀家具终于开始飞入平常百姓家。

紫檀家具的选购技巧

1、木料大的紫檀家具较为珍贵。

紫檀很少出大料，有“十檀九空”之说。因此，紫檀红木家具的料越大，则越为稀有。同时，整料而成、无拼凑的紫檀家具最优。

2、判断紫檀家具的工艺。

“紫檀重工”，追求雕刻的繁复精美，工艺水平对于紫檀红木家具的重要性要远高于黄花梨家具。

3、判断紫檀家具的年代。

当前，乾隆年间的紫檀家具价值最高，因为这一时期的工艺水平更高，而乾隆独特的审美情趣也更加符合现代审美。

4、成套收藏升值空间更大。

家具收藏讲究成对、成套，因此整套收藏更有价值。

总之，在先确认了木材为紫檀木的基础上，还要考究其是哪个流派的工艺。比如京作、广作等，当然因为紫檀家具太过名贵。

紫檀家具的清洁与保养

1、控制好紫檀家具的湿度。硬木内有含水，空气湿度过低时硬木家具会收缩，过高时会膨胀。一般硬木家具生产时就有升缩层，但是使用摆放时应该注意，不要放在过于潮湿或者过于干燥的地方，比如靠近火炉暖气等高温高热处，或者过于潮湿地下室等地方，以免产生霉变或干裂等。

2、硬木家具有两种，传统的硬木家具一般表面没有漆层，只是烫蜡。新生产的硬木家具表面有大漆或者清漆保护。不同处理的硬木家具保养方法有差别。

3、如果是平房地势较低的屋内，地面潮湿须将家具腿适当垫高，否则腿部容易受潮气腐蚀。

4、家具表面避免长期放置过于沉重的物品，特别是电视、鱼缸等，会使家具变形。桌面上不宜铺塑料布之类不透气的材料。

5、搬运或移动家具时应轻拿轻放，不能生拉硬拽，以免损伤榫卯结构。桌椅类不能抬面，容易脱落，应该从桌子两边和椅子面下抬，柜子最好卸下柜门再抬，可以减少重量，同时也避免柜门活动。如需移动特别重的家具，可用软绳索套入家具底盘下提起再移动。

6、紫檀家具要放平。房间内如地板不平，时间长了会导致家具变形，避免办法是用小木头片垫平。

7、家具表面应避免与硬物磨擦，以免损伤漆面和木头表面纹理，如放置瓷器铜器等装饰物品时要特别小心，最好是垫一软布。

8、使用纯棉布清洁紫檀家具。绝对不用湿抹布或粗糙的抹布揩擦硬木家具，特别是老家具。用干净柔软的纯棉布，过一段时间后加少许家具蜡或者核桃油，顺着木纹来回轻轻擦试。

9、避免把家具放在朝南的大玻璃窗前，阳光长期直接照射会使家具过于干燥，也会褪色。

办公家具风格介绍 篇5

办公家具风格介绍

 古典办公家具

 哥特式古典办公家具是指公元前16世纪至公元5世纪古埃及、古希腊、古罗马时期的办公家具。

13世纪后期哥特式建筑风靡于欧洲大陆。这种潮流也完全支配了当时办公家具的发展。哥特式办公家具是由哥特式建筑风格演变来的。

 巴洛克风格

巴洛克风格最大的特征是以浪漫主义作为造型艺术设计的出发点，它具有热情奔放及丰丽委婉的艺术造型特色，这一时期办公家具风格并不受建筑风格改变的影响，主要基于办公家具本身的功能需要及生活需要。其最大的特点是将富于表现力的细部相对集中，简化不必要的部分，而着重于整体结构，因而它舍弃了文艺复兴时期复杂的装饰，而加强整体装饰的和谐效果，使办公家具在视觉上的华贵和功能上的舒适更趋统一。

 洛可可风格

洛可可风格办公家具于18世纪30年代逐渐代替了巴洛克风格。由于这种新兴风格成长在法王“路易十五”统治的时代，故又可称为“路易十五风格”。洛可可(Rococo)是法文“岩石”(Rocaille)和“蚌壳”(Coquille)的复合文字，意思是表达这种风格多以岩石和蚌壳装饰的特征。

洛可可办公家具的最大成就是在巴洛克办公家具的基础上进一步将优美的艺术造型与功能的舒适效果巧妙地结合在一起，形成完美的工艺作品。洛可可风格办公家具的最大成就就是将优美的艺术造型与舒适的功能巧妙结合起来，形成完美的工艺晶。特别值得一提的是办公家具的形式和室内陈设、室内墙壁的装饰完全一致，形成一个完整的室内设计的新概念。通常以优美的曲线框架，配以织锦缎，并用珍木贴片、表面镀金装饰，使得这时期的办公家具，不仅在视觉上形成极端华贵的整体感觉，而且在实用和装饰效果的配合上也达到了空前完美的程度。

 新古典风格

新古典风格大致可以分为两个发展阶段：第一阶段大约自1760年至1800年间，称为庞贝式；第二阶段自1800年至1830年间，称为帝政式。庞贝式风格盛行于18世纪后半叶，当时的法国路易十六式风格，英国乔治后期的罗伯特-亚当、赫巴怀特和谢拉顿风格，美国联邦时期风格以及意大利、西班牙等国均属于庞贝式风格的范畴。

各国的办公家具风格

 民族古典办公家具

受中国古典风格的影响，16世纪日本出现的书院建筑，也十分讲究队陈列的布置，如中国式的卷轴和书法，地上陈列的香炉、花瓶、精美的文房用具等等。

 中国古代风格

中国传统办公家具的发展大约有3500年的历史，讲究端庄的气质和丰华的文采以及丰富的内涵。其中明清办公家具创造了中国传统办公家具灿烂辉煌的成就，并对世界各国的办公家具艺术有着不可低估的影响。

 中国明代风格

明太祖(朱元璋)于公元1368、年建立了明朝。明初兴修水利，鼓励垦荒，使遭到游牧民族破坏的农业生产迅速地恢复和发展，随之手工业、商业也很快得到发展，国际贸易又远通到朝鲜、日本、南洋、中亚、东非、欧洲等地。至明中叶，由于生产力的提高，商品经济的发展，手工业者和自由商人的增加，曾出现资本主义萌芽。由于经济的繁荣，当时的建筑业、冶炼、纺织、造船、陶瓷等手工业均达到相当水平，明末还出现一部建造园林的著作一《园治》，它总结了造园艺术经验。明代办公家具也随着园林建筑的大量兴建而得到巨大的发展。

当时的办公家具配置与建筑有了更紧密的联系，在厅堂、书斋、卧室等有了成套办公家具的概念。一般在建造房屋时就根据建筑物的进深、开间和使用要求考虑办公家具的种类、式样、尺度等成套地配制。这时期的办公家具，不论硬木还是木漆办公家具，甚至是民间的柴木办公家具，都以它造型简洁、结构合理、线条挺秀舒展、比例适度、不施过多装饰的那种素雅端庄的自然美而形成独特的风格，博得人们的赞赏，赢得国际的声誉。

明朝时期，由于交通发达，海外贸易也得到了空前的发展，对日本、中亚、南海各国均有文化交流与贸易活动，出现了世界航海史上罕见的郑和下西洋这一壮举，对外贸易的繁荣，不仅促进了国与国之间的贸易与外交往来，同时也激发了国内经济的蓬勃发展。东南亚一带的优质木材，如花梨、紫檀等源源输入中国，这些热带木材材质坚硬、强度高、色泽与纹理优美，因而制作工艺精密，而且可以进行细致的雕刻与线型加工，经济贸易与手工艺的进一步发展终于使明式办公家具达到了我国古典办公家具的历史高峰并因此而载人了世界史册，这一时期出现了一批办公家具专业书籍，如午荣等人编著的《鲁班经》、文震享编著的《长物志》、王析、马思义编著的《三才团会》和高镰著的《逆生八笺》等，这些专业书籍丰富了办公家具理论知识，指导了设计，对办公家具的制作与生产都起到了直接与间接的推动作用。

我国明代的办公家具研究的著名学者扬耀先生在其著作中这样写到：“明式办公家具有很明显的特征，一点是由结构而成立的式样；一点是因配合肢体而演出的权衡。从这两点着眼，虽然它的种类千变万化，而归综起来，它始终维持着不太动摇的格调，那就是“简洁、合度”，但在见解的形态中，具有雅的韵味。这韵味表现在：

一、外形轮廓的舒畅与忠实；

明代办公家具使用的木材也极为考究，明朝郑和七下南洋，使我国和东南亚各国交往密切，贸易往来频繁，这些地区出产的优质木材，如黄花梨、红木、紫檀、杞梓(也称鸡翅木）、楠木等供应充足。由于明代多采用这些硬质树种做办公家具，所以又称硬木办公家具。在制作办公家具时充分显示木材纹理和天然色泽，不加油漆涂饰，表面处理用打蜡或涂透明大漆。这是明代办公家具的一大特色。明代办公家具造型优美多样，做工精细，结构严谨，之所以能达到这种水平，与明代发达的工艺技术分不开。工欲善其事，必先利其器。用硬木制成精美的办公家具，是由于有了先进的木工工具，明代冶炼技术已相当高超，生产出锋利的工具。当时的工具种类也很多，如刨就有推刨、细线刨、蜈蚣刨等；锯也有多种类型，“长者剖木，短者截木，齿最细者截竹”等等。明代的能工巧匠利刃在手，为优美的办公家具造型，为越来越多的功能要求创造了不少新品种、新结构办公家具。明式办公家具采用框架式结构，与我国独具风格的木结构建筑一脉相承。依据造型的需要创造了明榫、闷榫、格角榫、半榫、长短榫、燕尾榫、夹头榫、以及“攒边”技法、霸王撑、罗锅撑等多种结构。既丰富了办公家具的造型，又使得办公家具坚固耐用。

虽经几百年至今我们仍能看到实物。总之，明式办公家具制造业成就是举世无双的，许多西方设计家为之倾倒。明式办公家具的独到之处是多方面的，这里让我们借用I艺美术家田自秉教授用四个字来概括它的艺术特色，即“简、厚、精、雅”。简，是指它的造型洗简，不繁琐、不堆砌，比例尺度相宜、简洁利落，落落大方。厚，是指它形象浑厚，具有庄穆、质朴的效果。精，是指它做工精巧，一线一面，曲直转折，严谨准确，一丝不苟。雅，是指它风格典雅，令人耐看，不落俗套，具有很高的艺术格调。明式办公家具在宋元办公家具的基础上得到了健康的发展，这一发展一直延续到明末清初，形成了举世闻名的“明式办公家具”。今天所说的明式办公家具作为一种风格特征不受朝代的严格限制，明式办公家具的突出成就主要体现在功能、结构、造型、用材以及设计要素的完美统一上。

一、功能合理

明式办公家具具有合理的功能。通过对现存大量实物的测量，可以发现各种明式办公家具的我们，用今天的设计眼光来看也是很科学的，一些关键部位的尺寸是根据人体尺度经仔细推敲确认的，如图2—8中所示的圈椅，早年曾有人对此作过测绘，发现这张椅子的主要功能尺寸与现代椅惊人地相似，这反映了明式办公家具在确定各种关键尺寸时是以人体尺度作为依据的。

明式椅子的靠背倾角和曲线同样是科学的，椅子靠背应有适宜的倾角和曲线对今天来讲已经是常识，但是从办公家具发展史上考察则是极其难能可贵的。

 清代办公家具风格

办公家具制造在明和清初呈放异彩，达到我国古典办公家具发展的高峰。我国研究古典办公家具的专家王世襄先生讲过，明代和清前期 国内的家具设计者应主动向建筑和室内设计靠拢，尽可能多地掌握建筑和室内设计方方面面的知识，并在进行家具设计时，结合考虑建筑外部、内部空间环境。最后，不断探索新技术、新材料以满足人们越来越高的需求。我们是否可以设想一下，将电脑芯片置于室内界面和家具内，而电脑芯片里存有人的记忆，这样便可根据天气、人的心情来调节室内色彩、温度和湿度。材料方面，我们是否可以用纸来代替现有的木材、钢铁等材料。一方面纸的质量较轻，另一方面，纸是可回收利用的绿色材料。我们可用纸做成折叠式或可拆装式家具，在不用的时候，可卷起来放在一边，减少了占地面积。用纸做室内装修材料，人们便可短时间内根据自己的喜好变换不同的造型、色彩。一些复合材料也应该是我们探索的一个方面，如果担心纸的强度问题，能否在纸里边加入某些强度较高的材料，如石头，我们可以把石头磨碎，高速离心使之抽拉成丝，和纸浆混在一起，这样强度问题解决了，说不定还能形成各种花纹图案呢。总之，只要我们大胆地去想、去尝试，就一定会有新的收获。有机性与生态性。办公家具的延展设计不是室内设计，也不受狭隘的传统家具概念所限，而是一个办公功能系统，因此是一个系统的家具概念。依循这样一种理念，品牌公司在制定营销战略、确定产品结构及进行产品展示设计时就应当考虑产品的有机配套问题。研究这个问题之前首先需要搞清楚现代办公的运作程序、模式、各功能区的工作形态以及相关性。设置前台是一家公司规范化运作的首要标志，接待工作可以让来访者感觉受重视和受欢迎，也可减少对办公区的干扰。接待工作的具体要求乃是接待台设计的基本依据，如有些公司安排纯粹的礼仪小姐，而另有公司有职业秘书兼任接待工作，还有公司则由普通文员轮流值班。对于前者来讲，接待台或许只是一种企业象征，而后两种情况除了接待功能之外还得考虑正常办公工作所须的一切功能（图

2）。由于接待工作需要不断变化工作人员,来讲，沙发与茶几仅仅是最基本的配置。高质量的等候设计，体现在对等候的理解上。来访者空坐在沙发上等待是一段比较难熬的时光，尤其是陌生的客人，此时若有书报架能提供报刊杂志供翻阅则可缓解客人的尴尬处境，从而对公司产生出一种亲近感。茶水柜更是不可缺少的。对抽烟者来说，一个小小的烟缸也许就能令人心怀感激之情。所谓人性化设计，其实是需要用心来设计的，这体现着设计师对工作和生活的观察、理解与情感，也体现着设计.(乾隆以前)是传统办公家具的黄金时代。这一时期苏州、扬州、广州、宁波等地成为制作办公家具的中心。各地形成不同的地方特色，依其生产地分为苏作、广作、京作。苏作大体继承明式特点，不求过多装饰，重凿和磨工，制作者多扬州艺人；广作讲究雕刻装饰，重雕工，制作者多惠州海丰艺人；京作的结构用鳔，镂空用弓，重蜡工，制作者多冀州艺人。清代乾隆以后的办公家具，风格大变，在统治阶级的宫廷、府第，办公家具已成为室内设计的重要组成部分。他们追求繁琐的装饰，利用陶瓷、珐琅、玉石、象牙、贝壳等做镶嵌装饰。特别是宫廷办公家具，吸收工艺美术的雕漆、雕填、描金等手法制成漆办公家具。他们刻意去追求装饰却忽视和破坏了办公家具的整体形象，失去了比例和色彩的和谐统一。此种趋向到清晚期更为显著。1840年后我国沦为半封建半殖民地社会，各方面每况愈下，衰退不振，办公家具行业也不例外。然而广大的民间办公家具制造业仍以追求实用、经济为主，继续向前发展。

它继承了明式办公家具构造上的某些传统做法，但造型趋向复杂，风格华丽厚重，线条平直硬拐，雕饰增多，并间以牙、角、竹、木、瓷、玉、琅、螺钿等镶嵌装饰，却忽视办公家具结构的合理性和人体使用功能的协调性，因而这时期的办公家具显得尺度大而重，同时又具那种官场显示财富、地位的雄伟气派。由于它用料考究，制作精细，因此多用于宫廷、豪宅，并为富商们所收藏。

近代办公家具风格

19世纪中叶，随着机械加工业的不断发展，新材料、新工艺的不断产生，促使设计师改变旧有设计模式，寻找以适应工业化生产适应新材料、新工艺的新办公家具设计风格。一个崭新的现代办公家具设计的时代来到了。现代办公家具的发展大致可分为以下几个阶段：19世纪后期至第一次世界大战前是现代办公家具的探索及发生的时期。第一次世界大战至第二次世界大战前是现代办公家具成熟和进一步发展的时期。二次大战后至20世纪60年代办公家具高度发展的时期。20世纪70年代至今是科技高度发展、面向未来的多元时期。

转自：上海办公家具厂http:///

家具厂产品介绍 篇6

一、家具市场情况

板式家具：工厂生产、现场组装

1、纯实木家具：

2、复合实木板贴实木皮：复合实木板有E0级、E1级的；实木皮有0.2-0.6mm规格。

3、复合实木板贴三聚氢胺：复合实木板同样有E0级、E1级的。

4、中纤板贴实木皮：中纤板有E1级、E2级的，实木皮有0.2-0.6mm规格。

5、中纤钣贴三聚氢胺：中纤板有E1级、E2级的。

6、防潮板贴三聚氢胺：有普通防潮板、吉林露水河防潮板。

现场制作：现场制作、现场固定

1、大芯板做结构，柜体内外贴饰面板：造价高

2、大芯板做结构，柜体内贴波音软片：不环保，在北京、上海已经禁止使用。

3、大芯板做结构，柜体内刷油漆：内部不美观。

二、鸿扬家装制造厂家具分厂

鸿扬家装制造厂家具工厂，着落在长沙市雨花区黎托工业圆区，按照标准工业流程布局设计和建设，年生产能力10000套，是中南地区最大的专业板式家具生产厂。

工厂引进了国内外一流的生产设备100多台（套），通过引进和培训，有一流的油漆无尘车间、恒温烤房和静止房。

成品门工厂秉承鸿扬家装“完美源自细节”的行为准则，拥有一支技艺精湛、忠于客户的产业工人队伍。

三、产品系列

1、复合实木板贴实木皮：高档环保、木纹木眼清晰、天然质感、色彩丰富。

2、复合实木板贴三聚氢胺：环保耐磨、3、中纤板贴实木皮：高档环保、木纹木眼清晰、天然质感、色彩丰富。

4、中纤钣、防潮板贴三聚氢胺。防潮性能好。

四、产品特点

1、真材实料：

柜门：18mm厚的E1级吉林露水河防潮板。

基材板：地宝龙E0级大芯板；罗宾（江西 宜春）中纤板；雪岭E1级大芯板。采用E0级杉木大芯板做芯板，通过50吨冷压机压制而成的复合实木板做柜体。具有重量轻、强度高、甲醛含量低、环保性能好的特点，市场普遍采用中纤板做柜体，甲醛含量都是E2级以上，不环保，易变形，使用寿命短。

（1）环保性能好。含胶量少。中密度板达E1级，大芯板是E0或E1级。

（2）强度好。主要表现在外施工的横向压力、抗变形的程度。

（3）能够多次拆拼。螺丝可以多次拧，使用寿命长。

（4）重量轻。

（5）表面平整度高。

（6）使用寿命长。

油漆：大宝、总督牌，保证油漆喷涂效果。

2、严格工艺流程控制，精确施工

采用电子开料锯，意大利进口封边机和三排钻，尺寸精确度达到0.1mm,保证产品制作的精细。而一般厂家采用的设备是推台锯，国产封边机和手工打孔，产品制作粗糙。

采用1mm厚的同色封边带，德国进口牛头牌封边胶，保证封边不脱落、经久耐用，同时每块板都是四周封边，避免吸潮和甲醛的释放。市场上的家具采用0.5mm封边条，国产封边胶，有的只见光面封边，其它三方不封边，柜体易吸潮并不断释放甲醛，封边处易脱胶，耐用性差。

采用双饰面背板，能完全避免密度板基材暴露在外，最大程度减少甲醛外泄，防止吸潮，更防潮，更环保。而市场家具的背板一般都是单贴饰面，不具备有以上功能。

加工精度高，品质好；精确到0.1mm。介绍工厂的生产流程：从下料----封边----打孔----开槽-----油漆，每个环节所用的设备与工地进行比较，准备样板。可量身订做。（尺寸、颜色）

3、个性化定制、满足客户装修风格需求

色彩丰富，可个性定色

4、安装时，采用独创的封边收口工艺，很好地解决了因墙体不直而影响柜子的整体美观，使柜体与墙达到天衣无缝的效果。而市场购买家具是做不到的。背板的固定采用背板骨式结构。使背板与柜体的连结更加牢固，同时更便于多次拆装。柜体内留有6mm的间隙，使封闭的柜体内的空气流通能够微循环。而市场家具背板很多是直接用钉子钉的，不便于拆装，更不利于柜体内空气与外界对流。

红木家具发展史介绍 篇7

中国家具是中国文化的重要组成部分，历史悠久，源远流长，在其漫长的历史发展过程中，创造了灿烂辉煌的东方文化。中国家具是中华民族的文化遗产，是全世界的共同财富。

红木家具，是中国家具的重要组成部分，是中国家具中有代表性的元素，几千年来，红木家具以其独特的魅力屹立于家具之林，传承着古老绚丽的中华文化。然而中国红木家具的未来却不能不令人思考。

一、红木家具的发展

（一）形成期：绚丽多彩，个性飞扬 中国家具的出现很早，有几千年的历史，第一件家具是什么样子？产于何地？已无法考证了。家具通常指“桌椅板凳”之类，中国各个时代人们的生活方式不同决定了中国家具的特点。魏、晋时代人们习惯席地而坐，因此家具多为低矮型，室内以床为主，地面铺席。后来出现屏、几、案等家具。床既是卧具也是坐具，在此基础上又衍生出榻等。到商、周、秦、汉、魏各时期，没有太多变化，有凳、桌出现，但不是主流。直到汉代，胡床进入中原地带，到南北朝时期，开始流行垂足而坐，高型坐具陆续出现，这个时期，属于中国家具的形成期。形成期阶段，家具的款式没有固定的要求，地域不同，差别较大，家具多为自用。这一时期，家具的材料丰富多样，多以天然材料为主，如木材、竹藤、石板、金属等。红木家具就是在这个时期出现的。

当时，社会上红木资源比较丰富，红木材质硬，不易变形，耐腐蚀，外观漂亮，逐渐成为家具的主要材料之一。在这一时期，红木家具一开始就表现出自己的独特魅力，红木家具凭借材质的天然优势，表现典雅，则显示高档、豪华与价值；表现喜庆，则显得热烈、绚丽，充满激情；表现尊严，则看上去沉稳、大气，福贵端庄。

春秋战国时期，生产力水平大大提高，家具的制造技术也有了很大发展。由于冶金、炼铁技术的改进给木材加工带来了突飞猛进的变革，出现了丰富的加工器械和工具，为家具的制造创造了便利条件。这个时期人们习惯于坐、跪生活，所以主要的家具品种是几、案等。

商周时期开始有使用屏风的记载，它起到分割空间、美化环境的作用，春秋战国时期，其制作和工艺都已相当精美。

汉代以席地而坐为主，室内生活以床、榻为中心，床的功能不仅供睡眠、用餐，交谈等活动也都在床上进行。大量的汉代画像砖、画像石都有这样的场景。床与榻略有不同，床高于榻，比榻宽些。设置于床上的帐幔也有重要作用，夏日避蚊虫、冬日御风寒，同时起到美化的作用，也是身份、财富的标志。几在汉代是等级的象征，皇帝用玉几，公侯用木几或竹几，几置于床前，在生活、起居中起着重要作用。案的作用更大，上至天子，下至百姓，都用案作为饮食用桌，也用来放置竹简、伏案写作。

随着对西域各国的频繁交流，胡床传入我国，这是一种形如马扎的坐具，以后发展成可折叠马扎、折叠椅等，也为后来人们的“垂足而坐”奠定了基础。

从魏晋六朝到宋元时期，中国人的生活发生了根本变化，佛教日益兴盛，促进了大规模地建设庙宇、石窟，其中的陈设、用具也受到外来影响，出现了墩、椅、凳等高型家具。

（二）发展期：巧夺天工，红极天下

隋朝在家具方面没有太大变化，真正的繁荣时期是在唐代。唐代初期社会稳定，人们的生活热情高涨，“贞观之治”带来了社会经济文化上的空前繁荣。唐代的家具在这样的社会背景下，显现出浑厚、丰满、宽大、稳重的特点，体型大、具有气势，外观讲究，但在工艺技术和品种上缺少变化。豪门贵族们所使用的家具花色比较丰富，尤其在装饰上更加华丽，唐画中多有写实体现。这一时期的家具出现复杂的雕花，并以大漆彩绘，画以花卉图案。

在唐代敦煌壁画上，除了可以看到鼓墩、莲花座、藤编墩等，还可以见到形状较为简单的板足案、曲足案、翘头案等。文人多追求素雅洁净，所以这一时期的立屏、围屏多素面无饰。床榻类变化不大，沿袭上代特点，以箱式床、架屏床、平台床、独立榻为主。晚唐至五代，士大夫和名门望族们以追求豪华奢侈的生活为时尚，家具发展初步完善，有直背靠背椅、条案、屏风、床、榻、墩等家具，完整简洁的形式也为中国家具的进一步完美打下了基础。

宋代中国家具迅速发展，也是家具普及的时期。宋代家具品种有床、榻、桌、案、凳、箱、柜、衣架、巾架、盆架等，家具形式也多种多样。宋代还发明了燕几，当时的士宦，大家为装饰屋宇，竞相仿造，燕几由7件组成，有一定的比例规格。它的特点是可以随意组合，可聚可散，可长可短，纵横离合，符合上层社会使用的要求。

宋代家具在制作上也有不少变化。开始使用束腰、马蹄、蚂蚱腿、云兴足、莲花托等各种装饰形式。同时使用了牙板、罗锅枨、矮佬、霸王枨、托泥等各式结构部件。

从10世纪中晚期开始，宋时供垂足坐的高形家具占绝对主导地位，高案、高桌、高几也相应出现，垂足而坐已成为固定的姿势，中国历史上的起居生活变革由坐姿开始。

宋代家具在总体风格上呈现出挺拔、秀丽的特点，装饰上承袭五代风格，趋于朴素、雅致，不作大面积的雕镂装饰，只取局部点缀以 求画龙点睛的效果。宋代家具事业的繁荣和发展，带来了完美、精湛的明式家具发展。

元代立国时间短，不仅在政治、经济体制上沿袭宋、辽、金各代，家具方面亦禀承宋制，工艺技术和造型设计上都没有大的改变。这一时期出现了抽屉桌，抽屉作为储物之匣方便开取，是一大发明，它更大程度地增加了家具的使用功能，这将归功于民族交流和文化交融。

从魏晋六朝至宋辽金元这千余年间，中国王朝不断更替，其中发生过两次较大规模的民族融合，社会取向一直沿着封建儒家的统治路线。元代结束后，随之而来的是一个更世俗，更多样化的新时代。

宋代以及稍后的辽、金历时300余年，家具发展经历了一个高潮时期，高档家具系统已建立并完善起来，家具品种愈加丰富，式样愈加美观。比如桌类就可分为方桌、条桌、琴桌、饭桌、酒桌以及折叠桌，按用途愈分愈细。宋代的椅子已经相当完善，后腿直接升上，搭脑出头收拢，整块的靠背板支撑人体向后依靠的力量。几类发展出高几、矮几、固定几、直腿几、卷曲腿几等各种形式。

（三）鼎盛期：精雕细琢，炉火纯青 明代，手工业技术比以前大大提高，总结各种工艺技术经验的专门书籍逐渐增多,并且出现了专业家具设计制造的行业组织，对家具的发展起了推动作用。明式家具，是在继承宋元家具传统样式的基础上逐渐发展起来的，以优质硬木为主要材料的日用居室家具。这种细木家具具有经久耐用的实用性和隽永高远的审美趣味，它以一种出类拔萃的艺术风貌，成为中华民族文明史中一颗艺术明珠。这种家具产生于明代，时代特色鲜明，故称其为“明式”。

明末家具在造型、工艺、装饰、用材等各方面都日趋成熟。在装饰上有浮雕、镂雕以及各种曲线线形，既丰富又有节制，使得这一时期的家具刚柔相济，精练中显出精致；白铜合页、把手、紧固件或其它配件恰到好处地为家具增添了很好的装饰效果，在色彩上也相得益彰。

从明代开始，文人开始参与家具的设计。明式家具在种类上，比以往任何时期都要丰富，而家具又根据使用者在不同场合的需要进一步细分，不仅有桌、柜、箱类，也有床榻类、椅凳类、几案类、屏风类等。

明末至清初这一段时间，随着社会的演变，出现的新品种最多，它们都是在“明式”家具基础上发展起来的，以高典型风格为主，其材料以红木为主。

清初之时，家具上的创新不多，还保持着明代家具的样式。清代中叶以后，清式家具的风格逐渐明朗起来，家具也出现了新的特征。整体尺寸比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势，而样式也十分丰富。如太师椅就有靠背、扶手、束腰、牙条等多种式样。装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。

从家具的工艺技术和造型艺术上讲，这一时期的家具品种多，式样广，工艺水平高，片面追求华丽的装饰和精细的雕琢，最富有“清式”风格；在装饰上，这一时期力求华丽，并注意与其它各种工艺相结合，使用了金、银、玉石、珊瑚、象牙、珐瑯器、百宝镶嵌等不同质材，追求金碧璀璨、富丽堂皇。不过，这一时期的家具由于过分追求奢侈，显得繁琐累赘。

（四）衰落期：资源困乏，命运可危

到了清朝末年，一方面，政治和经济的原因，使得家具艺人纷纷改行无心经营自己的专业；另一方面，由于红木的生长期长达几百年，过度的滥砍滥伐，使红木资源日渐稀少，制造成本不断增加。加上新材料的不断涌现，以及人们审美意识的改变，和西方文化的影响，红木家具在家具市场上的比重越来越小。到了上世纪的中后期，红木家具在市场上就更少见了，已经从大众家具变为了小众家具，成为个别富豪和权贵阶层的奢侈品。

近年来，红木资源更加稀缺，在红木家具市场上，几乎没有什么新产品出现。人们从炒作家具走向做木材，这些年人们只能收到一些树根和边角料了，像样一点的上等红木已经见不到了。黄花梨在短短的一年多里，炒到每公斤上万元。小叶紫檀由每吨十几万达到了几十万，一些红木家具算上去比用黄金做的还贵。人们不再去研究制作工艺，不再去关注红木家具的生产。红木家具的使用功能大大地褪化了，成了收藏品和某种象征。从使用到收藏，从收藏到投资，从投资到投机，再到疯狂的炒作„„，一方面是红木家具价格的虚高不下，另一方面是红木材料的极度匮乏，表面上看，红木家具市场达到了前所未有的兴盛顶峰，而本质上，却陷入了衰败的低谷。

果然，没多久，海南黄花梨的价格狂跌十几倍，那些借钱、贷款囤积红木的商人被“木市”套牢了。谁来拯救中国的红木家具？如何延续中国红木家具的生产工艺？怎样传承这一古老的中华文明？又拿什么作为这一文化和艺术的载体？时代呼唤有识之士。

二、红木家具的材料

红木家具在我国已有几千年历史，其鼎盛时期距今也有上千年，在这漫长的历史 发展过程中，没有人对什么木材做的家具才算红木家具去较劲。材料是次要的，工艺才是真正的焦点，之所以人们选择黄花梨、紫檀、酸枝等来做材料，完全是因为其材质好，纹路美、易于加工、坚实耐用的原因。从这个意义上说，只要性能上可以满足这一要求的木材，就都可以用来生产红木家具。

直到2000年，国家质量技术监督局提出了一个红木国家标准，把“5属8类33种木材确定为红木。而其中的33种红木大多是几近绝迹和濒危的木种。

正是这一红木标准的提出，给中国的红木家具市场冲入了兴奋剂，使得从2000年至2007年的几年间，以这33种所谓红木生产的家具价值疯狂攀升，形成了“红木泡沫”，七年里，这一泡沫把一些幸运儿催生为亿万富豪，让一些偶然拥有红木材料的家庭一夜暴富，也使多少炒作者倾家荡产。不久前，在海南的红木市场上，去年可以卖到50几万的八仙桌竟然降到10万元都无人问津。又一个“普洱茶神话”破灭的时候，我们重新审视红木的国家标准，找到了原因所在。

首先，国家标准对红木的认识还比较片面，局限性很大，有很多优秀的木种都没有包含进去，像南美的紫心木、绿心樟、钻石红檀、莫拉、猴子枣木等，在性能上有很多参数都高于33种红木，这有待于不断地补充进去。其次，这一标准的制定难免有小团体利益的嫌疑，是在满足目前的一些红木家具生产企业的需要，生产者制定了标准去愚弄消费者，有意把一些稀有木种确定为红木，而把资源丰富的更为优秀的木材排除在外，无非是为了增加产品的附加值。赚取更高额的利润罢了，这实际了是一种行业的恶性竞争。就是在红木材料炒作的轰轰烈烈的这几年，那些红木厂获得了多少暴利不说了，就连一个红木网站，一年就赚了几千万。木材卖到了黄金的价格，销费者被彻底“忽悠”了。把红木标准定在少数目前稀有木种之上，排斥依然大量生长的优质木材的做法本身，与其说是对红木家具的保护，不如说是捧杀。

所谓“红木”，从一开始，就不是特定的某一种或某几种材料。而是所有优质硬木的统称。一般有光泽，文理斜而交错，呈红色，褐色或深色，坚硬耐磨，材质重，强度高。

按照这一基本要求来对照，凡是符合上述要求的材料就可以称作是红木家具材料，所以说红木家具材料是十分丰富的，当然，既包括了33种红木，也有其它的一些优质的南美木。这里需要指出的是，以材料的产地来区分红木与非红木是不对的，这只是个别商家为维护既得利益而进行的错误诱导。

红木家具其实有三大类：一是纯红木家具，就是整件家具的每一块材料都是特定的红木；二是非纯红木家具，在可见部位选用某种红木，不可见部位选用另一种低档的红木或其它木种；三是由实木或其它人造板贴红木皮而制成的贴皮红木家具。这三类家具的档次相差甚远，选用哪一种材料，决定于产品的定位。就纯红木家具来说，所选用的木材应为心材，心材是树木的中心，无生活细胞的那一部分木，心材起初为浅黄红色，暴露于空气中时间一久变为紫红色，时间愈久显得愈新，越发漂亮。

红木一般都不是十分粗大，所以产品制做时要因材而异，适合做什么就做什么，不能大材小用，也不能小材大用。否则就会造成浪费或达不到应有的效果。红木也是制作工艺品的优质材料，但不是什么工艺形象都适合用红木来表现。红木材料的天然差异大，品质不一，各有特色，每一块红木都不同，需要以材料为出发点，诱发设计思路和灵感，进而创造出具有生命力和特色的产品。

三、对红木材料新的认识

长期以来，人们对红木材料说法的争论，一直没有停止过，一方面，可谓仁者见仁，智者见智，另一方面，透着商业的炒作和利益的影响。

红木家具之所以千百年来受到人们的喜爱，根本原因是什么呢？是工艺，是那种巧夺天工，匠心独运，精湛娴熟的工艺，这是红木家具流芳百世的精髓所在，材料是他的载体而已，如果只重材料而轻工艺则本末倒置。木头终归是木头，俗话说“玉不琢不成器”，更何况是木头呢？ 除了那些恶意的炒作者之外，广大群众都不会希望红木这一古老的文化灭绝，从此永远远离人们的生活，躺在博物馆里供人们瞻仰，而继承和发展这一工艺就必须积极去开发和寻找新的可替代或接近甚至更加优秀的木种，其原则是可以承载传统的工艺，外观上差别不大。事实上，连所谓的专家都承认，有些优秀南美木做的家具与传统红木做的家具比较几乎很难鉴别，没有“高超”的技艺和手段是分不清楚的。既然这样，那又何必去分清呢？又有什么必要去做这种无聊的事呢？目的只有一个，那些手中捏着所谓“正宗红木”产品的人不期望自己的东西贬值，在即得利益的驱使下抱残守缺。