xx年春节联欢晚会策划

xx年春节联欢晚会策划（精选8篇）

xx年春节联欢晚会策划 篇1

来源:企划方案 更新时间:XX-1-13 浏览次数:

为丰富领秀员工的娱乐文化生活,传播领秀“家”文化的温情, 加强各部门之间的相互沟通、团结协作,答谢领秀员工一年来的辛勤 付出,经公司领导研究决定于XX年1月x日举行以 “享和谐盛世 展领 秀新容”为主题的领秀梦舒雅XX年春节联欢晚会。此次活动也是展 现我公司全体员工积极向上、同心同德、团结一致的良好风貌和公司欣欣向荣的企业形象, 望广大员工积极参与, 现将有关事宜通知如下:

一、活动名称:领秀梦舒雅XX年春节联欢晚会

二、活动目的

(1)回顾领秀 XX年的辉煌,展望 XX年的愿景;

(2)实现领导和员工的互动,加强部门间的交流;

(3)提供展现自我的舞台,增强员工对大家庭的认同感;

(4)弘扬独特的企业文化,增强员工的凝聚力。

三、活动目标

(1)立足企业:回顾企业在 XX年的发展变化,展现企业蓬勃发展 的势气;

(2)立足员工:以员工参与度作为标准,真正做到全员参与大联欢。

四、组织策划:企管中心

五、活动简介

(一)活动时间:XX年1月x日晚19:00——22:30

(二)活动地点:工业园多功能厅 工会委员会

(三)活动范围:工业园、生产基地及河南分公司、郑州分公司等全 体员工

(四)活动基调:欢乐、温情

(五)活动内容:综艺表演节目、现场抽奖、优秀节目评选、颁发奖 品

(六)节目要求:

1、内容积极向上,与公司的企业文化、员工工作、生活息息相 关;

2、形式不限,以歌舞、小品、戏曲、魔术、相声等多种文艺形 式为主。

(七)报名要求

1、生产车间(生产一部、生产二部、生产三部、生产五部、生 产六部、裁剪室、水洗车间、绣花车间等)以车间为单位,每部门至 少推选集体节目和个人节目各 1 个,报至工会,咨询电话 60675932;

2、职能体系、生产体系、商品营销体系中的各部门以部门为单 位,每部门至少推选集体(或个人)节目 1 个,报至企管中心,咨询。

3、报名截止 XX年 12 月 x日 上午 9 点

六、活动阶段

第一阶段:12 月 x日——12 月 x 日 内容:前期宣传、通知下发及各部门报送节目

第二阶段:12 月 x 日——12 月 x日 内容:对所有报送节目进行初选

第三阶段:12 月 x 日——XX 年 1 月 x 日 内容:节目内容的确定及彩排

第四阶段:XX 年 1 月 x 日 内容:活动举行

第五阶段:1 月 x日——1 月 x 日 内容:活动后期编纂、后续宣传

七、活动流程

18:00——18:30 观众进场

18:30——19:00 XX 企业宣传片视频资料回顾

19:00——22:00 文艺节目表演

22:00——22:30 现场颁发优秀节目奖品

备注:

1、在节目演出期间,每半个小时穿插一次幸运观众的抽奖, 每次抽取 2 位幸运观众共 12 位;

2、在节目演出期间公布“XX 领秀梦舒雅先进工作者、生产 标兵、技能多面手”等荣誉称号的获得者;

3、晚会现场即公布节目得分,表演结束后颁发奖品。

八、奖项设置

1、个人节目:一等奖 1 名 二等奖 1 名 三等奖 1 名

2、集体节目:一等奖 1 名 二等奖 1 名 获得价值 1000 元的奖金或奖品 获得价值 800 元的奖金或奖品 获得价值 600 元的奖金或奖品 获得价值 3600 元的奖金或奖品 获得价值 2400 元的奖金或奖品

3、三等奖 1 名 获得价值 1200 元的奖金或奖品 备注: 凡参与此次春节联欢晚会的所有演职人员均可获得纪念礼品一 份。

九、活动安排

(1)前期准备

1、宣传:制作张贴海报、条幅等;《领秀报》连载活动介绍、系列 活动开展、深度报道等。

2、组织:召开“领秀梦舒雅 XX 年春节联欢晚会”动员大会,下 发文件,完成报名工作。

3、初选:组建评委团对报送节目进行初选。

(2)现场

1、摄影、摄像的拍摄。

2、幸运观众的抽奖互动。

3、XX年评优结果的公布。

4、对评选的优秀节目现场颁奖。

(3)后期宣传

1、制作活动现场的宣传光碟。

2、墙上文化:活动现场及前期系列活动图片展示。

3、专题分享会举办。备注:(1)请各部门按通知要求,认真部署,精心组织,认真推选,严格把关,共同办好此次晚会。(2)依据实际活动报名及参与情况

3、专题分享会举办。

备注:

(1)请各部门按通知要求,认真部署,精心组织,认真推选,严格把关,共同办好此次晚会。

xx年春节联欢晚会策划 篇2

一、电视节目策划的含义

所谓电视节目策划就是指策划者在策划之初, 进行充分的调查与准备, 从实际情况出发, 根据观众的需要, 利用已经掌握的信息, 对节目的定位选题、整体风格、特定内容、效果评估等一系列流程进行科学、合理、有效的规划, 并判断和预测节目发展变化的趋势。

二、央视春节联欢晚会的节目策划特点

春节联欢晚会从1983年发端, 至今已举办了27届, 如果套用电视节目生产的一般规律, 则早已进入了衰退期, 但事实上, 春节联欢晚会如今却仍然生机盎然, 这其中一个很重要的原因, 恐怕得归功它一如既往的功能定位:传承华夏文明, 给普天之下的炎黄子孙以民族的认同感;追求雅俗共赏, 给五湖四海的中华儿女以过大年的喜庆与快乐。这一功能定位也决定了春节联欢晚会作为大型电视晚会在节目策划的主题、形式、传播效果以及双重效益等方面具有其自身的特点。

1. 春节联欢晚会节目策划的主题定位

导演邓在军曾指出了确立晚会主题的重要性:“一台晚会的主题, 直接关系着节目创作、演员选择、风格色彩各个方面。一台大型综合性文艺晚会, 如果没有明确的主题, 并贯穿于晚会的始终, 就会显得东拼西凑, 杂乱无章, 即使有好的节目也给糟踏了, 或者只有个别节目给人留下印象, 而整台晚会人们会很快淡忘。因此, 在设计晚会的开始, 必须把确定晚会主题作为首要课程, 精心地考虑、研究。”而春节联欢晚会主题则将国人对春节的这一传统情结与当时的历史环境和时代特点相结合。实际上, 中国人除夕之夜的“春节联欢晚会情结”是蕴含在内心深处的一种集体无意识的体现。民族性在春节联欢晚会里不再是一个空洞的概念, 而是一个个具体可感的艺术样式。

2. 春节联欢晚会节目策划的形式内容

春节联欢晚会在形式上创造了电视联欢形态, 拆除了舞台演出的“第四堵墙”, 在舞台与观众之间没有严格的界线与人为的鸿沟, 有时演员走到观众间, 那儿便成了舞台, 演员也可邀请台下观众走上舞台参与表演, 演员与观众的空间距离与心理距离大大缩短了, 相互交流更直接, 现场情绪也更热烈。此外, 春节联欢晚会在全国人民辞旧迎新的特定时空, 采取同步传播的方式, 取得了“四海同欢、普天同庆”的奇效。这是电影与舞台表演艺术所不可企及而为电视所特有的一个优势。

3. 春节联欢晚会节目策划的传播效果

春节联欢晚会在时间上、频道上、人力、物力上都占有中国电视史上无与伦比的优势。从时间上说, 春节联欢晚会在每年大年三十这天播出, 而且在这完整的四个半小时时段, 很少有别的节目来干扰或竞争;从频道来说, 春节联欢晚会不仅在央视最有影响的一套播出, 而且各个省市台、地市台也都按规定在同一时间予以转播, 这种辐射力几乎与《新闻联播》产生了同一效应;从人力物力上来看, 春节联欢晚会的筹备工作长达几个月之久, 这当中不仅中央电视台自身投入大量的人力物力, 而且国家、地方各兄弟单位还要给予许多支援。

三、央视春节联欢晚会节目策划主要问题

1. 节目形式陈旧

由于电视的传播特性所致, 观众只能是“从形式到内容”。尽管多年来央视春晚凝聚了创作者的心血, 也总在力图创新, 但“大拼盘”式的节目组合形式万变不离其宗, 春晚的节目类型基本是歌曲、舞蹈、相声、小品“四大件”, 晚会风格20多年一成不变。以春晚的语言类节目为例, 27年来其节目几乎都是在一成不变地延续当年的表现形式。

2. 节目内容单一

近年来, 观众对春节联欢晚会形成了有一种阶段固定的说法, 看春节联欢晚会就是看赵本山, 一个小品演员的作品能在春晚持续如此长的时间, 一是说明小品演员的作品具有很独特特点, 也从另外一方面说明, 其他作品的单一和枯燥这也是晚会节目的瓶颈, 仿佛是晚会节目不可逾越的沟坎。因此, “春节联欢晚会”不应该仅仅是一个大联欢的歌舞曲艺;而应当是一档有民族特色, 能抓住观众的节目。

3. 晚会整体性把握欠缺

春节联欢晚会历时长, 节目量大, 但是分配给各个具体节目的时间却极其有限。每种艺术形式有着自己独特的规定性, 对时间的要求也不同, 如果一味压缩, 很难保证其艺术表现效果。例如语言类节目, 相声的时间短了就很难把包袱抖得干净利索;小品的时间短了, 也很难将重点表现得酣畅淋漓, 在欣赏的过程中我们经常感到不畅快, 如骨哽喉, 编导们忽略了各种艺术门类其本身的艺术规律, 武断地将主观意愿强加于节目, 目的是为了节省时间多上其他节目。这样就造成恶性循环, 每个节目都省时间, 节目的数量是增加了, 质量却在不同程度上受到减损。

四、如何加强央视春晚节目策划

人们期盼着每年的春节联欢晚会都能创新, 晚会的主创人员也似乎将“创新”当作自律的准绳, 导演接过任务就感到责任重大, 于是“突破”、“超越”、“独创”、“改变”……恨不得把晚会办得与以往的晚会完全不同。因此, 寻找“创新点”成为承办者重中之重的工作任务。

1. 重点把握观众需求

观众到底需要什么?希望看到什么?这是晚会编导们常常比较烦恼的地方。可以说能够找到观众的兴趣点, 一台晚会就成功了一半。兴趣是人们对客观事物的一种特殊的认识倾向, 这种倾向使人们在进行认识活动的过程中, 较长期、较稳定地指向某种事物。一台晚会, 除了著名演员的出场, 除了形式上的变革这些可能引起观众兴趣的元素以外, 节目本身的内容和样式依然是观众主要的兴趣点。“开门办春晚”已提出多年。但直到今天, 所谓的“开门办春晚”, 仍然是剧组确定春晚主题, 挑选演员和节目。

2. 强调节目创新意识

众所周知, 求新求异是每个人的天性。从早期观看春节联欢晚会的万人空巷、奔走相告, 到最近这些年人们对春节联欢晚会怨声四起, 不管人们是否承认, 春节联欢晚会正在遭受来自电视观众的“审美厌倦”。因此在节目的内容和形式上创新, 打造品牌节目成为央视春节联欢晚会创新的重中之重。

编导要着眼于联欢节目形式上的多样性, 把视线转向民族传统艺术这片沃土。春晚是针对中国家庭准备的一场年夜饭。这个年夜饭的特点首先是一年一次, 这就要针对“年度”两字进行创新。

3. 开拓新人新局面

在一般的艺术作品中, 由谁表演, 演什么是编导可以决定的。但在春节联欢晚会这个特殊时刻的节目中, 参与的表演者成为重要的创作条件, 大家希望最重量级的明星“联欢”在最重要的场合, 这是合情合理的要求。所以春节联欢晚会的作品不仅要为主题而作, 还要考虑由谁来表现。笔者这样说是希望编导能深刻理解原作与表演者的风格, 但所有的作品采用都必须有一个前提———服从晚会大局, 尊重编导对晚会的整体调控。■

xx年春节联欢晚会策划 篇3

【关键词】北京电视台；春节联欢晚会；灯光设计；光线

文章编号：10.3969/j.issn.1674-8239.2014.03.002

Lighting Design in the Spring Festival Gala held by Beijing TV Station in 2014

LI Jian

（Production of Beijing TV Station， Beijing 100022， China）

【Abstract】Lighting design ideas and implementation were discussed in the Spring Festival Gala， Beijing TV Station， 2014.

【Key Words】Beijing TV Station； the Spring Festival Gala； lighting design； light

1 灯光创作思路和呈现

“欢乐北京中国梦”是北京电视台2014年春节联欢晚会（以下简称“春晚”）的主题，灯光设计围绕这一主题思想进行了设计创作和方案实施。

今年春晚的舞台美术设计打破了多年的镜框式舞台的结构，借鉴西班牙建筑大师安东尼奥·高迪的建筑风格，多层次、高落差，舞台在纵深扩展的同时向空间延伸，将舞台和观众交错融合，体现了“喜庆同乐”、“和亲人在一起”的春晚创作主线。晚会导演力求节目创作、设计编排和舞台调度都融于舞台美术这一创新理念所营造的空间之中，由此使灯光创作充满挑战。

1.1 灯光设计总体思路

春晚舞台的4个立面由相对封闭的建筑围合，即正面是14 m高的三拱门尖塔门楼，两侧面是3层11 m高的错落起伏的楼体，后面是13 m高的拱形门洞及背后16 m×9 m的LED屏幕组成的环形舞台。舞台模型见图1。虽然正面的三拱门尖塔门楼遮挡了大部分光线投入，是灯光设计的难点，但最难处理的是如何用灯光体现出“景”的美。

在上述结构表面，除了LED屏幕区域外，所用材料均为粗糙的白色涂料。因此，只能说舞美设计完成了舞台画面构成的原始需求，而舞台结构的形象，呈现电视画面的象征、联想以及对电视图像的补充，只能在灯光的作用下产生。相比当下舞台设计大量采用LED显示屏营造舞台虚拟空间的设计趋势，好像又回到了利用灯光和投影代替颜料制作布景的时代。

笔者根据舞台设计的这一特点，将“控制光线照明的区域”作为灯光设计的首要原则。控制光线照明区域的意义在于严格把控舞台表演区和两楼、一塔、一拱景区照明光线，既不能相互干扰，也不能互相粘连。基于这一原则，笔者建议把中心直径22 m的环形舞台地面铺成黑色，避免地面反光干扰景物照明。

而主持人、演员和观众在中心表演区的交错融合，又使灯光处于一种“无边界照明”状态。如何在无边界照明状态下突出重点人物和情景，是这次灯光设计的另一重心。这台晚会演出空间的扩展已远远超出了传统的舞台运用方式，这种方式造成了拍摄角度的多变，灯光设计师不仅需要活跃的艺术思维，同时也必须灵活地运用照明空间。灯光设计平面图见图2。

1.2 灯光设计方案

按照这一设计思路，把舞台分为3个区域，分别进行灯光处理。第一区域是主要演员表演区，即中心舞台升降台及前区舞台升降台。该区域是重点刻画主持人和主要演员的区域，灯光要求明亮清晰，造型光效为主，所以采用切割电脑灯直接照射。第二区域为环形舞台区、舞台下沉区及后舞台区。该区域舞蹈调度最多，根据对表演形式、音乐、服装的分析以及对导演创作意图的理解，以平、散、弱的整体光线形式，强调色彩还原、细部层次、反差柔和适中，所以采用四合一LED聚光灯加柔光片安装在塔楼内侧立柱，滤光照射。第三区域为两侧三层楼体区。该区域是舞蹈演员利用舞蹈语汇连接舞台表演空间、规模和主体演员关系的枢纽，不仅是舞台空间调度的支点，也是舞台体现写意功能的载体。该区域要强调背景关系明亮，强化主体轮廓的剪影光线效果，所以采用摇头LED染色灯照明轮廓，隐藏LED条形灯补充面光。

通常，电视晚会的灯光设计的灯位是由一定比例的正面光、侧光、顶光、逆光、脚光等组成，以营造出清晰、富有动感、绚丽的电视画面。由于场馆承重（3 000 m2场地吊装荷载4 500 kg）和舞台结构限制，意味着必须在缺少常规吊装位置和侧光的情况下实现整体晚会的灯光效果照明。侧光本是用来表现物体的立体感和质感的最佳表现方式，最初的设计方案是在舞台上空吊装三个圆形桁架，外侧桁架用于两侧楼体表面照明。因吊装荷载限制，所以减去了外侧圆形桁架，吊装的灯具只能用于渲染直径22 m的中心舞台，楼体的照明依靠两侧楼体顶层的平光照明，光线过于平淡。为了弥补这一缺陷，在两侧楼体每个洞口侧后位置摆放两只LED摇头染色灯，利用最大侧光角度照明，增加层次、影调，构成强烈的透视效果，展现楼体纵深空间。

区域照明光线确定后，对面光、观众光、追光进行定位调整。

面光全部采用切割电脑灯从3个门洞中投射，切掉杂光保证尖塔门楼色光纯正，6台追光灯采用并排的方式，集中架设在观众席，从舞台正中的门洞投入，见图3。

2 主要节目的灯光艺术处理

2.1 开场歌舞《欢乐北京》

可以说，开场歌舞的灯光效果，决定着整台晚会节目的形式体现。开场歌舞的灯光设计，首先考虑的不是人物照明，而是从舞台空间环境的灯光效果入手。根据《欢乐北京》这一主题，按照开场节目演员场景调度的层次顺序，构思各个区域全景、中景不同角度的拍摄位置，引入光线的方向，进行造型灯具、渲染灯具的调配，并按照演出空间渲染色彩——楼体造型——人物灯光的顺序，进行光线的调整。开场歌舞是以大型舞蹈、演奏乐队、模特走秀和演员群唱的方式呈献给观众，节目要表现出喜庆、浪漫、典雅的风格特点，更需要表演区域空间有浓郁的色彩变化，每一次光色转换都要尽可能形成大的冲击力，而这种冲击又必须与主题和表现内容相吻合。笔者把这种大面积光色转换分成四个大场景进行处理。

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场景一：片头尾声由拉威尔的《波莱罗舞曲》音乐引入晚会现场，呈现以粉色服装为主题的舞蹈场面。以粉色基调烘托着升降台上红色服装的芭蕾舞演员在舒展、明亮的音乐中翩翩起舞。在音乐反复强调的节奏和旋律中，又引出主题歌《春天在哪里》，灯光色调以舒缓的转场转入绿色基调的场景。

场景二：以绿色服装为主题的舞蹈场面。随着主持人和演员“春天在哪里”的歌声，完成了粉色服装舞蹈演员和绿色服装舞蹈演员的转换，从舒展、明亮的音乐进入相对欢快、热烈的旋律。这一场面表现歌唱演员们对春天的向往和期待，演员的照明完全融入场景照明之中，构成一幅合家欢乐、共庆佳节的太平景象。

场景三：具有马年服装特色的舞蹈演员上场，场景转换为以黄色服装为主题的“火马”舞蹈场面。舞蹈动作从女性的柔美转换为男性的刚健，以金黄的色调，突显演员的马头服装。

场景四：随着后舞台大幕拉开，大屏幕呈现出翠绿的丛林，一片生机的景象。场景转换为以淡绿色为主题的基调，伴随穿着旗袍的50多名中外模特缓缓步入，灯光饱和度减弱，转入一种优雅场景。

这些场景灯光的瞬间变化柔和连贯，每一场景的色彩渲染明确、自然，整场节目的转换非常流畅。

2.2 舞蹈《马之神韵》

这是马年春晚的重头戏，舞蹈动作来源于京剧中以鞭为马的“趟马”表演形式，强烈的打击乐、京剧的唱念，伴以融入了西洋元素的音乐，再配上高超的舞蹈技巧，把传统的京剧表演形式与具有时代气息的舞蹈作品完美地结合起来，见图4。作品表现了“马”飞速奔驰的形象，坚忍不拔的意志，蓬勃向上的精神，配上舞蹈演员的铠甲战服，可谓气宇不凡，别具神韵。

灯光设计主旨是把舞蹈开场的蓝天白云黄金甲的冷色调灯光，转化为烽火硝烟的暖色调灯光，并融入LED显示屏模拟出的自然环境，虚实结合地拓展舞台空间。

灯光的转换往往对一个作品至关重要。舞蹈音乐情绪决定了这个节目的灯光转换不同于开场歌舞的灯光处理，而是随着舞蹈作品的情绪突变的，这也反映了光线运用的侧重点是营造特定的舞台情景，强化视觉节奏。

所以，舞蹈灯光变化没有刻意地渲染，而是运用大色块强调战马与勇士一起穿越烽火硝烟。灯光对“双人趟马”中的跨腿、翻身、大跳这些京剧元素的舞蹈动作重点进行描绘，强调金戈铁马、气吞万里如虎的舞蹈造型。

灯光主色调是以红色为主的底子光，以黄色调的顶逆光作为舞蹈演员造型光，形成非常鲜明的轮廓和明快的线条。

色彩作为灯光创作的重要元素，在光线造型上起的作用也是不容忽视的。《马之神韵》舞蹈的重点在一对男女双人舞的舞蹈动作，时而刚武挺拔，时而柔韧舒展。翻身、劈腿这些高难度舞蹈动作的光线处理，都是运用色彩的控制以强化舞蹈的动作造型，烘托舞蹈演员的矫健之姿。

2.3 歌舞《为艺术 为爱情》

歌舞《为艺术 为爱情》是普契尼的歌剧《托斯卡》里面一首脍炙人口的咏叹调。导演以这一咏叹调为依托，采用纯净、甜美的童声歌唱形式，以高难度舞蹈技巧贯穿其中，并利用虚拟植入技术营造舞台效果，堪称今年春晚的经典之作，见图5。

据了解，舞台动态结冰的效果是国内首创。根据导演组创意，想在这个节目中展现冰层覆盖舞台的画面效果，并在节目尾声为舞蹈演员身体覆上水晶双翼。导演组与技术团队几经磨合，确定将冰层覆盖的生成、冰层凝结的动态过程展现在电视画面上。

这种电视画面的设计是任何传统舞美制作手段都无法达到的。运用虚拟植入的实时渲染器制作出达到影视后期特效级别的结冰动画效果，为节目增添了惊艳的视觉效果，也是这台晚会的一项技术创新。

在虚拟植入技术方案确定后，笔者多次与虚拟团队商讨灯光设计方案。虽然冰层凝结的动态过程在整个节目中只占几十秒，但为了保证节目整体色调的统一连贯，根据虚拟团队提供的冰块素材，把节目基调定为冷色调，创造一种星空的意境。因此，整个舞台铺满深蓝色底光，在景物勾边的轮廓上略微增加蓝色明度，降低蓝色饱和度，增加景物的立体感。开场时，为了保证空中虚拟植入的星云效果，压低顶部圆桁架的灯光；冰层和水晶双翼覆盖面在保证拍摄最低密度的条件下，尽量降低光线亮度，保证节目结尾虚拟植入效果的呈现。人物光线用两台追光、两台切割电脑灯给舞蹈演员做主光、轮廓光，一台切割电脑灯、一台光束电脑灯给童声演唱做主光、轮廓光。

3 晚会技术处理体会

3.1 高色温混合光源的运用

今年春晚人物光线照明使用了高色温光源。近几年，国内大型的综艺晚会人物光多使用高色温光源照明，使用的灯具有气体放电光源的电脑灯（色温6 000 K）、气体放电光源的追光灯（色温5 600 K）、固体光源LED聚光灯（色温可调）。笔者把这些不同色温的高色温光源同时照明一个场景的方式叫做“高色温混合光”。

3.1.1 高色温光源的色温控制

用高色温光线拍摄电视画面逐渐被灯光设计接受并运用到实际拍摄中。笔者以为，原因有二：其一，高色温光源光谱在可见光各个波长上的能量相对均匀，呈现的画面色彩、人物光线也相对清透、靓丽；其二，越来越多的光电设备运用到舞台装置中（投影机、LED屏幕、各种LED发光装饰体），这些设备大都色温高。灯光师已不能无视这些光源的存在，而要把它作为灯光设计中的一个元素，来平衡舞台照明光源的调性和色温。高色温拍摄调整白平衡要把握好一个度，也可以叫做色温基准点。在不同的色温下，用不同的色温片可产生不同的效果，用5 600 K的色温片拍摄低于5 600 K的景物，画面偏暖；用3 200 K的色温档拍摄高于3 200 K的景物，画面偏冷。因此，利用摄像机的这一反向色温补偿原理调整白平衡，可以得到不同冷暖的画面色调。

经常能在电视画面上看到，用低色温调整白平衡拍摄的画面中，高色温灯具的蓝会溢出；同样，用高色温调整白平衡拍摄的画面中，高色温灯具的深蓝会变浅。所以，色温控制不但影响画面色彩的整体气氛，同时影响画面的饱和度。近两年，笔者在实际运用时多采用5 600 K作为色温控制点进行白平衡调节，来平衡LED光源（5 000 K）和气体放电光源电脑灯（6 000 K）。

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3.1.2 混合光源的使用方法

高色温拍摄最大的问题就是光源色温不能保持一致。任何一台节目都会因使用灯具的品牌、灯具的衰老程度、光源的寿命等因素而影响光源色温的一致性。近两年，固体光源LED灯具逐渐成熟，大有取代气体放电光源，成为大型综艺节目人物光线的主要灯具之势。今年春晚，笔者使用了30台10×19 W RGBW四合一LED白光灯具作为主演区人物照明的衬底光，光线柔和、还原纯正。且依经验，LED在色温5 000 K的人物色彩还原最好，超过6 000 K总感觉人物面部挂上一层青灰（主观评测）。因此，笔者采用了色温5 200 K的LED白光做为人物的辅助光源，并以此做白平衡的基准。

依笔者经验，白平衡的基准点不要选取在使用灯具色温的上限。否则，一旦调整好白平衡，就失去了画面色调微调的手段。

3.2 多用户编程的实践

MA控制台的多用户编程是这次春晚灯光技术上的一次尝试，意义在于两张控制台互通互联，互为备份，资源共享。

实际运用时，每个操控师用不同的用户界面和用户名来加入一个控制台的Session（演出组），同时对演出文件进行操作。为防止误操作了其他人正在使用的灯具，还需要用World（世界）这一功能，把配接的灯具划分成很多组别，选中某一组别后，操控师就不能对本组外的灯具进行操作了。其最大的特点，是能够把组别中配接的灯具临时调用到另外某一组。尤其是针对演员和观众交错融合的场景更有实际操作的意义。

4 结束语

灯光设计在整体把握上应突出风格，在具体场景上应刻画典型，在人物造型处理上要把握细节，这应该是灯光设计的三个要义。审视这次春晚灯光设计，在创新的多层次舞台空间中，巧妙、灵活地运用灯光，结合新的灯光设备和视频技术，很好地烘托了春节的喜庆氛围，体现了晚会的主题。当然，在整体把握上也留下了一些遗憾：把握舞台美术的呈现做得还不够好，尽管“控制光线照明的区域”始终贯穿灯光设计和调试过程中，但由于景物之间相互反光，造成个别场景还是出现了“光混着景、景揉着光”这种不干净、不通透的画面。此外，在灯光画面的整体呈现上，6台追光灯首尾连接，操作不仅要平稳还要连接得无痕迹，也有待于技术团队整体素质的提高。

从本次春晚可见，当前的电视舞台美术设计与灯光设计相辅相成，互相促进，正推动电视艺术深入发展。伴随着舞台装置、灯具和视频技术的进步，会不断出现新的课题值得我们思考和探讨。

作者简介：

李建，北京电视台制作部灯光设计师，中国广播电视协会制作艺术（灯光）工作委员会副会长。1988年至今在北京电视台从事灯光设计，负责新闻演播室、专题和综艺节目，以及大型文艺晚会的灯光设计。担任灯光设计的作品有：《我的爸爸曹禺》、《您的朋友李雪健》、《人类的共同遗产》等专题片；《北京祝福你——香港》、《红楼梦中人》等晚会，及北京电视台多届春节联欢晚会。其中，北京电视台2008、2010年春节联欢晚会荣获国家广播电影电视总局评选的电视节目技术质量一等奖（金帆奖）。

xx年春节联欢晚会策划 篇4

欢迎来到聘才网，下面是小编为大家搜集整理的XX年春节联欢晚会观后感400字，欢迎大家阅读与借鉴。

篇一：

每个人看问题的角度不同，我认为，一个小品也好，一首歌曲也好，只要能博您一乐，得到观众的共鸣，就可以了!如果你非要一个节目承载过多，里面掺杂太多的东西，它肯定会失去它的意义。所有人都得承认，本山大叔的小品在“笑果”方面是做的最好的，本山大叔绝对是另人钦佩的!

XX龙年春节联欢晚会与往年相比，绝对是给人耳目一新的。舞台变了、观众座席变了、广告没了、念贺词也没有了，最让人佩服的是，“我们国家这样那样的话语少了”，可见龙年春节联欢晚会的创作人员，在创新方面是下了苦功夫的，这种“创新”精神也绝对是讨人喜欢的!

龙年春节联欢晚会推出了来自山东菏泽的“大衣哥”朱之文。这位曾将《滚滚长江东逝水》唱得如杨洪基原音再现的农民，也引起了普通观众的共鸣。“大衣哥”朱之文绝对是中国最低层人民的代表。

可能少了本山大叔的原故，龙年春节联欢晚会较为平淡，没有过多的惊喜。冯巩的节目与往年的风格基本相似，换汤不换药，没有新意，美女博客认为：冯巩的节目多年没有新意，最应该砍掉的就是冯巩的节目。

反而由新人表演的“穿越小品”《今天的幸福》，给留下的印象，也只有他们的台词让我记住了“别老计较自己没什么，而要多想想有什么”。次出现在春晚片尾的主题歌《难忘今宵》，被歌曲《天下一家》取代，多少有点无法接受，美女博客认为，《难忘今宵》已成了春晚一个不可分割的标志，就这被替代是不是有点得不偿失了!

每年的春晚都备受关注，播出后都会成为人们讨论的焦点。我认为，无论是谁来导，谁来演，只要老百姓喜欢，愿意看就是好的，只要扎根群众，大家就会喜欢，任何脱离老百姓的东西都不会得到拥护。这就是我看过XX龙年春节联欢晚会的一点感受。

篇二：

又是新的一年!我穿上了大红的衣服，因为今年是我本命年!

到了晚上，“开始了开始了!儿子快看春晚!”我兴冲冲的跑上楼，趴在床上看春晚。刚开始一段短片《春晚是什么》，后来一首歌《想你的365天》 表演者：李玟、张靓颖、林志炫、沙宝亮，顿时把气氛沸腾了!

直到大张伟出场，刚开始唱第一句：“爽爽爽爽!哈咿呦哦哦 哈咿呦哦哦 哈咿呦哦哦!走你 哇哦哦哦!”就把整个体育场渲染了!接下来“就这个feel 倍儿爽!倍儿爽!这个feel 倍儿爽 feel feel倍儿爽!”让我和姐姐都很兴奋，我们家的房间都整整high了3分钟!我们很兴奋。

还有一个节目让我既惊讶又疑惑，就是看ylf变魔术。我们家的人都知道我喜欢看魔术，就准备了薯片和我一起看，第一个魔术是变钞票只见他说：“ 大家新年的愿望就是领红包，我新年的第一个红包就是100法郎，就是100人名币，这100块钱，开启了我的梦想，成为了我的第一本魔术书，不管走到哪儿，随手呼变钱。巴洛克的凯旋门，这个是100欧元，可以带我飞越欧洲18个国家!但是要去英国喝下午茶，在这里就会变成呼英镑!如果今天你想去加拿大......” 钞票就变成了另一种钞票，我和姐姐看的目瞪口呆，到底是怎么变出来的呢?难道是我眼花了?如果真的有那该多好!

xx年春节联欢晚会策划 篇5

一、活动目的：

为了加强企业员工的凝聚力，丰富企业文化生活；表达公司对员工节日的关怀与问候，使员工开开心心、快快乐乐过好春节。

二、活动时间：

1月15日下晚上21：30

三、活动地点：总店二楼

四、活动内容简述

“金龙贺岁 和谐香堤雅”为主题的春节联欢晚会

1）由主持人宣布晚会开始

2）首先请董事长致词

3）优秀员工评选及拾金不昧颁奖

4）节目表演：

5）礼品派送：

由总店统一购买礼品，所有演出人员都有件礼物。

六、具体工作人员安排：

1、晚会主持人：

2、晚会现场布置：马显富、廖清、余兴、龚辉、周劲

3、奖品控制协调和发放：由后勤部负责；

4、背景设计：（色调主要以红色、金色为主，突出节日喜庆气氛）。

7、舞台灯光、音响布置：工程部

8、晚会现场协助人员：

XX年班级元旦联欢晚会策划方案 篇6

河北经贸大学工商管理学院人力资源管理二班，庆元旦喜圣诞迎新春班级联欢晚会。“洋溢青春，歌唱未来”。

本次班级开展联欢晚会，目的在于增进班内同学的友谊，增强班级的凝聚力，丰富大学生的课余生活，让远离家乡的同学们在校园里面感受到集体的温暖。同时也给班里有才华的同学一个表现自我的平台，让他们的胆量和表演能力得到充分的锻炼。届时，同学们一定会在娱乐中感受到彼此的关怀，感受到集体的温暖，增强集体团结的意识。

河北经贸大学校礼堂

XX年12月

本班的全体同学，小班，导员

(1)、节目准备：以宿舍为单位，每个宿舍负责准备一个节目表演，节目形式可多种多样，例如：魔术、唱歌、情景剧等，具体落实到每个宿舍长负责。

(2)、游戏准备：游戏所要用到的器材由文艺委负责准备。

(3)、奖品准备：游戏环节所要准备的奖品要生活委负责。

(4)、食品准备：这些东西由生活委负责统一购买。

(5)、助兴物品准备：适当买点气球、荧光棒。

(6)、有奖知识问答题目准备：由学习委在平时学习科目的课本上找数十道难度适中的题目，在有奖问答环节中让参与问答同学随机抽取回答。

9、主办人员：14级人力二班班委

1、按照节目单顺序一直进行，由主持人把握大局以及每个节目的时间以及晚会总体的时间。晚会时长：至3小时

2、节目单

节目名称表演人员时间

1、歌曲3#441 宿舍成员10分钟

2、舞台剧 白雪公主3#443 宿舍成员10分钟

3、吉他弹唱：童话16#530宿舍成员10分钟学习知识有奖问答全班同学3分钟

4、魔术16#529宿舍成员15分钟

5、独唱：朋友别哭文艺委10分钟

6、表演16#混宿成员15分钟学习知识有奖问答全班同学3分钟

7、圣诞大合唱3#301宿舍成员10分钟

8、情景剧3#混宿成员10分钟

9、抢凳子 各宿舍派一代表玩各宿舍派一代表玩20分钟

10、真心话大冒险全班同学20分钟

3、游戏规则

1、抢凳子

游戏道具：预备好凳仔(若干)

游戏人员安排：8人(一个主持人，不参游戏)

游戏规则：游戏开始先将凳仔成圆形，游戏的人在凳仔外面围成一圈，主持人放music时参加人员就沿着圆形顺时针跑动，当music停时游戏的人要讯速找到一张凳仔坐低，因为凳仔少一张，所以会有一人没凳仔坐，这个人就算是被淘汰了，这时要将凳仔减少一张，直到剩低最后一人为止。赢的人给予奖励。

2、真心话大冒险

游戏道具：酒瓶一个

游戏人员安排：不限定人数

游戏规则：参与游戏的同学围着桌子，一人在桌子中央转动横放的酒瓶，最后瓶停下了后，瓶嘴指着的同学为输，其他同学为赢。接着由输的一方选择“真心话”还是“大冒险”，选择真心话，则有胜方随意问输者问题，输者必须全部如实回答;选择大冒险，则胜方随意出任何行为问题由输方尝试完成。

3、有奖知识问答规则

同学们可以积极举手参与有奖问答，参与同学在事先准备好的题目中随机抽取3道题目作答，都答对了就能得到相应的小礼品奖励。

1、前期

班长：分配并督促各班委的准备工作以及场地的申请工作

团支书：负责策划书的编写以及节目单的编排

生活委：预算并负责购买到时要用到的物品

文艺委：负责通知班上同学准备节目并督促节目排练

其他班委：设计好现场的布置

2、进行时

班长：主持大局，维持秩序

团支书：协助班长工作

副班长：拍照、录像

生活委：分发食品、饮品、奖品

文艺委：充当晚会主持以及游戏的组织者

其他班委：负责搬东西到现场以及维持纪律

3、后期

班长：督促各班委开展工作

生活委：安排好值日同学帮忙打扫现场清洁

组织委：负责用剩物品的收集

宣传委：负责收集照片上存到班群共享

1、班干部提前40分钟以上到达现场进行各项准备

2、通知好同学们在晚会开始前15分钟可以陆续进场

3、晚会开始前班委要赶快布置好现场气氛

4、晚会按照定好的节目单一直进行，文艺委充当主持人，把握好晚会每个节目的时间以及总体时间，各班委都要协助维持好现场纪律。

1、班委要尽心尽力互相配合搞好所有工作

2、经费开支不宜太多，尽量控制在300块钱内

3、现场会用到气球，气球不宜在眼前弄破，容易造成眼睛受伤

4、玩游戏要有一定限度，适可而止

5、参与晚会的同学要配合保持现场的清洁卫生

xx年春节联欢晚会策划 篇7

无论是歌舞类的《四季北戴河》《美在秦皇岛》《这是一片蔚蓝的港湾》,还是语言类的小品《良心》等,晚会的大部分节目都是原创作品,这不仅体现了秦皇岛艺术工作者的良好修养,也展现了原创作品极高的艺术水平。《美在秦皇岛》以传统优美的舞蹈形式,让人们尽享视觉上的审美盛宴;《肩上芭蕾》在力与美的平衡中,向人民展示了与众不同的中国力量,体现了杂技与舞蹈的高超艺术水平。

二、秦皇岛春节联欢晚会展现了很高的思想价值

微信情景剧《我们是90后的一代》讲述了燕山大学和东北石油大学的学生投身冰海救人的英勇壮举,向人们展示了当代青年一代积极的精神风貌和舍已救人的大无畏精神,传递出了阳光、蓬勃、激情的青春正能量,传达了社会主义的核心价值观。

舞蹈《全力高飞》蕴含“协同与发展”的战略思想,展现城市与城市间的协作与联系,以艺术的形式展现出“协同与发展”的主流思想,寓意京津冀的发展定能“协力高飞”。

这些节目立足党和国家的文化发展方针,以百姓喜闻乐见的艺术形式传递出当今社会的崇德向善的精神风貌。

三、秦皇岛春节联欢晚会展现了很高的文化价值

丰富的非物质文化遗产让秦皇岛走出了国门,走向了世界,无论是在上海世博会,还是在西安园艺博览会,都有这些文化特色节目的闪亮登场。昌黎地秧歌以鲜明欢快的节奏,扭出了传统人民简朴的思想和纯真的喜悦,展现了秦皇岛的特色民俗和异域风情;满族婚礼民俗表演再现了满族人民特有的婚礼民俗,唤起人们对传统文化的记忆和珍视;抚宁吹歌以传统的音乐形式再谱现代流行神曲《小苹果》,是艺术表演深入群众服务群众的典范,熟悉的旋律被再度吹起,久违的民俗特色再度与现代流行携手奏出,加深了文化认同。

四、秦皇岛春节联欢晚会的思考与建议

春晚,作为一个国家和地区的文化载体,其传递的不仅仅是一种文化仪式,更是对文化的传承与再造和对文化的创造与共鸣。作为春晚的广大受众之一,对春晚的未来走向和传播形式,提出几点建设性的建议:

(一)拓展创新节目形式和多元表演风格

“艺术贵在创新”只有创新才能满足人们日益增长的艺术需求,春晚节目要力求创新,在坚持主流节目形式的基础上,力求稳中求变。除了传统的歌舞、相声、小品、杂技类节目,节目组在形式与题材的选取上,可以将视野变得更宽,吸收当下最新的表演素材与社会热点题材,揉和进节目题材创作中。“娱乐化时代来源于人们对奇观的反应……这也标志着对于视觉冲击力追求的不断攀升”,将创新的节目形式,多元的视觉审美引入到春晚节目创作中去,才能创造令人耳目一新的观看体验,才能跟上日益增长的人民群众的文化欣赏水平,创作出一场场令人难忘的春晚优秀节目。

( 二 ) 节目选材坚持平民化,贴近群众

艺术要取自于生活,并高于生活,脱离生活的艺术犹如空中楼阁,在广大人民群众面前毫无具备任何的生命力,因此春晚节目创作要十分注重亲民性。因为春晚是要给亿万人民群众共同观看的,所以必须要有与之相匹配的相通点,才能引起观看者的一致共鸣。

从传播学的“受众本位”观来看,表演节目的所有形式与内容都是以受众的需求来确定的,受众是唯一的衡量标尺,因此节目创作必须毫不犹豫地坚持群众路线。

春节联欢晚会怎样对待观众的批评 篇8

关键词春节联欢晚会观众批评模式创新

中央电视台春节联欢晚会(以下简称“春晚”)从1983年到现在，已经办了二十几年。多年来，人们在赞扬它、企盼它的同时，也在不断地议论它的某些缺憾。与往年一样，2007年的春晚一结束，关于它的评论就纷纷见诸各种报刊、网络，人们平常三言两语的品头论足更是无以计数。其中，一位自称常年采访春晚的记者说’毫无疑问，春节晚会开始走下坡路了。甚至连一点回光返照都没有。舞台是越来越大越来越豪华了，内容却越来越单一，娱乐越来越少，政治越来越多，藝术越来越少，功利越来越多，尊重越来越少，束缚越来越多，模式越来越多，变化越来越少，意见越来越多，改进却越来越少，时间越来越长，快乐越来越少，花钱越来越多，叫好越来越少……。还有人认为，春晚需要脱胎换骨，彻底改头换面或推倒重来。

面对这些批评和质疑，电视创作者或全盘接受或不屑一顾或茫然困惑。2007年的春晚，更是出现了“一台晚会，两种声音”的现象：即观众质疑，导演满意。应该说，能否认真、辨证对待观众的批评和意见，关系到春晚的健康和良性发展。

一、春晚收视率和关注度的下降从一个侧面体现了社会的进步，对春晚的批评表明广大观众欣赏水平和口味的提升，也表明日常节目水平的提高。

随着时代的前进，当初春晚获得成功的某些客观条件发生了很大的变化。比如观众的审美需求由“饥不择食”变为“食不厌精”，日常电视文艺节目的水准普遍提高，观众的审美要求越来越高。平时大鱼大肉吃多了，就不一定都对过年期间的这道春晚“视听盛宴”那么热衷和感兴趣了。春节期间人们除看电视外，娱乐方式多种多样，观众的兴趣在分流。就像现在人们过年也不定非吃饺子、汤圆、放鞭炮不可，春晚也不是人人都离不开的东西。这些现象的产生，应该说是社会的一个进步，是情理之中的事。同时，虽然晚会类节目收视的下滑已成为趋势，但在相当长的一段时期里，春晚的收视率和影响力仍会保持相当高的水准，收看春晚仍然是众多观众除夕之夜的娱乐和休闲选择。

二、批评是春晚改进、提高和创新的压力和动力。

一个节目，如果没有批评，这不一定是好事。观众对春晚的批评，至少表明他们对节目的关注和期望。况且，也有不少观众用爱护和宽容的态度来对待春晚。另外，二十多年来，春晚也在不停地尝试着改进和创新，如邀请港台明星，改“茶座式”为“广场式”，设立分会场等。应该说，这些举措的出现，观众的批评功不可没。退一步说，即便所有观众都对春晚褒奖有加，也并不意味着节目就可以止步不前了。

大众本身具有多种欣赏需求，并且这种需求随着社会文化的变化而变化，因此，大众的需求又是节目创新和发展的动力。作为晚会的编创者需注意的是，对观众反馈的需求信息要进行理智、清醒、科学的分析，提高自身的艺术素质并以敏锐的艺术眼光和创造性的编创能力投入晚会的创作。

三、正确看待批评中一些极端和过激的言论，在尊重大多数观众心理需求、艺术创作和传播规律的前提下创新。

(一)春晚创作理念上最大的焦点在于模式化与创新之间的选择。

求新似乎是观众的永恒追求，求新也似乎是任何一个导演的旗帜，但是导演们的求新并不总能得到广大观众的认可。一些观众对春晚采取吹毛求疵、一概否定的态度，在他们眼中，节目无是处，已到了病入膏肓、无药可救的地步，要么推倒重来，要么停办。其实，春晚有其自身的规定性和内在规律，我们不必把脏水和孩子一起泼掉。

春节联欢晚会乃至综艺晚会的模式化和创新的矛盾可以说是由电视文化的品性所决定的。“电视文化的生产、传播和消费方式迥异于传统文化，其特点是大批量标准化生产，实现远距离大范围的文化传播。商业文化的影响使得电视追求高收视率，追求高收视率必然要注意大众的欣赏口味，两者的影响使得电视综艺节目需要保持让受众熟悉的模式，需要用大众喜闻乐见的艺术形式作为载体，甚至可以经常重复某些大众喜爱的作品。在春节联欢晚会上怀旧或回顾之类的‘歌组合’、‘名曲联唱’等经常粉墨登场，也可以说就是这种文化机制的一种体现。”

针对春晚的现状，有人以美国综艺晚会虽曾盛行时却最终走向消亡而断言春节联欢晚会应当速死，也有人以日本的红白歌会风行几十年长盛不衰而言春晚正值青春期。外国的电视实践经验能给我们以启示，但带不来包治百病的良药；如果缺乏自己的判断和理性思索，只会得到莫衷一是的妄言。

(二)模式具有内在合理性，不必一味否定。

任何艺术形式都有其自身的限定与束缚，如同古诗，其魅力就在于从严格的局限中寻求艺术创作的最大自由。歌德曾说过：在限制中才显出能手，只有法则能给我们自由。在实践中，模式的稳定性与审美的求新性构成了不可回避的矛盾。

春节联欢晚会要有相对的稳定性，如果加以彻底地改头换面，就会打破其自身的规定性，这就不是春节联欢晚会，而是别的东西了。连续主持了多届春晚的赵忠祥认为，重要的是内容而不是形式，传统的模式并没有什么不好，春晚应该“旧瓶装新酒”。他说：“只要叫春节联欢晚会，只要围绕春节和联欢做文章，那就只能在传统的模式中装上新的内容。既然春晚的形式已为大多数人接受，总导演们的当务之急是如何巩固与完善已经形成的模式——茶话式、联欢式、综艺式、喜剧式，多年前老导演黄鹤、邓在军摸索总结出来的春晚现场直播这种形式，是非常符合中国国情、符合电视规律、符合中国老百姓过年时的心理和感觉的，也是经过实践检验的。这么多年来，不少总导演包括黄一鹤本人也曾想换一种形式，有些导演在参加招标时也曾提出过这样那样出新的想法，但最后仍然离不开、跑不出这个从开始就形成的定式，仍会循着传统的轨迹，完成一个新的轮回。”

春晚是由当代电视人创造的一种新型的民俗活动，其内涵与特定时间、特定主题、特定对象、特定载体有着密切关系。春节联欢晚会的内在要求和要素是“春节”、“联欢”和“晚会”六个字。

“春节”主要指节目的播出时间。春节联欢晚会是在特定的时间——春节(除夕之夜)播出的，是家人在一年的忙碌、辛劳、分离后围坐在一起享受天伦之乐、欢庆节目的氛围中收看的。离开这一特定时间，春晚将失去“新民俗”的本义，其影响力和关注度将大为下降。近年来一些省级台在春节晚会上投入很大，节目质量也较高，但大都一播而过，收效甚微，其中一个重要原因在于其播出时间的错位：离开了除夕这一特定时问，晚会主持人再多的“新年祝福”也难以引起观众的共

鸣。湖南卫视已意识到这点，将2007年的春晚安排在“小年夜”这一特定时间播出。有人对晚会的“舞台+直播”的模式进行质疑，主张要“电视春晚”而不要“舞台春晚”，改变直播形式。其实，在辞旧迎新的时刻，直播手段的运用给人的真实冲击是再好的录播也难以达到的，不过现在严格到以秒计的精排严练已经使得这种传播方式带来的信息鲜活和艺术创作的灵活度大为降低。2007年的春节晚会上，主持人们在背对联时纷纷出错，受到各方的指责。但我们宁要这种瑕疵，也不要那種事先录好的精准和完美。

“联欢”主要指节目的主题和收视对象。晚会可分为两大类：专题类和联欢类。二者的主题和观众存在差异，专题晚会对主题的要求是明确的，不同的专题之间的主题可以有较明显的差异性，但春晚的主题相对而言来说是固定的，不会因为不同的年份而改变主题的基本性质，联欢晚会不像专题晚会有特定对象，而是以全球华人和中国各族人民联为一体，普天同庆，共享狂欢，体现出最具包容性的、最广泛的“联欢”。“从文化渊源上考察，晚会作为古代人欢庆节日和丰收的重要形式，其中喜庆和祈福的情感诉求占据着非常重要的位置。延续到今天的电视上，晚会的这种功能仍是其主要特征，也是晚会‘模式’中必须坚守的内在精髓之一。”很多年以来春晚的定位离不开喜庆、欢乐、祥和、团结、繁荣、富强、亲情、友情这些内容。这些具有永恒意义的东西正是中华民族最宝贵的品质，也是春节晚会这一新民俗赖以存在的基石和它最深厚的内涵价值，是春节晚会不能放弃的核心。

“晚会”主要指节目载体。有人批评春晚是大杂萃，不过是一个个节目的简单串联。其实，以综合性、兼容性为特征的综艺晚会以其丰富的内容、多元的功能、多样的风格、综合的手段，可以承载“新民俗”的意义，可以传达和表现四海一家、普天同庆的节日气氛。

所以，春晚作为“新民俗”的内涵就是“春节”、“联欢”和“晚会”，必须坚守这一点，也正是基于这一点，春晚即使“难办”，也要“年年办”。

(三)创新的空间主要在于创作主体观念的更新和水平的提升。

创新不是目的，而是手段，目的是尽量满足广大观众的收视需求。只有常变，才能常新，才能赢得要求和品位越来越高的观众。一台好的电视春节晚会，应当是在充分尊重广大电视观众特殊的节庆心理的前提下，在保持晚会自身艺术特色的基础上的创新和改造，在保证晚会整体性的同时，增强它的思想深度和艺术魅力。

肯定模式的价值和合理性并不是承认春节联欢晚会的形式是凝固、僵化的，相反，我们认为春晚的内容和形式是可以不断发展、不断创新的。俗话说：戏法人人会变、各有巧妙不同。关键在于创作主体观念的更新和水平的提升。

春节联欢晚会的创新，不仅体现在形式上，更体现在内容上。历届春节晚会给人留下印象最深的不是精美花哨的舞台和令人眼花缭乱的特技包装，而是那一个个感，人的歌舞、小品和人物故事，是一个个有特色的精品节目。编导惟恐节目太少，总是使劲往里装，有些节目一味压缩，晚会节目如走马灯似的更换，真正给人留下深刻印象的没几个，难以保证其艺术表现效果。因此，晚会节目不在量多，而在精，不能为追求节目数量而降低节目的质量。

当然，要提高单个节目的质量不是一朝一夕的事，不能要求赵本山每年都有惊世之作。现在要解决的问题至少有两个：

第一，中央电视台真正“开门”办春晚。这一点在2007年的春晚策划中提出了，但是否真正落实到位了?2007年9月，2008年春晚公开向全国征集节目，包括歌曲类节目、语言类节目、民间绝技绝活和欢度零点的方式等四个方面，这种选择节目的机制有利于广大创作者和观众的参与，值得肯定。但多少年来，春晚选拔编导的机制却没有什么改变，春晚的总导演十分有限，转来转去就是央视文艺中心那些人，所谓“招标”也只在央视内部进行，包打天下。始终跳不出这个圈子，春晚的活力也必然受到影响。