唐诗白居易夜雪

唐诗白居易夜雪（通用9篇）

唐诗白居易夜雪 篇1

夜雪

朝代：唐代

作者：白居易

已讶衾枕冷，复见窗户明。

夜深知雪重，时闻折竹声。

译文

夜卧枕被如冰，不由让我很惊讶，又看见窗户被白雪泛出的光照亮。

夜深的时候就知道雪下得很大，是因为不时地能听到雪把竹枝压折的声音。

注释

⑴讶：惊讶。 衾(qīn)枕：被子和枕头。

⑵折竹声：指大雪压折竹子的声响。

赏析

前两句“已讶衾枕冷，复见窗户明”，先从人的`感觉写起，通过“冷”不仅点出有雪，而且暗示雪大，因为生活经验证明：初落雪时，空中的寒气全被水汽吸收以凝成雪花，气温不会马上下降，待到雪大，才会加重空气中的严寒。这里已感衾冷，可见落雪已多时。不仅“冷”是写雪，“讶”也是在写雪，人之所以起初浑然不觉，待寒冷袭来才忽然醒悟，皆因雪落地无声，这就于“寒”之外写出雪的又一特点。此句扣题很紧，感到“衾枕冷”正说明夜来人已拥衾而卧，从而点出是“夜雪”。“复见窗户明”，从视觉的角度进一步写夜雪。夜深却见窗明，正说明雪下得大、积得深，是积雪的强烈反光给暗夜带来了亮光。以上全用侧面描写，句句写人，却处处点出夜雪。

后两句“夜深知雪重，时闻折竹声”，这里仍用侧面描写，却变换角度从听觉写出。传来的积雪压折竹枝的声音，可知雪势有增无减。诗人有意选取“折竹”这一细节，托出“重”字，别有情致。“折竹声”于“夜深”而“时闻”，显示了冬夜的寂静，更主要的是写出了诗人的彻夜无眠;这不只为了“衾枕冷”而已，同时也透露出诗人谪居江州时心情的孤寂。由于诗人是怀着真情实感抒写自己独特的感受，才使得这首《夜雪》别具一格，诗意含蓄，韵味悠长。

唐诗白居易夜雪 篇2

关键词：唐诗教学,无感意象,内外拓展,琵琶行,青衫

唐诗是我国文学中的精华, 唐诗中的意象更是唐人生活的代言, 柳叶、落日等文化意象在朗读中就能引起学生的共鸣, 因为我们文化中就存在这些文化的感受, 而那些不太常见的无感意象在高中唐诗教学中, 很多教师仅仅就采取翻译一通, 然后就要学生分析这个意象体现了作者怎样的感情的教学模式而作罢, 学生虽然知道大概是什么意思, 那这一意象放在这首诗的这个位置是为什么, 有何讲究?稍不留意, 我们诗中所饱含的生命却变成“应该的情感吧”的情感模式揣测。

面对这样的需要, 我们必须思考更好的教学方式, 高中学生的抽象思维正在迅速发展, 如果我们要让高中学生真正地体会唐诗中的意境, 就必须开阔学生的文化视野, 让他们的分析能力发展起来, 动用他们联系力、思考力, 让学生对诗中所讲的这些意象产生真正的感觉, 让他们知道为什么这一意象会有这样的效果, 让他“知其所以然”。而我们这里所说的“内外”就是要求教师在讲述某一件意象或事物时, 加强教学中意象的内整。同时关注诗中事物的外拓, 将该事物在其他诗人笔下有何来头, 或者其他同类、相似的事物等外部的文化延伸传递给学生, 从而让学生更好地让这首诗的灵魂活起来, 感受诗中灵动的生命。

一、加强教学中无感意象的“内整”意识

注意唐诗教学的“内整”意识, 就是在诗歌的教学过程中根据诗歌本身的情感指向, 教师重视该诗中无感意象的分类, 其有何讲究, 重视其反映了一种怎样的价值观。卡西尔在《人论》中强调了符号的重要性, 他说:“人和动物区别的秘密在于:人能发明、运用各种‘符号’, 所以能创造出他自己的‘理想世界’”。因此, 我们要把诗中将这一事物在这首诗的整个内涵尽量地展示给学生, 让学生开始学会分析这个意象以及这个符号背后究竟会承载怎样的情感, 这里我们以白居易的《琵琶行》中的青衫为例。

白居易《琵琶行》一诗中可以朗朗上口的名句实在不少, 但这一句也被很多人所记住, “座中泣下谁最多, 江州司马青衫湿。”青衫, 在授课时老师一般会讲青衫是古代一种官职服饰的所指, 如果老师能将青衫与其他官职的服饰进行对比, 就更能体会白居易诗中的情感了。白居易是被贬谪而到江州任司马一职的。从他的郁郁之情中, 就能知道这不是什么重要职位。在授课中, 如果我们能多对青衫的来头进行分类, 就知道当时司马一职虽然是从五品的官, 并不算低, 但白居易的阶位是从九品下, 这就很低了。唐代官吏服色有这样的规定:凡三品以上官员着紫色;五品以上, 绯色;六品、七品, 绿色;八品、九品, 青色。按规定白居易当然就只能着“青衫”了, 这样学生就能很好地体会“青衫湿”的意味, 试想一位中年“公务员”穿着低等级的官服, 不禁听到一首曲子痛哭起来, 其中包含了这位中年男子怎样的人生感受, 官服上因为泪痕而被“黑泪”浸湿, 一种人生跋涉之苦之感油然而生。试想如果我们不说青衫的这些内涵, 我们的学生把青衫错当作是绿色的服饰不说, 又如何知晓青衫本身所代表的文化特征?

我们这里要指出的是, 内整意识不同于我们平时所说的知识拓展, 我们说的内整重点是整合, 也就是将该事物所产生的网络有序地联系在一起, 而不是随手进行的内容添加, 就青衫这一意象, 我们重视的是青衫为何会成为诗人情感的寄托, 也就是我们关注的是诗歌的情感指向, 来引导我们进行无感意象的整合教学。还要说明的是我们的意象内整意识也不同于所谓的意象分析, 我们的内整意识要强调的不只是这一个意象, 而是这一意象背后的整合与文化网络。

二、关注教学中无感意象的“外拓”联系

关注无感意象的外拓就是指该事物在其他诗人笔下有何来头, 又反映了其他诗人怎样的情感?也可以引导学生思考该事物的其他同类、相似的事物有哪一些?通过这样的有序外拓, 我们可以让学生在内化的基础上从外部连接内部, 从别人的诗文来反观我们要学的诗歌, 不同的人为何会用同一意象?通过这样的引导与教学, 我们将这些事物转化为一个个情感符号, 让学生知道这个意象出现时无数意象的代言, 它也是有血有肉的生命, 它也是有家人的, 从而将无感变为有感。比如就青衫而言其他诗人都有讲述:

裤花白似秋去薄, 衫色青于春草浓。

欲着却休知不称, 折腰无复旧形容。

(《元九以绿丝布白轻褣见寄, 制成衣服, 以诗报知》)

诗中青衫的出现, 无不跟“惆怅”“愁”“白发”等黯然之对这些作者来说, 年老仍旧着青衫, 白首未酬平生志, 是最令人心酸悲怆的事情了。而这样不得志的文人正是多而又多, 于是, 整部全唐诗里青衫的影子无处不在。而对青、绿这两种代表低官阶官服颜色的神伤, 正说明了他们心底对“绯衫”和“紫衫”的在意和向往, 比如还是白居易的诗:

晚从履道来归府, 街路虽长尹不嫌。

马上凉于床上坐, 绿槐风透紫蕉衫。

(《晚归府》)

张祜的《送王昌涉侍御》诗句也一语道破了这种荣耀之感:“十里指东平, 军前首出征。诸侯青服旧, 御史紫衣荣。”

而教到这里, 我们还可以引申出唐人服饰的文化, 比如可以就青衫引出:唐代男子服饰。据其他文献考证, 唐代男子的服饰以幞头袍衫为主流。幞头是男性裹在头上的一种首服, 与汉魏时的幅巾类似, 但在幞头里面增了一个固定的饰物, 名叫“巾子”。寒山《诗三百首》里有这样的诗句:“笑我田舍儿, 头颊底絷涩。巾子未曾高, 腰带长时急。”说明巾子有很多形状, 幞头是有两个脚的, 也就是挂在耳旁的像“翅”一样的东西, 左右各一。

三、培养学生探究无感意象的自主精神

在中学语文教学的过程中, 我们很重要的一点是要启发学生能自己借助意象分析诗中的意义, 而不是等待我们每次上课的“喂养”。所以, 我们必须启发学生借用上课时已经讲述的意象“内外拓展”分析法, 自己去探索其他的诗中的事物所指, 比如唐诗中裙子, 其实最能将女性的柔美气质和曲线风姿表现得淋漓尽致的。唐诗里描写女性的诗篇很多, 自然少不了裙子的芳踪。裙作为女性标志物, 从妃嫔贵妇、大家闺秀到歌舞艺人、青楼女子, 及至农妇村姑, 裙子无不为各个阶层的女性所青睐。在《琵琶行》中诗人也有“钿头云篦击节碎, 血色罗裙翻酒污。”之说。因此我们可以要学生找找唐诗中裙子有哪些称谓, 为什么他们会有如此多的称谓, 有何讲究, 从而真正培养学生的研究意识、探索意识。

研究诗词的叶嘉莹先生曾这样表达她的志向, “书生报国成何计, 难忘诗骚李杜魂”。作为中华文化的传承者, 作为一位“书生”, 愿每一位老师同仁都勿忘诗魂, 勿忘每首诗当中所呈现的美丽意象!

参考文献

[1]叶嘉莹.叶嘉莹说中晚唐诗[M].上海:中华书局, 2005.

[2]莫丽芸.唐诗里的衣食住行[M].北京:新世界出版社, 2009.

夜雪 白居易阅读答案 篇3

白居易

已讶衾枕冷，复见窗户明。

夜深知雪重，时闻折竹声。

【注】①这首五绝作于元和十一年(816)，白居易时年四十五，因上书论宰相遇刺事被贬江州，任江州司马。②衾：被子。

《夜雪》阅读题目

1.这首诗抒发了诗人什么样的情感?试作简要分析。

2.诗人写夜雪，写法独特。请就本诗的写作手法和描写角度作一简要分析。

3.简要说说作者是从哪几个角度描写这一场夜雪的景色的。(3分)

4.请分析“时闻折竹声”一句所包含的意蕴。(3分)

《夜雪》阅读译文

夜卧枕被如冰，不由让我很惊讶，又看见窗户被白雪泛出的光照亮。

《观稼》白居易唐诗鉴赏 篇4

从结构上看，这首诗可分为三个层次。前八句描写诗人沿农家村落闲行漫步中，看到一片五谷丰登、莺歌燕舞的大好景象。作为统治阶层的一员，一个士大夫，他不受繁杂的事务缠绕，没有任何牵挂，因此说“世役不我牵，身心常自若”，这就为下文“晚出看田亩，闲行旁村落”作好了铺垫。“闲行”上承“自若”，因为他属于有闲阶层，因此可以用一副旁观者的态度，悠然自得地欣赏着黄昏时的田园风光，硕果累累的`庄稼和啧啧鸣叫的飞雀。下句移情入景，说“年丰岂独人，禽鸟声亦乐”，面对丰收的景象，人们的心情自然格外愉悦，他们听起那些小鸟的叫声也似乎比以往动听悦耳。

既然写到农村景象，自然少不了有农民出现，于是接下来的一段就描写田舍翁的殷勤好客。“田翁逢我喜，默起具尊杓”，一切都是那么自然，诗人路逢田翁，田翁默然不语便准备酒菜。一个“喜”字传达出农家主人在喜庆丰收的日子里希望客人也能分享快乐的心情，同时这两句也反映出主人的殷勤好客。接着写道：“敛手笑相延，社酒有残酌。”主人非常恭敬地邀请客人就座，来品尝祭地神时剩下来的一点酒。

品尝社酒，是因为庄稼丰收，主人认为是地神帮了大忙，因此“社酒有残酌”并非闲笔，而是上承“累累绕场稼”的丰收局面。同时以“残酌”待客，则说明主人并没有把客人当作外人，所以不计较是剩酒还是新打开的佳酿。在如此殷勤好客、质朴无华的田家翁面前，客人只有恭敬不如从命，与田翁无拘无束对饮起来。身边这位农家主人一举一动、一言一行都保持着古朴自然、天真的本性，丝毫也没有某些人中的恶习。

饮酒中间，客人不免询问起对方的衣食情况。主人诉苦说，他和妻子儿女都下地劳动，时常筋疲力竭，免不了因劳累过度而受皮肉之苦，但即使如此，衣食问题还是难以满足。这里“筋力苦疲劳，衣食常单薄”可与上文“累累绕场稼，啧啧群飞雀”联系起来，读者不禁要问，庄稼有这样好的收成，为何农民还要诉苦，衣食所需不能满足呢?丰收年尚且如此，遇到灾荒年又怎么样呢!读者完全可以凭藉自己的想像力，展开丰富的联想，但诗中不再叙述这些，而只是说“自惭禄仕者，曾不营农作。饱食无所劳，何殊卫人鹤”。自己身为士大夫，不劳而获，虽不经营农作，却无衣食之忧。这样的行为与卫懿公养的鹤有什么区别呢?诗人以“饱食无所劳，何殊卫人鹤”作结语，严厉批判了包括他本人在内的大官僚们。卫人鹤：据《左传》载，卫懿公好鹤，鹤乘大夫之车。敌国来犯，国人皆罢战，卫懿公遂杀鹤，以谢国人。此处代指那些占着位置不做事的人。“饱食无所劳”与“筋力苦疲劳，衣食常单薄”形成鲜明的对比，原来他们这些饱食无所事事的人剥削了农民用血汗换来的那点收成。在批判官僚士大夫的同时，也显示出诗人难能可贵的自我批判精神。

《燕子楼》白居易唐诗赏析 篇5

《燕子楼》这里讲的是张仲素和白居易两位诗人唱和的两组诗，各三首。一起来看下!

满床明月满帘霜，

被冷灯残拂卧床。

燕子楼中霜月夜，

秋来只为一人长。

—— 白居易

白居易诗鉴赏

《燕子楼》是张仲素和白居易相互唱和的两组诗，各三首。燕子楼的故事及两人作诗的缘起，见于白居易诗的小序：“徐州故张尚书有爱妓曰盼盼，善歌舞，雅多风态。余为校书郎时，游徐、泗间。张尚书宴余，酒酣，出盼盼以佐欢，欢甚。余因赠诗云：

‘醉娇胜不得，风袅牡丹花。’一欢而去，尔后绝不相闻，迨兹仅一纪矣。昨日，司勋员外郎张仲素绘之访余，因吟新诗，有《燕子楼》三首，词甚婉丽，诘其由，为盼盼作也。绘之从事武宁军(唐代地方军区之一，治徐州。)累年，颇知盼盼始末，云：‘尚书既殁，归葬东洛，而彭城(即徐州)有张氏旧第，第中有小楼名燕子。盼盼念旧爱而不嫁，居是楼十余年，幽独块然，于今尚在。’余爱绘之新咏，感彭城旧游，因同其题，作三绝句。”张尚书名愔，是名臣张建封之子。

张仲素这第一首诗写盼盼在十多年中度过的无数不眠之夜中的一夜。起句中“残灯”、“晓霜”，是描绘天亮时燕子楼内外的景色。以一个“伴”字，将楼外之寒冷与楼内之孤寂联系起来，是为人物的出场作安排。次句正面写盼盼。诗人既没有写其盼盼因为思念和悲伤而痛哭长叹，也没有写其辗转反侧，起而复卧，这些都可能发生，但诗人未落此窠臼，而是从写盼盼起床落笔。用起床的动作，来表现人物的心情，如元稹在《会真记》中写的“自从消瘦减容光，万转千回懒下床”，就写得很动人。但张仲素在这里并不多写她本人的动作，而以人和床作极其强烈的对比，深刻地展现了她的内心世界。合欢是古代一种象征爱情的花纹图案，也可用来指含有此类意义的器物，如合欢襦、合欢被等。一面是残灯、晓霜相伴的不眠人，一面是令人深情回忆的合欢床。在寒冷孤寂之中，这位不眠人煎熬了一整夜之后，最终还是得从这张合欢床上起来，其情已不言自见。

后两句是补笔，写盼盼的彻夜失眠，也就是《诗经》第一篇《关雎》所说的“悠哉悠哉，辗转反侧”。

“地角天涯”，道路可算得长了，然而哪能比得上自己的相思之情?一夜之情的长度，已非天涯地角的距离所能比拟，何况是如此过了十多年而且还要这么地过下去呢?

先写早起，再写失眠;不写梦中会见情人，而写相思之极，根本无法入梦，都将这位“念旧爱”的女子的精神活动描绘得更为细致突出，用笔深曲，跳脱俗笔。

白居易和诗第一首的前两句也是写盼盼晨起情景。

天冷了，要放下帘子御寒，霜花结在帘上，满帘皆霜，可见寒气之重。帘虽可防霜，却不能遮月，月光依旧透过帘隙洒满了这张合欢床。天寒则“被冷”，夜久则“灯残”。被冷灯残，愁人无奈，于是只得起来收拾卧床了。古代常以“拂枕席”或“侍枕席”这类用语代指侍妾。这里写盼盼“拂卧床”，既暗示了她的身分，也表明了她生活上的变化，因为过去她是为张愔拂床，如今只能是为自己了。原唱将楼内残灯与楼外晓霜合写，独眠人与合欢床对照。和诗则以满床月与满帘霜合写，被冷与灯残相映，又增添了她拂床的动作，这就与原唱既相衔接又避免雷同。

后两句也是写盼盼的失眠，将这位独眠人与住在“张氏旧第”中的其他人对比。在寒冷的有月有霜的秋夜里，别人都早早入睡了，沉沉地睡了一夜，醒来之后，谁会觉得夜长呢?只有因愁苦相思而不能成眠的人，才会觉得冬夜是多么难以消磨。燕子楼中虽然还有其他人住着，但感到霜月之夜如此之漫长的，只是盼盼一人。原唱作为盼盼的自由，感叹天涯地角都不及自己此情之长。和诗则是感叹这凄凉秋夜竟似为她一人而显得格外绵长缓慢，这就是同中见异。

北邙松柏锁愁烟，

燕子楼中思悄然。

自埋剑履歌尘散，

红袖香销已十年。

—— 张仲素

钿晕罗衫色似烟，

几回欲著即潸然。

自从不舞《霓裳曲》，

叠在空箱十一年。

—— 白居易

张仲素，原唱第二首，写盼盼抚今追昔，思念张愔，哀怜自己。起句是描绘张愔墓前景色。北邙山是汉、唐时代洛阳著名的坟场，张愔“归葬东洛”，墓地就在那里。北邙松柏，为惨雾愁烟重重封锁，是盼盼想象中的景象。因此次句接写盼盼在燕子楼中沉沉地思念的情形。“思悄然”，也就是她心里的“锁愁烟”。情绪不好，无往而非凄凉黯淡。因此出现在她幻想之中的墓地，也就不可能是为丽日和风所煦拂，而只能是被惨雾愁烟所笼罩了。

古时皇帝对大臣表示宠信，特许剑履上殿，因此剑履为大臣的代词。后二句是写：自从张愔死后，她再也没有心绪歌舞，歌声飘散，舞袖香销，已经转眼十年了。白居易说她“善歌舞，雅多风态”，比之为“风袅牡丹花”，可见盼盼曾引起很多雅士贵人倾慕，完全可以在张愔逝后另附高枝，但她却没有这样，而是始终忠于自己的爱情，无怪当时的张仲素、白居易乃至后代的苏轼等都对她很同情并写诗加以颂扬了。

(《永遇乐·彭城夜宿燕子楼梦盼盼因作此词》是苏词中名篇之一。)

白居易的第二首和诗便从盼盼不愿再出现在舞榭歌台这一点生发，着重写她怎样对待歌舞时穿著的首饰衣裳。

年轻貌美的女子哪个不爱打扮呢?然而盼盼几次想妆扮自己，却又作罢：打扮了给谁看呢?想到这里，就只有流泪的`份儿了。于是，尽管金花徒然地褪去了光彩，罗衫改变了颜色，也只有随它们去吧。

“自从不舞《霓裳曲》”，谁还管得了这些。《霓裳羽衣》是唐玄宗时代著名的舞曲，这里特别点出，也是暗示她的舞技高妙。空箱的“空”字，形容精神上的空虚，如妇女独居的房称空房、空闺，独睡的床称空床、空帷。说“已十年”，张愔死于元和元年(806)，据此推算，其诗当作于元和十年。元和十年秋季以前，两位诗人同在长安，诗当作于此时。年秋，白居易就被贬出京，十一年，他在江州，无缘与张仲素唱和了。

在这首诗里，没有涉及张愔。但他始终存在于盼盼的形象中。诗人展现的盼盼的精神活动，就是以张愔在她心里所占据的巨大位置为基础的。

适看鸿雁洛阳回，

又睹玄禽逼社来。

瑶瑟玉箫无意绪，

任从蛛网任从灰。

—— 张仲素

今春有客洛阳回，

曾到尚书墓上来。

见说白杨堪作柱，

争教红粉不成灰?

—— 白居易

原唱第三首，写盼盼感节候之变迁，叹青春之消逝。第一首在秋之夜，这一首则为春之日。

起句是去年的事。鸿雁每年秋天自北南飞。徐州在洛阳之东，经过徐州的南飞鸿雁，不可能来自洛阳。但因张愔墓在洛阳，而盼盼则住在徐州，所以诗人缘情构想，写在盼盼的心目中，这些相传能够为人传书的候鸟，一定是从洛阳来的，然而人已长眠，不能传书，也就更加感物思人了。

次句是当前的事。玄禽即燕子。社日是春分前后的戊日，古代祭祀土神、祈祷丰收的日子，燕子每年春天，由南而北。临近社日，它们就来了。燕子雌雄成对地生活，双宿双飞，诗人们惯以用来比喻恩爱夫妻。盼盼现在是合欢床上的独眠人，看到双宿双飞的燕子，岂能不发出人不如鸟的感叹呢?

人在感情的折磨中过日子，往往觉得时间过得很慢，而有时又变得麻木，觉得时间流逝很快，所以本诗说：“适看鸿雁洛阳回，又睹玄禽逼社来。”这两句只作客观描写，但却从另外两个角度再次展现了盼盼的深情。

后两句从无心玩弄乐器见意，写盼盼哀叹自己青春随爱情生活的消逝而虚度。周邦彦《解连环》云：

“燕子楼空，暗尘锁一床弦索”，即从这两句化出，又可以反过来解释这两句。瑟以瑶饰，箫以玉制，可见贵重，而让它们蒙上蛛网灰尘，这不正因为忆鸿雁之无法传书，看燕子之双飞双宿而使自己发生“绮罗弦管，从此永休”(蒋防《霍小玉传》)之叹吗?前两句绘景，后两句写情，似断实连，章法极妙。

和诗的最后一首，着重在“感彭城旧游”，但又不直接表现对旧游之回忆，而是通过张仲素告诉他的情况，以抒所感。

当年春天，张仲素从洛阳回来与白居易相见，提起他曾到张愔墓上去过。使白居易感到惊心动魄的，乃是坟边种的白杨树都已经长得又粗又高，可以作柱子了，那么，又如何能使得盼盼的花容月貌最后不会变成灰土呢?彭城旧游，岂能再得?虽只是感今，而怀旧之意自在其中。

白居易唐诗鉴赏《杜陵叟》 篇6

这首诗在禾穗青乾，麦苗黄死，赤地千里的背景上展现出两个颇有戏剧性的场面：一个是，贪官污吏如狼似虎，逼迫灾民们“典桑卖地纳官租”;接着的一个是，在“十家租税九家毕”之后，里胥才慢腾腾地来到乡村，宣布“免税”的“德音”，让灾民们感谢皇帝的恩德。

诗人说他的这首诗是“伤农夫之困”的。“杜陵叟”这个典型所概括的，当然不仅是杜陵一地的“农夫之困”，而是所有农民的共同遭遇。由于诗人对“农夫之困”感同身受，所以当写到“典桑卖地纳官租，明年衣食将何如”的时候，无法控制自己的激情，改第三人称为第一人称，用“杜陵叟”的口气，痛斥了那些为了自己升官发财而不顾农民死活的`“长吏”：“剥我身上帛，夺我口中粟。虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉?”作为唐王朝的官员，敢于如此激烈地为人民鸣不平，不能不使我们佩服他的勇气。而他塑造的这个“我”的形象，以高度概括地反映了千百万农民的悲惨处境和反抗精神而闪耀着永不熄灭的艺术火花，至今仍有不可低估的认识意义和审美价值。

正面写“长吏”只用了两句诗，但由于先用灾情的严重作铺垫，后用“我”的控诉作补充，中间又揭露了封建社会最本质的东西，所以着墨不多而形象凸现，且有高度的典型性。“明知”农民遭灾，却硬是“不申破”，甚至美化现实以博取皇帝的欢心，这个长吏不是很有典型性吗?“明知”夏秋两熟，颗粒未收，农民已在死亡线上挣扎，却硬是“急敛暴征求考课”，这不是入木三分地揭露了最本质的东西吗?

从表面上看，诗人鞭挞了长吏和里胥，却歌颂了皇帝。然而细绎全诗，就会有不同的看法。对于长吏的揭露，集中到“求考课”;对于里胥的刻画，着重于“方到门”：显然是有言外之意的。考课者，考核官吏的政绩也。既然长吏们“急敛暴征”是为了追求在考课中名列前茅，得以升官，那么，考课的目的是什么，也就不言而喻了。“里胥”有多大的权力，竟敢等到“十家租税九家毕”之后“方到门”来宣布“免税”的“德音”，难道会没有人支持吗?事情很清楚：“帝心恻隐”是假，用考课的办法鼓励各级官吏搜刮更多的民脂民膏是真，这就是问题的实质所在。诗人能怀着“伤农夫之困”的深厚感情，通过笔下的艺术形象予以揭露，是难能可贵的。

《杏园中枣树》白居易唐诗鉴赏 篇7

【原文】

杏园中枣树⑴

人言百果中⑵，唯枣凡且鄙⑶。

皮皴似龟手⑷，叶小如鼠耳。

胡为不自知⑸，生花此园里。

岂宜遇攀玩，幸免遭伤毁⑹。

二月曲江头，杂英红旖旎⑺。

枣亦在其间，如嫫对西子⑻。

东风不择木，吹喣长未已⑼。

眼看欲合抱，得尽生生理⑽。

寄言游春客⑾，乞君一回视。

君爱绕指柔⑿，从君怜柳杞⒀。

君求悦目艳，不敢争桃李⒁。

君若作大车，轮轴材须此⒂。

【注释】

⑴杏园：园名。故址在今陕西省西安市郊大雁塔南。唐代新科进士赐宴之地。

⑵百果：泛指各种果树。

⑶凡：平庸，寻常。鄙：粗俗，鄙陋。

⑷皴(cūn)：皮肤因受冻或受风吹而干裂。龟(jūn)手：冻裂的手。

⑸胡为：何为，为什么。

⑹幸：侥幸，幸而。

⑺杂英：各色花。旖旎(yǐ nǐ)：柔美的样子。

⑻嫫(mó)：嫫母，据《列女传》，嫫母是黄帝的妃子，长得很丑，但有贤德。西子：西施，，是春秋时越国美女。

⑼吹喣(xǔ)：吹吁，呼气。轻者为喣，急者为吹。

⑽生生：孳生不绝，繁衍不已。

⑾寄言：传话。

⑿绕指柔：语出刘琨《重赠卢谌》：“何意百炼钢，化为绕指柔。”原指钢韧性极好，不易折断。

⒀柳杞(qǐ)：泛指柳树。杞，柳的一种，也叫红皮柳。

⒁“君求”二句：意为枣树自惭形秽，不敢与桃李相争。

⒂轮轴：车轮与车轴。

【白话译文】

人们都说在各种果树中，唯有枣树既平凡，又粗鄙。树皮像开裂的冻手，树叶像细小的鼠耳。它为什么没有自知之明，也来开花在这杏园里。它怎能受到攀折赏玩，幸而没有遇到伤害摧毁。在二月的曲江江边，各种花红得风光旖旎。枣树也在它们中间，好像是嫫母对着西子。春风对树木倒没有偏爱，它在温暖的吹拂下成长，从不停止。眼见得树干将要合抱，得尽了生生不息的天理。且让我传话给春游的客人，请回过头来细细注视。您如喜爱绕指的柔软，听凭您去怜惜柳和杞。您如追求悦目的美丽，它不敢去竞争桃和李。可是您要造一辆大车，那车轮车轴的取材必须在此。

【创作背景】

元和二年(8)白居易由盩厔县尉迁翰林学士。次年五月，授左拾遗。一时间，诗人似乎仕途通达，春风得意，大有知遇之感。同时，也自以为有了臣世济国，一展鸿图的机会。于是他终日“食不甘味，寝不遑安”，勉力于“有阙必谏，有违必陈”。以至任职一月，既“谏纸忽满箱。”然而，他的尽忠职守，直言敢谏，并不被统治者所欣赏。宪宗皇帝就对他深怀不满。同时，他的孤傲的性格，不畏豪强的激切言论，也深遭权贵的嫉恨。因此，他常常感到苦闷和孤寂。

正如他在《长安正月十五》中写到的：“喧喧车骑帝王州，羁病无心逐胜游。明月春风三五夜，万人行乐一人愁。”从政愈久，他对黑暗的现实政治了解愈深，对权贵豪门专权，贤士才俊屈沉下僚的不合理现象就愈加不满：“悲哉为儒者，力学不知疲。读书眼欲暗，秉笔手生胝。十上方一第，成名常苦迟。”“沉沉朱门宅，中有乳臭儿。……手不把书卷，身不擐戎衣。二十袭封爵，门承勋戚资。”(《悲哉行》)《杏园中枣树》这首诗大约就是在这种思想背景下写出的。杏园，在长安城南朱雀门街东第三街通善坊，和曲江相连，为当时新进士宴游之所。

【赏析】

“人言百果中，唯枣凡且鄙，皮皴似龟手，叶小如鼠耳。”一开始，诗人似乎只是客观地陈述了当时人们对枣树的普遍看法：“在各种果树中，唯有枣树平凡而又低贱，原因是它树皮裂，像冻裂的手，树叶细小，像老鼠的耳朵。”诗人以“龟手”的丑陋，鼠耳的猥琐来刻画枣树，描绘得很真实，也很形象，仿佛意在突出它的“凡”和“鄙”，引起读者对它的厌恶。前面冠以“人言”，就显得既不足信更值得怀疑。

诗人巧妙地利用了读者的`这种模糊的感觉，为最后的急转直下，凭空出奇作好了铺垫。

“胡为不自知，生花此园里，岂宜遇攀玩，幸免遭伤毁。”这四句是前一部分的递进和展开。诗人先以一种指斥和嘲讽的口吻批评枣树“怎么这样没有自知之明，在这杏园中开花呢?”唐代科举习俗，新中的进士都要到杏园设宴游玩。园内佳木云集，景色秀丽。因此诗人嘲弄它不该到此争芳斗艳，以贻笑大方。诗人在这里抒发了自己心中愤激的感情。那些气焰炙人的达官显要，专横跋扈，目中无人，外表雍容华贵，内心却空虚肮脏。诗人踯躅其中，不免有力单势孤之感，同时更有对这些人的深深的蔑视。这里的嘲讽是一种清晰的反嘲。接着，诗人笔锋一转，又对枣树进行安慰：“哪里适宜人们攀折赏玩，不过也幸而免遭伤害毁坏。”诗人对枣树孤独寂寞不受赏识的际遇表达了自己的同情，愤激之余，借道家“无所可用，安所困苦”的消极思想以自慰。

诗人在《云居寺孤桐》中表达了类似的思想：“直从萌芽拔，高自毫末始，四面无附枝，中心有通理。言寄立身者，孤直当如此。”诗人后期避祸全身，大约和这种思想是有一定关系的。

“二月曲江头，杂英红旖旎;枣亦在其间，如嫫对西子。”曲江即曲江池，在长安城东南，是唐代著名的风景游览区，与杏园相距不远。诗人将读者引出杏园，拓宽视野，在更大的范围上进行比较，以加深主题。“早春二月，曲江池畔，百树生花，风光旖旎，枣树孤立其间，犹如嫫母和西施相对而立。”古人常以嫫母和西施作为丑、美两极的象征。诗人把枣树置于婀娜多姿、争芳斗艳的二月春树的环绕中，更加衬托出了它的丑陋、卑琐，以及它立身尴尬的情形。这是继开头的贬抑后的进一步的渲染，通过鲜明的对比形成强烈的艺术效果。同时，它也引起读者的翩翩联想，在阳光明媚、春意盎然的曲江池畔，一个衣衫褴褛，形容猥琐的士子走在一群衣着华丽、神采飞扬、笑语喧腾的才子仕女中间，那是很奇特的一种场面。以上是这首诗的第一部分，它通过议论、反问、对比等手法，突出枣树的平凡、低贱、丑陋。

“东风不择木，吹煦长未巳。眼见欲合抱，得尽生生理。”如果说此前诗人对枣树的同情还隐约闪现在对枣树的贬抑中，那么，从这里一开始，诗人就直截了当地表达了自己对它的喜爱之情：“东风却谁也不嫌弃，不停地吹拂让它生生不息，很快便成了合抱的巨树，它按照自己的天性完成了自己。”诗人的语气尽管十分平淡，感情色彩也很淡薄，但却含着一种傲然自爱之气。无论人们的鄙视，嘲弄，枣树不会枯萎，也不会改变自己的自然之性，它顽强地生长，在沉默和孤寂中壮大，以旺盛的生命力抗击着与它对立的世界。

“寄言游春客，乞君一回视。君爱绕指柔，从君怜柳杞;君求悦目艳，不敢争桃李;君若作大车，轮轴材须此。”这里形容温柔婉顺的媚态。在白居易的诗中，绕指柔多用于贬意，以讽刺那些苟合曲从的小人。如在《李都慰古剑》一诗有：“至宝有本性，精刚无与俦，可使寸寸折，不能绕指柔。”诗人说：“游春的人们，请你们回头看一眼：假如你们喜爱柔顺的媚态，请你们去观赏柳树杞树，假如你们追求悦目娇艳，那么没有什么能比得上桃树李树，如果你们要制作大车，作轮轴的却必须是枣树的树干。”在这里，诗人使用排比句式，语气促迫，一改前文那种舒缓的节奏。诗人先柳杞后桃李，将人的视线引开，然后陡然一转，如飞瀑直下，惊心动魄，点出全诗的主题。

既出人之意料，又在情理之中。读者惊叹之余，又反思前文，顿悟柔顺的柳杞，娇艳的桃李，实在是徒具外表，不足大用，而外平凡却质地坚密。枣树才是真正能担负重任的伟材。

与白居易的众多咏物诗一样，这首诗也蕴含深刻的寓意，或在感叹身世，或在哀怜同道，或指讽权贵阀阅，或存心帝王回顾，或在演绎诗人对人生的观察，或兼而有之。就诗歌自身的内容来看，它主要抒发一种对人们屈没贤材，争逐虚名的不满与愤慨，并劝谕执政者能明察贤愚，以使有志之士得效轮轴之材，肩负起治国的重任。这是一首哲理诗。枣树平凡鄙陋，其身多刺，其貌不扬。它生在繁花似锦的杏园中，更令游春之客鄙弃。诗人的价值观却与众不同，认为枣树虽然不如柳杞柔可绕指，不如桃李赏心悦目，但“君若作大车，轮轴材须此。”对以貌取人的做法提出了批评。

《溪中早春》白居易唐诗鉴赏 篇8

然而，大自然的恩赐是无私的，有时诗人在大自然的怀抱中也能得到暂时的快慰，享受到远离尘世的宁静。这首《溪中早春》正是通过对大地回春时自然的温暖、美妙景象的描绘，体现了人与大自然的和谐融洽。

开始四句描绘早春的景色，由远及近，由大及小。题目是《溪中早春》，却从雪景着笔“南山雪未尽，阴岭留残白”，雪本是冬天的景致，用“未尽”来修饰，就透露出春天的气息。冬去春来，气候转暖，冰雪融化，因此山岭上已见不到大片的积雪，但是早春的温暖还不足以完全消融残雪，朝北的山坡上还星星点点地残留着淡淡雪片。这正是早春的气候特征，是春天的温暖与冬天的严寒交汇时在大地上留下的痕迹。这两句虽是漫不经意写来，却紧扣“早春”二字。下二句则是承“溪中”而发。“西涧冰已消，春溜含新碧”是写渭水的`冰块已经消融，山沟里淙淙涧水中已经孕育出勃勃的生机。诗人抓住残雪、冰消、新碧几个极富典型意义的意象，镜头由远及近，仅用四句话就勾勒出一幅“溪中早春”图，含蓄隽永，耐人回味。《唐宋诗醇》评此诗：“通首写早春之景，一结言外有情，悠然不尽”，可谓正中肯綮。

面对如此佳妙的早春气象，诗人感叹仅仅吹了几天的春风，就使冬眠的昆虫苏醒过来，稚嫩的小草破土而出，阳春化育万物，真是一天也不虚度。诗人捕捉自然界气候万物的瞬息变化，默默感受着大自然的伟大。这二句抒发哲理与前面的描绘相呼应，可谓理自景出，景中蕴理，二者自然融会，并无丝毫空讲道理、空发议论之处，加深了读者对早春季节特征的理解。

诗人的心灵是敏感的，他最先觉察到人世间一切繁杂事物变化的征兆，也最先发现自然界每一丝细微的变化。也许他受够了严冬的折磨，很早就在期待着温暖春天的到来，所以一旦春风吹拂，冰消雪化，他就迫不及待地步出家门，来到大自然中，感受这春天的温暖。“爱此天气暖，来拂溪边石”二句把视角由南山残雪、西涧春溜转到了诗人自身上，他仿佛是一个爱嬉戏游玩的孩子，在明媚的春光中，欣喜地抚摸着小溪边的石头。“拂”字用得极形象传神，刻画出诗人喜悦之极，深深体会到春光美的神态。春天太美了，以至诗人流连忘返，长时间沉浸在无边的遐想中。审视着傍晚啧啧鸣叫的飞禽，他的心灵在静观中得到了完全的宁憩。

诗的最后四句粗看似与主题了不相关，其实不然。

据说汉代张仲尉的居处，蓬蒿没人，“蓬蒿隔桑枣”

引用这个典故是借喻诗人的清贫，与下句联系起来看，又渲染了一种初春宁静的气氛。这两句很象陶渊明的诗句。至于“归来问夜餐”则描摹出诗人游春归来兴致勃勃的神态，他玩得太尽兴了，因此一回来就吵着要吃饭。而家人奉之以荠麦，亦是清贫家庭的普通食物。这些都显示出诗人虽处在贫病不堪的环境中，也能游离于世俗之外，在自然美中得到了精神慰藉。

白居易唐诗《新丰折臂翁》鉴赏 篇9

《新丰折臂翁》是唐代诗人白居易的作品，为《新乐府》组诗五十首中的第九首。此诗通过一位新丰折臂老人之自述，谴责唐玄宗对南诏国进行的不义战争。诗人劝谕执政者，当以历史教训为戒，倾听百姓“边功未立生人怨”之呼声，勿再寻衅恣事，邀取边功。此诗含蓄地揭示了唐王朝由盛转衰的原因所在，具有深刻的社会意义。

新丰老翁八十八⑴，头鬓眉须皆似雪。

玄孙扶向店前行⑵，左臂凭肩右臂折⑶。

问翁臂折来几年⑷，兼问致折何因缘⑸。

翁云贯属新丰县，生逢圣代无征战⑹。

惯听梨园歌管声⑺，不识旗枪与弓箭。

无何天宝大征兵⑻，户有三丁点一丁。

点得驱将何处去，五月万里云南行⑼。

闻道云南有泸水⑽，椒花落时瘴烟起⑾。

大军徒涉水如汤⑿，未过十人二三死。

村南村北哭声哀，儿别爷娘夫别妻。

皆云前后征蛮者，千万人行无一回。

是时翁年二十四，兵部牒中有名字⒀。

夜深不敢使人知，偷将大石捶折臂⒁。

张弓簸旗俱不堪⒂，从兹始免征云南。

骨碎筋伤非不苦，且图拣退归乡土⒃。

此臂折来六十年⒄，一肢虽废一身全。

至今风雨阴寒夜，直到天明痛不眠。

痛不眠，终不悔，且喜老身今独在。

不然当时泸水头，身死魂孤骨不收。

应作云南望乡鬼，万人冢上哭呦呦⒅。

老人言，君听取。

君不闻开元宰相宋开府⒆，不赏边功防黩武。

又不闻天宝宰相杨国忠⒇，欲求恩幸立边功。

边功未立生人怨，请问新丰折臂翁。

作品注释

⑴新丰：县名。故城在今陕西临潼县东北。

⑵玄孙：孙子的孙子。

⑶左臂凭肩：左臂扶在玄孙肩上。

⑷来：以来。

⑸致：招致。因缘：缘故。

⑹圣代：圣明时代。折臂翁大概生于开元中期，并在开元后期度过青少年阶段。开元时期，社会比较安定，经济繁荣，故称“圣代”。

⑺梨园：玄宗时宫庭中教习歌舞的机构。新丰是骊山华清官所在地，所以老翁能听到宫中飘出的音乐。

⑻无何：无几何时，不久。