仪容礼仪与着装服饰

仪容礼仪与着装服饰（通用3篇）

仪容礼仪与着装服饰 篇1

1、发行的标准

职场男士发型

整洁、大方是基本要求。

可留下神情气爽的印象。

职场女性发型

以马尾居多。

特殊的岗位需要盘发。

如有刘海，以露出眉毛为宜。

披头散发最不合适。

面容的标准

1、男士应养成每天剃须的良好习惯,切忌胡子拉碴到一些正式场合，会被认为是对别人的不尊重。

2、女士职业妆容以淡妆为主，不宜浓妆艳抹，在国外，正式场合，不化妆被以为不礼貌。

着装礼仪

面容的标准

1、男士应养成每天剃须的良好习惯,切忌胡子拉碴到一些正式场合，会被认为是对别人的不尊重。

2、女士职业妆容以淡妆为主，不宜浓妆艳抹，在国外，正式场合，不化妆被以为不礼貌。

服饰的要求

穿着不求华丽、鲜艳，只求整洁得体。

衣着不宜有过多的色彩变化。

女士着装：正式场合不要穿皮裤、不要忽视鞋子、袜子、裙子的颜色搭配。正式场合忌穿套裙不穿丝袜、忌三截腿。另外，不要过分杂乱、过分鲜艳、过分暴露、过分透视、过分短小、过分紧身。总之，适合场合，适合自己。

男士着装：西装是职业和正式场合男士的不错选择，但是有“八忌”应该加以注意，三色法则、三一定律(首选黑色)。

商务礼仪

女士站姿、坐姿、走姿

1、站姿：双脚保持丁字步的站法(详细的可见示范),上身保持直立，手部自然放于腹部前，两手自然交叉

2、坐姿：双腿并拢向一侧倾斜不得分开腿或者两腿叠坐，上身保持直立(椅子三分之一)。

3、走姿：走路不能摇摇晃晃，保持上身直立，步伐稳健。

男士站姿

1、头正，双目平视，嘴角微闭，下颌微收，面容平和自然。

2、双肩放松，稍向下沉，人有向上的感觉。

3、躯干挺直，挺胸，收腹，立腰。

4、双臂自然下垂于身体两侧，中指贴拢裤缝，两手自然放松。

5、双腿立直、并拢，脚跟相靠，两脚尖张开约60度，身体重心落于两脚正中。

6、双腿可以分开但不要大于肩宽，手部交叉放于腹前。

男士坐姿

1、入座要稳、要轻。

2、头正、目平。

3、双肩放松。

4、立腰、挺胸、上体自然挺直。

5、手自然放于膝盖处。。

仪容礼仪与着装服饰 篇2

1 争议女星范冰冰的龙袍与仙鹤装

在上一届的嘎纳节上, 范冰冰霸气外露的龙袍成为人们相当一段时间议论的焦点。两条高高跃起的飞龙, 拖地的水脚上绣出许多翻滚的波浪, 仿似满耳波涛汹涌声有“万世升平”之意, 在龙纹之间, 又以五彩云纹的吉祥图案寓意祥瑞之兆, 尽显东方高贵之美。设计师大火不说, 山寨版在大小婚纱礼服店横飞, 甚至有圈内人士半酸半羡地评说“把野心都穿在身上了。”而在今年法国举办的嘎纳节上, 范冰冰的仙鹤装也引起了不小的争议。该礼服以中国红为底, 上绣展翅引吭的仙鹤, 纤美的鹤舞九天图案在拖地裙摆上更增大气姿态。九只形态各异的鹤舞缭绕, 中间缀梅兰竹菊四君子绣纹, 幽芳逸致风骨清然, 一派脱俗气质更衬典雅之美。 (网易女人, 2011) 如图1。

因为在中国文化中, 自古仙鹤象征长寿及富运长久, 被称为“一品鸟”。花中四君子更是代表了中国人清雅淡泊的品质, 成为一种人格品性的文化象征。“海为龙世界, 云是鹤家乡”, 龙袍之后, 范冰冰以唐风汉韵的典雅之美再次向世界展示了东方女性的怡然风姿。但是, 也有人说在法国文化中, “鹤 (crane) ”是恶鸟, 代表着卑鄙、战争和恶妇, 是愚蠢和淫荡的象征, 包括上面的纹样也充满了东瀛风格。如此着装有些尴尬和不够得体。被称为中国服装界第一人的吉生平设计师认为, 仙鹤图案是中华民族的图案, 是好运和长寿的象征。曾在宋徽宗赵佶的仙鹤图和明清官员的官服中都有体现, 如今作为中国元素在国际场合的展现, 具有相当的震撼力, 满足了明星走红地毯的“基本”愿望, 呈现给西方舞台民族的时尚。但是, 民族人文是中国人走向世界时尚舞台的灵魂, 含蓄美是中国女性的形体和民族文化的主流, 民族服饰中的“似隐似现”的元素让西方人遐想和追求。中国设计师在西方设大师的“中国风”中要注意如何将中国文化国际化, 避免犯仙鹤图法国忌讳之说的错误。 (张严涵, 2011.内容有所改动) 类似种种说法究竟孰是孰非?我们不妨从服饰文化差异的缘起追根问底。

2 中西服饰文化差异的理据

中国传统服饰文化的发展在一定程度上具有明显的传承性, 起始相对固定的地理环境, 并随着文明的进步和朝代的更替而不断变化;与之对应的西洋传统服饰, 则在一定程度上与文明的发展同步, 范围包括欧亚非三大洲, 表现出复杂性和包容性。因此, 中西传统服饰在其形成的地理、历史、文化背景, 以及表现特征、发展结果的差异明显, 各不相同。

华夏民族在历史进程中, 借助其独特的地理区域, 逐渐形成了多样、稳定、独树一帜的的服饰文化, 蕴含着中华文化深厚的意蕴和历史内涵。具体体现在以下三方面:

1) 中华民族的各民族在其相对独立的生活空间, 长期依照其独特的行事方式和风俗习惯创造出独具特色的服饰文化。各民族之间相互学习、相互交流, 特别是赵武灵王的胡服骑射, 魏晋南北朝时期的民族大迁移, 都在不同程度上促进了不同民族之间的相互融合, 促进了服饰文化的繁荣发展, 使中华服饰文化呈现出丰富多样的特点。

2) 从文化生态学的角度来看, 我国大陆属于相对保守的文化板块, 东南临海、西北接内陆, 这在一定程度上限制了我国传统服饰文化的发展空间, 使中国传统的服饰行为具有相对稳定性, 从不因朝代的变迁和社会风尚的变化, 使其内在实质产生动摇。正是中华服饰的稳定性与传承性是中华文明历经风雨的见证。

3) 在我国历史上, 服饰具有严格的礼仪规范, 要求不同阶层人们按照特定服式着装, 并形成了中华特有的, 以汉民族为传承的服饰传统, 展示了名目繁多的服饰样式, 体现了等级森严的服饰礼仪制度, 以及独特的中国服制着装理念。这些内容在我国的“三礼” (《周礼》、《礼仪》、《礼记》) 中均有记载。

作为文化表征和思想形象的衣裳, 西方服饰文化无论其地域特点, 还是其历史进程, 都与东方服饰有着截然不同的条件。同样具体体现为以下三方面:

1) 西方服饰文化发端于地中海沿岸的希腊文明, 跨越欧、亚、非三大洲疆界, 延伸到西欧诸国。历史背景复杂, 形成过程开放, 服饰形态丰富。呈现出较强的宽容性和变迁性。注重研究服装的客观规律, 逐步认识服装的本质特征, 并在着装时强调服装与自然环境的协调统一。

2) 被称作“软雕塑”的西方服饰, 其发展过程受到西方艺术 (建筑、雕塑、绘画) , 包括发达的人体艺术的影响, 强调三维空间, 注重表现其外倾、外显、外向、外求的特点。服装的作用在于充分显示人体的美感。服装的设计理念是追求人体美, 通过研究人体的自然物质特征, 多角度表现人体自然真实的美感。

3) 受地理条件和文化环境不断变化的影响, 西方服饰文化在形式和内容上表现出很大的变迁性。随着文明发展进程的迈进, 一度以中世纪的哥特式时期为分水岭, 出现了古代南方宽衣向北方窄衣的变化发展, 以及随之而来的服装中心的迁移。又如在进入路易十四时代之后, 随着工业革命的发展, 法国逐步成为欧洲服装文化的中心;而进入20世纪以后, 随着流行源头的不断变更, 出现了许多不同阶段的著名设计师, 彻底颠覆了过去的宫廷人物, 一跃成为服装流行的主宰。

正是上述历史、地理和文化背景的不同, 东方服饰以其特有的款式、色彩和图案, 饱含端庄、文雅的风格, 形简而意赅, 宛如朦胧诗卷, 表现出东方艺术的气韵与灵动;西方服饰, 则以其三维空间的立体造型、科学的态度, 似一支爵士乐, 繁复又强烈, 表现出西方艺术特有的量感与张力。正如燕平, 程铷 (2005:190) 所言, 东方服饰似水似云似雾似风, 神在内而飘乎其外;西方服饰见棱见角见圆见方, 形在外却韵在其中。

3 中西服饰文化的融合

苏联哲学家奥依则尔曼教授说过:“各个民族都有自己的特殊文化, 存在着不同的特点, 有的甚至有重大差异。但同样明显的是, 现时代存在着社会生活的国际化, 在这个过程中产生着共同的文化价值、文化情景和共同理想……充分表明了文化共性的形成。文化的接近并不排斥各民族文化的特殊性, 而是促使其更加丰富。” (吴卫刚, 2008:39) 世界上有众多的民族, 每个民族的文化都是世界文化的有机组成。在经济呈现全球化趋势潮流中, 世界文化呈现多元、多样、多层次的交融。哲学家罗素认为多种多样才是美丽。民族特色产生了多种多样的美丽。

同时, 服饰作为民族深厚历史的载体、民族文化精神丰富的表现形式, 以及传统文化的内涵和独特的审美意韵, 服饰的融合既为现代服饰带来新的冲击, 也为现代服饰文化增添了靓丽。正是世界服饰文化的借鉴和融合促进了各国之间交流, 加强了不同民族间的更深层的相互了解。多少年来, 诸如日本的和服、中国的旗袍、印度的沙丽、阿拉伯世界的紧密包裹, 在今天瞬息万变的服装的艺术殿堂里, 依然闪耀着动人的光彩。正如宋庆龄梳盘头穿旗袍的配套服饰;撒切尔夫人那庄重的西装套裙和总也忘不了的胸前佩饰;以及阿拉法特无论走到哪里都裹着的方格头巾, 都在以不同形式震撼着人们的心灵。

事实上, 民族服饰文化正是在东西方文化的交流与融合中不断发展。各国各民族又以本民族文化为基础, 吸纳他国不同文化, 逐渐形成新的服饰文化艺术形式。从1998年法国举办的“华夏黎明——中国古今服饰文化展演”, 到“巴黎?中国文化周”, 再到当代中国优秀时装设计师的“时尚中华”作品发布会, “中国风”从法兰西领土吹遍世界, 促进了中西服饰文化间融合。在众多服饰大师演绎的风格中, 克里斯汀?迪奥凭借其对中国传统特色的盘扣, 中式领形及偏襟结合西式裁剪的娴熟运用, 国际服饰大舞台上再次演绎中西方服饰的交融的魅力。时尚创新与现代科技的并驾齐驱, 严谨创作与艺术神秘的完美融合, 传统保留与前卫突破的交相辉映, 使东西方不同的文化理念与设计思想, 在和谐统一中被广为接受。事实上, 东方服饰大师三宅一生的成功关键也恰恰在于, 把东方服饰文化, 以及人与自然的和谐与神秘, 完美融合, 并创造性地以西方的手法给予表达。被誉为世界八大时装设计之首的瓦伦蒂诺, 也同样为其作品不断注入浓郁的东方气息, 突显女性的优雅和高贵, 并被报界评价为“前所未有的女性化, 充满人性和细致”。

那么, 今年的嘎纳节, 范冰冰的仙鹤装着实让人难以评定, 有人说假如范爷与她的合作造型师卜柯文了解中法文化差异, 事前知道仙鹤的象征, 这样的错误也许就不会发生;但是也许正是这样的“阴差阳错”, “歪打正着”使世界又一次认识了中国的仙鹤, 犹如对龙袍的理解, 了解了中国厚重的历史文化, 差异中见丰富, 对比中呈多彩。令人惊讶的是网上消息显示, 新快报记者致电高级法语翻译陈小姐, 证实lagrue在法语的俗语中有妓女的意思, 但法国人也都喜欢仙鹤, 甚至认为如果在梦中见到仙鹤, 就预示着会见到亲切的人, 并将有幸福的事发生。而范冰冰自己也感觉得仙鹤洁白高贵, 寓意美好, 象征自由和平, 能够传递出对世界和平的期待和向往。而且红色是最能代表中国的颜色, 九只仙鹤也是幸运数字的组合。那么, 我们就该有理由期盼类似龙袍的火爆继续上演, 而未来的老虎、黄牛、玉兔、青白二蛇、金鸡……, 或许是因为传统的十二生肖, 或许是因为历史典故, 或许因为美丽的传说, 或许因为历史的巧合, 正在以多姿多彩的形式向我们走来, 谁又能拒绝?

4 结束语

历史的进步, 科技的发展, 因特网的传播, 地球村的形成, 文化的融合锐不可当。东西服饰文化的融合乃历史之必然。开放的心态, 尊重理解的心情, 满怀深情、心平气和地审度中华传统服饰与西方服饰之差异。头脑冷静, 认真思考, 辩证地看待、处理种种始料未及的文化差异。如此这般, 范冰冰的仙鹤装又有什么大惊小怪的呢?

参考文献

[1]吴卫刚.服装美学[M].北京:中国纺织出版社, 2008:39.

[2]燕平, 程铷.东西方服饰文化交融之我见[J].江西社会科学, 2005 (7) :190.

学生着装和规范仪容仪表 篇3

进行集中检查的通知

为进一步统一学生着装和规范仪容仪表，教育全体学生养成良好 的行为习惯，培养健康的审美情趣，优化育人环境，现就有关事项通知如下：

一、统一思想，提高认识

根据《中小学生守则》、《中学生日常行为规范》等相关文件规 定要求，学生着装及仪容仪表必须达到以下要求，否则不能进入校园、教室、宿舍和餐厅：

1、着装要求

学生在校学习期间（包括周六、周日）或参加学校组织的外出集体活动时,必须统一穿着校服，佩戴红领巾；校服穿着应干净整齐, 不得随意修改校服样式，不得在校服上乱涂乱画。不得穿高跟鞋、拖鞋（含泡沫增高鞋）和带色长丝袜。

2、仪容仪表要求

学生仪容仪表要体现出整洁、自然、简单、富有朝气的特点。女生:以直发、短发和中长发为主,前额不遮眉；短发以齐耳为宜, 最长不过肩,长发应扎起,不披头散发,不染发、不烫发。不佩戴耳环、项链或其他饰物；不得化妆、戴假睫毛等。

男生:以短平发为主,不留长发，不剃光头，不蓄胡须, 做到前不扫眉、旁不遮耳、后不过颈。不得佩戴耳环或其他饰物。

二、强化措施，从严要求

各分校、各班级要让全体学生明确着装及仪容仪表的具体标准和 学校的管理要求，结合实际制定相应的管理办法，建立长效管理机制。同时要主动与社区联系，争取家长和全社会的理解支持，以保证工作 顺利开展切实改变学生着装和仪容仪表不规范现象，全面提升学校管 理水平，展现我校师生良好的精神风貌。对违规学生要及时通报并督促整改。

二年级一班