小学六年级美术上册教案

小学六年级美术上册教案（共9篇）

小学六年级美术上册教案 篇1

第一课 远近的奥秘

教学目的：

1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。

2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。

教学重难点：

1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。

2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。

教具学具：作业纸、绘画工具

教学过程：

一、导入

在没有车辆的时候，朝前望去，你们会发现公路路面、两边树木和电线杆呈现出什么规律？（回想）

发现公路越远越窄，路旁的树木、电线杆就越远越小，渐渐汇集到一点消失了，这就是我们这节课要讲的透视现象。

二、解疑

什么是透视呢？

在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。

你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。

三、实物举例

1、粉笔盒

2、书本

四、学生作业，教师辅导

1、观察身边的物品，画下来

2、画窗外的风景（注意突显远近）

五、作品展示

小学六年级美术上册教案 篇2

一、小学习作教学现状

1.学生作文兴趣不高

学生对作文的兴趣是习作水平提升的一个重要因素,学生只有从内心里升起对写作的极大的兴趣,才能全身心地投入到习作练习中,积极主动地学习掌握基本习作技巧。然而,从当前小学生的习作教学现状来看,学生普遍缺乏对写作的兴趣,大部分学生对作文是奉命而作,缺乏主动意识,在写作的过程中很容易出现无从下手的现象,不知道写什么,更不知道怎么写,这很大程度上是由于学生的写作动机不足造成的。一旦缺乏写作动机,学生的思维单一固定,漫无目的,所写出的文章就丧失了生动性与真实性。

2.作文情感空缺

情感是作文的灵魂,这种情感与学生的生活经历、内心体验是分不开的。通过对当前小学生习作教学的分析,可以发现学生的作文普遍存在情感空缺的问题,教师在教学过程中更加倾向于对写作技巧的讲解,学生的作文个性不足,甚至陷入某种固定模式,千篇一律,丧失了作文本身的情感魅力。因此,在写作教学过程中,教师要注重对学生情感思维能力的培养,为作文增添生命活力。

3.教学方法单一

当前的作文教学比较单一,缺乏灵活性与生动性。教师往往采用讲授式教学法,对作文的基本要素、写作技巧进行讲解,尽管能够在一定程度上使学生掌握基本的写作技巧,然而无法调动学生的积极性,长此以往,学生对作文的兴趣将会降低,影响写作思维的进一步发展。

二、小学生习作策略研究

1.引导学生观察生活

语文写作具有一定的自由性与宽泛性,生活中许多事物都能够信手拈来当作写作的素材,很多学生之所以在写作中无内容可写,或者三言两语就无从下手,很大程度上是由于生活中缺少观察与思考,因此,教师要多引导学生观察生活,感悟生活,为写作积累素材。在苏教版六年级语文上册第五单元的写作训练中,主题是介绍家乡的一种产品,本单元均为该类型的文章,如《青海高原一株柳》《草原》,通过对本单元课文的学习,能够掌握基本的写作方法。教师可对学生进行启发引导,提问学生对家乡印象最深刻的事物是什么?它是什么样子的?为什么对该事物印象深刻?这些问题的提出能够使学生明确自己想要表达的内容。另外,在进行本章的习作教学时,可以引入《银杏》这篇文章,引导学生对该篇文章进行分析,借鉴其中的表现手法。在课下教师可以为学生布置作业,仔细观察周围的事物,并以该事物为话题,写一篇文章,使学生养成善于观察的良好习惯。

2.融入丰富的内心情感

作文实际上是对心灵的真实反映,它不仅与学生的语文知识素养有着一定的相关性,而且与学生的生活经历、人生感悟密切相关,要想在作文中将自己的思想进行全面丰富的表达,除了大量阅读、积累知识,还需要做一个生活的有心人,多感悟、多观察、多思考。新课改下,作文教育的目标不再是简单地让学生掌握修辞方法的应用,学会选材立意,更多的是启发学生体验生活、思考生命,帮助学生树立正确的世界观、人生观、价值观。在本章习作教学过程中,学生明确了写作对象后,要指导学生将自己的情感渗透于文章的字里行间。对家乡产品的介绍,无论是农副产品还是工业产品,它都有着独特的应用价值,在对这些价值进行介绍的同时,还可以融入自己与这些产品的故事,增强文章的情感表现力,使文章更富生命力。

3.加强作文分享与交流

作文不仅能够反映出一个学生的文学功底,而且体现了个人的性格特征,在完成作文后,学生将自己的作文与其他同学进行交流与分享,这不仅是作文学习的过程,更是情感交流的过程。教师可以指导学生进行作文互改,对于作文中优美的词句进行标注,对于有疑问的地方,一起交流探讨,这不仅能够增进学生之间的交流与合作,而且能够帮助学生发现作文中存在的问题,并及时进行纠正,提升习作水平。在本章节的习作练习中,每位学生就家乡的某种事物进行描写,通过作文互改,能够了解到其他地区的人文风貌,调动学生的参与积极性,对写作充满兴趣,逐渐提升习作水平。

新课改的实施,对小学语文作文教育来说是一个新的挑战,作文不仅仅是学生思想意识的表达,更是学生价值观、内生力的彰显,因此,在进行作文教学的过程中,要从语文教育的价值观出发,多进行引导、启发,提升学生的习作能力。

摘要：随着教育体制的不断深化改革,我国的小学语文教学出现了一系列的变化,开始转向对学生语言能力、写作能力的重视与培养,这也正是新课改语文教育价值观的体现。以苏教版六年级语文上册第五单元的写作教学为例,对小学生的习作策略进行深入探讨。

关键词：小学生,习作策略,兴趣不高,内心情感

参考文献

小学六年级美术上册教案 篇3

一、教学目标

（一）知识与技能：通过回忆、观察与比较，能够理解并且概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律，也就是透视现象。孩子们能够运用“近大远小、近高远低”规律，采用多种绘画形式（如剪贴、粘贴、拼贴、绘制）来表现物体前后关系的作品。

（二）过程与方法：用欣赏学生生活中的透视照片导入新课，激发孩子们的绘画兴趣。让孩子们初步了解“近大远小、近高远低”的透视规律，也可以通过动画片的欣赏，让孩子们了解怎么表示透视现象。最好通过各种绘画手段，来解决本节课的重难点。

（三）素质发展目标：引导孩子们学会观察生活，感受生活，感受绘画快乐。

二、教学重点

能正确理解“近大远小”的现象和透视规律。

教学难点：用各种绘画形式表现“近大远小”的现象和透视规律。

教学方法：先让孩子们欣赏生活中关于透视的照片，然后欣赏动画片，激发孩子们的创作欲望，然后小组合作，通过拼贴作品的动手实践活动，来拓展孩子们的创作思路，突破教学的重难点。

三、教学准备

生活照片、影像资料或课件、彩色纸、绘画纸、彩笔、剪刀、胶水等。

四、教学过程

（一）激趣导入

1.教师出示能显示透视的生活照片，提问：孩子们观察这些景物有什么样的规律？教师引导，近处的什么大（高）？远处的什么小（矮）？然后让孩子们总结。（同样大小的物体，距离我们近的看起来比较大，距离我们远的看起来比较小，距离我们近的物体看起来在距离我们远的物体的前面。这就是一种透视现象，也就是我们今天要和孩子们一起学习的内容——前前后后。）

板书课题——前前后后

2.教师同时出示相应的图片、影像资料等。说说这些景物都有些什么规律？举例说明。

（二）探索新知

1.让孩子们欣赏动画片《热气球升空》。仔细观察如何表现气球的一前一后的关系，从而激发孩子们的学习兴趣和创作欲望，进一步理解“近大远小”的规律。教师引导学生讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法来表现前后关系的？

学生可能回答：把一样物体放在另一样物体的后面，就会产生前后的感觉。

学生也可能回答：物体通过逐渐缩小尺寸也会产生前后的感觉。

2.教师出示有透视现象的学生作品，让孩子们欣赏，教师引导，从而再次拓宽孩子们的创作思路，激发孩子们的创作情感。

（三）能力反馈，动手实践

1.知道了“近大远小”的规律后，说说你准备如何用它来表现景物的前后关系。

2.学生分组讨论。

3.作业要求：用拼贴的方法表现一幅有前后关系的风景画。步骤要求：先想好内容，用彩色纸剪好相关景物，注意景物的前后遮挡关系。也可以让学生讨论后自主命题，并选择一种作业形式（绘画，拼贴，或两者结合），多多鼓励孩子们自己创作。

4.绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序：先画什么比较合理？

（四）作业点评

引导孩子们作品自评、互评，从而培养孩子们的语言表达能力和审美能力，同时也让孩子们感受到绘画创作带来的快乐和成就感。总结：生活中的透视现象随处可见，我们今后一定要留意观察。

（五）课后拓展

寻找、收集与本课内容有关的世界名画，并用简单的语言加以书面评论。

小学六年级美术上册教案 篇4

课题：第三课 心中的风景

课堂类型：造型表现

课时：1课时

教学目标：

1、初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力。

2、在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。

教学重难点：

1、色彩画风景的作画要求和一般方法。

2、色彩的调配和着色运笔。

教具学具：风景挂图、水彩画工具材料、作业纸等。

教学过程

一、组织教学。

二、讲授新课：

(一)观赏导入，板书课题。

1、出示观赏风景画作品。

2、简析画面色彩与构图特点。

3、提出并板书课题：用色彩画风景。

(二)新授

1、选景构图

告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。

当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。

主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。

2、从远到近或从近至远铺画景物色彩。

(1)用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩;黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图)

(2)用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色(见步骤图)。

(3)用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的`，非常好看。

(4)可点画出人物、门窗等细节，直至完成。

教师小结：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景——中景——远景(天空、远山等物)。

(三)布置学生作业，提出作业要求。

1、或参照挂历照片(若干幅任选其一)，或参照书上临画，或自行想象设计。

2、画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。

3、由近至远或由远到近灵活进行。

4、构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。

三、学生作业，教师辅导

四、作业展评

五、课后拓展：

1、可以利用自己拍摄的照片，进行添画、扩展，创作风景画。

2、还可以采用小组合作的形式，围绕一个主题，进行风景长卷的绘画。

浙美版小学六年级上册美术教案1 篇5

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m课题首页图版

教材分析本栏目小学阶段以我国工艺美术作品为主，中学阶段以绘画、雕塑、建筑为主。小学阶段选取的作品有民间玩具、剪纸、泥塑、青铜动物雕塑、皮影、陶瓷等。本册选取了中国古代的漆器，有战国的虎座立凤、彩漆豆，西汉的彩绘云龙纹漆案与杯盘，明朝的黑漆描金云龙纹药柜。这些漆器不仅灿烂夺目，构思奇巧，而且彩绘与雕刻结合得很协调，突出地反映了我国漆器工艺的精湛技艺。教学目标1.以强烈的视觉形式来展示中国传统的工艺美术作品，使学生获得一种视觉上的体验，并初步直观地了解中国漆器的艺术风格特征。2.使学生在潜移默化中获得对传统艺术的熏陶，培养学生从小爱祖国优秀传统文化的美好情感。教学重难点在经济全球化的背景下，我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战，如何正确对待我国传统艺术，如何从小培养学生热爱本国优秀传统艺术的美好情感，是新世纪赋予每一个艺术教育工作者的任务。课前准备学生：上网查找中国的漆器教师：教学过程设计共案个案本栏目的内容主要以学生自主学习为主，教师可适当进行引导和启发，也可以通过适当的提问来活跃课堂气氛，激发学生评述的欲望。学生学习本页内容可以在课堂上，也可在课后学习。教师还可以利用新书下发的时机，提出诸如：这些是什么器物，你喜欢或不喜欢等问题。也可以提出学生课后可以探究的问题，如：中国古代漆器的发展史是怎样的？各个时期的工艺特点是什么？建议学生收集相关资料，并写出研究报告。教学后记

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册美术

学科

备课人

备课时间

课题第一课美丽的家乡教材分析人们以为最美的风景只在远方。远方固然有迷人的景色，但在我们的身边美景也无处不在。无论是繁华的新街，还是广阔的农田；无论是鸟语花香的新小区，还是宁静古朴的水乡老街……美有千万种模样。通过本课教学，旨在让学生了解家乡的风景、风情，初步掌握风景画的构图技巧，同时学会运用一定的表现手法创作描绘家乡风景的作品。教学时应寓景于情，从而培养学生观察生活、热爱家乡的美好情感。本课的内容编排是从欣赏入手，让学生感受不同的风景有不同的美感。由此学习风景画构图基础知识以及一般的表现方法，并通过造型实践提高学生表现风景的能力。本课未具体规定必须的表现形式和技法，由学生自主选择，从而达到降低技能难度，激发学生学习兴趣的目的。教学目标1.赏析家乡的自然风光和风景画作品，了解简单的构图知识。2.初步掌握风景画的构图技巧，学会运用一定的表现手法，完成一幅描绘家乡的作品。3.培养观察生活的能力和热爱家乡的美好情感。教学重难点重点:感受风景中的艺术美，初步掌握风景画的构图技巧。难点:灵活运用构图技巧和表现手法，描绘家乡的风景。课前准备课前准备（学生）搜集家乡富有特色的风景图片资料或美术作品。（教师）各种风格的风景画图片作品、及背景音乐。教学过程设计共案 个案

第一课时1.感受风景中的艺术美。提问：你认为最美的风景在哪里?（1）让学生讲述自己心目中最美的风景。（2）教师演示：展示各地风光图片资料，运用比较法引导学生感受城市与乡村的不同特色。（引导学生欣赏感受不同风格的美景，并通过画面引导学生理解——不同风景具有不同美感。）2.欣赏描绘风景的绘画作品。提问：风景画和风景照片效果一样吗?为什么？（1）引导学生欣赏课本中的风景画作品。从这些风景画作品的形式、艺术风格等方面展开欣赏与讨论。（2）教师重点讲解《雨》、《干草车》等三幅作品。引导学生观察“画家用不同手法表达对雨景独特的审美感受”，并让学生探究“表现手法与意境表达”之间的关系。（3）小结：看似平凡的风景，在艺术家的眼里会有不平凡的美，这取决于一个人对于美的感受能力。3.分析风景画的艺术特点。提问：你知道怎样才能画好风景画吗?师生互动：赏析作品，理解不同的表现形式给人不同的感受。教师举例分析：①油画具有写实效果较强和色彩丰富的特点，适合表现色调优美、色彩丰富、写实的风景画，如《干草车》、《村口》；②水彩画具有色调明快、善用肌理效果的特点，适合表现色彩及写实或有特殊效果的风景画，如《都市情怀》；③版画具有线条块面明确，色彩较为单纯的特点，适合表现明暗对比强烈，造型以线条块面为主，色彩关系较简单的风景画，如《山城印象》、《西递村系列之十一》。4.表达自己家乡的美。提问：我们的家乡有哪些美丽的风景?（激发学生热爱家乡的情感，点明课题。）（1）学生分组：交流课前收集的家乡风景图片和美术作品，并谈谈自己对家乡景色的感受。小结：我们的家乡杭州，是富有历史文化内涵的美丽城市。（2）继续分组讨论：何种构图形式和表现手法适合表现自己家乡的风景特点。小结：到处都是美丽的风景，我们需要拥有善于发现美的眼睛和感受美的心灵。在我们最熟悉的家乡就有最美的风景。揭示课题：《美丽的家乡》。5.布置下节课要准备的绘画工具。下节课就让我们来画画我们美丽的家乡！提问：你准备表现怎样的风景？选用怎样的材料和工具？第二课时课前准备适合自己的材料和工具,自己喜爱的家乡风景图片资料。、范画作品、绘画工具。教学过程1.技法介绍。提问：怎样才能有效地使用你们的绘画材料和工具？（介绍绘画工具的使用方法。）（1）了解学生材料和工具的准备情况。（2）师生互动，了解水彩、水粉、素描铅笔、油画棒等常用工具的使用方法和表现效果。（3）教师现场演示一些特殊技法（如湿画法等），开阔学生的眼界，拓宽创作思路。2.教师演示作画步骤。提问：怎样开始你的风景画创作呢？教师展示自己的范画和优秀的学生作品。通过直观教学法，激发学生的创作热情。（1）选择自己喜爱的风景。（2）根据表现内容确定构图形式。（3）确定画面的主次关系。选择最感兴趣的风景作为画面的中心。（4）开始表现。3.学生创作。根据教科书中的学习建议布置作业。要求学生修改上一节课的草图，开始进行创作。教师巡回并作个别指导。4.作业展示与评价。

教学后记

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备课时间 课题

第二课街市新貌

教材分析中国城乡在经济、文化领域的发展速度，已经渐渐接近国际步伐。我们能从街道两旁的店面变化深切地感受到发展的速度。比如，街边普通小商铺的每个设计细节，都体现着个性化经营的理念。本课教学，旨在通过调查家乡特色街的文化艺术成果，让学生感知环境设计与生活的关系。同时，通过美术设计与制作实践，训练学生平面与立体的美术表现能力，培养他们热爱家乡的积极情感。教材选用了大量的图片资料，如：道路边上的电话亭、花坛、绿化植被、雕塑作品等公共设施，意在引导学生对生活中熟悉的景象，进行深入的分析与思考：环境设计怎样体现特色？又如：具有特色的店面图片，意在提示学生，店面设计、招牌设计应考虑到商店的经营内容和所处的环境特点。根据教材内容，教学时间建议安排2课时。第一课时，学生独立完成平面设计；第二课时，选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度，与同学合作制作“特色街”的局部平面图或模型，并添加绿化植被、电话亭、行道树、公共汽车站等道路设施，使作品丰富完整。教学目标1.调查家乡特色街的文化艺术成果，并感知环境设计与生活的关系。2.学会选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度，与同学合作制作“特色街”的局部平面图或模型。3.通过综合探索感受家乡日新月异的变化，培养热爱家乡的积极情感。教学重难点重点：选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度制作“特色街”的局部平面图或模型。难点：平面设计基础知识的灵活应用。课前准备（学生）彩色瓦楞纸、彩色卡纸、双面泡沫胶、彩色水彩笔、剪刀、胶水等。（教师）纸雕范作、常用的手工工具和材料、教学。教学过程设计共案 个案

第一课时1.创设情景，欣赏感受。（1）走入特色街。（播放：河坊街的录像。）提问：这条街有什么特色最吸引你？（仿古建筑、民间游戏项目、小吃食品、工艺品、扮演者等。）（2）新旧街道的对比。（播放：老照片。）提问：比一比，今昔的河坊街有什么变化？（3）小结：我们家乡的街道日新月异。提问：说一说，家乡还有哪些著名的特色街？（4）揭示课题：《街市新貌》。2.欣赏图片，分析探索。（1）特色街上有许多特色店铺。提问：找一找，店铺的特色具体在哪些方面体现出来？师生讨论：色彩、招牌、门面、陈列的商品等。）（2）师生互动：比较两家特色商店的店面特点。提问：你更喜欢哪一家？为什么？（店面和招牌的设计富有个性。）（3）教师为学生创设以下情景，引导学生展开讨论：①如果你将成为特色街的小店老板，你想开一家什样的店铺呢？②你的小店要装修啦，你有什么好主意让小店引人注目、更容易招揽生意呢？小结：店面设计必须与经营内容、环境、色彩相协调，招牌要体现该店的经营特点。3.范例赏析，拓展设计思路。出示范作，引导学生分小组讨论。（1）如何巧妙地利用瓦楞纸的条纹？（2）如何确定表现主题？（3）如何绘制设计草图？4.提出作业要求。请运用平面设计的基础知识，绘制店面设计草图。教师巡回进行个别指导。5.作业展示、教学评价。（1）欣赏同学的设计草图，并展开美术评价。（2）吸取他人的建议，调整自己的设计草图。6.课后调查。布置课后调查作业：以小组为单位，利用周末时间对家乡的特色街进行调查。调查内容：街道的历史和现状、人文特色、建筑风格与环境氛围。调查方法：可采用新闻调查、网络搜索、摄影摄像、速写笔记等方式。调查报告形式：图文结合。第二课时课前准备（学生）彩色瓦楞纸、彩色卡纸、双面泡沫胶、彩色水彩笔、剪刀、胶水等。（教师）纸雕范作、。教学过程1.谈话引入，欣赏评述。（1）组内交流课外调查作业。（2）各组推荐一位同学向全班展示，师生就“特色街”展开话题。提问：说一说街道中的哪些环境设施让你觉得很美或者很有特色？2.精心策划，组合构建。提问：假如你是城建设计师，怎么规划设计“特色街”。（1）特色街的“特色”在哪里？（文化主题、商业主题……）（2）街道的环境设施设计。（围绕主题，整体规划。）街头的电话亭、指路牌、花坛、坐椅、行道树、路灯、街边的雕塑、人行道的砖面……3.小组合作，同建特色街道。（1）建议：与同学一起规划，把自己设计的小店落户到特色街上。（注意布局的合理性、设施与环境的协调性，并规划出绿化植被的面积。）（2）学生合作完成作品。4.特色街的设计展示交流会：有条件的可邀请设计院的叔叔阿姨一起来欣赏我们的设计作品。

教学后记

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备课时间 课题第三课首日封

教材分析首日封对学生来说是一个相对陌生的名词。在让学生展开首日封设计之前，教师必须引导他们知道什么是首日封。本课教材以“XX年世界杯足球赛”的首日封为例，介绍了首日封设计应关注邮票、邮戳、邮编格子、主体图形、主题等相关元素。接着又以小知识的形式，明确阐述了首日封的概念：首日封是邮票发行部门在新邮票发行首日，将该套邮票的全套或单枚贴在特制信封右上角，加盖当天邮政日戳或特别纪念邮戳的信封。教材选了六张不同内容与形式的首日封作为学生欣赏的范例。教师要引导学生欣赏并感受它们各自的形式美感。这样有利于学生拓展设计思维，为课内展开设计奠定了认知基础。在这些范例中，有四张是已经寄递的首日实寄封。教师可就此提示首日封的实用价值。教学目标

.探究首日封的形式与内容，理解它的设计主题和文化内涵。2.学会首日封设计的基本方法，形成创意思维和实践能力。3.感受首日封的形式美，提高审美能力。教学重难重点：首日封的设计方法。难点：在设计元素中体现创意思维课前准备（学生）与信封相同大小的白色或淡色的卡纸若干张，彩色铅笔、水彩笔等绘画工具，事先搜集的首日封样张。（教师）学生的优秀范作、、不同的首日封样张。教学过程设计共案个案1.提问导入。（1）教师出示载人航天飞船首次发射成功的邮票。提问：这是为纪念什么而发行的邮票？指名回答。（2）教师出示中国载人航天飞船首次发射成功的首日封。提问：请知道的同学说说这是什么？（3）揭示课题：《首日封》。请学生说说自己对首日封的了解。2.小组学习、欣赏感悟。（1）请每组同学拿出事先收集到的首日封。（2）分组研究、讨论。①首日封一般是由哪几部分组成的？②你能发现这些首日封有哪些相同之处？③首日封的主体图形和邮票的主题图案之间有什么关系？（3）小组讨论交流，组际反馈。（4）教师简要小结并板书。首日封：邮票、邮戳、主题、邮编格子、主体图形。3.探究学习。（1）欣赏北京奥运会的相关图片资料。（2）以小组为单位，进行以北京奥运会为主题的首日封设计活动。设问：选择怎样的主体图形？主体图形安排在画面的什么地方？（3）画设计草图。（4）学生相互交流，教师适时点评。（5）欣赏XX北京奥运会的首日封。4.创作实践。（1）请学生说说自己感兴趣的校园生活。如：每年的校园狂欢节活动、校园田径运动会、万圣节的化装舞会、六一节的庆祝活动等。（2）展示以校园生活为主题的首日封，学生欣赏。（3）设计一个以校园生活为主题的首日封。（学生也可以自由选择主题。）5.展示评价。（1）展示学生的作业。（2）引导学生大胆表述和评议，对有创意、有个性的作业进行表扬、鼓励、分析。（3）学生相互签名留念，相互赠送首日封。6.课后拓展。选择优秀的学生作业和已经收集到的首日封，在班里举办一个小型展览会。

教学后记

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备课时间课题第四课难忘的一件事

教材分析生活中总有一些难忘的片段，值得人们通过各种方法将其表达出来。本课的教学旨在让学生回忆生活中的难忘经历，关注生活场景中的细节之美。本课教材围绕课题，选用了多种形式的欣赏范例，如：漆画、版画、儿童画、漫画等，意在帮助学生选择适合自己的表现方法以及材料和工具。教材中的4幅不同题材、不同形式的漫画作品，从多角度表现了同一个主题。漫画的画风简洁，幽默风趣，人物形态丰富，叙事风格紧凑，为学生创作提供了形式和内容的借鉴。教学目标1.回忆生活中一次难忘的经历，感受事物的细节之美。2.选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。3.通过造型表现活动，形成将生活与创作相结合的美术实践能力。教学重难点重点：刻画最难忘的场景细节。难点：人物的动态表现。课前准备（学生）课前思考什么样的事最难忘,为什么难忘？常用的绘画工具,假日生活照片。（教师）美术工具一套、、范作、班集体活动的照片。教学过程设计共案 个案

1.活跃气氛,趣味导课。（1）提问：你最难忘的事是什么？（简单地描述当时的场景。）（2）情景表演：请一位或一组学生上台大胆地表演一场难忘的情景。教师用简笔画的形式描绘表演的情景，让台下同学充分感知肢体与表情的特征。（3）师生共同点评讨论，解决课程难点。2.探究需要表现的主题。出示“最难忘的一件事”。展示班集体活动记录或播放班级活动视频，师生讨论确定最适合表现“难忘”的场景。3.深入讨论。（1）学生出示自己的假日生活照片，通过照片回忆场景。四人小组讨论：从什么角度选择表现内容？（2）反馈后，教师引导学生欣赏著名的叙事画，拓宽学生的创作思维。4.大胆创作。选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。5.欣赏交流。（1）评一评同学或自己的作品。（2）教师评价：主题是否明确、构图是否饱满、色彩表现是否合理等。（3）小结。教学后记

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备课人备课时间课题第五课木版年画

教材分析教材提供了多幅中国民间木版年画典型图例，给予学生一种视觉上的艺术感受。教师应通过讲小故事，引导学生感受民间木版年画的形式美感和独特的色彩搭配，加深学生对民间木版年画的认识，激发学生的民族自豪感，提高他们的审美素养。本课的前半部分是民间木版年画赏析，介绍民间版画的色彩搭配原理，后半部分则是介绍木版年画的制作方法和步骤。由于版画的操作形式符合小学生游戏心理的需要，故学生比较喜欢。教学中，教师要注重引导学生观察木版年画的形式特征、色彩搭配的特点，以提问式教学手法引导学生进行探究性学习，落实教学重点和难点。在木版年画的制作实践中，让学生由浅入深地掌握漏版制作法和纸版制作法，独立创作一幅版画。教学目标1.欣赏我国不同地区的民间木版年画，了解民间版画的制作工艺和艺术特色。2.学会民间漏版印制的方法，能独立创作一幅版画。3.通过版画的欣赏和制作实践，建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。教学重难点重点：掌握制版技术。难点：学会拓印方法。课前准备(学生）厚卡纸或纸板、宣纸、中国画颜料、油墨、线绳、布料、调色盒、水粉笔、水杯、夹子、木蘑菇、刻刀等。（教师）、年画图片和文字资料、刻刀、拓印用纸、木蘑菇、常用绘画工具。教学过程设计共案 个案

1.导入课题。（1）教师提问：以前学过哪几种绘画表现手法？学生答：有水彩画、水粉画、水墨画、蜡笔画……（2）玩游戏：把一张薄一点的白纸盖在一枚硬币上，用铅笔在上面涂抹，就可以印出硬币上的文字和图案。为什么会这样呢？请学生回答。（3）教师小结：年画，古称“门神画”。早在明朝的时候，中国民间就开始使用木版印刷技术来印刷年画。木版画即凹版制作的版画。（4）揭示课题：《木版年画》。2.欣赏木版年画。（1）教师提问：民间木版年画给你们什么感受？学生答：色彩鲜艳、造型复杂、内容喜庆、栩栩如生。（2）教师介绍木版年画的发展史：年画在200多年前的清朝康熙、乾隆年间十分流行。全国出现了天津杨柳青、河北武强、山东潍坊和高密、苏州桃花坞、河南开封朱仙镇、陕西凤翔和汉中等十几个大大小小的年画产地。其中四川绵竹年画、江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠年画在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。①教师提问：年画一般表现什么题材？学生答：吉祥图案、门神、福娃、民间生活、戏剧。②教师小结：年画的表现内容包含戏剧故事、民间传说、历史小说、世俗生活、时事趣闻、名胜风物、门灶诸神、仕女娃娃等，几乎涵盖了中国百姓生活题材的全部。它植根于民间，集中了劳动人民的艺术才能、淳朴的思想感情和对美好生活的强烈向往。（3）展示：年画的制作过程。教师小结：古代的年画都是先由画工设计画稿，再由雕工雕刻制版，最后才由印刷工上色印刷成画。画、刻、印是各自分开的。3.重点研究两幅年画。①分析它们的用色特点。学生回答：民间木版年画的用色比较单纯，色彩鲜艳……教师小结：木版年画的色彩鲜艳，对比强烈。提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配，常采用互补色的对比关系，如：红加绿的搭配。②分析它们的造型特征。学生回答：民间木版年画画着许多人物和动物，看起来很夸张……教师小结：民间木版年画中的人物、动物的造型，都源自于生活中的自然形象，由民间艺人提取夸张。4.学习漏版技术。①教师出示已经刻好的漏版。提问：我们如何利用漏版来制作年画呢？学生根据教材上的图解回答。②教师边示范边讲解制作要点：漏版又叫孔版，在刻制漏版的时候，图案要负形相连。5.作业要求：使用漏版技术印制一幅年画。6.展示作业，评析奖励：评选最佳年画作品，并在教室内或校园内展出。7.课外延伸：展示年画的其他制作形式。教学后记

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第六课有趣的脸谱

教材分析五彩缤纷的戏剧脸谱不同于面具，是中国特有的一种独具风格的造型艺术。如今，脸谱这一古老艺术非但没有历尽沧桑而消失其魅力，相反，它被广泛应用于工艺美术中，形成很多品类，如彩塑、国画、剪纸、竹刻、烧瓷、面塑、蜡染、风筝、面具、蛋壳、皮影、木偶、邮票以及装饰包装等，都有丰富多彩的脸谱造型，格调各异，绚丽多姿。选择这一课教学内容，有利于提高学生对设计元素的借鉴能力。脸谱是一种色彩浓重、线条分明、夸张与象征相结合的脸部造型艺术。特别是脸谱的色彩运用，富有褒善贬恶、评判好坏的涵义。如红色脸谱大多用于表现忠义、勇敢善战的人，如关羽等；黑色常表现正直无私、刚直不阿的人，如包拯等；白色表现阴险疑诈、飞扬跋扈的人物，如曹操等。这一课安排了许多脸谱人物造型以及脸谱的化妆方法，是为了让学生了解传统脸谱艺术的造型规律及艺术特色，引导学生参与中华民族传统艺术的传承。教学目标1.通过学习，初步了解中国传统戏剧脸谱的有关知识，感受戏剧脸谱的造型规律及艺术特色。2.用不同的方法设计一个有特色的脸谱，并能用脸谱作为元素设计美化一件生活物品，培养艺术创造能力。.通过脸谱欣赏，感受脸谱艺术的美感，引导学生参与祖国优秀文化的传承。教学重难重点：了解传统脸谱的艺术特色，能设计一个有特色的脸谱。难点：能用脸谱作为一种设计元素，装饰、美化生活物品。

课前准备

（学生）搜集各种脸谱，绘画工具、材料等。（教师）多媒体、圆形纸片。教学过程设计共案 个案

第一课时1.京剧欣赏，初步感受。（1）欣赏京剧（音乐）。提问：我们听的是什么音乐？（2）相互交流：你还知道哪些关于戏剧的知识？（3）京剧片断欣赏。（音乐、图像、演示。）（4）出示脸谱。板书课题，明确学习目标。2.脸谱欣赏，激发兴趣。（1）出示各种脸谱（戏剧音乐和脸谱一起出现）。提问：欣赏各种脸谱后，有什么感受？发现了什么？（2）根据学生回答，教师介绍脸谱：戏剧脸谱是中华民族戏剧独有的一种化妆造型，这种面部化妆具有图案的抽象性，在用色、描纹和构图上都有一定的要求与谱式，所以叫脸谱。在京剧表演中尤为讲究，多种人物都有特定的谱式和色彩，借以突出人物性格特征，表现对人物的褒贬。（出示各种谱式的脸谱。）（3）欣赏脸谱，初步了解脸谱的颜色和造型特点。出示各种脸谱，边欣赏边介绍各种脸谱的颜色特点：红色——忠勇；黑色——公正；白色——狡诈（重点欣赏关羽、包拯、曹操的脸谱，让学生初步理解色彩在脸谱中的运用。）3.学生创作脸谱，了解脸谱的制作方法。（1）出示脸谱，了解脸谱的造型特点。提问：脸谱的造型有什么特点？学生初步讨论后，教师归纳小结：脸谱以对称为主，在绘制上采用线面结合的方法，使用色彩鲜艳，对比鲜明。（2）演示脸谱的绘制方法。设计脸型（圆形卡纸）——勾画纹样——定稿上色。4.学生作业。（1）作业要求：在圆形卡纸片上设计一个自己喜欢的戏剧脸谱。（2）播放戏剧音乐，学生边听音乐边绘制，教师巡视指导。5.作业展示。戴脸谱表演“戏剧脸谱大联欢”。（每人学唱一句京剧。）第二课时课前准备（学生）各种生活物品，绘画工具材料。（教师）、实物。教学过程1.戴脸谱表演，激发学生兴趣，活跃课堂气氛。（1）表演。（2）教师提问：通过上节课的学习，你知道了哪些脸谱知识？2.带脸谱设计元素的生活用品欣赏。（1）出示带脸谱设计元素的生活用品（服装、U盘、开瓶器……）（2）学生欣赏、思考：这些生活用品有什么相同点？（3）教师总结：脸谱是我国优秀的传统文化，是民间艺术中的瑰宝，在现代设计中这一元素的运用越来越广泛。3.继续欣赏，了解脸谱元素在设计中使用的要求。（1）教师出示以脸谱为设计元素的生活用品。（2）学生欣赏、思考：这些生活用品在利用脸谱设计元素中有哪些特点？（3）欣赏交流。（4）教师以实例说明：夸张、变形、组合。4.学生设计，教师巡视。（1）设计要求：在自己带来的物品上设计京剧脸谱。（2）播放音乐。学生设计，教师巡视辅导。5.组织京剧脸谱生活物品展。

教学后记

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第七课电话亭

教材分析21世纪是信息网络时代,电话已经成为人们日常生活中重要的沟通工具。同样，电话亭也是城市环境的重要组成部分，是学生日常生活中最为常见的公共设施之一。教材从现代社会生活实际出发，组织编写了这一教学内容，具有鲜明的时代感。本课的编写目的是让学生通过设计制作一个电话亭，培养学生的设计意识以及善于观察生活、善于发现生活之美的能力。教材呈现了一组有代表性的电话亭图片，以此拓展学生思维，激发学生创作潜能。在教学设计中，应让学生体会到电话亭设计要考虑周围环境,与环境一起进行整体性设计,才能使之达到美化城市的目的。教学目标1.了解公用电话亭的造型特点，知道电话亭已经成为生活环境的一部分。2.用不同材料设计一个造型新颖、外观优美的电话亭，提高动手能力与创意水平。3.培养学生关注生活、爱护公共设施、爱护环境的习惯。教学重难点重点：运用不同材料设计一个造型新颖、外观优美的电话亭。难点：设计出与相应环境协调的电话亭课前准备

（学生）1.了解城市中的公用电话设施，收集图片。2.手工用具、卡纸或瓦楞纸等制作材料。（教师）、范作等。教学过程设计共案 个案

1.激发兴趣、初步感知。（1）播放中的图片（一个造型别致的电话亭），请学生猜猜这是什么？（2）教师揭题：《电话亭》。（3）让学生说说了解到的各种各样的电话亭。（4）播放：介绍各种电话亭。提问：看了这些电话亭你有什么感想？知道这些漂亮的电话亭有什么用吗？（5）教师小结：这么多漂亮的电话亭不仅为人们交流传递信息提供了方便，还作为一种公共设施与城市环境和谐相配，美化了市容市貌，成为城市中一道亮丽的风景线。2.范作欣赏，加强理解。（1）请学生看书中图示，了解电话亭各部件的名称。小组交流各电话亭的材质、色彩与造型特点。（2）学生上台汇报。3.小组讨论，激发创意。（1）提问：怎样设计电话亭的外形？分小组讨论外形的各种变化，进一步拓展思路。（2）小组汇报交流，教师概括小结，并示范几种基本形的制作方法。（3）小组讨论并交流美化方法。4.欣赏拓展，学习制作。（1）出示几种学生范作。（2）明确作业要求：以个人或同桌合作的方式设计一个漂亮的电话亭。（3）学生练习，教师指导并提示：外形和美化上都要有创意，要实用性和个性并重。5.展示交流，小结延伸。（1）让学生将作品放在展示台上，同学间进行交流。（2）请学生评评感兴趣的作品。（教师提示评价要点：造型、装饰、色彩等。）（3）请作者说说制作时的意图。（4）小节拓展：电话亭是公共设施的一种，在我们的生活中还有很多公共设施，需要我们共同去爱护。

教学后

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第八课路灯设计教材分析本课属于设计应用领域，随着社会的发展，路灯不断呈现在我们生活中，并从单纯的照明功能向欣赏和实用相结合发展。本课设计意图是将生活中的元素与美术相结合，让学生通过对生活中路灯的观察、欣赏，了解路灯造型设计的演变以及路灯的造型、色彩、功能与环境的关系。让学生关注生活，认识到美妙多彩的世界来自人们精心的设计，优秀的设计会使世界变得更美好。同时通过对路灯设计的尝试，激发学生美化生活的愿望，培养其设计意识。教学目标1.通过学习了解路灯的种类、形式和功能，了解设计路灯应从美观、实用和环境协调等方面进行综合考虑。2.初步了解路灯造型的基本要素，能设计一组造型新颖、构思巧妙与环境协调的路灯。3.感受路灯造型的美感，提高学生对生活物品和环境的关注，激发美化生活的愿望，培养设计意识。教学重难点重点：路灯的造型设计。难点：灯杆、灯罩及灯体的统一设计。课前准备

（学生）课前分组：以小组为单位，明确小组成员间的分工和责任，各组做好拍摄、收集图片等工作。（教师），各种路灯造型的图片资料，范画。教学过程设计共案 个案

1.直观感知。播放不同地方的路灯（农村、不同城市之间），让学生欣赏不同造型、不同材质的路灯。通过欣赏，让学生述说看到的路灯基本结构（灯罩、灯体、灯杆）。2.交流反馈。通过课外以小组为单位的学习，汇报成果。可以是文字述说，也可以是图片、DV展示。3.探讨研究。（1）结合书中图片，交流路灯的设计思路。（2）探讨灯杆、灯罩、灯体的设计元素。4.拓展思维。路灯功能的创意，如：①可以通话、拍照、放音乐；②可以在热天喷出水雾给人以凉爽；③路灯灯具可以如同花朵一般，白天成花蕾状，晚上绽开时具照明功能；

④可以投币充电（无论是手机还是电动车等）。5.尝试练习。设计一组造型优美、功能独特的路灯，并说明设计意图。注意造型之间整体与局部的关系、主次关系、线条的疏密关系等。6.交流评价。表扬有创意的路灯设计。

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小学六年级美术上册教案 篇6

本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型，别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条，以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣，丰富学生的造型能力。

这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭，也可以作为小礼品互相赠送，增进同学间的友谊，既展示自己的才华，又传递了相互间的感情。

（二）教学目标。

培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法，理解立体构成的表现语言。

二、教学过程设计：

（一）课前准备。

1、教具：范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。

2、学具：彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。

3、课时：1课时。

（二）设计方案

1、教学导入：

（1）以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。

（2）教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣，导出课题。

2、教学新授：

（1）先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上，并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。

（2）让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。

（3）以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型，表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一（即纸条宽度不一）的纸条进行浮雕造型，体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。

学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点，小组交流自己的创意，寻找可以合作的伙伴。

3、学生作业：

（1）如果时间来得及，可以一人独立完成作业。

（2）可以采取几个人合作的形式，在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。

4、作业展示评价：

（1）可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。

（2）可以把学生作业加以展示，互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法，提出合理化建议。

三、学习评价建议：

1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。

2、是否积极地参与探索性活动。

《品德与社会》六年级上册简析 篇7

一、跳出“教材”教“教材”

翻开全新的《品德与社会》教材，处处体现着浓郁的生活气息。一个个生活场景，一个个鲜活的话题，无不来源于学生的现实生活。品德与社会的教学不再是简单的道德知识灌输，而是如何引导学生在生活中学习，在学习中生活。有效的品德与社会教学应该是从学生的现实生活出发，让学生在实际生活中了解社会、把握自我，并在与社会的互动中发展自己，提升自己。教材中的部分事例和画面内容不贴近学生的生活实际，有些事例要么是过于成人化，学生不感兴趣;要么是讲外省、外县、外乡的事，对学生没有亲和力。一些画面没时间、地点、真实姓名，或者不够全面，给学生造成一种“虚”的感觉，真实感不强。由此，在教学中，教师要学会灵活多样地来处理教材。例如，《我家住在新农村》一课的插图画面，它展示的是浙江新农村和城市的画面，对学生来说没有亲近感。教学时，可以用自己家乡农村的画面替代。又如，我在教学《民风、民俗与我们的生活》一课时，通过师生对家乡的文化习俗进行搜集、整理，开展“新平大不同”知识竞赛活动，激发了学生的学习兴趣，学生把学习当成了一件快乐有趣的事情。

二、注重“情感”和“体验”

新课程赋予《品德与社会》的内涵就是要关注每位学生的成长，培养他们有爱心、有责任感、有良好的行为习惯和个性品质。在教学中，如果脱离了学生真实的生活和内心体验，教育就成为苍白的说教。真实的生活体验是重要的课程资源，学生拥有了真实的生活体验，就拥有了自己真实的生活世界。在教学中，教师要努力为学生搭建心灵交流的平台。如教学《谁是最值得敬佩的人》时，可进行职业体验游戏。教师出示写有各种职业称谓的卡片，让学生随意抽取。20年后，如果你从事这个职业，你喜欢这个职业吗?为什么?有谁喜欢这个职业?假如你从事这个职业，你会怎么做?我们的幸福生活，离不开哪些人的辛勤劳动?假如缺少了他们当中任何一个行业的劳动，我们的生活会出现怎样的情形?

长期以来，我们在使用教材时，只注重知识的达成和传授，忽视了学生情感、态度和价值观的培养。因此，在教学中，教师要为教学内容添加一些情感色彩，增添一些人文因素，让学生在探索知识的过程中，主动经历丰富的情感体验，促进学生良好情感、态度和价值观的养成，为学生的持续发展注入不竭的动力。

三、注意知识点的挖掘和延伸

新课标指出，品德与社会有着非常强的社会性。它以儿童的社会生活为主线，逐步扩大的生活领域，结合社会生活、社会环境和社会关系，组织教学内容。它的的综合性非常强，涉及到的教学内容的要素是综合的，涉及到的社会领域是复杂的、交叉的。在教学每一课时，为了达到丰富学生的生活知识，让学生过美好生活，创造美好生活的教学目标，在教学时，有必要对一些知识点进行挖掘和延伸。例如，在教学《民风、民俗与我们的生活》一课时，对北京四合院的了解不能仅凭书上的内容，知道四合院的建筑与北京的历史、地理环境有关。结合北京举办奥运会，可以利用“走进北京四合院的情趣”视频，让学生边看边讨论、交流其中的内涵，可以让学生畅想住在北京四合院想做的事，补充外国人如何评价北京的四合院的资料。在教学《发展中的城市》时，可利用新闻报道“城市中发展的不和谐因素”引入，使学生有展望未来新城市的欲望，指导他们出金点子规划家乡，大胆畅想20年后的新城市。

小学六年级美术上册教案 篇8

1.6的倒数是（ ），0.3与（ ）互为倒数。

3.右图表示的数量关系是（ ）€？ =（ ） ， 根据除法的意义，把它改写成两个除法算式： （ ）（ ）。

4.12的倒数与2.5的倒数的积是（ ）。

5.在里填上“>”“<”或“=”。

7. kg芝麻可榨油 kg，1kg芝麻榨油（ ）kg，榨1kg油需芝麻（ ）kg。

8.甲数是乙数的 ，甲数是21，乙数是（ ）；丙数是甲数的 ，丙数是（ ）。

9.一个数的是45，这个数的是（ ）。

10.一项工作，甲独做10小时完成，乙独做15小时完成，两人合做1小时完成这项工作的（ ），合做（ ）小时完成这项工作。

二、准确判一判。（5分）

1.1的倒数是1，0的倒数是0。 （ ）

2.如果，那么a与b互为倒数。 （ ）

4.一个数除以分数，商一定大于被除数。 （ ）

5.a>0。 （ ）

三、精心选一选。（5分）

1.一个数的倒数比它本身小，那么这个数（ ）。

A.大于1 B. 小于1 C.等于1

2.根据 €？ =1，下面说法错误的是（ ）。

A.是的倒数 B. 和互为倒数 C. 和都是倒数

A.> B.= C.<

A.真分数 B.假分数 C.1

5.下面算式中，得数最大的是（ ）。

四、仔细算一算。（ 34分）

1.直接写出得数。（ 9分）

五、认真解一解。（6+6+4+8+4+5=33分）

1.苹果有84kg，_________________，香蕉有多少千克？根据算式补充条件（x为香蕉的千克数）：

（1） x=84，应补充的条件：_________________。

（2）x+x=84，补充条件：_________________。

（3） 84€祝？+），补充条件：_________________。

（4） （1-）x=84，补充条件：_________________。

2.王老师骑车小时行4km，照这样计算， 小时能行多少千米？行 km要用多长时间？

3.植物标本有24件，是动物标本的。你能算出动物标本有多少件吗？

4.

根据图中信息，你来算一算：小明和小军各有邮票多少张？

5.爸爸买来两袋一样重的大米，如果从第一袋中取出，从第二袋中取出5kg，第一袋就比第二袋多2kg。原来每袋大米重多少千克？

小学六年级美术上册教案 篇9

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能：通过本课的学习认识基本形体,了解什么是切挖。过程与方法：通过赏析生活用品构造特点,结合所学切挖方法完成作品。情感、态度与价值观：了解形体切挖在生活中的广泛应用;培养学生的审美能力;提高学生空间想象能力和造型能力。

教学重难点： 教学重点: 教学重点: 不同形状物体的切挖方法。教学难点：利用切挖的方法创造出新造型。教学过程：

一、导入

展示几种常见的几何形体,圆柱体、六面体、球体、圆锥体等,说出它们的名字。它们都是有长宽高三维空间的实物。找出生活中和这些形体相类似的物品。学生思考、回答。

二、发展阶段

1、展示图片:学生欣赏悉尼歌剧院、央视大楼以及生活中的各种物品图片。学生思考:它们是由哪些基本形体组成的?

2、分析讨论:我们看了凳子、沙发、汽车等物品后,分析怎样才能使这个基本形体变成这件生活用品?如何用切、挖等方法将一个基本形体制作成一个自己喜欢的造型。学生思考、讨论、回答。一切复杂的形体都可以由简单的形体来概括,简单的形体通过切、挖,从而变成复杂的形体。

3、教师演示:学生观摩并思考,老师用的是什么材料,运用了怎样的方法,制作出这件作品。

4、学生练习作业要求:根据自己带的材料,发挥想象,创作一件作品。要求在造型上有变化,有新意。学生分组练习,教师辅导。提示学生注意安全,正确使用工具。

三、展示与评价

1、将完成的作品按小组摆放到指定位置。

2、学生自评互评,进行组内、组间评价交流,选出各小组优秀作品。

3、请优秀作品作者谈谈自己的设计意图、创作心得。

四、收拾整理 各小组收拾整理,保持桌面及教室整洁。适当了解下节课内容,提前准备好所需工具材料。

板书设计：

第一课 基本形体的切挖

教学反思：

第二课 点的集合

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能学生初步接触点彩画,知道点彩的绘画特点及简单技巧,并用点彩法创作一幅画。

过程与方法：通过思考、比较、欣赏与讨论,使学生感知点彩画的画面效果,了解点彩画的原理。

情感、态度与价值观：通过学习活动,引导学生富有创意地学习运用各种绘画手段,丰富学生的想象力,激发其对美好事物的表现以及创造的欲望。

教学重难点：

教学重点: 充分利用色彩和不同的点法创作一幅点彩画。

教学难点:能够使用点彩的方法创作相对完整的作品,丰富表现手段。教具学具：

(学生)水粉画颜料、大中小号画笔、调色盘、小水桶、抹布、白纸等。(教师)课件、学生范作、水粉画(以及其他绘画形式的作品)、广告画颜料、大中小号画笔、调色盘、笔洗、抹布、白纸等。

教学过程： 教学过程

1.欣赏导入,激发兴趣。

(1)欣赏作品:修拉《大碗岛星期天的下午》。谈话:你觉得这个作品有什么不同的特点? 提示:在这里欣赏比较的作品数量和形式可以根据需要进行选择,目的是让学生通过比较了解点彩画的独特魅力。

(2)讨论交流:①仔细观察修拉点彩画作品集,这两幅作品在技法上和普通的水粉画有什么不同?②风格上有什么不同?③你更喜欢哪幅画?(以小组为单位交流、讨论各自的发现)(3)学生汇报。

揭题:今天,我们就一起来学习“点的集合”。(4)教师简单介绍“点彩派”的来历和艺术风格。2.研究方法,师生互动。

(1)教师提问:“你们以前用画笔点过图形吗?你是用什么方法来点的?” 学生上台演示各种不同的单色点,教师讲解画笔的不同接触面可以点出不同大小形状的点。

(2)两种色点混合法:请学生随意用两种颜色的画笔进行点画,看看效果怎样?讨论什么样的两种颜色来点画才好看?(3)多种色点混合:教师参与到活动中,和几个学生一起合作接力点彩画游戏,创作出一幅简单的作品,以此演示多种色点混合的整个过程。

提示:在学生和教师的互动练习中,建议把点画得稍大些,点与点之间挨得紧一点。鼓励学生大胆地随意点画,在活动中发展学生的创新意识。

3.小组合作,体验表现。出示课件,提供集体创作的建议:(1)讨论表现的主题和色彩主色调。

(2)分工合作,组织点彩绘画活动。(4人小组合作进行)(3)学生创作,教师巡视指导。

提示:在练习中提醒学生点彩的方法和技巧,注意色彩搭配恰当,才会有很强的表现力。学生通过小组合作,增强合作意识和创新意识。

4.展示作品,师生评价。

(1)每一组把完成的作品展示在黑板上,自评、互评作品。(2)选出典型作业,全班评价,教师小结。

提供评价建议:①表现色点的大小、色彩搭配是否恰当。②表现的内容是否有创意,与众不同等。

5.小结谈话,课后拓展。

教师小结:今天同学们学会了用色点作画,使丰富的点变成我们熟悉的形象。今后我们要更加关心身边的事物,展开丰富的联想,创造出更多更美的画面。

6.学生课后收集“点彩画”的资料。板书设计：

第二课 点的集合

教学反思：

第三课 远去的路

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能：了解绘画中远近距离感是怎样产生的。过程与方法：培养学生的观察及思维能力。

情感、态度与价值观：培养学生热爱生活的情感。教学重难点：

教学重点: 能够运用绘画的方法体现距离感。教学难点：让学生掌握逆向思维的方法。教具学具：绘画工具 教学过程：

一、情景导入评

教师提问:“同学们你们在语文课上学的《两小儿辩日》中,两小儿辩的是什么?,他们俩分别的观点是什么?”

学生回答后引出课题《远去的路》--------------板书课题

(本环节教师把语文知识在美术课堂教学中进行灵活应用,使各学科的知识融合为一体,并通过提问的方式引起学生的学习兴趣,调动学生思维的同时引出课题)

二、讲授新知

教师运用准备好的数码相机,连续做试验;首先,教师从学生中挑选出两位个子一般高的同学,从一侧照相,然后将图片传到大屏幕上,让学生说出现象和感受?如:“同学们,你们看为什么一个变高了,一个变矮了?”。然后,教师再让一个学生手拿杯子,教师变换远近距离进行摄像,让学生观看图片后,回答教师:“杯子为什么变大了?”、“是什么动了?”等问题。其次,教师手拿黑板擦与同学比大小后进行照相,观看图片后教师继续提问:“黑板擦为什么和同学一样大了?”,最后,教师再给一排同学照相,观看图片后,同学们发现越远的同学越小、越远的同学越模糊,越近的同学则相反!(本环节主要是教师运用多媒体设备连续做实验,提起学生的学习兴趣,并用非常直观的方式调动学生思维,使学生自己发现问题、自己解决问题,进一步提高学生自主学习能力。)想一想: 教师引导学生分组进行讨论,总结出现象出现的原因,与此同时教师出示刚刚照的一系列图片,让每个小组的同学自由发表观点和看法,然后,教师进行小结,理顺远近的关系如:“大家说的非常好!近的显得大并且清晰,远的显得小并且模糊!”,并出示课件中的各类资料图片加深学生对远近关系的理解。(本环节主要是在教师的指导下对刚学的知识进行梳理和总结,并利用多媒体课件加深学生对于远近变化的认识,锻炼学生的观察能力和表述能力。)画一画: 教师板书: 远 = { 小、模糊 }近= { 大、清楚 } 教师进一步表明远近与大小和清晰、模糊的关系,然后引导学生思考“如果想让物品在画面中显得很远,应该如何去画呢?”并让几个学生到黑板上作画,其他同学表述不同看法与意见,吸取更多理论知识,让学生自己寻找逆向思维的方法并运用到实践中去。然后,再让全班同学分组画一画“一条伸向远方的路”,在绘画过程中,教师可以板书学生遇到的难题,然后由学生和教师一起解决。

(本环节主要是通过让学生进行实践,让学生自己发现问题、解决问题,真正做到自己要学,充分体现学生为主体的学习原则,锻炼学生互助合作能力。)

三、随堂练习

教师布置课堂练习:“用山、树、路三个景色元素组成一幅有远近距离感的画”,在学生作画过程中教师可以进行单独指导。

(本环节主要是让学生把刚刚学到的知识和解决的难题,应用在实践中,加深学生对于知识的理解和印象,达到事半功倍的效果!)

四、评价

让学生在小组中互评,选出优秀作品后,贴在黑板上进行展示。同学们自由表达;说出自己最喜欢哪幅作品,为什么喜欢?以及作者表述自己的构思和绘画方法,教师再加以总评并回顾本节课所学知识的要点等„„。

五、课堂总结 这节课你有什么收获?

六、板书设计

第三课 远去的路

课后反思：

第四课 线与造型

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能: 知识与能力:感受线艺术语言的丰富变化,了解线在美术造型表现中的运用与作用。

过程与方法:采用绘画的方式,运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、有规则的线和自由的线表现各种头发。

情感、态度与价值观:通过学习学生充分认识和体验线的特性,及在绘画创作中的作用,培养审美个性。

教学重难点：

教学重点：认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

教学难点：引导学生对人物发型提炼出的线条进行组合,突显人物的气质和性格。

教具学具：绘画工具 教学过程： 游戏导入

一、引导阶段 1.复习导入: 1)师:“同学们在平时画画中你经常用到哪些线条呢?谁来说一说。”

生:说说自己知道的线。

2)师:“哪位同学到黑板上来画一画。”

生:两名学生到黑板上画一画自己想表现的线条。3)引导语:“请你们给大家介绍一下这些线的特点?”

小结语:“大家看,如果我们根据线的特点进行联想,它就会产生丰富的造型变化。”

(边小结边添画学生的线条)2.“今天我们学习第四课《线与造型》。” 板书课题

【设计意图:通过学生对“线”知识的回忆和老师的添画,使学生对“线”的进一步学习产

生兴趣】

二、发展阶段

过渡语:“我们先到生活中去感受各种线的美。大家注意观察图片。” 1.欣赏生活中的图片

斑马图片、蜘蛛网图片、落日图片、长城图片、汽车窗上闪过的霓虹灯 “ 所以说线是最活跃、最富于变化、最有个性的表现元素。” “这些景色美不美?(美),说说你发现了哪些线的美。” 生:说说自己发现的线。师:补充学生表达不充分的部分。

过渡语:“看来每一种线都有自己鲜明的个性,所蕴含的情感也是各不相同。”

↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ 挺拔 流畅 强壮 深远 活泼 运动 锐利

过渡语:“怎样更充分的运用这些线进行创作呢?让我们到艺术家的作品中去找一找答案。”

2.欣赏中国画线描作品

1)师:“《朝元仙杖图》是北宋画家武宗元的作品,这幅壁画是以工笔线描的方式创作的,大家仔细感受作品中线的特点,说说画家用线的方法?”

生:略

2)师补充: 1.“飘带用长长的曲线进行造型,体现了神仙腾云驾雾时迎风飘逸的动感,短线细密有秩序的组织表现了盔甲的厚重和威严的气势,线条在长短、疏密的对比之中形成了画面的节奏美。”2.“线的深浅、虚实变化,使画面层次丰富,具有空间感,这幅画既体现了作者对用线的深厚艺术造诣又表达了他对仙人的敬仰之情。”

3.欣赏荷兰画家凡高的星空

1)师:“大家看同样是对线的组织,荷兰画家梵高则是大胆的运用曲线的排列,夸张的表现了星空的绚丽和充满动感的美,表达了作者热爱大自然、热爱生命的情感。”

【设计意图:通过欣赏名家作品深入感受不同线条的运用和处理,表现了造型的质感、动感,及作者的强烈情感。】

4.欣赏名家作品 “我们再欣赏几幅作品,感受线的魅力。” “画家笔下的线条真美呀,充满艺术的感染力。”

“同学们你们明白用线的秘密了吗?谁来概括一下用线的方法。” 生答:线可以确定轮廓,线在使用时有疏密变化、虚实变化。板书:线——轮廓、疏密、虚实、穿插

师:“我们打开书第10页,看看线还有哪些运用的方法。” 生:说说自己发现的线的运用方法。(穿插等方法)【设计意图:提炼“线”的使用方法,培养学生总结概括的能力,为创作打好基础。】

5.思考头发的画法 【设计意图:引导学生学会到生活发现“线”的美,初步体会线给人的感受。】 “我们平时在画人物时线最多、最不好处理的是哪个部位?”(头发)“用今天我们学习的用线方法,就可以画出生动、有美感的头发了。” 1)结合书中作品引导学生说说画头发的步骤 确定轮廓、找好发丝特点、组织穿插 6.演示创作方法: 1)出示女士中长发头像图片,演示怎样用线概括人物面部,用虚线概括头发的轮廓。

2)找到发丝特点,根据头发的分组去添画发丝,并夸张发丝的饱满度。3)改变发丝方向,画出头发的前前后穿插的关系,体现体现疏密、虚实等变化。4)整理完善作品,出示完善后的范画。5)简单说明男士短发的画法。

【设计意图:根据观察引导学生明确头发的画法,通过演示知道本课“线”的处理方法如何运用到头发的创作之中。】

三、创作阶段

1.提供人物头像图片供参考

启发语:“现在我们都是发型设计师,顾客要求你给他美发,发型一定要有特点,还要美观大方。”

2.作业要求: 1)根据资料画出男士或女士的头发。2)有序组织发丝,有虚实、疏密的变化。3.巡视辅导学生创作:(轻音乐)1)巡视作业中构图情况及线的组织。

2)了解学生的掌握情况,针对作业中普遍存在的问题进行具体指导。3)对孩子进行个别差异指导。

【设计意图:在明确要求的基础上,进行大胆尝试,在创作中体验“线”的运用方法,学会用“线”表达创作情感。】

四、展

示

与

评1.展示学生作品,引导学生互相说说他人作品的特点,还应该怎么改进。

2.介绍自己的作品,从构图、构思画法、线的组织进行分析,作品突出了什么感觉。

3.课堂小结:今天我们用“线”的知识表现了头发的画法,“线”的美在美术的各个领域中都有着独特的魅力,希望大家多多运用。

【设计意图:通过展评提升学生对自己创作水平的认识,感受线与造型的关系。】

五、拓展阶段

价 1.我们今天学习的知识还可以用到哪些日常创作中呢,如板报设计、手抄报美化、儿童画创作等等。(播放图片)2.欣赏更多领域的线造型艺术(播放图片)绘画领域中的线、抽象雕塑中的线、民间艺术中的线、工艺设计中的线、装潢方面的线。

3.引导学生说说自己的收获,并结束本课学习。

【设计意图:从美术多领域感受线的美,拓展视野,发散思维空间。】 板书设计：

第四课 线与造型

线——轮廓、疏密、虚实、穿插、情感

范画:1、2、3、4、课后反思：

第五课 风景写生

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能：根据记忆活想象,表现心中的风景。过程与方法：培养学生的创造能力。

情感态度与价值观：通过学习,体会美术作品和生活中的节奏美感。教学重难点：

教学重点:了解简单的风景构图知识,巩固对透视概念的理解。教学难点:如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。教学过程：

一、课前导入

1、引导学生回忆曾经给自己留下深刻印象的风景。

2、引导学生回忆语文课上曾经学过的描写优美风景的课文片断。

3、引导学生曾经听过的旋律优美的音乐,产生的联想。

4、引导学生想象:你理想中的家乡美景或理想中的生活环境。

二、指导学生作画

1、根据上面的提示,选择你喜欢的进行作画。

2、作画形式、要求:(1)可以用中国画、水彩画、水粉画的形式进行创作表现。(2)也可以用钢笔、圆珠笔、铅笔等线描的形式进行创作。

3、学生创作,教师巡回指导。

三、展示照片

1、揭示内容:利用自己拍摄的风景照片,进行添画、扩展,创造风景画。

2、指导学生通过观察教材上的范图懂得创作方法:利用我们自己拍摄的风景照,粘在白纸上,延伸、扩展出一幅风景画。

3、学生进行创造,教师巡回指导。

4、展示优秀作品。

5、未完成的学生可以课后继续创作。

五、课堂小结

回扣目标,小结提升,拓展延伸 板书设计：

第五课 风景写生

教学反思：

第六课 让剪影动起来

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能: 了解皮影的相关知识,体会皮影艺术的特点。

过程与方法:学习怎样制作剪影,怎样让剪影动起来,体验皮影艺人的表演技能。情感、态度与价值观：通过对剪影知识的了解和制作剪影,增强学生对中国民间艺术的热爱,培养学生的创作精神。

教学重难点：

教学重点: 了剪影人物的制作方法。教学难点:了解皮影活动的原理。教学过程：

一、引导阶段

师:同学们,你们喜欢看动画片吗?今天老师带来一个特别的短片,请大家一起来欣赏。

师:大家边看还要边思考,它和我们平常看的动画片有什么不同呢? 学生欣赏完短片,教我们今天就来研究剪影是怎样动起来的(板书课题)师提问:喜欢吗?能说出这是我们民间的哪种艺术吗?-------“皮影” 同学们你们知道他们是怎样动起来的吗?

二、发展阶段

1、皮影是我们影子世界里的一朵奇花,上节课老师让你们课下查找有关皮影的资料,现在我们一起分享,看谁了解的皮影文化更丰富?(让学生把自己用什么方式查找分享出来)

2、原来我们皮影艺术有这么多资料,那么我们今天一起了来学习让剪影动起来,让我们进一步走进皮影艺术!现在谁想再谈一谈,你还想知道有关皮影的那些知识?(播放微视频)

3、皮影历史悠久,起源于汉代,在唐代兴盛,宋代达到了兴盛。在我们著名的清明上河图里面就有了许多皮影的表现场面,13世纪传入了西方,我这里有许多优秀的作品,大家想看吗?(展示相关皮影的图片)

4、看了这么多图片,同学们知道怎样才能让剪影动起来呢?(教师操作一个真实的皮影)大家看这是什么?看看他有什么话要和我说?(同学们你们好,今天我来到这里是想和你们做朋友,希望你们做的皮影也和我一样,能说会动,再仔细观察我能说会动的秘密呢?)同学们他们能说会动的秘密在哪呢? 请你们打开课文,以小组的方式讨论一下他能说会动的秘密在哪呢?(引导学生说出各关节链接的方法)教师分析书中的步骤图(课件出示)现在老师们给大家制作一个大家非常熟悉的人物——齐天大圣孙悟空(播放视频)(可以用胶带粘贴)

5、同学们,你们想不想做这样的皮影人呢?接下来请同学们以小组的方式讨论谁来进行故事的编排,故事中的各种角色分别由谁来担任?

三、学生制作,教师巡视指导

教师可以展示学生做好的成品(边缘光滑,人物比例协调)

四、展示与评价阶段 表演(教师出示表演场景)同学们他们的表演怎么样?(精彩,形象,生动,有趣)同学们虽然上台来只有几位同学,但是老师知道这几位同学凝聚了大家的智慧和力量!这些皮影人是大家以小组的方式分工制作的,故事的情节也是你们一起编排的,我们应该把掌声送给我们自己!同学们你们太棒了!(同学们这节课你们学到了什么,有什么感受?)

五、教师总结

师:我国非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20号,经国务院批准皮影列入第一批国家级非物质文化遗产名录。上海世博河北周活动期间,在 宝钢大舞台小表演区,每天上演了4场唐山皮影戏。虽然皮影表演很少见了,但它们并没有淡出历史的舞台,皮影以不同的形态展现在我们面前:(PPT课件)皮影人制品-----实物展示,教师介绍:像这种加框的皮影人和刚才大家用于表演的带操作杆的皮影人,在众多工艺品中独树一帜,深受国内外人士的喜爱。

皮影动画-----非常著名的有《桃花源记》、《鹊桥会》,在3D动画扑面而来的今天,皮影动画有着自己独特的魅力。!以周杰伦的歌曲《皮影戏》结束本课(画面是桃花源记片段)教师寄语:皮影戏是中国民间一门古老的传统艺术,是我国民族艺术殿堂不可缺少的明珠。我希望我们这节课是一扇窗,大家可以透过这扇窗,利用更多时间和机会去领略皮影戏的精髓,用自己的方式把它传承下去,并注入新的生命与活力!谢谢!板书设计：

第七课 让剪影动起来

教学反思：

第7课 漂浮的画

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能:1.掌握制作“肌理”的基本方法-吸附法。

2.合理安排画面上的点,线,面,做到要有疏密变化。

过程与方法:分析观察生活中的“肌理”,了解PPT中美丽风景肌理形成的原理,通过演示、实践、感悟吸附法来制作“肌理”。

情感态度与价值观:感受肌理的美感,体会制作的快乐,展示学生的艺术个性。教学重难点：

教学重点:如何帮助学生感受肌理的美,并运用吸附法制作简单的肌理作品。教学难点:1.如何让学生在制作中充分发挥想象力和创造力。2.合理安排画面的点,线,面。教具学具：绘画工具 教学过程：

一、导入

出示3幅自然风景图片,感受大自然带给我们的神奇魅力。提问:图片美在哪里?有哪些景物的存在而让你感到美丽。总结:每幅图片都由不同的点,线,面所组成,再加以漂亮的颜色搭配,而正是这种和谐的美丽让人身心愉悦。思考,我们是不是可以模仿,“制造”出这种效果呢?

1、演示:在玻璃试瓶里盛一定量的清水,随后滴入几滴油漆,让学生观察油漆和水之间的变化。

学生观察后得出结论: 滴入清水中的油漆有的浮在水面上;有的一下子沉入水底;还有的在水中漂浮。说明:这个演示是为了让学生看清油漆和清水之间的变化过程,从而激发 他们学习新知识新方法的兴趣。

注意:油漆中必须加入适量的汽油才会产生较满意的飘浮效果。提问:我们用什么方法才能记录下油漆和水之间美妙的变化呢?(绘画、照片等)

二、新授(板书)出示课题: ——漂浮的画 肌理的自然属性: 广义的意义:“肌理”是某种物体上的纹理、质感 ,如树皮的纹理、质感,大理石的纹理、质感等等。狭义的意义:它是绘画、雕塑等艺术创造所特有的形象化语言,如各种笔触、斧凿的痕迹、画面上的纹理等等。

注意:平时我们画画都是在纸上完成的,上了颜色万一画错了也很难修改 了,今天我们要在水里画画,好处是哪里画错了,哪里不好看我们都可以修改,最后用纸把水面上的“画”吸附下来。

三、教师示范，学生练习教师示范油漆吸附法: 用油漆倒入盛满清水的扁平容器中,用棒稍加搅动,在需要化开的地方滴上几滴汽油稀释,用纸吸附在水面上,完全吸附后小心取出,即可制作出一幅肌理作品。

说明:我在教学实践中总结以下几点会造成不同肌理的吸附效果:

1、汽油稀释的量: 加入汽油的量多,油漆滴入水面成散点状。加入的汽油量过少,油漆成凝结团状。

2、水所处的状态: 水处于静态时滴入油漆。

水处于动态时滴入油漆,均会产生不同的效果。

3、油漆滴入水面的距离。

四、欣赏作品，学生创作

用吸附法制作一幅肌理作品,可以选用任何颜色搭配。要求运用已学的色彩知识和配色方法,充分发挥学生想象力和创造力,为制作的肌理作品命名。

板书设计

第7课 漂浮的画

教学反思：

第八课 山山水水

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能：了解中国山水画的历史和主要艺术特点。

过程与方法：了解和学习山水的笔墨技法,运用山水画的表现形式进行尝试练习,创作出一幅自己理想中的山水画。

情感态度与价值观：学习和继承中国古代文化艺术的优良传统 ,通过山水画的鉴赏和练习,进一步培养学生的爱国情感。

教学重难点：

教学重点:中国山水画的程式化的表现方法。

教学难点:山水画的核心是创造意境,创造意境离不开空间, 塑造是创作山水画不可缺少的特殊造型手段。

教具学具：绘画工具 教学过程：

一、引入新课:

1、播放中国画视频。让学生一走进教室就能感觉到中国文化的魅力。

2、出示课件。

小游戏:在电子白板上教师任意点了数个点,请同学上来将上面的点用曲线链接,下面的点用直线链接。(展现一幅中国山水画)

3、出示课题:山山水水

二、讲授新课:

1、中国山水画的特点(出示课件:中国山水画)(1)中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识,甚至从侧面间接地反映了社会生活。中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚,但它在中国绘画史上得到了突出的发展,并且在长期的发展中,形成了多种画法和艺术风格。

主要的有:青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿,用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。其中又有大青绿、小青绿之分,前者多勾勒、皴笔少,着色浓重

浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上,敷设以赭石为主色的淡彩山水画。水墨山水——以渲染为法,用笔简练奔放,强调水墨效能的发挥。(2)、欣赏作品

2、树木的结构: 树木的种类繁多,形状也千差万别,但每株树都是由枝、干、根、叶构成,它们的生长规律是:主干粗、枝干细,枝干越分越细。

教师示范

3、树干、树枝的画法:画树的顺序是:先立干,后分枝,最后点叶。

(1)古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝,才能表现出一棵树的立体感。再则,画树枝要注意取舍、概括,以达到简化,同时在画面的树干时,多用浓墨,画后面的枝干时,多用淡墨来表现,使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼,把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。

即:“鹿角法”和“蟹爪法”。

鹿角法:枝条上挺如鹿角状,两枝交接处的内角多为锐角,也有成钝角的,但不宜取直角,因直角太呆板。

蟹爪法:枝条下屈,如蟹爪。(枣、柿等树,大体属于这一类。)

4、树叶的画法:树叶的表现法虽很多,但基本上可分为两大类。即:点染法和双勾法。点染法:(1)、胡椒法:为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画,落笔时笔锋直擢纸面,有节

松叶点:松叶又叫松针,由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形,一般由中间一笔画起,先左后右,每个小单位参差交叠构成一大片树叶。

介字点与个字点:叶形下垂,每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。

(2)、双勾法:双勾法,就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征,可采用象征形的。如:三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的,如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。

采用双勾法,可以使丛林有变化,防止画面的单调和沉闷感。作业要求临摹一棵树或多棵树。

三、学生作业

临摹或变临上水画,注意水墨的控制,作品可以表现出景物的前后关系。

四、作业评价 展品优秀作品 板书设计：

第八课 星空的联想

教学反思：

第九课 彩墨家园

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识和技能: 了解祖国传统文化的精髓,感受不同的扇面形式。尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习,让学生掌握扇面作画的特点及步骤。

过程与方法：通过欣赏,讲述,示范,学生练习、展示评述等教学方法完成学习目标。

情感、态度与价值观：了解我国丰富的扇文化,体验扇子的艺术美感,增强学生的生活情趣。

教学重难点：

教学重点:扇面的构图与布局。

教学难点：了解扇面画的装饰作用,体会扇面画之美。教学过程：

一、看图片,引入新课

1、三国演义里有个神机妙算的诸葛亮。手里平常爱拿什么东西?鹅毛扇。代表风雅,智慧。

2、宫女持扇图片。

3、电视剧电影文学作品中的文人雅士最常拿折扇。想一想这些扇子的作用是什么? 扇子是一种可以随身携带的物品,古代的文人雅士往往在扇面上题诗作画,展示自己的才华,也可以把扇子送给亲朋好友,以示友情。久而久之,竟然形成了一种专门的艺术形式——画扇面。

二、新授:

1、你还见过哪些类型的扇子?PPT课件展示扇子图片。学生说,教师总结。

扇子的种类:折扇、团扇、葫芦形扇、梯形扇、芭蕉叶形扇、方形扇、椭圆形扇等。

制作扇子的材料:绢、纸扇、木、羽毛、象牙、蒲葵叶、竹编、蒲编、麦秆编等。

2、扇子的实用性与艺术性

团扇、中国折扇等扇子是一种实用性与艺术性高度结合的物品。扇子本身的造型美与书画艺术高度结合,体现了中国人的智慧与艺术造诣。有了诗书画的的扇子不仅仅是一件实用器,更是一件艺术品,它使扇子的价值有了质的升华。书圣王羲之很多脍炙人口的故事流传至今,其中 《题扇桥》更是广为人知,谁能讲讲这个故事? 这样的故事还有《东坡画扇》 3.欣赏扇面画

通过欣赏名家扇面画,小组合作学习,了解扇面画的题材与构图安排,学生重点留意扇面画的构图与布局规律。

4、裁剪扇面

欣赏了这么多漂亮的扇面作品,你最喜欢哪种形式的扇面?和老师一起来裁剪自己喜欢的扇面吧!小组合作,把宣纸裁剪成自己喜欢的扇面形状。每人两到三张,以备下节课使用。提示学生注意安全。

三、尝试实践: 1.欣赏名家扇面小品 2.教师示范、指导。

(1)根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。

在不同形状的扇面上,需要不同的构图。比如老师今天选择的是折扇,(利用实物投影仪展示)在构图上应该注意什么呢?(学生讨论回答)折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状,画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线,以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下,画的景物随弧线弯曲也别有风味。

.示范在扇面上作画: 老师就以《折枝石榴》为题,进行示范。教师演示“三笔画枝”,注意线条的粗细,长短, 方向,还要注意墨色变化。

学生可以在自己准备的扇面纸上跟随老师一同练习。题款: 通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名,再加盖印章。题字分横竖题两种:竖题依斜线斜写;横题则依弧线曲行。

先欣赏名家扇面的题款方式,注意分析布局,字数多少,字的大小要和画面相适应,相协调。

运用水墨形式创作扇面画,不要将画面安排得太满,有时适度的空白也会产生丰富的效果。

选取具有代表性的作品(优缺点明显的)三到五幅,师生简单评价、总结。欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。

3、作业要求: 用国画中的山水或花鸟等形式,在上节课做好的扇面纸上作画。画面构图要有美感,题款要和画面和谐,美观。

学生练习,教师辅导。作业展示评价。

各小组将画好的作品张贴到指定位置。(1)、学生自评互评(2)、教师点评、小结。

6、拓展:有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。欣赏范例。同学间互相赠送作品,留作纪念!

四、课后拓展

1、彩墨画与生活

2、中国画欣赏 板书设计：

第九课 彩墨家园

教学反思：

第十课 我做的乐器

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能:引导学生探究各种乐器的发声原理,了解乐器的基本组合和制作方法。

过程与方法:引导学生通过设计草图来制作一件乐器,培养学生的设计意识和动手制作的能力。

情感态度价值观:激发学生学习中国画的兴趣,培养学生对中国传统绘画的喜爱之情。

教学重难点：

教学重点:探究乐器的发声原理,并设计制作一件乐器。

教学难点:将材料巧妙利用,合理设计,使乐器声音动听,外观精美。教学过程：

一、导入阶段:

1、看视频(另类乐器神奇演奏大法)片段

2、师:看了这段视频,你是否有比他们更好的创意呢?来,展示一下。(板书题目)我做的乐器

二、发展阶段

1、畅想 说一说你有什么奇思妙想,看谁的创意贴近生活,利用生活中常见物品制作能发出声的乐器。

2、听一听 引导学生听打击乐演奏,乐曲中出现的乐器你认识吗?请你介绍一下它。

3、看一看 图示打击乐器,老师出示自制乐器,一边出示一边演示演奏方法。像这样能打、敲、摇、刮响的乐器都是打击乐器。

4、选一选 你觉得什么材料适合做打击乐器?并说明理由。

现在老师再添加几种新的材料:网线、颗粒状小件(如米粒、豆子、彩珠、铃铛、铁环等),你能不能再选择合适的材料和刚才的材料组合构成一件打击乐器。

5、试一试 尝试组合这些材料,让它们发出声音来。然后小组讨论,如何设计外形,把组合在一起小部件隐藏起来。

6、布置作业 完成一件乐器的“研制”

7、作品展评

(1)分组演奏设计的乐器,感受创作带来的乐趣。(2)学生之间互相评价,说一说从别人那里受到的启发。

板书设计：

第十课 我做的乐器

教学反思:

第十一课 废旧物的“新生命”

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能:通过实践活动,触发学生能够对手边材料去发现和认识,能够考虑到物体的特性灵活运用、适时造型,使这些废旧物品焕发新的光彩。

过程与方法：通过对各种废旧材质进行造型的过程,培养学生初步的对艺术作品的造型表现能力,大胆创造的创新精神和与人合作的意识。

情感、态度与价值观:通过尝试让学生深深感受到生活处处隐藏着美的构件,激发学生从小懂得依照美的规律去创造美,点缀生活的兴趣和欲望,形成初步的环保意识。

教学重难点：

教学重点: 根据不同材质形态,使用多种手段进行新的造型表现。教学难点:对不同材质形态的联想迁移。教学过程：

一、游戏激趣,引出课题。

教师出示车轮胎、啤酒瓶、绉纸、纸杯、麦秆等,然后很快将它变成各种不同”的造型。

如:用汽车的废轮胎可以变成一条龙,纸杯制作椅子等。引导学生谈一下简单的感受。引出课题《废旧物的“新生命”》

二、欣赏评述, 教师出示课件:(1)让同学们欣赏作品。请说说感受。

教师收集了一些利用废旧物制成作品,请同学们仔细看一看,你知道他们在干什么?这些作品和我们平时看到的有什么不一样?(2)欣赏古今中外更多的奇特的人物造型,例如中国戏曲人物、举重运动员、鸡蛋卡通人物作品等。由于文化、风俗习惯的不同以及时代的变迁,各个时候的作品又是千姿百态。

(3)欣赏用废旧物造型的人:和上面作品相比,最大的区别是什么?这些性格迥异,奇特的人物造型和我们平时见到的人有什么不一样。

教师小结:巧妙应用废旧物材质特性进行夸张、变形。

三、3.了解探究,如何表现奇特的人。(1)欣赏废旧物造型中的人,仔细观察它们是用什么材料?怎样综合制作起来的?你觉得作品的哪个方面吸引你? 教师小结:法国哲学家、著名艺术大师罗丹说:“生活中缺少的不是美,而是发现。”我们就来做一个善于发现美的人吧!其实只要你仔细观察,有自己的想法,大胆地表现就能够创造出美。

(2)演示教科书中的制作步骤,明确过程及注意事项。教师简单示范“卷、扎、粘、饰”等技法。(3)优秀学生作品欣赏。

四、4.创作。

(1)看看自己和同学准备的材料中,能创作出什么作品?(小组内交流思路,互相探讨。)(2)学生小组合作制作,教师巡视指导。

五、交流评议,展示作品。

(1)学生个人作品交流,进行介绍,相互评议。(2)更多的综合艺术作品欣赏。

(3)教师总结:我们的生活中有许许多多有趣的事和材料能够表现,正如我们今天学习的废旧物造型。只要大家做个有心人,积极动手动脑,就能创作出更多有特色的艺术作品。

板书设计：

第十一课 废旧物的“新生命”

教学反思:

第十二课 保护文物

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能: 通过欣赏文物,了解其用途和作用。过程与方法:了解本地区的文物资源,热爱祖国传统文化。

情感态度与价值观：为文物保护制作宣传画或宣传语,了解保护文物的意义,增强对文物的保护意识。

教学重难点：

教学重点：通过欣赏文物,了解其用途和作用。

教学难点：为文物保护制作宣传画或宣传语,了解保护文物的意义,增强对文物的保护意识。

教学过程：

1、结合影片,情景导入

首先,播放华夏博物馆视频作为本课的导入部分。通过视觉与听觉的感官刺激,引导学生认识文物,了解文物的珍贵价值,触动学生心灵,提升爱国热情和对文物保护的潜意识促进。

2、自主探索,欣赏巩固

(1)自学课本26页的内容,完成以下问题。1.什么是文物? 2.一般文物包括哪几类?(2)引导学生欣赏教师收集的文物资料图片 分小组讨论交流,感觉文物的美感。

老师提出文物的重要性和引起对其保护的意识。并根据学生的总结提出文物的概念和价值,引出从自身做起,保护文物的行为意识。

(3)说一说,我们身边有哪些历史文物? 学生小组讨论交流,并作答:(4)引导学生欣赏一组珍贵文物被破坏的图片。

老师提出文物的重要性和引起对其保护的意识。并根据学生的总结提出文物的概念和价值,引出从自身做起,保护文物的行为意识。

(5)文物有着这么重要的历史意义,引导学生讨论如何保护文物。基本原则: 从自身做起,向他人宣, 使文物保持原样。

3、学生利用手中的材料制作手抄报 今天我们可以制作一些文物宣传小报,同学们先来欣赏一些其它同学制作的小报。领学生欣赏,教师适当说明。(课件展示宣传小报作品)

4、作业展评

5、课后拓展:多搜集一些历史文物资料,增进对祖国传统文化的情感,加强保护文物的责任意识。

板书设计：

第十二课 保护文物

教学反思:

第十三课 古建筑的保护

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能:欣赏了解古建筑,正确认识古建筑的价值,整理本地区古建筑资料,用自己喜欢的方法表现古建筑。.过程与方法:培养学生分析、探究、总结问题及动手操作能力。

情感态度与价值观:培养热爱家乡的自豪感,树立保护身边古建筑的意识。教学重难点：

教学重点:认识古建筑的价值,用自己喜欢的方法表现古建筑。教学难点:能比较准确地画出古建筑的外形,思考保护古建筑的措施。教学过程：

一、导入阶段: 师:一座具有历史的城镇,不仅会将它的历史写在书上,还会将它的历史通过古建筑告诉世人,并流传后世。我们伟大的祖国历史悠久,古建筑是古代劳动人民智慧和技术的结晶,珍惜、保护好古建筑是现代人的职责,今天就让我们一起来学习古建筑的保护。

板书课题《保护古建筑的保护》

二、新课讲授

1、欣赏图片

中国古代建筑欣赏:北京故宫、贵州地坪风雨桥、北京四合院、江南水乡等。

2、引导学生交流

(1)观察图片,试着介绍一下这些古建筑。(2)进一步了解古建筑的价值

学生交流,课前让学生搜集到的古建筑资料或相关故事,以小组为单位进行汇报。可以依次一人一个内容,也可以推举出一个代表,选择一个重点进行汇报。

(3)谈一谈自己亲身游历过的古建筑,举出至少一例,并能讲出这座古建筑至少一点独特的地方。

(4)欣赏教师收集整理的本地古建筑资料,感受家乡的美,培养家乡自豪感。

3、交流保护方法

(1)以小组为单位,讨论古建筑的保护方法,并以多种形式展现:宣传画、手抄报、古建筑模型等。

(2)组织学生以小组为单位进行展示(3)师生共同评价,并选择适合自己的方式加入保护古建筑的行列中。

4、总结交流

建筑是人类有的重要组成部分,是珍贵的文化遗产,一量毁坏就不可能复原,我们要重视古建筑的保护,因为它们是古代文明幸存的见证,我们有责任将它们尽可能完整地保存下来留给子孙后代。

板书设计：

第十三课 古建筑的保护

教学反思:

第十四课 电脑美术-版画效果的图画

授课日期： 年 月 日 教学目标：

知识与技能:了解电脑“画图”中的铅笔、笔刷、橡皮、喷枪等工具的功能。过程与方法:借助画图工具创作出仿版画效果的有趣图画,表达自己的情感。情感态度与价值观:感受鼠标作画带来的乐趣,体验电脑“画图”造型表现的乐趣。

教学重难点：

教学重点:用鼠标结合“画图”中的工具画出各种图形。

教学难点:利用“反色处理”功能,借助画图工具制作出仿版画的美术作品。教学过程：

一、导入阶段:

1、图片导入: 出示一幅版画作品,让有经验的学生简单说一说版画的制作过程。

2、板书课题《版画效果的图画》师:我们能不能用一种简单的方法来制作有版画效果的美术作品呢?今天我们就来用画图程序解决这个问题。

二、新课讲授

1、欣赏体验,初步感知

你喜欢哪些作品?它们之间有什么相同和不同之处?小结:仿纸版画作品,画面色调是以黑白灰这主,仿套色版画可以用多种颜色表现

2、体验电脑“画图”中,画图工具和反色功能如何制作版画。(1)教师示范如何运用反色处理功能

打开画图程序,点击画图工具中的“图像”,找到“反色”。(2)介绍画图工具。

橡皮的大小、笔刷的大小、喷枪喷出点的大小

(3)学生边学边尝试,使用反色处理功能来处理勾画的草图。

3、探究技法,深入感知

(1)欣赏教师准备的电脑绘画作品和教材中的示范作品,梳理制作步骤。(2)教师示范讲解

(3)学生练习,教师巡视,个别辅导

三、作业指导

4、作品展评

利用极域教室软件把作品在终端进行展示,供学生欣赏。课后拓展

尝试把黑白版画处理成彩色套印版画效果。板书设计：

第十四课 电脑美术-版画效果的图画

教学反思:

第十五课 中国画与油画欣赏

授课日期： 年 月 日 教学目标： 知识与技能: 在课前引导学生自主探究型的学习模式:鼓励学生积极寻找有关于中国画与油画的相关文字资料,简介和图片资料。将资料应用于课堂教学中和教师互动式的共同分享与提高。提升学生的鉴赏能力和解决问题的能力。

过程与方法: 引导学生在完成任务的过程中积极运用各种感官参与课堂教学的各个活动:通过教室环境的布置让学生身临于文化的环境中。在在广泛的文化情境中认识美术,提高鉴赏能力。学生自我点击欣赏的过程中教师为学生提供的一个更无广阔的艺术宝库,拓展学生的感知提升知识储备。

情感态度与价值观: 能够让学生在教学中学会与他人分享,激发学生热爱人类伟大艺术结晶的情怀:在学生和教师互动的各个环节中成分调动学生学习的积极性和主动性,让他们体会到成就感和与同学老师合作的愉悦并分享成功。了解西方绘画和中国绘画的特点。引导学生参与文化的传承和交流,感受美。引导学生在广泛的文化情境中认识美术。从而激发热爱民族艺术的情怀和对美好生活的情感态度。形成基本的美术审美素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

教学重难点：

教学重点:引导学生学会欣赏中国画与油画,了解他们的分类和表现等方面的特点。

教学难点:引导学生用自己的语言评价和欣赏作品,提高审美情趣。教学过程：

一、激情导入

教师在白板屏幕中展示四张纸牌,每张纸牌下隐藏着一幅名画《蒙娜丽莎的微笑》等作品,让学生“猜猜看”

教师提问并和学生互动:同学们你们熟悉这幅作品么?

二、互动讲授

教师和学生互动讲解知识点(教室中布置有中国画与油画的绘画作品将学生快速带入到设置的情境中感受美,吸引学生注意力。):

一、中国画部分: 1.中国画的历史简介 教师引导学生环顾教室感受中国画与油画的独特魅力 2.中国画的绘画工具

教师和学生互动学习(教师鼓励学生可以将课余时间寻找到的有关中国画的资料和同学们交流分享)3.讲解中国画绘画工具

屏幕中展示学生介绍中国画绘画工具的微视频(展示几幅国画作品)4.中国画有工笔和写意的画法

教师引导学生观察教室中的国画作品引导学生参与欣赏并归纳哪些是写意作品,哪些又是工笔作品并请学生介绍工笔与写意的差异

5.中国画表现内容主要有:山水,人物,花鸟

教师引导学生在欣赏的基础上将山水,人物,花鸟的表现内容简介给同学们共同分享

6.中国画家常将诗书画印融为一体扩展了画面艺术境界

教师分步骤展示中国画中诗书画印融为一体扩展画面艺术境界(展示教师作品)和学生互动

7.中国画装裱形式多样

教师在讲解同时出示折扇和团扇并引导学生结合教室中的国画作品让学生分别说说是什么装裱形式

二、油画部分: 1.油画是西洋画的主要画种

教师引导学生将寻找到的有关油画历史等的资料与同学们分享 2.油画的绘画工具

教师应用屏幕中微视频的形式展示绘画大师现场作画的场景 3.不同时期的油画受艺术观念和技法制约呈现不同面貌 4.古典式的油画和19世纪中、末页的油画特点 教师引导学生积极将寻找的资料和教师互动讲解 5.中国的油画名家 教师介绍中国油画家

三、赏析指导

1.引导学生用平板电脑自主浏览教师课前制作的《中国画与油画欣赏》一课的网站,自主浏览网页欣赏相关绘画作品。

(教师讲解如何点击浏览平板电脑中《中国画与油画欣赏》一课的网站,并介绍网站相关项目)2.教师巡回指导学生欣赏过程

教师参与到学生的欣赏过程中和学生一起欣赏

四、赏析指导

1.引导学生用平板电脑自主浏览教师课前制作的《中国画与油画欣赏》一课的网站,自主浏览网页欣赏相关绘画作品。

(教师讲解如何点击浏览平板电脑中《中国画与油画欣赏》一课的网站,并介绍网站相关项目)2.教师巡回指导学生欣赏过程

教师参与到学生的欣赏过程中和学生一起欣赏

五、互动投票

1.引导学生大胆到白板屏幕前为大家介绍最欣赏的绘画作品,谈感受与同学们分享

2.教师对学生的讲解给予适时鼓励的评价并补充说明,引导学生参与用平板电脑投票环节,现场公布投票数据统计结果

六、总结收获

1.引导学生谈谈通过本节课的学习有什么收获? 2.教师对学生发言加以总结

七、课后拓展

引导学生利用课后时间继续浏览教师推荐的优秀绘画网址,将欣赏感受用文字分享到本科网站。还可以上传最欣赏的绘画作品推荐给大家。

板书设计：

第十课 中国画与油画欣赏