情感抒情美文作品（共11篇）
情感抒情美文作品 篇1
曾记否，与君相识时樱花飞舞，等你的季节，折颜木兰香旖旎。
曾记否，与君相知时梨花雪飘，想你的时刻，泛舟莲花荷叶田。
曾记否，与君相守时秋尽枫落，念你的瞬间，禅幽清欢一曲散。
雪舞的寒冬，我踏雪寻梅，只为那难以割舍的情，不顾命运的残酷，不管风霜的寒凛。
却不忘你风雪里毅然坚强的身影，牵手风雨同行，再艰险的路，有你陪我走下去，此生足矣。
雨落的深秋，我一念执着，只为那曾共患难的心，任雨水淋湿了双眼，任寒风吹散了笑颜。
却不忘你风雨里默默垂泪的面容，深邃眼眸中饱含的柔情似水般温暖了我心扉，坚实的臂膀是我最贴心的依靠。
再美的红颜，罪亦无悔。
月圆的夜晚，我枕星望月，闭目浅吟你我这一场华丽的邂逅，策马奔腾于星河入梦中，携手红尘作伴逍遥醉情钟。
行到水穷处，看沧海桑田绵绵无绝期，坐看云起时，念地久天长漫漫相思意。
幽幽，今世缘。
你说，世事繁华春秋，不过梦一场，只愿享乐田园，莲舟绿影远江湖。
却是，身在江湖不由己，终是为那紫陌红尘倾尽了天下。
待到清荷遍池，也不见你醉卧扁舟徐徐而归。
你说，等你，在每一个想你的日子。
然而誓言终是你承诺不起的谎言，爱江山更爱美人，如画江山才是你的归宿，红颜终是薄命。
此恨、至死方休。
只好，情深，缘浅。
日日盼君至，却终是无期。
此一去、肝肠寸断柔愫铺满席，安得与君相决绝，但教生死作相思。
秋菊落满地，水泽芙蓉弄花香，木兰香遮不住伤。
借不到的三寸天堂，谁与诉情长?
你为我步步惊心，我予你步步倾心。
悲欢离合戏一场，只盼来世、不负相思意。
来世再为君舞一曲，红衣轻扬，执梅脉脉舞翩翩。
情感抒情美文作品 篇2
关键词：肖邦；情感世界；钢琴作品；抒情性
中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2015）05-0206-03
肖邦是音乐史上著名的钢琴家，肖邦终其一生在进行钢琴音乐创作，他继承了古典音乐的优良传统，突破了传统创作方式，创作的作品是其生活的真实写照。肖邦通过自己的作品，表达了对民族的热爱，对爱情的向往。
一、肖邦的文学修养与其音乐创作
（一）肖邦对文学的热爱
肖邦非常喜欢文学，肖邦阅读过大量的文学作品，同时，他也加入了巴黎波兰文学协会。肖邦在十六岁时偶然看见了《瑞士男孩》这篇小说，几天后，肖邦就以歌曲为素材完成了一首变奏曲。肖邦当时没有意识到这首变奏曲对他以后人生的意义，即使后来他在华沙书店买了一本《民歌和罗曼史》，他仍没有意识到自己已经接触到浪漫主义。实际上，肖邦一生都没有考虑在自己作品中形成一个新的流派。肖邦曾经说过，音乐是通过声音来表达人们的情感和思想，所以，肖邦成为了浪漫主义作曲家的代表人物。因为对文学的热爱，让肖邦的作品更加严谨、简洁。肖邦非常尊敬爱国诗人亚当·密兹凯维奇，亚当·密兹凯维奇发表的爱国叙事诗《塔杜斯先生》对肖邦的人生产生了巨大的影响。这首作品激励肖邦以及许多热血青年为自由奋战、为真理而战。密兹凯维奇的《塔杜斯先生》是在1822年出版的，这一年爆发了波兰文学中的浪漫主义运动。密兹凯维奇不知道的是，肖邦已经被他的才华所迷倒。因此，当时肖邦为密兹凯维奇的一首“新风格”诗歌谱写了乐谱，这也是肖邦第一次进行歌曲创作。1830年7月的“光荣的三日”是欧洲历史上的重要转折点，自此中产阶级进入到了权力阶层。新兴的权力阶层比较倾向于自由的文化氛围，而艺术家与知识分子也希望能够在自由的文化氛围中表达自己的情感和思想。
（二）文学对肖邦音乐创作的影响
1831年肖邦发表了《g小调民歌第一号》这首作品，《g小调民歌第一号》是根据波兰民间诗歌谱写而成，构思新颖。波兰的著名作家弗钦斯基在解释斯拉夫民族诗歌的特色时说道：“我们的土地有一股娴静的气息。我们的心灵是自由的，不受拘束的，乘着自己的意愿，在大平原上飞奔跳跃……因此，我们的诗歌才会这样真实、坦率，这样不断地追求美。”肖邦喜欢这样的诗歌，他谱写的民族歌曲作品也成为他一生伟大的成就之一。
二、肖邦钢琴作品的情感类型与行情性特质
（一）民族情感的表达
肖邦是波兰音乐的代表人物，在某种程度上也是“波兰”的代名词。肖邦用他独特的钢琴曲，向整个欧洲传递着最古老民族的声音：孤独、迷茫、沉默，这也表达了斯拉夫民族的情感。在肖邦所有的音乐作品中，其中最具波兰特色是波罗乃兹和玛祖卡舞曲。波罗乃兹最早起源于16世纪的波兰，波罗乃兹也称为“波兰舞曲”，是民间舞蹈的伴奏舞曲。波罗乃兹具有庄严、高贵、壮大等风格，比较适合队列式舞蹈。波罗乃兹很早就进入了王公贵族的宫廷舞厅中，是波兰贵族在宫廷向波兰国王致敬的一种舞蹈。肖邦充分利用波罗乃兹舞蹈高贵、庄严、壮大的风格来表达自己对祖国被沙俄列强欺压的悲痛、不满和愤恨，同时将他自身的高贵气质与音乐融合在一起。所以，肖邦将波罗乃兹提高到一个具备高贵和壮美特质的境界，波罗乃兹变成了“肖邦的波罗乃兹”。在19世纪的欧洲，肖邦的波罗乃兹舞蹈在社会上非常流行，人们还将波罗乃兹改编成爱国歌曲。现在许多研究肖邦作品的学者都认为：肖邦的波罗乃兹是其所有作品中最具美感的作品，它在肖邦的音乐创作中有着至关重要的作用，是肖邦情感世界的真实展现，也体现出肖邦的惊人才华。从肖邦的波罗乃兹中可以看到勇敢者的纯朴以及忠诚者的正直、坦荡，在西方将这种精神称为“骑士精神”。在肖邦所处的那个时代，人们非常崇尚“骑士精神”。当人们在欣赏肖邦的波罗乃兹时，眼前会不自觉地浮现这种景象：一群列隊前进者，他们拥有强壮的身体、敏锐的眼光、慷慨的气势以及广阔的思绪。肖邦通过每一个激情的音符，来激发人们的斗志，促使这些人顽强地随着列队前进。从肖邦的波罗乃兹中我们感受到，肖邦带着宽阔、庄严的心胸，真诚地完成每一首波罗乃兹。另外，通过玛祖卡舞曲也能洞悉肖邦的情感世界。玛祖卡舞曲是玛祖卡和马祖列克两种民间舞曲的通称。玛袓卡舞曲起源于16世纪，三拍子，中速，在马祖维亚地区兴起，随后在波兰各地都非常流行。传统的玛祖卡舞曲带有柔美、轻巧的风格，其不仅可以用来唱歌，也可以用来跳舞。玛祖卡舞曲属于一种农民舞蹈，节奏型是活拨的3/4拍或者6/8拍。一般提到玛祖卡舞，人们就会想到肖邦，因为肖邦创作了大量优秀的玛祖卡。在肖邦的作品中，玛祖卡非常特殊，因为这些玛祖卡带有波兰民族特色，并且作品内容带有一定的戏剧性和悲剧性，这在肖邦作品中是比较少见的。玛祖卡在肖邦手中是节奏与和声的试验田，虽然肖邦的创作保留了民间玛祖卡的节奏，但是玛祖卡的境界得到了提升，扩大了原来的比例，增加了忽明忽暗的和声。玛祖卡舞曲是肖邦对祖国、故乡、土地以及人民的真实感受，是波兰人民的“整个灵魂”。可以说，肖邦在玛祖卡舞曲中增加了高雅的艺术色彩。
（二）爱情情感的表达
爱情情感的表达体现在以下两个方面：第一，夜曲的情感表达与抒情特质。夜曲是一种用钢琴进行创作的音乐形式，是由音乐家菲尔德创立的，菲尔德一共创作了十八首夜曲。夜曲的特点是在低音部波动的和弦伴奏下，高音部奏出夜的寂寞，主题旋律优雅梦幻。肖邦在夜曲中加入了戏剧的气息，使人感受到戏剧化的梦幻感。肖邦总共创作了二十一首夜曲，每首夜曲都富有感情、意境浓密。由于肖邦自身的高贵气质，再加上其音乐的优雅风格，促使夜曲在梦幻的主旋律中表达着内心的真实情感。肖邦拥有演奏夜曲的先天优势，即他的非常纤瘦，所以肖邦在演奏夜曲时流露出许多细腻的情感变化。肖邦的夜曲是浪漫主义钢琴作品总爱情的代名词。肖邦所创作的夜曲的音乐形象都与月色、沉思有关。这些夜曲作品包含了肖邦爱情情感中的各种不同元素，夜曲不仅描述了月夜的浪漫和神秘，同时也表达了静夜的哀愁和高雅。肖邦的21首夜曲中，大部分是献给女性的。肖邦最著名的一首夜曲《升F大调夜曲》，表达了一个孤独的流浪者对爱人的思念；第二，前奏曲的情感表达与抒情性特质。肖邦的前奏曲的水准非常高，肖邦一共创作了二十六首前奏曲。其中有著名的“雨滴前奏曲”，即，《降D大调前奏曲》和《b小调前奏曲》，因为这两首前奏曲都带有“雨滴”的特征。《降D大调前奏曲》和《b小调前奏曲》生动地模仿了雨滴声，特别是《降D大调前奏曲》，该前奏曲中间的升C小调部分渲染了一种阴森的气氛，直到音乐的尾声才回归到降D大调的自由中。在《b小调的前奏曲》中，高音部分生动地模仿了拟人的雨滴声，低音部分奏出了一种哀愁的旋律，表达着对往事和爱情思念的情感，也可以看出肖邦沉浸在爱情的悲伤中无法自拔，乐曲最后在哀愁、孤独、寂寞的旋律中结束。从某种角度分析，前奏曲是肖邦爱情的风向标，直白地表达着肖邦的爱情情感。特别是上面提出到两部作品，解析了肖邦内心深处的情感，表达了肖邦对爱情的依恋和不舍。肖邦的音乐作品对后世有着深远的影响，对波兰音乐、民族音乐甚至是整个近代音乐有着巨大的作用。肖邦是波兰的民族英雄，他将波兰的民族音乐推向了世界。肖邦通过自己的音乐作品表达了波兰民族精神，他的作品具有深厚的民族色彩，表现了波兰的民族特征。
三、肖邦钢琴作品行情性之表现手法与技巧
（一）歌唱性的音色呈现
肖邦创作的钢琴音乐的抒情性旋律，彻底地解决了旋律的“器乐性”与“声乐性”的交织问题，提高了钢琴音乐的表现力。音乐的内容直接决定了音色的呈现，肖邦歌唱性的音色呈现具体表现在以下两个方面：第一，“歌唱性”表现手法。声乐性表现理念是肖邦的音乐表现原则之一，“将歌曲作品的创作力量过渡到钢琴表现形式上”的创作理念促使肖邦的音乐作品拥有了形而上学的尊严。肖邦的钢琴音乐满足了形式的需求，具备了调性的形成与交替的原则，最后还体现了歌唱式的音乐概念。虽然肖邦创作音乐的初衷与当时音乐的发展有一定的冲突，但是在声乐的融合与器乐的表现方面，肖邦重新定义了钢琴音乐：肖邦的钢琴音乐建立在作品独特的表现形式的基础上，突破了修辞形象的局限。肖邦的钢琴音乐的结构具有联系性，并巧妙地转换主题动机，形成了一种新的钢琴语言形式，肖邦钢琴音乐结构性的倾听方式也具有一定的特殊性。肖邦的单旋律优美、动听，音色变化细腻。因此，在弹奏时，旋律的音色与音量不断地变化和对比，音色不同，触键方式也不同。由于需要展示旋律“声乐性”的特征，所以演奏者应该在古典时期弹奏方式的基础上，保持手指和手臂的通感，即演奏者需要具备连奏技术，特别是legato的音乐作品，大部分需要使用指面触键，而且保证速度均匀，在充分准备的条件下，可以通过手指的不同角度触键来呈现各种不同的音色。同时，经过句的华彩旋律，也是肖邦音乐作品中旋律行情性的主要特点之一，数量少则几个音，多则几十个音，在弹奏时，初见速度比较快，而且主要用中间的力量。轻快的触键方式使经过句更加华丽，从而实现“器乐性”与“声乐性”的完美结合。与古典时期相比，肖邦钢琴作品中的装饰音有了较大的提高，装饰音发展成为了旋律发展部的重要部分。因此，在弹奏时，应该将装饰音的弹奏当作旋律来处理；第二，多层织体演奏中的立体感音色。肖邦钢琴作品的旋律声部非常清晰，手指一般都能够准确达到音乐所要求的音量级别。按照音响的级别，对不同旋律声部的力度给予低音、伴奏声部。肖邦在创作时非常注重伴奏声部的复调性。
（二）行情性与旋律性相结合
旋律艺术是音乐作品的重要表现形式，肖邦音乐作品中的旋律性，不仅具备古典时期的严谨与传统，同时具备浪漫派的创作技巧。第一，装饰音的抒情性表现手法。目前，已经有许多研究揭示了肖邦音乐作品装饰音的正确演奏的相关信息。自十九世纪后期开始，肖邦的钢琴音乐始终都延续着，胡梅尔、车尔尼、李斯特以及列谢蒂茨基的传统，后来胡梅尔及其追随者打破了旧的传统，并不是肖邦。在18世纪众多著名的音乐家的作品中，整个古典时期都是遵循装饰音的演奏规则，即使在浪漫主义时期，该规则也没有被打破和遗弃。许多音乐大师都延续着这些规则，比如贝多芬、莫扎特、克莱门蒂以及海顿等，在这些音乐大师的传统环境中成就了肖邦。肖邦钢琴音乐最早的风格是在波兰形成的，没有真正地融入到浪漫主义风格中。肖邦早期的作品都反映了他曾接受的传统教育，通过与后期作品的对比，显示出肖邦后期作品更加成熟的风格。胡梅尔做出了的创作技法，对装饰音的演奏产生了重大的影响，尤其是颤音。在胡梅尔1828年出版的论著中写到，“总体而言，每个颤音都应该在其所在的音符上开始，而不是在上面的辅助音符上开始。”但是，对于肖邦而言，不庄重地使用装饰音会让人不屑。曾经与肖邦一起学习过的卡尔·米古力将肖邦的钢琴音乐作为自己创作的标准，他在版本的前言中写道：肖邦一般让颤音开始于辅助音符上，自然且不可仓促，弹奏时他要求的是完美的平稳而不是快速。第二，踏板的旋律性表现。肖邦在踏板领域做出了卓越的贡献，其身上打上了踏板艺术的印记。踏板具有延音功能，将踏板艺术融入到音乐作品中，能够提高作品的抒情性。但是需要注意的是，肖邦当时使用的钢琴不具有现代钢琴的共鸣性，并且对于立式钢琴和三角钢琴，肖邦更钟爱立式钢琴，从而导致很多长踏标记有时不适合现代钢琴。根据肖邦的日记和生活传记知道，肖邦较少使用交叠踏板，这表示松开的踏板的标记基本直接写在下一组音符踩下踏板的符号上。这些踏板标记基本都是连在一起写的，交叠踏板标记使人能够更明确。肖邦音乐手稿中的踏板标记都非常清晰、明确，而有的手稿中却没有任何踏板比较，第一版出版时也没有踏板比较，这种情况在玛祖卡和圆舞曲中出现的比较多。但是肖邦为我们留下了大量的案例，所以可以根据案例去解决这些问题。肖邦的抒情手法极大地丰富了钢琴音色的多变性，踏板是音色变化的重要方式之一，踏板艺术非常丰富、细致。延音踏板中利用长踏板将相距比较远的和弦与不协和音程连接起来，促使高音部更加明亮饱满。同时，频繁地更换旋律音踏板，促使低音部在旋律中更加地突出，使旋律主体更加清晰、明朗。其中需要注意的是浅踏板，浅踏板主要应用在经过句的演奏中，其力量不能超过全踏板的四分之三，这样促使音量与音色更为平衡，提高了经过句的魅力。另外，肖邦也创作了少量的颤踏板，颤踏板有效地避免了低音部踏板的浑浊，提高了旋律在低音部的稳定性，避免音响的过分堆积。总之，肖邦在踏板技术方面，要求演奏者比较具备高超的连奏能力，多变的力度与音色，从而不断提高其抒情音乐旋律的抒情性魅力。肖邦在创作抒情性旋律的过程中，有效地解决了声乐和器乐结合的问题，提高了钢琴的音乐表现力。肖邦将音乐作品的旋律性和歌唱性有機结合起来，提高了抒情性旋律音调的多样性。
四、总结
综上所述，肖邦是伟大的音乐家、旋律作曲家。肖邦的音乐旋律不仅具备斯拉夫民族音乐的真诚与热情，同时也有肖邦对人生的慨叹。肖邦钢琴音乐最大的特征是将声乐和器乐完美地结合在一起，这种结合在旋律的多变性是独一无二的。肖邦在钢琴领域做出了巨大的贡献，对19世纪的音乐也产生了重大影响，虽然肖邦已经离开了，但是肖邦为现代音乐家的发展树立了榜样。
参考文献：
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雪景抒情美文摘抄 篇3
2013年的冬天最不讲信用。这个懒惰的冬天，让等季节节拍的人们，等得心慌，心烦，以致不少人对这个冬天产生的意见达到出言不逊的地步。然而，这个冬天就是那样我行我素，慢条斯理，违背者道义，毫不务实，不该发生的事情却发生着，应该完成的作业只字未动。这样一个无耻的冬季，雪在江南最终却是无影无踪，给人们留下了年轻空白的印象。往事和积累总是比较顽固，迫使人们不得不拿过去与现今对比，用去年或更远的年岁做尺度来丈量如今的冬季。江南的大冶，往年少说在冬季下了不下三场雪了，2013年不要说下雪，连冷都是一种奢侈。温度始终在5°――10°之间打情骂俏，接力的冬季，在2013决赛的长跑途中突然摔倒，接力棒忽的断链，最终给人留下的是深深的遗憾!
值得让人惦念的不仅仅是雪雪来不来，更是梅花何时绽放。梅花是要等雪来烧的，只有在雪的亲拥下才有诱人的芳香。世界太过花哨，梅花终究感情不敢认真专一，她等不起，怕雪在这样多情的世道里别恋，自己成了老处女。雪，终是没来，她只好舍下阔别的情人，安静地，安安静静地贱价出卖自己的青春。没有了那雪中的情不自禁，看不到窗花的斑斓，吹灭了流泪的红烛......望着冬日的暖阳，看着半黄半黛的青山，她无奈地打发生活，轻叹流年。拒绝了所有恋人的日子，欢欣稀疏，寂寞和孤单揪心着交替，已是遍体鳞伤。当雪来的日子，已是人老珠黄，物是人非，梅花就是如此错过爱情的专列......
新年到来，雪还是没有到，缺少了雪，新年似乎新的不够透彻，尽管哔哔啵啵的鞭炮响得嘹亮，尽管春晚的舞台红红火火，尽管年的酒香溢得满地流淌。年的信念似乎还停留在陈旧的相片里，旧年的记忆里，雪的故乡里。预报大年初四有雪，我咬牙轻叹一声，终于把你等来了。但我还是扑了个空，天气预报又是美丽的谎言。大年初五，春来了，沿河望柳的日子已上眉梢了，雪不再是深情的等待了，已经精疲力尽了的我，开始渴望春天。楼顶的花盆里，那几株月季，吐出嫩黄舌头，我拥有一丝高兴，毕竟春天已经到我家。
2013年，整整一个冬天无雪，冬季当然心存不甘，只好在春天里卖弄一下自己的风骚，出卖一回自己的感情，宁可把灵魂当给春天，也要呼天抢地地过把瘾。于是，在2014年的大年初九，把江南的大冶粉饰一回。这场雪，下得很不彻底，很是犹豫，拖泥带水。一半是雨，一半是雪，仿佛春天却不开旧情，又不能完全买账，毕竟冬天没有在自己自在的时间里为自己好好地大干一场，毕竟冬天是春天打工仔。开始是雨，那雨很细，很细，谨谨慎慎，认认真真，细若牛毛,只有扬面朝天才能感觉;很密，很密，瞬间就能让你满脸流珠。雨使往日昏暗的门面招牌更加鲜明了，红的欲滴，绿的溢彩。那雨扭扭捏捏一直坚持到黄昏。上天像一个无赖，喜怒无常，翻脸之快可谓不择手段，一会儿，把就那牛毛毛摇身变成了小米粒，那些晶亮的精灵，调皮地跳呀跳呀，很是快活，让你真切体会到什么叫天真，什么叫可爱。当你背转身再转身，当你低下头再抬头，当你俯下身再伸腰。那小米粒忽的就不见了，天空被软软的雪花占全了。雪花莽莽苍苍，天空好像打开了一个豁口，把所有的矫情和盘托出，夸张得达到让你哑口无言。雪花就在眼帘飞舞，天空就戴在头上，苍天就如此危险地塌在你的鼻梁上。那架势，非得压垮你清澈的勇气，摧毁你脆弱的信念。让你备受煎熬，让你找不到依靠，直至彻底失去自我再找回自我。
在大雪的纷扬中，公共汽车背着臃肿的甲壳，在疲惫的街道上走得犹豫。分外安静的人们穿行于车流之间，没有了往日的慌乱。雪使得世界异常安静，使人心异常安静。人们索性收起雨具，任凭雪的发落和淹埋。气温还是不够低，雪很大，还是倍受委屈，一会儿就半雪半水了。车儿压过的，人儿走过的街道一遍狼藉，世界却乎是井井有条。这雪下得虽然不够彻底，就算敷衍，总给这个世界有了一个交代。
雪，这张硕大的网，网住了所有的市侩与庸俗。我相信，雪滋生的一切与美好相关。雪，曾经不是成为人们经典的歌颂吗?不是音乐和歌唱滋生的源头吗?雪，是大自然最动人的舞蹈!在外奔波的这些年里，有欢欣也有苦痛，只要见到雪，就如遇到故知，见到亲人，回到故乡。见到雪，异乡与故乡的距离嘎然短了许多许多。看着孩子们，在雪中肆意戏闹，帮孩子们堆一回雪人，人又回到无猜的童年。
人有时是靠着回忆活着的。
雪，是回忆的媒人。她能把遥远的美好留下来，在你苦闷的日子，送你无尽的关怀，那样无微不至，这是上苍对下界的眷顾呀!
2013年的冬天忘记了严肃，2014年春的信使，却给世界带来了严肃......
抒情美文 篇4
不记得有多少个夜晚，有多少次在午夜凌晨的睡梦中被惊醒。此时，大地还是一片寂静，人们都在安然沉睡的时分，我却无法入眠。阵阵隐约的疼痛在躯体中蔓延，肆无休止，渐渐在催残着我青春的梦。声声咳嗽回荡在空旷而静谧的室内，是乎显得格外嘹响。偶尔挣开朦胧不清的双眼，望着漆黑一片的房间，意识有些模糊。明知很难承受这种的煎熬，但依然愿意尝试着让自己在挣扎与痛苦中入眠，永远不再醒来。就这样，渐渐的，我开始害怕每个寂静的黑夜。害怕身体的疼痛和咳嗽会像恶梦般的纠缠，一直辗转在枕边，难以入睡。于是，我又拾起了被遗忘了许久的烟盒，一如既往，依照往昔的莫样，半靠在床沿，点燃了一根又一根的香烟。尽管喉咙已经沙哑，那怕是一口烟气的时间，都会使身体更加难受，咳嗽陪感严厉，或许直至撕心裂肺，我依然愿意继续挥动着手中的香烟，一口一口不停的吸着。久而久之，习惯且喜欢上了用这样的方式来结束一断痛苦的时光，试图可以寻觅到一份内心深处的安抚和精神上的慰藉。
就这样反反复复，过了很久，累了，真的累了!或许找到了某种安抚吧，又一次静静地睡去。可惜，好梦不长留，好景不常在。不到一时半刻，声声咳嗽，难以停息，阵阵剧痛，涌上心间，开始在全身蔓延，一次又一在梦中惊醒。睡不着，打开灯，看着满是烟头和飞灰的房间，正如我凌乱的情感和生活，被散落一地，已经支离破碎，再也拼凑不回昨日的一切完美。此刻，心，感觉很痛，很痛……
在别人的生命里，总有太多诉不完的故事，太多幸福的时光被串连成一道道美丽的风景线，使人羡慕不己，望而不及。而我，只是一个简单的人，一直以一种平凡淡漠的姿态存活在这个复杂的世间。其实，简单平淡足也。但天真纯朴的思绪没有预料到，人生会有太多的琐事和痛楚，健康的活过了二十余年，如今却要面对病魔的摧残。原来，我的人生是多么的苍白憔悴，我的心已荒芜冰凉，我的生活是如此的狼狈不堪。
越来越明白，有时候，想得越多，心就越痛。是什么能让我如此伤悲?是病魔，是情感，还是生活?告诉自己，淡定吧，别想多了，即使人的一生有太多的幸运，也无法逃离宿命的安排，没有人能够完整无缺的存活在这个世界。生活，平淡真实，顺其自然。病魔，静心疗养，终会过去。情感，真挚相待，一切随缘。由此，我开始相信命运。
历经痛楚的折磨，几次睡去，又几次惊醒。起床，给自己倒上一杯温开水，打开电脑，听着音乐，给自己添增一份活跃，让夜，溢出满屋温暖，感觉生活不再寂寒。又一次敲响着久违的键盘，开始整理那些锁悴的文字。许久未曾触碰，不知是时间拉长了距离，还是不知道该如何说起，突然，好陌生。或许，是我的生活找不文字可以表达，又或许，是不愿意让别人看见我深藏着的心绪。罢了吧，放开一切，丢弃荧屏上的字幕，捧着手中的杯子向窗前走去。
欣起窗帘，划开一道大大的窗口，室外有朦胧的月色。初夏，清风依然，唰唰地拂过树梢，花飞满地。多美的季节啊，我久立窗前，喝着温开水，润着苦涩的喉咙。刚刚走过春色的浓艳，我数着飘零的花瓣，静听花落的声音。望璀璨的夜空，那弯月色如水，流淌在遥远的天际，那颗星星格外明亮，闪烁在东方的上空。当历经了生活的折磨，时光的洗礼后，我真实的想给自己寻找一点可以继续活着的理由。
一直都有一种习惯，喜欢久久的站立在静谧的夜空下，让思绪自由的飘渺，顾及不上身体的某种不适，无约无束，感受从未有过的安然。在平静的时光里寻找最真实的自我。
伤感抒情美文摘抄 篇5
遁去一抹焦虑，又入这月下幽阁。临摹到岁月深处，漫布在无限思绪中。
敞开心扉，涌进的是无尽的念想，为某一个人，一边感激着，一边奋斗着。更靠近的那个未来，聚集光芒照耀着。沉默着用简短的几句将深埋已久的情愫迸发。以我残余的侥幸，迈出全新的一天;以我泣血的浑歌，控诉未来的颠沛。是难以计数的伤口吗?舍弃孤独，拥抱希望和梦想，适应一切的变化，绘出那些赋予日子不同的色彩。
身后刻下的深深足迹，任凭时光的匆匆。自己烂醉其中，一心向往这无垠的大地，用不动摇的呐喊声和泪水之间的羁绊，在天涯尽头的正是你不染纤尘的眸眼。眉似新月，清眸流盼，含情凝眸，百媚丛生。回想起来，那天意的瞬间在心中扩散的满满的，依然满脑子，还是你。能去到你那里，为什么是如此难以办到的事情?我寻着，哪一天，能实现啊!一个人的时候，你有想我吗?夜已经烦了，想要看下黎明。那时，天空中散布着星星，原来夜也有此般祥和的时候。闪耀灿烂的笑容，仅能凭借心跳的频率，独自完结一天。
小小的心中，封闭着一个被顽固捉弄的自己，余下的地方，则是你占据的一亩地。不安也好，梦想也好，踏足的地方都会有携着你。怀念的气息充斥天际，混淆于黄昏中，再也不让任何希望受到伤害。彼此的心，两个人，手牵手走过，告诉了我何为正直面对的勇气。仿佛试探畏惧的心，可怕这脆弱的瞬间被你抹杀，无情的嘲笑我愚蠢的为爱执迷。生存的世间万物，赖以为爱活着，匆匆超越一切可能，打破常规，为你的时代而颠覆世界。拂过一路而来的风尘，染上血色蔷薇的那天，是被你惊煞我时铭刻双眸的霎那。第一眸，一念成痴，分不明的是非曲直;第一眼，天涯望断，看不清的俗世情缘;第一幕，一往情深，剪不断的相思缱绻。
装载着过去的故事，倒转不是问题，当眼睛微微闭上，韵脚自会流出。不知此刻的思绪飘向何方，我想，若是没有做好觉悟，定会无限延伸。脚下的这片土地已站住了根，可我怎能局限于此。你的存在显得愈加耀眼，恨不得马上出现你的面前，进入你精心布置的局，不枉你充满野心的引诱。可现实斑驳，我们还需要彼此分开的奋斗，只为更好的未来，牵手、相伴、到老。说不出什么理由这般爱你，对一个人的执着，怕仅是偿还上辈子的债吧!我已没有缅怀的过去，只能努力去抓住你的笑，我们的未来。自选择你的那天开始，可失去的东西已经殆尽，剩下的只有你才能给我的热度，不想失去你，也绝对不会。
这一刻，就连痛楚也带着对你的信奉，虔诚的迈向与你相行的那条路。界碑，引导着我前往憧憬的世界，我本封住的软弱，再一次把我带进深渊。寄居心间的一盏灯，好几次熄灭，谁可以给我以倔强，治愈心间的缝隙，保护好这盏灯?总是有寒风掠过心口上的疼，是什么带来如此思念?斩不断，理不清。触手可及的距离，流露出的软弱，仅有一个，洒落而出。作有任何伤痛，我都没有悔恨，毕竟，来时的路早已斩断。所以，没什么可怕的，不就是饱受无情的创伤和伤上加伤吗?
深爱的某某，追溯的时光，有你的街道，幸福怕是长久。
星满远去的路途，不舍回家的别离
夜深，黑色的粒子撒满这个天空，而忽闪忽闪的是夜的眼睛――星星。
我独步涉路，沿路的植物擦过我的肩，然后向后跑出，植物渐渐长大了。多年以后，一场大雨下得很急，淹没了我曾经闲散心情的那条路。
大雨以后，我时常回忆路边那树，那花，那枝，那叶的成长，可是，再也没有，因为那雨下为传说里的水灾淹没了那些从苦难中挣扎而成长的它们，虽然它们没放弃过，可是，它们被雨，也被这时间给放弃了。
于是，那一天，我依然原路返回，到曾经的那路上，用的是船。
我想，这船载着是一个是是非非的水起水浮，这船载着一个去去来来的满思回忆，望着水中的影子，问问，是否水中的自己的影子是曾经那些植物化成的，没有人会回答，天空的星星依然眨着眼睛，关注着我，将星光伤一样撒在我的身上，滑落，带走我的体温落入了水中，点缀倒影的衣裳。
是啊，倒影也会有衣裳。正如，水也会把过度的丰满而将那路淹没，那花淹没，那树，那……
我想，如果有一天，有个孩子在这水边的滩沙处戏水，希望他们能开心点，然后把笑脸倒影在水中，然后，那水如回忆般衬上了一个心情，或者，有一天，孩子长成大人，依然回到那里水边，望着曾经嬉闹的地方，开始回忆，凝神而微笑，然后，那个微笑透过星光撒满曾经我涉过的路途，帮我将快乐的心情继续延续，延续。
该回家了，驶舟孤影，一点光，消失，消失……
雨季的抒情美文 篇6
在中国古代的诗文里，写雨的文字俯拾即是；缺少了雨，古远的文明便失去了那份润泽洒脱和灵秀。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，这已不是在颂扬佛家香火的鼎盛，分明是一幅天然的水墨山水。“夜来风雨声，花落知多少”，每个人的一生里，不知有多少次是睡在了风里雨里。
也许，最古老的咏雨诗要去《诗经》里寻找。“昔我往矣，杨柳依依。今我来兮，雨雪霏霏。”这一句真是美极了，任你看一眼就可以永远记住心里。它像一卷画，把一个出门在外旅人的思归心情表达得淋漓而且诗意：回想当初出征时，杨柳依依随风吹；如今回来路途中，大雪纷纷满天飞。“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”。当重逢和团聚已成为眼前的现实，无论多么苦苦的思念都会变成美好的回忆。
不一样的.时空，却会成为相同的雨季。不期而至的忧郁，油然而生的期冀，我们的先人从来就笃信天人相通。由自然而人文，我们没有理由不赋予给雨以太多的情怀。或感伤追思，或快乐欢欣。
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。这已是一句每一个中国人耳熟能详的句子。离我们最近的那个人走了，最爱我们的那个人走了，我们只能借着这冷丝丝的清明雨寄托对逝者的回忆。在每个人短短的一生里，应该放下的东西有很多，可是我们放不下的东西也会有很多。不是吗？
好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。在这样的一个季节，在这样的一个雨夜，每一颗有感觉的心都会是湿润而且温暖的。沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。这或许已经不是在写风景，是风景里的我们拥抱了整个的春天。
秋风秋雨愁煞人。词人李清照似乎从未感到过雨的润泽和温情，落笔就是愁苦与冰冷。“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”。冷冷的秋雨一下一下直打在飘摇的梧桐叶上，也打在了词人的心上。“这次第，怎一个愁字了得”。李清照，写雨也真是了得，让人感动，更让人揪心。
柳树抒情美文 篇7
你看到在枯黄大地中冒出了点丁绿色小脑袋呢?枯黄掺杂着点点嫩绿，真像一块小手帕，是一块黄夹绿的小手帕，真是漂亮!你猜到是什么了吗?对啦!就是——嫩绿的小草。你瞧!它们争先恐后地挣脱妈妈温暖的怀抱，来到了这个奇妙的大千世界。多么像初生的婴儿啊!那么的可爱，那么的天真!还未见到残酷的世界是如何的。我想这些可爱的小生命总能在寒冷中拼搏，顶住狂风暴雨的挑战!难道你不知道?“野火烧不尽，春风吹又生”!这就是小草生命的写照啊!这便是小草顽强的绿!
你看到了吗?在树木还未苏醒时，杨柳早已萌发了嫩芽，是它最早带来了树木的绿色，唤来了春姑娘，唤醒了沉睡的万物，给人们带来了生命的气息。在树木刚刚萌出嫩芽时，柳树早已经换上了绿裙子，抽出嫩柳条。你瞧!它修长的身子在柔和的清风当中随着而动，多么柔韧的身姿啊!多么柔美的舞姿啊!多么清新的嫩绿啊!也难怪，“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”!你是否看见柳枝随风舞动，多么柔美啊!它是所有朽木中最早反映春天到来，最早有生命萌发迹象的树木!要不然著名诗人也不会写“一丝杨柳千丝恨，三分春色二分休”。这真是杨柳早萌的绿!
你看到湖水的绿了吗?湖水静的像一面镜子，映出了你的面孔。湖水清得像一块透明的碎片，看到了湖水挤拼的卵石。湖水绿得像一块翡翠，绿得那样耀眼，绿得那样自然!山映水，水映山，水面映着千千万万种绿色的植物，能不绿吗?水那样干净清澈，真是一块天然、毫无瑕疵的翡翠!这真是一种天然的绿!
母亲抒情美文 篇8
惊蛰那天，母亲早早的从邻居家搬来梯子，横在高高的屋脊下面，先是用笤帚将大梁上上下下、里里外外扫了个干干净净，接着又拿来钉子，习惯性的将梁下燕子旧巢的木板进行了加固，最后在下面重新搭上一个宽松的网袋。一切工作忙完后，母亲露出满意的微笑，接着就是计算着日子等着南方的燕子归来了。
记得自从盖了新居，燕子第一次在屋檐下搭建巢穴开始，母亲就开始多了这样一道工作程序。
“燕子是益鸟，最有记忆感情的动物，燕子到谁家搭巢垒窝，谁家就预示着幸福美满。”每每谈及燕子的话题，母亲总是这样说。“是啊，古人云‘旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家’，燕子到我们家是对我们的恩赐啊”。为了年迈的母亲高兴，我也总是随声附和着。可发生在母亲和家中燕子身上的故事着实让我感动。
听母亲说，那年清明节前的一天，正是“新燕啄春泥”的日子，当第一对燕子飞来我家垒巢的时候，先是在院中啁啾着飞旋了很久，仿佛是经过仔细观察、深思熟虑后，最后定在了正房的屋梁下面，只是由于梁子是用钢筋、水泥混合土浇灌而成，非常光滑，燕子不易将叼来的泥土垒在上面，一粘上就落在了地下，垒了几天也没有完成，晚上只能勾在房前的电线上休息。母亲在巢下面站着，看在眼里，急在心里，最终决定帮燕子一把，于是找来钢钉、木板，在屋梁上搭建了个安全平台，燕子因势利导，将叼来的泥土堆在了木板上，最终搭建起了巢穴。“当它们住进去的时候，叫声变得很甜脆，似乎充满着感激。”母亲高兴的告诉家人。
燕子安家以后，它们什么时候飞出，什么时候归巢，什么时候独居，什么时候成群，晴天的表现，雨天的状态等等都成了母亲关注的焦点，而如果一天改变了规律，母亲就会和我们唠叨起来，担心小燕子出了什么问题，它们俨然成了家庭中的一员。
过了一段时间，母亲发现有一只燕子变得肥胖了，几天来只是孵在窝口不再出去，而另一只出去的更勤了，还会时时的叼着小虫子等食物回来喂给它吃，知道它们要孕育小宝宝了，母亲尽可能的照顾的更加细了，她准备了一个水碗放在巢穴旁边，还会不时的把一些剩下的菜屑放在它们必经的路线上，晚上则让院内的灯亮到了天明。
又过来几天，燕子巢里露出几只黑黑的、圆圆的小脑袋，唧唧的叫着，母亲变得每天都在下面关注起来，盼着它们快着长大。一个黄昏，母亲正在屋内吃饭，听到外面的大燕子乱叫起来，飞旋着身子在院中乱撞，赶紧到院中去看，只见有只小燕子匍匐在地上，粗粗的喘着气，（可能是不小心从窝内掉了下来）两只大燕子在它周围上下徘徊，试图将它叼起放回巢中，可惜忙碌了半天，力气不够，无能为力，只能干着急。母亲赶紧搬来板凳，在父亲的搀扶下，将小燕子拾起，翘着脚，稳稳地放回到了巢中。后来，母亲又找来一个网袋，精心的放在巢下，谨防小燕子掉下来的事情再次发生。母亲每天看到大燕子出去觅食，然后不断的飞回，喂食给丫丫待哺的小燕子，若是大燕子没有及时飞回，看到那五只把头伸在巢外的小家伙，总是担心它们出了什么意外。直到看到那些小燕子自己能够飞出飞进了，母亲揪着的心才放了下来。我忽然间想起白居易“劝君莫打枝头鸟，子在巢中望母归。”的诗句读给她听，母亲听后频频点头，潸然泪下。
夏天到来后，由于整栋房屋都是框架结构，密不透风，闷热无比，我建议母亲在院子上方搭一个黑色隔热网，既能防晒也能阻止蚊蝇进入，可母亲担心燕子不能顺畅的飞入，没有同意。这下，燕子的巢穴也暴露在光天化日之下，炎热程度可想而知。晚上时刻，燕子家族都栖息在窝口，烦躁的喳喳叫着。母亲摸着黑，找来一个废弃的水缸，灌满水，放在屋梁上燕子巢穴的空地上，一则为巢设置了块阴凉的空间，二则水又降低了温度，减少了热量。燕子们晚上不在彻夜难眠了。
小燕子越长越大，每天跟着父母出出进进，其乐融融。忽然有几天，母亲看到两只大燕子霸占在整个巢上，任凭孩子们怎么往里冲，就是不让它们进去，晚上只能趴在晾衣服的绳索上休息。母亲担心它们发生了“家庭纠纷”，坐立不安。我观察以后告诉母亲是小燕子长大了，燕妈妈要他们自己成家了，属于忍痛割爱吧。母亲听后有些迟疑，诺诺的说道“那样也好，和你们一样，翅膀硬了总要要飞的。”又过了几天，小燕子飞出去没有回来，大燕子也不叫了，“看样子是建起自己的新家了”，母亲高兴的说。
往事如烟，六年以来，总是如此，秋风乍起，在母亲的留恋中，送走南飞的“行者”；春风扬面，在母亲的期待中，迎来北归的新客。
六月，你好抒情美文 篇9
六月刚刚抬起了头，再回首，五月就这样走了，有经历，有感慨，是作小结。
家乡的五月，该是迎来了自己的夏天吧，说是夏天，其实也就三十度不到，热情的夏，总会让你在这样的季节找到快乐，海南的夏，来得早，去的晚，几乎占据了2/3的时令，或者更多，在宿舍，在课室，靠着那吱吱呀呀的风扇，有时，也真让我吃不消。五月，应是温度见长，绿意盎让的时月，天空总会一片晴好，大清早，耀眼的阳光，会穿过绿叶，斑驳在路上，在墙上，煞是可爱，可这却是一天“恐怖”的开始，即便这样，有人会拿出被子晒晒，有人会到游泳池里泡泡。这个五月，些许忙碌，夹杂着茫然，天气也跟着飘忽不定，时而暴晴，时而暴雨，全凭它的心情，温度稍有抬头，每天一遇的夏雨，让五月，彻底清凉，今年的夏雨，就像个刚约会的小姑娘，每天都来，绝不爽约，不停的下啊下，下得让人腻了，下得让人烦了，终于有人反对了：“不要再下了”。
排球场边的几棵凤凰树，凤凰花开得正艳，本想抓拍几张，生怕明年这个时候，它再也不会开得这么活泼了，却不想，几场夏雨，来势汹汹，就给硬生生的打没了，红花飘零，只剩绿叶，几许惆怅，还是待明年吧，谁又知道，明年是不是会开得更艳，呵呵，五月已经走了，六月，还是个未知数。
心灵的抒情美文 篇10
人是一种社会动物，人是一切社会关系的总和。生活在社会关系中的我们，时时刻刻都离不开社会。特别是对于发展了几千年的人类社会，要想在社会中生活﹑独立﹑甚至出人头地，都必须搞会一门学问，这就是搞好社会关系，与社会接轨。否则，你将总是一个局外人，无法融入到社会圈里面，你再多的才华也将得不到展现，最终只能怀疑社会，怀疑他人，哀叹自己生不逢时。试想一下，当今社会，一个穿着不整邋里邋遢的人，一个观念陈旧沉浸过去的人，一个不懂计算机的人，怎么和外界沟通，又怎么得到外部世界的肯定，退一千步讲，外界世界和你沟通，而你总是想着怎样去报答他人，更加的在自己的世界里。所以，认清这个世界很重要，外表和内在一样重要，自己和他人同样重要。在我们试图改造外界条件的过程中，不妨放下高傲的自己，学着改造自己，只有这样才能达到人与自然的和谐，才能达到自己的目标。
有些人认为，改造外部世界是男人的本职，而改造自己只借助外界的力量，殊不知，这样的男人累不说，跟难堪的是将自己当成了女人的劳动工具，变成了一台没有思想的工具。在当今社会，在这个已经填饱肚子的年代，人们更看重的是改造自己，让个人的`魅力去照亮这个社会。从最基本的开始，人们穿衣服不只是为了抵御寒冷，更多的是为了愉悦心灵，得到他人的认可。因此，就有人钻空子，为了更多的占有社会上台面上比较的东西，学历﹑证书﹑职位﹑金钱，而忽略了对自己的改造，最终只能死钻牛角尖，站在社会的对立面。俗话说儿女情长，英雄气短，说的就是这个道理。有时候，不要将自己看得那么坚强，在大自然面前，所有人都显得那么渺小，所以在大自然面前，一切不自量力的个人都注定要碰壁。而人类社会，这样一个既百花齐放又向点集中﹑既相互温暖又怕被伤害的大家庭中，人有着各种各样的行为，而这各种各样的行为，都朝着一个方向，那就是为了人的各种力量都发挥出来，朝着更好的方向发展。
有些人总是将自己隐藏起来，总是怕被伤害，而现实证明，藏在黑暗中的人受到的更多的伤害，他可以被任何在明亮地方的人欺负，受他们的摆弄。而这些，更加剧了他们自卑的心理，认为世间无真情，世间无真爱。其实换种思维，主动地从黑暗中走出来，经常晒晒社会的太阳，落落大方的对人对事，你或许会更能感觉到社会的温暖。而你处在阴暗之中，让别人无法接触你，无法与你沟通。
总之，拥有一个阳光的外表，和拥有一个雷厉风行的内心同样重要，甚至有过之而无不及。拥有一个阳光的心态，是二十几岁的年轻人应有的心态。这样你的人生之路才会越走越宽，你的气场才会越来越强，你的生活才会更精彩，你的事业才会更容易成功。
抒情美文：昨夜明月 篇11
特别喜欢苏轼的《卜算子缺月挂疏桐》这首词，每每颂之，常常暗自潸然。更喜欢关于这首词的那个凄美故事。
作为才名远扬的一代文豪，苏轼有着非常坚毅和正直的品质。所以他拥有众多包括妙龄少女在内的粉丝。当时黄州温督监的女儿超超就是其中之一。超超长的秀丽聪慧，知书达理，到了在当时可以出嫁的年龄却不愿随便嫁人，发誓非苏轼这样的才子不嫁。宋神宗元丰十三年，由于反对王安石变法，苏轼被新党小人舒亶、李定等陷害被贬至黄州任团练副使。此时超超已经十五岁，听说苏轼来到黄州异常兴奋。由于距苏轼住处比较近，超超便经常在夜晚暗暗来到他门外偷偷听他吟诗诵文。一天被苏轼发觉，慌忙跑掉。苏轼后来对超超父亲说起此事，温督监便对苏轼说起超超对他的爱慕之情。虽然苏轼妻子王氏已亡故十多年，但苏轼不愿耽误超超青春，便决心为她物色一位合适的读书人作为终身伴侣。但此事却因苏轼不久再次被贬未能实现。
苏轼被贬离开黄州后，超超日夜思念苏轼，因思念过度抑郁成疾，终究身亡。死后的超超被埋在黄州沙滩，听说此事的苏轼不觉泪流满面，提笔写下了《卜算子》一首，以此纪念这位多情少女：
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
我也知道一个情节雷同现代故事。
上个世纪80年代，在一个偏远的乡村中学，有一个多愁善感的女孩，那时正是琼瑶热的年代，女孩在学习之外的最大兴趣就是抱着琼瑶小说边看边流泪。不知什么时候一个人闯进了她的心扉，那人就是他的语文老师!她喜欢他的博学多才，喜欢他讲课妙趣横生，喜欢他那双不大的眼睛笑起来眯成一道缝，喜欢他身上淡淡的烟草味。。。总之，她喜欢他的一切，哪怕是听到别人提到他的名字，她也觉得很甜蜜很幸福。她特别盼望星期三，因为星期四有她们班的作文课，老师习惯这天晚上在学校熬夜把全班的作文改出来，那样她就可以在夜晚远远地看着他小屋的灯光痴痴地遐想(学校里只有几个是教师亲属的学生和值班老师住校)。没有人知道她的心事，但毕竟是小孩子(女孩也是十五岁)，心里装不下这么多心事，终于在有一天在看完琼瑶的《窗外》之后，她悲伤到了极点，她知道了这甜蜜的感情不可能有结果!她开始忧伤，上课时魂不守舍，学习成绩一直滑坡。父母开始责骂她，她很烦躁的顶撞他们。
那是一个初春的夜晚，她心绪不宁，百般无聊，拿起那本龙榆生编著的《唐宋名家词选》随手翻开，恰好翻到苏轼的《卜算子缺月挂疏桐》，她曾看过一篇关于这首词的写作来历的文章，因此又被勾出来满怀的伤心事。她想到了死。于是就像黛玉死前焚烧诗稿一样，她也把自己写的日记一页页烧掉，一边烧一边流泪。“我要最后再看他一眼。”女孩这样想着，就走出屋子，悄悄地走到他的窗前，她看到了那个让她留恋的身影!她真想大声哭出来，女孩不敢久留，怕惊动了自己爱慕的人，跑到一棵树下哭了起来。不知什么时候一个人站到了她面前，她一看竟是他!他关心地问她：“小青，怎么还不睡啊?”女孩强忍住抽噎，低着头不说话。他最终还是发现她在哭，便沉默了一阵子，说：“你等一会。”他回身进屋取了件大衣，说我们走走吧，女孩顺从的跟着他走到了学校南边的操场。
那晚是上弦月，很明亮。他们坐在一块石板上，他静静地抽着烟，好久才说：“冷吗?”他把她拉到身边，用大衣裹住她，女孩心怦怦乱跳!他低声地问：“你不觉得你很傻吗?”女孩忽然明白：原来他什么都知道!“现在正是学习的时候，你怎么能胡思乱想呢?那是不现实的，你还是个孩子啊!你应该有一个美好的前程，将来你会找一个适合你的人，你现在成绩一直这样下滑，你想想你爸妈该多失望。我们俩年龄悬殊，我完全可以做你的父亲啊。更何况我有我的.家庭，我要尽作为父亲和丈夫的责任，我们活着都有很多责任去承担啊。。。”他说了很多，甚至还吻了她的脸：“记住吧，世俗不允许我们，你必须好好学习，你是个聪明的女孩，你应该成为我们农村飞出来的金凤凰。”女孩发现他眼中有亮闪闪的东西流出来，伸出手去抚摸，手上湿湿的。女孩忽然觉得自己不再伤心了，她已经很满足了，她答应他一定好好学习，不再胡思乱想。然而第二天，那女孩却永远的离开了，带着微笑。。。
两个多情的女孩都怀着自己的梦悄然离开了人世，她们超凡脱俗的爱情理想令我感动，月朗星疏的夜晚，我常在月下默默地背诵苏轼的这首《卜算子》：
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。