《〈琵琶行〉(并序)》教案

《〈琵琶行〉(并序)》教案（精选7篇）

《〈琵琶行〉(并序)》教案 篇1

教学目的：

1、了解作家作品，归纳文言现象。

2、整体感知，透过形象把握诗歌情感，精析第二段，感受音乐意象所关联的感情。

3、提高文学趣味，进行审美教育，培养健康心理。教学重点：音乐描写技巧

教学难点 ：音乐艺术所表达的人物情感以及其塑造的人物形象。教学课时: 4课时 教学过程 ： 第一、二课时

教学要点：介绍作者、文体；分析小序及课文第一层；翻译第二层。

一、导入

由“高山流水”的知音故事导入：

传说先秦的琴师俞伯牙弹琴技艺非常高超，琴声优美动听。但他却认为一直没有遇到真正能听懂他琴声的人。有一次他在荒山野地弹琴，正当他完全沉醉其中时，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。俞伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。定睛一年，听者竟是一个樵夫，俞伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎么会听懂我的琴呢？没想到这个樵夫竟然能准确说出他弹的曲子，还能领会曲中描绘的“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。这个樵夫就是钟子期。俞伯牙不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到，在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是结拜为兄弟。约定来年的中秋再到这里相会。第二年中秋，俞伯牙如约来到了汉阳江口，可是他等啊等啊，怎么也不见钟子期来赴约，原来钟子期已不幸染病去世了，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操。

直至今天，人们还常用“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。后人有诗赞美曰:摔碎瑶琴凤尾寒,子期不在与谁弹?春风满面皆朋友,欲觅知音难上难!是的，古今中外，不少名人大师，都颇爱音乐艺术，并有很高的造诣和修养。苏东坡曾在《前赤壁赋》中这样描绘过听音乐时的感受：“客有吹洞萧者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。”如果不是具有对音乐较深的感受力，怎能写出这样传神的文字呢？

我国著名诗人白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中，也对音乐进行了绘声绘色的描写，下面让我们一起走进《琵琶行》。

二、关于行

行，是古诗的一种体裁，是一种具有铺叙性质的歌辞。

三、关于作者

白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。著有《白氏长庆集》。白居易尤为著名的是属于感伤诗的两篇长篇歌行，即《长恨歌》和《琵琶行》。有讽喻诗《秦中吟》、《新乐府》，还有《卖炭翁》（七言古诗）和七律《钱塘湖春行》。

四、预习思考。

1、字词正音: 贾gǔ 谪 zhã 恬tián 捻niǎn 轴zhóu 幺yāo 嘈cáo 乍zhà 迸bâng 虾蟆hámá 钿diàn 呕哑ōuyā 啁哳zhāozhā

2、诵读课文，整体感知，并回答问题：（1）《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？

——（诗人谪居江州，月夜送江边，巧遇琵琶女之事。）

（2）通过叙事塑造了哪几个人物形象？他们的共同点是什么？ ——（琵琶女和诗人自己。共同点是“同是天涯沦落人”）（3）“沦落”的具体情况是怎样的？

白居易生活在由盛转衰的中唐时期。当时的民族矛盾和阶级矛盾都很尖锐，外族入侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生。白居易担任左拾遗（谏官），多次向唐宪宗上书，提出一系列改革时弊的措施，同时他又写了揭露黑暗政治，反映人民疾苦的《新乐府》、《秦中吟》等讽谕诗，结果触犯了掌握军政大权的豪门贵族，引起唐宪宗和一些权臣的恼恨。被改任陪侍太子的左赞善大夫这一闲职。不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，再次上书，就被贬为江州司马。

（4）题目是《琵琶行》，序言却在述说琵琶女的身世，这是否文不对题？（借音乐诉怨愁）

五、分析小序：浔阳江边闻琵琶。

1、~~~唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铿锵脆亮有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，姿色退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。

2、“恬然自安”：从字面上看是平静安适，其实不过是强自安慰的话，正是由于诗人始终不能忘怀降职外调的苦恼，所以当琵琶女的不幸遭遇触动诗人内心痛苦时，久经压抑的苦恼才又翻腾起来。

从这序文，我们正好可领悟贯穿全诗的思想感情的端倪。

3、小序在文中有什么作用？

——交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。

4、小序已经较清楚地讲述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？ 学生：写诗合可以更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣，人物和故事更加形象感人。

六、全诗按时间顺序分为五层，分析第一层，翻译第二层: 第一层: 浔阳江边闻琵琶。

1、“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”

叙述江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”风声。景物暗淡萧条，景中有情。令人顿感秋凉袭人不断，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。为全诗定下了基调。

~~~秋夜我到浔阳江头送一位归客，枫叶荻花在秋风里瑟瑟作响。

2、“主人下马与客在船，举酒欲饮无管弦。”（1）“主人下马与客在船”是互文： 互文是古汉语中特有的修辞格之一，它是在结构相近的几个并列词组或语句中，相应位置上的词语互相补充、互相渗透、互相隐含的修辞手法。

如：“将军百战死，壮士十年归。（《木兰诗》）”句中“将军”与“壮士”互补，意为将军和壮士征战十年身经百战后归来 秦时明月汉时关，万里长征人未还。（《出塞》）“的前句中“秦”与“汉”互补，意为秦汉时期的明月照耀着秦汉时期的关隘。

“东西植松柏，左右种梧桐。（《孔雀东南飞》）”中“东西”与“左右”互相补充，意为四面八方都种植了松柏梧桐。

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。（《琵琶行》）”前一句中，“主人”与“客”互补，意为主人和客人一起下马一起上船。（3）“管弦”：指音乐，借代。

（4）~~我和客人下马在船上设宴饯别，举起酒杯要饮却无音乐助兴。

3、“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”

（1）一个“惨”字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。

“茫茫”；写江水的茫无边际，这是叙述别时的情景，但景中含情，茫茫月色中无不弥漫着作者的离愁别绪，诗人此时的哀愁就象那茫茫江水一样无边无际，（2）~~~酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时茫茫江水倒映着明月。

小结：在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨: 暮色暗淡，更使人惆怅惜别；秋叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落；没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞„„这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。

4、“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。”

~~忽听得江面上传来琵琶声；我忘了回归客人也不想动身。

声音从水面上飘过来，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们要走的不想走，要回的不想回了，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折；从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。板书： 景中有情——凄凉愁惨

（一）浔阳江边闻琵琶； 承上启下——抑郁转惊喜 第二层：江心聆听琵琶曲；

（串译）~~循声轻轻探问弹琵琶的是何人？琵琶停了却迟迟没有回答。我们移船靠近邀请她出来相见；添酒挑灯重新摆起酒宴。再三呼唤，她才走出来，还抱着琵琶，遮住半边脸庞。转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声；未成曲调已经充满了情感。弦弦凄楚悲切声声隐含愁思；似乎在诉说着她不得意的身世，； 她低着头随手连续地弹；说尽那无限伤心的事件。

轻轻地拢，慢慢地捻、又抹又挑，先弹《霓裳》，后弹《六么》，粗弦嘈嘈，好象急风骤雨，细弦切切，如有人私语。

嘈嘈切切声错杂成一片，；就象大珠小珠一串串掉落玉盘。清脆如黄莺在花丛下婉转鸣唱；幽咽就象清泉在沙滩底下流淌。又象泉水冷涩，弦也似乎凝结了，凝结不通畅声音渐渐地中断。

就像另有一种愁思暗暗滋生；此时无声却比有声更动人。

突然间好象银瓶撞破水浆四溅；又像骤然杀出一队铁骑，刀枪轰鸣。

一曲终了收回拨子从琵琶中间划过，四弦发出同一个声音，好象撕裂布帛。东边西边的船舫里都静悄悄没人说话；只见一轮秋月在江心里闪耀银波。作业：１．选出下列红字注音有误的一组是（B）

Ａ、湓（pãn）浦口 水浆迸（bâng）呕哑（ōu yā）悯（mǐn）然 Ｂ、贾（jiǎ）人 轻拢慢捻（niǎn）嘲哳（zhāo zhā）荻（dí）花 Ｃ、恬（tián）然 声声思（sì）钿（diàn）头 铁骑（jì）

Ｄ、六幺（yāo）虾蟆（há mā）陵 转徒（xǐ）铮铮（zhēng zhēng）

2、朗读时节拍正确的一项是（B）

Ａ、予／左迁九江郡／司马 因为／长句，歌以／赠之 Ｂ、予／左迁／九江郡司马 因／为长句，歌／以赠之 Ｃ、予左／迁九江郡／司马 因／为长句，歌以／赠之 Ｄ、予左迁／九江郡司马 因为／长句，歌／以赠之

3、解释下列句中红色词语

（1）明年秋（第二年）（2）铮铮然有京都声（.铿锵脆亮）

（3）穆曹二善才（原为琵琶高手的姓名，后代指精通琵琶的人。）（4）年长色衰（姿色）（5）委身为贾人妇（托身，这里指出嫁。）（6）使快弹数曲（畅快）（7）曲罢悯然（忧郁的样子）

（8）因为长句（于是作了）（9）凡六百一十六言（总共）（字）第三、四课时

教学要点：继续分析课文；总结全文

一、继续分析课文

分析第二层: 江心聆听琵琶曲。

（1）“寻、问、移、添、回、开宴、呼唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。

（2）诗人运用想象（欲语迟）、夸张（千呼万唤始出来）和动作描写（犹抱琵琶半遮面），精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。（3）调弦、指法，表现其技法的熟练。调弦定音，非同凡响，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。

（4）音乐描写：比喻、对比、摹声。分三个乐段：

第一乐段兼用比喻和摹声，分写大弦和小弦，两者交错进行而有珠走玉盘之声，表现了急切而愉悦的情调。急雨，比乐声的粗重沉闷；私语，比其幽细圆润；珠落玉盘，比其清脆悦耳。第二乐段用花底莺语的间关之声，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅，接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终半止的状态，这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待那变化的到来。鸟语、泉流，比其婉转流利。

第三乐段，“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号，它发展很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的局面。银瓶乍破、水浆迸、铁骑突出、刀枪鸣，形容其高亢雄壮。

琵琶女演奏的乐曲旋律经过了一个发展变化过程：舒徐流畅----逐渐沉咽----间歇停顿----激越雄壮----戛然而止。

板书：

1、琵琶女出场：动词——诗人的欣喜、迫切心情 调弦校音——未成曲调先有情

江心聆听

2、弹 指法、乐音——丰富 琵琶曲 琵 弹奏

琶 旋律：舒徐流畅----逐渐沉咽----间歇停顿----激越雄壮----戛然而止。

3、听者——入神（侧写技艺高超绝妙）写景：照应前文，渲染凄清冷落意境 第三层：江中诉说身世苦

1、“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”：

“沉吟”：要说话又有些迟疑的样子。“放拨”、“插弦”、“整顿衣裳”、“起敛容”，既写动作表情，也写表现歌女讲述身世前的感情起伏。

~~她迟疑着收起拨片插在琴弦中；整理好衣裳显出庄重的神态。

2、“自言本是京城女„„”转为歌女自叙身世：叙说前后两个阶段的不同遭遇。第一阶段：

~~她自说本来是京城里的姑娘，家住在虾蟆陵附近。十三岁就学会了弹琵琶的技艺，名字登记在教坊的第一部里。弹罢曲子曾赢得曲师的赞扬，每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。京都豪富子弟争先恐后来献彩；弹完一曲收来的红绡不知其数。

打拍子敲碎了钿头银篦，吃美酒泼脏了血色罗裙。年复一年都在欢笑打闹中度过；美好的时光白白消磨。

这里极写昔日红极一时，年纪幼小而技艺高超，被老辈艺人赞服，又被同辈艺人妒忌，王孙公子也深深迷恋她的色艺。她就这样放纵奢华，年复一年，时光和青春就像水一样流走了。前半部分描写早年色艺超群时的奢华惬意的歌伎生活，为反衬后来的凄凉生活作铺垫。第二阶段：

~~~兄弟从了军，阿姨辞别了人世，暮去朝来我也渐渐地年老色衰。门前车马稀稀落落；青春已逝只得嫁给商人为妻。商人看重利益不在乎别离；上月他又去了浮梁做买茶生意。他走了以后留下我在江口独守空船；秋月与我作伴，江中秋水凄寒。深夜里忽然梦见少年时代的往事，梦中哭醒啼泪纵横污损了粉颜。

这里叙述今日的她已时过境迁，随着她的年长色衰，贵族子孙们都已不再上门，几个亲属也相继离去，她就像一双过了时的鞋子，再也没有人愿意多看一眼，无可奈何之下只好嫁给一个商人，而商人关心的只是赚钱，从来不懂艺术和情感，经常外出，抛下这个可怜的女子独守空船。

人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎能不让人悲从心中来呢？

后半部分表现年长色衰后的寂寞处境。转变的三个原因: 弟走从军，阿姨身亡，年长色衰。诗人转述歌女身世，笔调如怨如慕，如泣如诉，运用对比、反衬手法: 用琵琶女昔日的年轻美貌，反衬后来的年长色衰；用昔日的纨绔子弟争相追逐，门庭若市，反衬后来的门庭冷落，孤守空船；用昔日的恣情欢笑，反衬后来的满腹辛酸；用夜梦往事来反衬只有明月寒水作伴的孤寂生活和伤感情怀。少年的欢乐受宠与年老色衰后的冷落寂寞形成对对照，“绕船明月江水寒”，以孤舟、冷月与江水的寒意，烘托歌女“守空船”的冷寂、凄凉、悲怆。道出了歌女天涯沦落的无限悲伤之情。第四层：自叹谪居感慨多

1、“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧”

~~~我听了琵琶曲已伤感叹息，又听了这番话更加慨叹不已。

是过渡句，承第二、第三诗段，表达了对琵琶女不幸遭遇的深切同情。

2、“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!”

这两句写出了自己与琵琶女之间身世的共同点同是天涯沦落人。~~我们俩同是天涯沦落的可悲人；今日相逢何必问是否曾经相识。

3、为何作者发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨呢？接下来作者给我们讲述了他的人生经历和郁闷心情：

（1）“我从去年辞帝京，„„呕哑嘲哳难为听” ~~~自从去年离开京城；贬官在浔阳，一直卧病。

浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐；一年到头听不到管弦的乐器声。

住在湓江附近，低洼潮湿；院子周围黄芦和苦竹缭绕丛生。

在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。

春江花朝秋江月夜那样好光景；拿出酒来，却往往自酌自饮。难道这里就没有山歌和村笛吗？音调嘶哑粗涩实在难听。

（2）写出了诗人贬官九江以来的孤独寂寞，地方荒僻，环境恶劣，举目伤怀。诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但这点他没法说，只能笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”

（3）着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，揭示作者发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一感慨的原因。（4）这一层运用反衬的手法:

A先说无音乐；B听惯了伤感的啼鸣；C山歌与村笛之难听。

一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。（5）他们之间虽然出身、经历有很大的不同，但是也有相似之处。

A一个本是京城女，一个去年辞帝京，都是从京都长安来到遥远地僻的江州； B一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都有出类拔萃的才能；

C一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言相谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的幽愁暗恨，过着冷落凄清的寂寞生活。正因为如此，诗人写琵琶女高超的技艺，正是为了表现琵琶女的悲凉身世唤起人们对琵琶女的同情；而诗人写琵琶女的悲凉身世又是为了表现自己政治上的失意，抒发郁积心中的左迁之愁、贬谪之恨。

这正是作者的写作动机，这两句是全诗的主题所在。诗人通过沦落天涯的歌女的一生，来抒发自己忧国遭贬的政治苦闷。把对琵琶女的无限同情，对被贬谪的满腔幽愤，对封建社会冷酷黑暗的揭露完全交织在一起，是封建社会一种带有普遍意义的典型情绪。现成了人们表达同病相怜，互相慰籍的名句。这两句直抒天涯沦落之感。

4、“今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。” ~~今晚上听了你用琵琶弹奏的乐曲，象听了天上的仙乐，耳朵也顿时清明。请你不要推辞坐下来再弹一曲；我要为你创作一首新词《琵琶行》。诗人以一个平等真诚的朋友，一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请再弹一曲，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》 ——对琵琶女的颂扬与请求。小结：

1、前四句写作者的感慨。头两句承上启下，表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。后两句写产生共鸣，点明题旨。

2、中间十二句是诗人自述，着重写谪居江州后的郁闷心情，揭示出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一感慨的原因。

3、后四句，诗人对琵琶女的赞扬和请求。第五层: 重闻琵琶青衫湿。

1、“感我此言良久立，却坐促弦弦转急。”

~~被我的话所感动她站立了好久；回身坐下再转紧琴弦拨出急声。

分析: 写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有长期受人玩弄、侮辱后，竟然得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。

2、“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。”

~~~凄凄切切不再象刚才那种声音；在座的人重听都掩面哭泣不停。分析: 皆掩泣比前悄无言程度更深，表现对两个不幸者的深切同情。

3、“座中泣下谁最多? 江州司马青衫湿。”

（1）~~要问在座之中谁流的眼泪最多？我江州司马泪水湿透青衫衣襟！

（2）分析: 用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地。

（3）都说“ 男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫?你能明白诗人泪洒青衫的原因吗? 诗人泪洒青衫，源于感伤：

①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤；

②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀； ③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣； ④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯；

⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

伤物，伤曲，伤人，伤己，伤别，这诸多感伤交融一体，积累沉淀，不由得诗人悲怆满怀，泪洒青衫。“同是天涯沦落人”是“泪”的内涵的集中写照。另外，琵琶女与诗人萍水相逢，却能以诚相见，理解诗人，借曲抚慰，可谓知己难觅，故而诗人激动得泪洒青衫。“相逢何必曾相识”同样是“泪”的内涵的集中写照。

小结：可以说，“我”的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音更加凄苦感人，因而反过来又激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。这里同样写琵琶声，但主要通过写听众的反应来烘托，以“满座重闻皆掩泣”“江州司马青衫湿”等简练的笔墨，突出了琵琶声感人的艺术效果。

二、总结全文：

1、内容：

（1）“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？ ——音乐（琵琶声）。

一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。

（2）音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？

三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。

全篇写音乐三个回合：一弹，闻声不见人，情相触；二弹，见人再闻声，情相通；三弹，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。板书： 伤别伤物

琵 一弹：闻声不见人 “同是天涯沦落人” 诗

琶 二弹：见人再闻声 ——————————————伤曲伤人 人 女 三弹：知人重闻声 “相逢何必曾相识” 伤己

（漂流沦落、凄苦哀怨的形象）（横遭贬谪、抑郁寡欢的形象）同情 失意 主题：通过描写琵琶女高超的弹奏技巧和沦落天涯的悲凉身世，表现了对琵琶女的深切同情，抒发了诗人谪居江州后的失意心情。

2、写法与语言：

（1）运用比喻、摹声等手法描写音乐。（把音乐写得有声有色，是此诗最大的艺术特色）（2）紧凑的结构艺术（3）运用环境描写渲染气氛，烘托人物感情（4）形象凝练的语言

3、积累字词：

1、古今异义词：

“明年”“因为”“突出”“整顿”“向前”“老大”

2、通假字： “画”——划

3、词语活用：

（1）夜弹琵琶者：（名——状 在夜里）（2）遂命酒（名——动 摆酒）

（3）重利轻别离（形——动 看重、轻视）作业：

1、背诵全文

2、练习册

《〈琵琶行〉(并序)》教案 篇2

一、运用比喻。(以声喻声)

诗中琵琶女共有三次弹奏,我们来看其中直接描写音乐的经典部分。“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。”这14句诗中运用最突出的手法是比喻,因为我们会很容易地找到标志性比喻词“如”,例如“如急雨”“如私语”“如裂帛”。诗人在这以声喻声,把琵琶声形象地比作了急雨、私语、珠落玉盘声、莺语声、泉流声、刀枪声、裂帛声。琵琶声从舒缓到激越、从单纯到错杂、从连续到间歇、从高昂到低沉,旋律起伏跌宕,百转千回,让人荡气回肠。

二、运用通感(以形绘声)

读前面的14句诗,我们不仅把握到音乐富于变化的节奏、美妙的旋律,还在眼前出现了一系列的经典形象:落玉盘的珍珠、流转花间的黄莺、冷涩难流的冰泉、突然破裂的银瓶、勇猛的铁骑、锋利的金戈。诗人在这运用了通感的手法来写音乐,那什么是通感呢?就是人们日常生活中视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉等各种感觉往往可以有彼此交错相通的心理经验。通感常常与比喻复合运用。音乐本是听觉感受,飘忽不定,难以捉摸,诗人运用通感使感觉转化迁移,将听觉的声音转化为视觉的形象,以形绘声,化无形为有形。凭借感受相通,互相映照,以启发读者联想,体味余韵,用来渲染并深化诗文意境。

三、以人衬声

“转轴拨弦三两声”、“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”、“曲终收拨当心画”这几句有共同点,都是从弹奏者的角度来写。“转轴拨弦三两声”这是调弦试音,“低眉信手续续弹”这是弹奏时的神态、动作,“轻拢慢捻抹复挑”这是弹奏的动作、指法,“曲终收拨当心画”这是弹奏的收束动作。琵琶女的技法如此熟练、炉火纯青,那她弹奏的琵琶声也一定美妙绝伦,这是以人衬声。

“主人忘归客不发”、“东船西舫悄无言”、“满座重闻皆掩泣,座中泣下谁最多?江州司马青衫湿”这几句也有共同点,都是从听众的角度来写。“主人忘归客不发”音乐如此动心移情,让人流连忘返。“东船西舫悄无言”琵琶声停了,却余音袅袅不绝如缕,听众仍沉醉其中,如醉如痴,创设出了曲止情续、余意无穷的艺术境界,真是此时无声胜有声。“满座重闻皆掩泣,座中泣下谁最多?江州司马青衫湿”,琵琶愤激幽怨的曲调引发了诗人强烈的感情共鸣,既有对琵琶女沦落天涯的同情,又有对自己遭遇贬谪的伤感,伤人、亦伤己,两重感伤交融在一起,诗人怎不悲怆满怀,泪洒青衫?这几句也是以人衬声,以听众反应来写音效,衬托琵琶声强烈的艺术魅力。

四、以景托声

“唯见江心秋月白”这是写景的句子,勾勒了曲终的环境,把动态的音乐凝固在静态的画面中。乐声虽然停了,但让人感觉夜色中弥漫着音乐气氛,粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。这是以景托声。言有尽而意无穷,写出了音乐的强大魅力。

无论是以人衬声还是以景托声,都属侧面描写,都对音乐的描写起到了烘云托月、锦上添花的作用,诗人以较经济的笔墨表现所描写的对象,收到以少胜多的功效。

《〈琵琶行〉(并序)》教案 篇3

人本主义心理学家罗杰斯认为，学生是学习活动的主体，老师必须重视学生的情感、价值观等。在他看来，学习不应该是机械的刺激和反应联结的总和，个人学习的主要因素是心理过程。只有学生设身处地参与进来的课堂才会是有效的课堂。所以，在学习本诗的时候，让学生抓住对人物角色的定位就显得尤为重要。

诗歌序言里写琵琶女“本长安倡女，尝学琵琶于穆曹二善才。年长色衰，委身为贾人妇……”。根据实际的课堂教学情况来看，“倡女”的身份让学生联想到的是被打上了某种色彩的青楼女子，而非一个值得同情或认可的对象。学生有限的学习和生活阅历形成的思维定势让他们很快就对琵琶女这一人物产生了排斥心理，若在此情境下完成学习的正向迁移是不太现实的。而在此基础上学习本诗，效果也是要打折扣的。

笔者认为，此时要发挥教师的引导作用，在尊重“学生是学习活动的主体”这一理念的同时，老师要了解和把握学生已有的情感态度、价值观，并注意运用教育心理学的相关原理，在学习动机这一方面下功夫，明白情绪的积极与消极对学习迁移也有重要影响。

此外，罗杰斯还曾提出“共情”的概念，即能够站在他人的角度思考和处理问题，对他人的想法、情绪等都有一定的体会和理解。当代心理咨询中运用得较多的“共情体验”就来源于此。所以，在讲授本诗时，老师也可以借用心理学的这种方法，为学生创设、还原一个几近真实的学习情境，让学生“穿越”到诗人所处的时代，用那个时代的视角看问题。

具体说来，可以从动机情绪的培养和“共情体验”情境的创设两大方面着手来引导和端正学生的认知态度。

首先，在动机情绪的培养方面，从汉字构成的角度解释“倡”字的本义有利于学生在理性认识的大背景下客观地看待这个字和这种现象。

“倡”是对古代歌舞乐人的称呼。《说文解字·人部》曰：“倡，乐也。”《广韵·阳韵》曰：“倡，优也。”在上古时代，“倡”主要是声乐和器乐演员，本字从“人”，男女不分。之后男艺人分化出来称为“俳优”、“优伶”等，“倡”、“伎”等字才从“女”。《汉语大字典》在解释“倡”和“ 娼”时，分别这样说：倡，①古代歌舞乐人。②妓女。也作“娼”。并引出义项②所依据的对象“《正字通·人部》：‘倡，别作娼。’”[1]同时在该字典的“女”字部对“ 娼”字的解释是“妓女”，同时标注其所依据对象是《玉篇·女部》——“娼，婸也，婬也。”[2]《玉篇》一书是南朝梁陈时期的顾野王编撰的，也是继许慎《说文解字》之后很重要的一部字典。尽管现存《玉篇》的版本与原本相比，增字较多，难以还原原本面貌，但根据字典中援引的例证，我们至少可以推断“ 娼”字在唐代以前就已经出现，且专门用来代指“妓女”。而“妓”在最初也是另有含义的。（见下文）基于此，教师在对琵琶女的身份进行定位的时候，就要能够抓住学生的情绪动机反应，用强有力的知识加以理性、客观的引导，让学生的积极情绪占主导，激发他们的学习动机。

此外，教师也可以从唐诗和音乐的关系上来阐述琵琶女“倡女”的原身份应该是“宫妓”。《汉语大字典》根据《说文解字·女部》中的解释把“妓”字的意思归结为“妇人小弱。”;根据《华严经音义》中的解释归结为“美女。”;又根据《广韵·纸韵》中的解释归结为“从事歌舞杂技表演的女艺人。”[3]在唐代，上流阶层盛行教养宫妓，音乐和诗歌的结合让这一类人凭技艺在诗歌的舞台上也占有一席之地，甚至一度成为诗歌传播的主体或描写对象。琵琶女就是其中之一。

由此，学生在理性认识的基础上会很容易地完成情感的迁移，即重新定位、客观评价这类被影视剧丑化了的形象。

其次，在“共情体验”情境的创设上，也可以从以下三个方面来解读琵琶女。

一、唐朝的音乐机构——教坊，是朝廷“培养音乐舞蹈人才和教习、排练歌舞散乐”的地方。据记载，“教坊”初设于唐高祖武德年间，唐明皇时分别设有内、外教坊。教坊内艺人依声色技艺高低分为若干等级：平民之女选入教坊学习琵琶、箜篌、筝等乐器演奏，称为“搊弹家”;一般歌舞伎，称为“宫人”;技艺水平最高、经常有机会在皇帝面前表演的，称为“内人”或“前头人”。[4]本诗中写到“自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。”可以推测琵琶女平民之女的出身和高超的弹奏技艺。而“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒”一句，更能显示在人才济济的京城琵琶女的出类拔萃。

这样的情境铺垫是很能引起学生的情感共鸣，为他们爱做梦、敢做梦的心寻找到一个出口的。只有在这种情绪体验的引领下，才能深刻领会诗人“我从去年辞帝京”时的种种痛心和无奈……

二、作为底层社会的一个特殊群体，处于被侮辱、被损害的地位。倡伎来路有三种：“诸女有自幼丐有;或傭其下里贫家，常有不调之徒潜为渔猎，失身至此;亦有良家子为其家聘之，以转求厚赂，误陷其中，则无以自脱。入曲以后，教之歌令，责赋甚急，微涉退怠，鞭扑备至……”[5]

这段文字客观记述了封建社会底层女子的悲惨命运，由于出身贫贱，她们无力去选择自己的命运和生活方式，在男权社会只能像物品一样被买卖，不像当今新时代的女性，可以作为社会的半边天存在，活得独立、有尊严、有价值。由此唤起同学们共同的心理沉淀，引导学生“穿越”到琵琶女所生活的“此情此景”中，站在琵琶女的角度看待自己的人生遭际，通过这种对比让同学们产生’共情’体验，更加珍惜现有的生活、感恩自己所处的时代。

三、从这类艺人自身的角度来看，她们自身的苦痛也不可言喻。江淮名妓徐月英叙怀云：“为失三从泣泪频，此身何用处人伦。虽然日逐笙歌乐，长羡荆钗与布裙。”[6]且随着年岁的增长，连琵琶女这样有幸在宫廷表演的优秀艺人也会随着一批批表演人才的出现而交替代谢，流散到民间。如琵琶女者再不遇良人，暮年的凄凉处境是可以想见的。

此点不仅可以让学生进一步进入琵琶女的认知世界，理解她由“红极一时”到“终被抛弃”的巨大生活反差，也可以把学生的这种“共情”体验迁移到诗人“京官被贬”的遭遇上，理解诗人发出的“同是天涯沦落人”的感慨。苏联著名的儿童心理学家维果茨基提出的“最近发展区”的问题，可以在这里得到很好的运用。即让学生现有的心理发展水平上升到“在有指导的情况下借助别人帮助所达到的解决问题的水平”，[7]让教学走在发展的前面。

就本诗而言，要想让学生真正明白主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”背后所包含的深深落寞和无限悲苦，利用“最近发展区”的问题无疑会让学生理解、接受起来水到渠成。此外，中国古人有以男女之情喻君臣之义的文学现象，琵琶女被弃后的心情未尝不是作者心情的一种写照。此情此景中，同病相怜、惺惺相惜，借他人之酒杯浇自己心中之块垒，不禁让人感慨万千。到此，这首诗的感染力才会真正被当代的学生捕捉到，并释放出来，实现它“名篇”的价值。

学习诗歌很重要的一点就是要能够调动读者的积极性，启发他们给思维插上联想和想象的翅膀，在或写实、或浪漫的文句里，放飞思绪，尽情翱翔。无疑，教师以上各环节的安排会拉近学生和古人间的距离，帮助他们插上飞向诗歌国度的翅膀，以达到真正理解本诗的目的，也给这首流传千年的名篇一个存活下来的理由。

总之，社会在进步，时代在发展，学生的思想观念也在发生着日新月异的变化，没有深厚的历史文化背景知识很难让学生设身处地地去体谅他人。此种情况下，教师教育心理学知识和方法的运用就显得特别重要。首先运用动机情绪的培养让学生的认知上升到理性认识的高度;其次再通过以上三方面不同角度“共情体验”情境创设的引导，唤起学生的情感共鸣。在此基础上激发学生的想象和联想，运用恰当的教学策略，会收到事半功倍的教学效果。

参考文献：

[1][2][3]汉语大字典编辑委员会.《汉语大字典》[G].武汉：湖北辞书出版社;成都：四川辞书出版社，1990：177;1058;1030.

[4]伍国栋.《中国古代音乐》[M].北京：商务印书馆，1997：97.

[5][6]（清）陈梦雷.《古今图书集成·博物汇编·艺术典》（819——824卷 娼妓部）[G].北京：中华书局（影印）， 1934：819卷38页;822卷53页.

[7]付俊贤，秦文孝，董建稳.《现代教育学基础》[M].西安：西北大学出版社，2011：214-215.

《琵琶行并序》教案 篇4

《琵琶行（并序）》教案(2)

《琵琶行（并序）》教案(2)     [总体思路]   本设计是问题式，由三个问题组成。即：1、谁解琵琶声；2、谁解青衫泪；3、谁解风物意。 [实施步骤] 1、谁解琵琶声   [提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？   [明确]整个曲调可以分为四个部分。 第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。   强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。   然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……   最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！   总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！   [板书]琵琶声――尽诉心中悲悱情   [说明]这一问使学生从全新的角度去体味音乐的艺术魅力。音乐的描写已经超出了艺术欣赏的范畴，蕴含着对人物形象的塑造和人物命运的揭示。让学生思考这样的问题，能够大大调动学生的.情趣，激发他们的兴趣。   2、谁解青衫泪   [提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？   [明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：   ①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。   ②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。   人悲，己怜，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。 [板书]青衫泪――同是天涯沦落人 [说明]通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。 3、谁解风物意   [提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？   [明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。 “别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。 “唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。 另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。   总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。   [板书]风物意――一枝一叶总关情   [说明]设计这样一问，能够使学生明确，鉴赏诗歌一定不能忽视诗中风物描写的文字，它们也是诗歌思想感情的载体。 [总体评说]白居易的《琵琶行》是一首著名的诗歌，笔者在引导学生鉴赏时，没有常式的词句翻译、结构梳理等，有意识地从新的角度设置问题，激发兴趣，使学生读得深入，读得兴浓。学生在获得情感愉悦的同时，鉴赏力也确有明显的提高。  附板书设计： 琵琶行（并序） 白居易   琵琶声――尽诉心中悲悱情   青衫泪――同是天涯沦落人   风物意――一枝一叶总关情 

 

琵琶行并序教案 篇5

《琵琶行》是描写音乐的千古名篇。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在课前预习中掌握。课堂教学应围绕下列三个环节进行:通过诵读感受诗人的情感，通过语言品味音乐美。最后对比阅读及课后作业拓展学生的思维空间并提高学生的写作能力。

【教学目标】

1、培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。

2、学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。

3、了解运用环境渲染气氛烘托人物思想感情的表现方法。

【教学重难点】

1、感受诗歌悲剧美，鉴赏诗歌描声艺术是重点；

2、通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解本诗的难点。

【教学过程】

第一课时

一、激趣导入

两千多年前，一个文雅学士，一个山野樵夫，演绎了一曲音乐传奇；一千多你啊你按，一个文人骚客，一个天涯歌女，用音乐演绎了一曲千古绝唱，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，在悠悠的浔阳江边，瑟瑟秋风中，一个美丽忧伤的故事便诞生了，一直回响在历史的长河中，今天，我们来学习的课文《琵琶行》，体味诗人的情感和心灵。

二、诵读鉴赏：

（一）学生集体对照注释吟诵全诗，体悟诗歌的意境和情感。

（二）背景介绍

1．歌、行、引：

《琵琶行》原作《琵琶引》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，但无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

2．白居易（772-846）字乐天，号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，强调诗歌的政治功能，力求通俗，与元稹倡导“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，后期则“独善其身”。

三、师生研读，教师点拨

1．诗歌的开头，诗人描写了那些景物？铺设了怎样的离别之情？

明确：这一段是全诗的引子，交代了故事发生的时间、地点、人物，引了了琵琶声。

头两句写江头送客，正当秋夜，枫叶如丹，荻花飘白，风声瑟瑟，这就烘托了一种惆怅惜别的悲凉气氛。

中间四句写船中饯别，“举酒欲饮无管弦”为琵琶女的出场埋下伏笔，并和后文“浔阳地僻无音乐”照应。在无管弦的寂寞中饮酒，自然“醉不成欢”酒喝得虽多，却不成欢，言外之意是心情郁闷，一个“惨”字不但渲染出气氛的特点，而且含蓄地吐露了诗人的悲抑心情。而船外则是江面茫茫，月影沉壁。诗人的离情别绪，有如荒江冷月。这些景物描写不仅带有浓厚的感情色彩，而且也为琵琶女的出场创造了环境气氛。

最后两句用“忽闻”造成语气的强烈转折，未见其人先闻其琵琶声，用水上传来的琵琶声打破了寂寞、郁闷和凄清。用“主人忘归客不发”突出琵琶声的艺术魅力，感情由悲抑转为惊喜。

诗歌开头，暮色暗淡，霜叶衰草，荒凉寥落，没有音乐，主客无言，黯然神伤，主人的心绪就像江中破碎动荡的月影一样凌乱，营造了悲凉的气氛。

2、诗人和歌女有着怎样的共同经历呢？

明确：他们都来自长安。经历相似：

歌女：境况：当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。

身份遭遇：京倡商妇怨

诗人：境况：当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。

身份遭遇：京官谪官恨

相似的经历，相同的遭遇，让他们有着共同的人生感受“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内心感受。

第二课时

鉴赏诗歌的音乐描写的部分，引导学生体会诗歌的描声艺术。

一、诗歌中有几次声音描写？有怎样的吸引力和感染力呢？

明确：一闻琵琶，闻声不见人。从两人当前的心境中猜想为诗歌奠定基调：悲凉哀怨。

琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感；诗人“醉不成欢惨将别”，以主、客的情绪和离愁，写主客情怀，“主人忘归客不发”。

二闻琵琶见人再闻声。浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声变化。琵琶女出场，举止端庄，神态含羞，似有满腹辛酸心事。接着调弦定音，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；写出琵琶女技艺的高超。

第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。旋律低沉抑郁。

第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，青年时代的琵琶女，色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，这一切怎不令她留念，故而旋律清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，“老大嫁作商人妇”。但现实是无法回避，

第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……

最后一乐章是

“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”“银瓶乍破水浆迸”写出很强的音乐感，借力度的重，宣泄琵琶女的幽愁暗恨，表现出很强的气势。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”（声音）借声音的质感，如裂帛，写出琵琶女的心碎，道出琵琶女复杂的内心世界，四弦齐鸣，干脆有力，将情感直白的表现出，乐曲收束时戛然而止，留给听众的是深深的回味。

这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。

三闻乐，知人重闻声，陷入悲凉。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。

二、本文描写音乐的方法。

1、比喻：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音高、节奏、旋律用比喻形象地写出来，给人以无限的联想。弦嘈嘈如急雨（粗重急促）

小弦切切如私语（亲切细柔）（轻柔尖细、委婉缠绵）

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）

间关莺语花底滑（婉转优美）（悠扬婉转、悦耳动听）

幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）

2、双关：“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。

3、动静结合：有声和无声的对比。

4、用心情来表现音乐：“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”表现心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉。

5、把无形的音乐化为有形的：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难”“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，把抽象的东西具体的表达了出来，并能区别音调音色的变化，有画面感。

第三课时

一、琵琶女的人生：

明确：诗歌不仅重点描绘了琵琶女的高超技艺，而且详细叙述了琵琶女的不幸身世。“浔阳江口，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉，故其出场弹奏时旋律低沉抑郁。强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆。

年少时，她可谓色艺俱佳，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留恋，故而旋律一转：清脆圆润，轻快舒徐。“大珠小珠落玉盘”如往日盈盈笑语，“间关莺语花底滑”似现在的愉快叙说。然而，好景不长；时光不再，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落，坠入痛苦，迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆至此，琵琶女怎不肝肠寸断？故而旋律又一转：“幽咽泉流冰下难”。命运的变化使此时的她陷入深深思考，故而旋律“暂歇”，给人以“别有幽愁暗恨生”之感。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情丈夫“重利轻别离”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而琵琶声似“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是琵琶女对世人重色轻才和丈夫薄情寡义的愤怒控诉。收束一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，是对不公平社会现实和命运的抗争。

二、司马青衫湿：

诗人泪洒青衫，源于感伤：

①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤；

②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀；

③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣；

④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯；

⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

三、小结：

琵琶行并序经典教案 篇6

《琵琶行》诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽、过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏、旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声，使读者如闻其声、如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。

【课例实录】

一、创设情境，导入课文

师：请同学们先欣赏一段视频。(播放经过编辑的《江南烟雨琵琶行》视频及解说词)

师：视频中提到的诗人是谁?

生：白居易。

师：白居易是怎样一位诗人?

生：白居易字乐天，号香山居士，唐代现实主义大诗人。

师：不仅如此，白居易还是一位富有同情心、悲悯心的诗人。他在《长恨歌》一诗中既讽刺了唐玄宗重色误国，又表达了对玄宗思念杨玉环的同情，他说“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”。他在《卖炭翁》一诗中讲卖炭翁“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，又表达了对下层劳动者的同情与悲悯。那么，白居易由长安被贬到江西九江的浔阳江头，又对什么人发出了怎样的慨叹呢?下面，就让我们一起来学习白居易的《琵琶行》。(板书课题)

师：琵琶行的“行”是什么?

生：诗歌的一种体裁。

师：古代诗歌的一种体裁，它是一种以铺叙记事为主的歌词。

二、诵读小序，概括情节

师：下面请同学们读一下诗前的小序。

(生读小序)

师(纠正个别读音)：诗前小序主要写了什么内容呢?谁能用简单的话概括一下?

生：它主要写了琵琶女的身世。

师：写身世，也就是介绍了写《琵琶行》的原因。

三、初读文本，抓关键句

师：著名的作家、教育家叶圣陶先生说“国文本是读的学科”。我们首先走进文本，放声地、自由地来读一下这首诗，好不好?下面我们自由地放声来读。(播放《琵琶行》琵琶曲音乐，学生放声自由读。5分钟左右)

师：好，刚才大家已经读过了这首诗，我们都沉浸在诗的境界里。那么，我问大家一个问题，这首诗最能体现诗人情感和主旨的句子是哪一句?

生：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!”

师：对，同学们，“沦落”是什么意思呀?

生：落魄失意。

师：对，落魄失意，遭遇坎坷。那么，“沦落人”又是谁呀?

生：指的就是琵琶女和诗人自己。

四、再读文本，学生质疑

师：好，那么下面我们就来看一看“谁解沦落人”(板书)。琵琶女的沦落经历是怎么样的?咱们首先请一位同学感受一下琵琶女的感情，为我们读一下琵琶女的身世遭遇，好吗?你现在就是琵琶女，要把你的感情带出来。

生(读第三节)：“沉吟放拨插弦中……梦啼妆泪红阑干。”

师(请另外一生评价)：你觉得她的感情把握怎么样?

生：我觉得读得挺好的。这一节主要讲琵琶女的身世，诗人对琵琶女应该比较同情，读的时候读出了同情的感觉。

师：你是站在诗人的角度讲吧，现在如果是站在琵琶女这个角度，你觉得她应该用一种什么样的感情去读?

生：悲凉。

师：对，悲凉的感情。我们读诗歌首先是读准字音，读清句读，读得抑扬顿挫，但更要注意把握诗歌中诗人所蕴涵的感情。刚才同学读的这一节感情把握得比较到位。

师：就这一节，同学们有什么疑问没有?把你最想提的问题提出来，我们大家共同讨论。(生自由组合，小声交流，讨论质疑)

师：同学们主要提了两个问题：一是琵琶女的形象及悲惨命运的原因，一是运用了什么手法来写她的身世。咱们周围同学自由组合议一议，由一位同学记录小组讨论要点，两个问题可以任意选。

(学生自由组合，讨论)

生：我代表我们小组想说第一个问题。前几句写她少年的时候，然后还被那个秋娘嫉妒……

师：秋娘是什么人?

生：秋娘本身就是才华出众的歌伎，然后还要嫉妒琵琶女，说明琵琶女比秋娘还要才华横溢。后面写她“弟走从军阿姨死”，她的家人，离开的离开，死去的死去，后来她的容颜因为家庭变故和时光流逝变得非常憔悴。当时社会看重你，就是因为你的容貌好而不是有才华。琵琶女的泪既是感伤的泪又是不满的泪。

生：我觉得琵琶女主要代表中国封建社会女子普遍的悲惨的命运。

师：这里你谈得更深入了，上升了一个高度。琵琶女的技艺高超，她年轻的时候，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，但是到了后来的时候是什么样子?

生(众)：“门前冷落鞍马稀。”

师：这说明什么问题?

生：那个时代就是重色轻才的。

师：重色轻才。那个时代不是看重她的技艺高超，而是看重她的美貌，后来她年老色衰，所以就被抛弃了。所以从这里看出，琵琶女仅仅是一个被侮辱被损害的对象。

师：还有一个问题，琵琶女描绘自己一生的遭遇，是用了什么手法?

生：对比。

师：如果说详细些，有哪些?

师：过去是京城名伎，现在是——

生(众)：沦落江湖。

师：过去是少年得意——

生(众)：现在是老年失意。

师：过去是年轻貌美——

生(众)：现在是年老色衰。

师：过去是门庭若市——

生(众)：现在是门可罗雀。

师：过去欢笑——

生(众)：今日辛酸。

师：除了琵琶女，刚才说，“谁解沦落人”，沦落人一个是指琵琶女，还有一个是指谁呀?

生(众)：白居易。

师：当诗人和琵琶女彼此穿过无数人群，走过无数条路，在这个萧瑟的秋天，相逢在浔阳江头船上的时候，他又写了什么内容呢?我们请一位同学模仿诗人白居易的口吻读第四节。

(生读第四节)

师：好，我们的白居易还得加把劲。我们在读这一节诗时要读出什么感情?

生：应该和琵琶女一样感同身受吧。

师：感同身受，你是从什么地方看出来的?

生：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!”

师：这里面，诗人的遭遇还有什么词可以体现出来?

生：“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣”的“黄芦、苦竹、杜鹃、哀猿”。

《〈琵琶行〉(并序)》教案 篇7

【教学目标】

1. 欣赏作者用语言文字来表现音乐形象的艺术技巧。

2. 体会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。

3. 初步学习这种以文字表现音乐的写作手法。

【教学重点】

感受作者通过文字表现音乐形象的技巧手法。

【教学重点】

理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。

【教学课时】

三课时。

【教学过程】

一、故事导入

放一段《高山流水》的古曲，让学生在明快的节奏中感知音乐中的“高山”“流水”，先进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中教师开始讲述“高山流水”遇知音的故事。《高山流水》：春秋时期楚国有一个叫伯牙的人擅长弹琴、作曲，他在汉阳江口弹琴时碰到子期在岸边细细倾听，并赞叹不绝。伯牙十分惊叹，这样一位樵夫打扮的人，怎么会欣赏我的琴声呢？他请子期上船，并问他：你喜欢听我弹琴，我现在弹一曲，请你说出曲子内容。说罢，伯牙弹了起来。子期听后说：妙极了！你弹出来的琴声像巍峨的高山一样，像流动的江水一样。伯牙惊叹不已。从此，他们成了知心朋友，后人因此用“高山流水”来称呼知音。被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天我们就来学习这篇课文。

二、作家作品介绍

白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐诗坛代表人物。与诗人元稹合称“元白”，与诗人刘禹锡合称“刘白”。

杜甫而后，白居易是我国古代一位杰出的现实主义诗人。他的成就，主要表现在两个方面：一是政治讽喻诗；二是以《长恨歌》、《琵琶行》为代表的长篇叙事诗。前者把当时社会病态的症结所在，几乎全部呈露在他的笔底。后者则有着曲折离奇、自具首尾的细致的情节描写，和完整而鲜明的人物形象的塑造。当时号称“千字律诗”。

创作历程：

（1） 前期（从入仕到被贬江州司马）

居易少年得志，官至左拾遗。写下了大量政治讽喻诗，针砭时弊。

白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《卖炭翁》《观刈麦》等

（2） 后期（从被贬到死）

独善其身的时期，揉儒家的“乐天知命”、道家的“知足不辱”和佛家的“四大皆空”来作为自己明哲保身的法宝，悔恨自己“三十气太壮，胸中多是非”，力求做到“面上灭除忧喜色，胸中消尽是非心”，以闲适感伤为主。有《长恨歌》、《琵琶行》。

关于歌、行、引

《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。如曹操的《短歌行》。

背景介绍

唐宪宗元和十年(8)，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手。以越职言事的罪名被贬为江州司马。《琵琶行》就是其被贬期间创作的千古名篇。

三、自读诗前小序，疏通文意。

元和十年，予左迁（降职为）九江郡司马。明年（第二年）秋，送客湓浦口 ，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然（铿锵悦耳地）有京都声（京城乐曲的声调）。问其人，本长安 倡女（歌女），尝学琵琶于曹穆二善才（ 乐师） ，年长（年龄增长）色衰（容颜衰老），委身（嫁给 ）为贾人 （商人）妇。  遂（就 ）命酒（叫手下人摆酒），使快（畅快）弹数曲。曲罢（弹完）悯然（忧郁的样子）， 自叙少小（年轻）时欢乐事，今漂沦（ 漂泊沦落）憔悴，转徙（辗转迁徙 ）于江湖间（各地）。予出官（京官外调）二年，恬然（淡泊宁静）自安，感斯人言（被这人的话感动了 ），是夕始（才）觉有迁谪意（被贬谪的失意之情 ）。 因（于是）为（写）长句（七言诗），歌（作歌）以赠之，凡（共）六百一十六言（字），命（命名）曰（叫 ）《琵琶行》。

鉴赏小序，思考：

诗前小序写了些什么内容？对全诗有何作用？

明确：

诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的梗概，概括了琵琶女的悲凉身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

四、整体感知 （听朗读带）

诵读感悟

1．文言知识归纳

言：感斯人言               话，名词

凡六百一十六言         字，名词

自言本是京城女         说，动词

数：使快弹数曲   几，表不确定的数目，数词

一曲红绡不知数      数量，名词

语：

琵琶声停欲语迟    说话，回答，动词

今夜闻君琵琶语    曲，名词

为：因为长句         写，创作，动词wéi

初为《霓裳》后《六幺》  弹奏，动词wéi

为君翻作《琵琶行》   替、给，介词wèi

轻：轻拢慢捻        轻轻，形容词

商人重利轻别离     轻视，动词

泣：满座重闻皆掩泣    哭泣，动词

座中泣下谁最多     眼泪，名词

古今异义词

因为：古：两个词，于是创作。    今：表原因的连词。

阑干：古：参差错杂，纵横散乱。    今：用木、石、钢材制成的拦挡物。

向前：古：从前、刚才。      今：介词和方位名词构成的两个词。

老大：古：年龄大。  今：兄弟排行第一。

颜色：古：神态、脸色。 今：色彩

文言句式

歌以赠之         宾语前置

尝学琵琶于穆、曹二善才     介宾短语后置；于，向

转徙于江湖间   介宾短语后置；于，在

本（是）长安倡女    省略句，省略谓语

使（之）快弹数曲    省略句，之，琵琶女

送客（于）湓浦口    省略句，于，在

2、文章结构

诗人               琵琶女

秋江夜送客       寂寞守空船

月夜听琵琶       月夜弹琵琶

闻之长叹息       凄凉诉身世

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

感伤话谪居       感怀良久立

司马青衫湿       却坐促弦急

琵琶行

琵琶女身世为明线，作者的感受为暗线

3．思考、讨论、回答文章主要写了几个方面的内容？

点拨：文章主要写了琵琶女的琴声和诗人的感受两部分内容。文章通过琴声和感受两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人”的感

慨

第二课时：

一、合作探究

Ⅰ、寻找思路

我们从两条思路去分析这篇文章。

第一条思路：“三奏”，即琵琶女的三次演奏。

点拨：第一次演奏在文章第二节（暗写），第二次演奏在文章第二节（明写），第三次演奏在文章最后一节（明写）（在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧）。

第二条思路：“三感”，即作者的三次感悟。

点拨：对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受（让学生在文中找）。

Ⅱ、分析“三奏”

1．第一次演奏，即第一节。拟设置如下问题：（投影显示）

（1）这一段音乐描写属于什么描写？ （暗写、略写）

这是种音乐的侧面烘托描写，也是用文字去表现音乐的一种手法，

（2）从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？

点拨：通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。（忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

此二句在写什么?有何作用？

概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折；从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。）

2．第二次演奏，这是文章的重点部分（这一部分出现了很多名句，让学生先挑出来读读）。拟设置以下几个问题：（投影显示）

（1）作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。

音乐无形，诗人是借助什么手法表现无无形音乐的？

1、借助双音节词、象声词、叠词，如弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切、间关、幽咽等。

2、双声、叠韵词的使用。间关、幽咽、呕哑、嘲哳（效果：直接模拟声音，或者使诗句增加音乐性和节奏感，加强了音乐悦耳动听和韵律节奏感）

3、直接议论，为乐曲作解说；直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。如：“未成曲调先有情”。

4、侧面烘托，写艺术效果。通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。

5、比喻。

清人刘熙载《艺概》云：“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。”

比喻有何效果？

以声喻声，声中有情，声中有形。诉诸读者的听觉和视觉，用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形 ，激发读者的联想和想象。

（2）这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？

整个曲调可以分为四个部分：

第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。

第二部分是“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒的欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺（在）花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。

第三部分“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪被寒冰阻塞着，发出冷涩的低润，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，在间歇中琵琶女心中深深的愁和怨在压抑着，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。此时此刻真是无声胜有声啊。是啊，琵琶女好景不长，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，她“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，怎不肝肠寸断？

第四部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的`不平之感与愤懑之情。这时她的幽愁怨恨一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，宣泄了她的幽愁暗恨。为何？

琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和碎重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的衰号。

总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。

（3）这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有何艺术效果？

提示：与“喝彩”，“经久不息的掌声”等比较，哪种效果更好？

这种间接描写更能突出音乐声感人肺腑、引人入胜的魅力。更写出了诗人的如痴如醉的神态。是又一种的“无声胜有声”。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑（低沉抑郁）声声思（悲），似诉平生不得志。低眉信手（随手）续续弹,说尽心中无限事。

这几句有何作用？

写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。（写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。 ）

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘（总写音色音质以及在不同弹法下产生的截然相反的音乐效果。概括音乐的美。  ）

注意下文音乐旋律的变化！

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

“滑”和“难”写声音的特色。“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳；“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

顶真。形容声音越来越低沉，以至停歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

有何效果？

停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比: 有声无声。

银瓶乍（突然）破水浆迸，铁骑突出（奔突而出）刀枪鸣。

琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。

曲终收拨当心（对着琵琶中心）画，四弦一声如裂帛。

写乐曲收束时的动作和声音。

音乐的旋律是如何变化的？

乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮－－戛然而止。(全诗描写重点，最精彩的地方)

3．第三次演奏，在文章最后一节，让学生反复诵读，自己品味。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。（写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。 ）

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。（ “皆掩泣”比前“悄无言”程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。 ）座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。（用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地 ）

谁解琵琶语－－

－高山流水，知音难觅。

司马青衫泪－－－－“ 男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫?你能明白诗人泪洒青衫的原因吗?

Ⅲ、分析“三感”

1．在第一次感悟中拟设置以下问题：（投影显示）

（1）你能从字里行间感受到作者初听声音时的心情吗？

（2）你从哪里捕捉到了作者的心情？

（3）这样的环境描写烘托了作者怎样的感情？

（这三个问题由浅入深推进，表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。）

2．第二次感悟在文章的第四节，是文章的难点部分（为了更好理解文章主题，联系琵琶女的身世来感知文章）。拟设置以下的问题：（投影显示）

（1）哪些句子能够体现出作者的心情？

明确：第四节

（2）诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？

明确：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识” △这一部分阐明了文章的主题。诗人和琵琶女在身世、才华和遭遇上都有相似之处。两个形象心灵沟通，怨恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。

（3）为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”？

3．第三次感悟在文章的最后一节，让学生回答：

如何理解“江州司马青衫湿”？

诗人泪洒青衫，源于感伤：

①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤；

②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀；

③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣；

④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯；

⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足“同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。从而鲜明突出了全诗的主题。

二、整合评价

总结课文

△诗人为什么不知道琵琶女遭遇之时便已经听出了音乐中的情感？

点拨：白居易是被贬的官员，有政治抱负不得施展。这一点与琵琶女的“不得志”有相似之处。再加时值秋天，且“醉不成欢惨将别”，以致心情落寞。正是在这样相同的境遇中，诗人发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，可以说，白居易是琵琶女的“知音”，所以他才写下了这篇优美感人的《琵琶行》以赠之。（呼应课堂导入环节提出的问题，在课堂结构上首尾呼应。）

全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。

毛泽东《读注释唐诗三百首》批语：“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”

第三课时：

拓展延伸

比较阅读《明湖居听书》片断

王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折。几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与大通；及至翻到做来峰顶，才见扇子崖更在做来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百析的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了。满园子的人都屏气凝神，不敢少动。约有两三分钟之久，仿佛有一点声音从地底下发出。这一出之后，忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱。这一声飞起，即有无限声音俱来并发。那弹弦子的亦全用轮指，忽大忽小，同他那声音相和相合，有如花坞春晓，好鸟乱鸣。耳朵忙不过来，不晓得听那一声的为是。正在撩乱之际，忽听霍然一声，人弦俱寂。这时台下叫好之声，轰然雷动。

《琵琶行》与《明湖居听书》的绘声艺术

声音没有实体形象，又一发即逝，难以捕捉，怎样描绘才能使之形象、可感呢? 唐代白居易的《琵琶行》与清代刘鹗的《老 残游记》中的《明湖居听书》， 虽前者是诗歌，后者是小说，前者描绘的是琵琶声，后者描绘的 是说书声，但两者在对声音的描写上却有相通相似之处、异曲同工之妙。试比较分析如下：

二者对声音的描写都可分为正面描绘与侧面烘托两部分，从两方面写出了琵琶女及王小玉说书技艺的高超、绝伦。先来看正面描绘：

（1）、开场不凡

试音定调时，琵琶女“低眉 信手”似漫不经心地“转轴拨弦三两声”，便“未成曲调先有 情”；王小玉“把两块顽铁丁当了两下，便有了五音十二律似的”。两人技艺绝妙，都似随手拈来，轻轻两下，便吸引了听 众。

（2）、两者都描写了一个完整的演奏（说唱）过程

《琵琶行》中琵琶女的弹奏从“转轴拨弦”开始，而后“嘈嘈切切错杂弹”，继而“间关莺语” “幽咽泉流”之后，便“声 渐歇”，于无声处凝绝后是“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪 鸣”般的声音突起，最后以“裂帛”般的高音结束。

《明湖居听书》中说唱过程 则是：声音不甚大。越唱越高， 拔个尖儿、回环转折，节节高起 →于极高处陡然一落→渐低渐细 →无声→忽又扬起→霍然收音。

二者描绘的声音都是从一般 音阶开始，而后渐低，后至于无声，再又突然进发，在激烈高昂处 结束，声音也由简而繁，抑扬结合，决慢相间，高低交错，刚柔并济，跌宕起伏。既显示了演奏说唱 者的高超技艺，又表明吸引入之处 即在声音的迂回曲折，千变万化。 不同的是《明湖居听书》描绘的过 程更具体，更复杂。

（3）、两者都采用以形喻声的方法，化无形的声音为有形的形象，化不可捉摸的听觉为可见可感的事物

《琵琶行》在摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻加强其 形象性，如“大弦嘈嘈如急 雨”，既用“嘈嘈”这个叠音词摹声，又用“如急雨”使其形象 化，既有听觉，又有视觉形象。 再用“大珠小珠落玉盘”一比，就令人眼花缭乱，耳不暇接。在显示音乐旋律中的“滑” “涩” 时，作者又用两个比喻“间关莺 语花底滑，幽咽泉流冰下难”’ “间关”之声，轻快流利， “幽 咽”之声，悲抑哽塞。在短暂的停歇后，声音忽又扬起， “银瓶 乍破” “铁骑突出”，形象地写 出声音的高亢、清脆。

《明湖居听书》中不仅用看得见的景象、想像出的形象来比喻，还用经历过的事情、体验过的感觉来喻声音。

如“唱几句书，声音不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像慰斗贸过， 无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”用的是感觉，重在强调 听觉上的舒适；言其声音到高处时，像“一线钢丝抛入天际”， 这里又用想像出的形象来比喻， 突出了声音的清脆、韧性、高亢；写声音的回环转折，而又节节高起，作者又用看得见的景 象、经历过的事情作喻： “恍如 由傲来峰西面攀登泰山的景象： 初看傲来峰绝壁干仍，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上。”突出了声音愈唱愈高，而又雄浑高亢、婉转悠扬的特色， 使声音的变幻、回环似有形的 景致一般展现于眼前。再如声暂歇后，“忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，遂化作千百道五色火光，纵横散乱”，视觉形象与听觉形象同 时显现，使人们通过联想，可 以想像出声音如“花鸣春晓” “百鸟乱鸣”，也让人感到眼 花缭乱，耳不暇接。

如此绘声绘色地再现干变万 化的音乐形象，已使我们不能不 惊佩作者的艺术才华，而作者在 正面绘声之余，还用了侧面烘托 的手法。

首先，两个主人公都是技艺 高超之人，因此在写声音前，作者首先要写入(当然是略写)。两人的出场都是千呼万唤才出现的，而亮相亦有相似之处：“琵 琶女”是“犹抱琵琶半遮面”， 王小玉是“半低着头”，两人欲露还藏的姿态更引人注目，让人更急于知道其技艺如何。

八、布置作业（略）

附：板书设计

琵 琶 行

白居易

三 奏

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三 感

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