琵琶行教案教学设计

琵琶行教案教学设计（精选8篇）

琵琶行教案教学设计 篇1

教学目的

．欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

2．认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

3、学会有感情地诵读诗歌。

型：鉴赏

授时间：一时

教学设想：《琵琶行》是一篇自读文，且教学的重点在于整体领悟。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在前预习中掌握。堂教学应围绕下列三个环节进行：通过诵读教学感受诗人的情感，通过结构分析把握诗歌的整体美，通过语言品味领悟形象美。最后设计一个后练习，用以拓展学生的思维空间和丰富学生的想像力。

一．导语设计

与数学一样，音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验。音乐与同为抒写人生体验的诗歌一并被称为艺术的最高境界。中国自古就有诗乐结合的传统，如汉乐府、宋词等。那么诗歌是怎样将无形的音乐化为可感的形象的呢？下面我们就一起来欣赏古代诗歌中描写音乐的杰作《琵琶行》。

【说明：科学精神中包括人文精神。设计这一导语意在引起学生思考：科学、哲学、艺术中都包含有审美因素，富于想象的综合思维是提高科学素养与培养创造力必不可少的条。】

二．教学过程设计

（一）、鉴赏提示：白居易（772—846），字乐天，晚号香山居士，是唐代伟大的现实主义诗人。《琵琶行》选自《白氏长庆集》。唐宪宗元和十年（81年），宰相武元衡被刺杀，白居易上疏请求严惩凶手，陈词恳切，触怒当政者，遂遭限害，被贬为江州司马。第二年秋天写下了长篇叙事诗《琵琶行》，通过描写一个沦落江湖的琵琶女的身世，抒发自己遭受打击后的苦闷心情。

“行”是古体诗的一种，音律比较自由，句法参差变化，便于长篇叙事或抒情。

（二）、诵读明意，把握结构、诵读正音：请六个同学分别朗读包括“序”在内的六段文字。请其它同学指出朗读中读错的字词，教师根据学生归纳适当板书。

2、明确内容：这是一首长篇叙事诗，在叙事中充满着丰富的感情（教师明确）。请学生根据叙事的特点概括每段内容（学生归纳，教师口头总结）。

提问：是什么原因造成了琵琶女的凄凉身世？诗人为什么流泪最多？（学生自由回答）

3、理清结构：叙述事必须脉络清楚，白居易是怎样将琵琶女的身世和自己的身世联系在一起的（启发学生理清叙事线索，分析诗章的圆型结构）？根据学生回答板书。

秋江夜送客（叙事起笔）

琵琶女

诗人

月夜奏琵琶

我闻琵琶已叹息

凄凉话身世

又闻此语重唧唧

（详叙事）

（略抒情）

（叙事抒情融合）

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识（主旨）

为君翻作琵琶行

满座重闻皆掩泣

（叙事结尾）

讲析：诗人以叙事起笔，直写秋江月夜送客，用“枫叶荻花”、“江浸月”这样极富动感的景物和“惨将别”这样“典型”的情怀，描绘出一幅寂寞凄凉的图画，给人以萧瑟凄惨的感受。一个“忽”字，别生情怀，美妙的琵琶声使主人客人一时忘掉悲伤的情感，从而引出下文。接下来诗人依次展开一幅幅画面，一是写琵琶女的身世（通过琴声及其“自言”），一是写诗人的感受。最后，这两方面的内容交汇融合于“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一人生体验上。写琵琶女的身世是叙事，写诗人的感受是抒情。然而，诗章到此并未结束，由于琵琶女和诗人有着相同的人生体验，才有“莫辞更座谈一曲”，才有“满座重闻皆掩泣”的描述。所以，全诗以叙事起笔，中间交叉着描述与抒情，最后以叙事结尾。这实际上是一种首尾照应的圆型结构，体现了一种结构上的对称美。

4、诵读指导：通过以上分析明确了诗歌的内容与作者的情感后，请学生分析应该如何朗读《琵琶行》（学生议论回答后，教师略加点拔）。

第一段：开头几句应读得沉重舒缓，“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程。

第二段：“寻声”一句可轻声读出，以示情节由此开端。“移船”句至“未成曲调先有情”应读得轻缓诚恳。“大弦”以下四句要急读，有轻快情调。“间关”两句速度放慢，要读得流畅。“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读。“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。

第三段：琵琶女自叙身世部分语气中速，按少年欢乐、晚年沦落、当前心境分层读出相应情感，每层后稍作停顿。

第四段：诗人倾诉内心部分，“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声慢读；“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读；“其间”以下六句写心情，也要用叹惋之声；“今夜”以下四句表请求，应读得恳切。

第五段：结尾两句余味无穷，读完上句宜稍稍延长，再缓缓读出下句。

【说明：“自主阅读”是“诵读明意，把握结构”这一教学过程的设计原则。因为只有自主性的阅读，才能使学生对内容有更深刻的感受，因此，无须像传统教学那样，教师首先将生字词预先写在黑板上。至于讲析内容的详略，则应视学生对“问题3”的回答而定，讲析应定位在对学生的自主阅读起引导作用这一原则上。】

（三）、品味美妙的音乐描写，欣赏语言的形象美

、请一位同学按以上的诵读指导朗读第二段，然后再请全班同学集体朗读。

2、第二段对音乐的描写非常成功，堪称是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。那么诗人是如何将这无形的音乐表现得如此美妙的呢？

①、用丰富多彩的比喻，形象地描写音乐的美妙、节奏的变化，使读者能通过文字领略到美妙的音乐形象。诗人选用普通的声响作喻体，将诉诸听觉的音乐形诸文字，使那飘渺即逝的无形音乐变得仰之可视，俯之可感。这些美妙的文字对刻画音乐形象到底起到什么作用呢？（教师示例后请学生分析。）

如急雨：形容乐曲之浊重沉响，节拍急促。

如私语：形容乐曲之轻柔尖细，委婉缠绵。

大珠小珠落玉盘：形容乐曲之错落有致，明快清脆。

间关莺语花底滑：形容乐曲之悠扬婉转，悦耳动听。

②、以听者的感受衬托音乐的声情并茂。（学生找出描写诗人“听”的感受的诗句并作简要的分析，然后教师归纳）

诗人对音乐的描写可谓声情并茂，真切感受人；更重要的是诗人从旋律节奏的仰扬快慢的变化之中“听”出了琵琶女的“有情”，“听”出了琵琶女复杂的内心情感。一个“漂沦憔悴”的琵琶女的形象就展现在读者面前，并为后面“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的情感受抒发作了厚实的铺垫。

③、用环境描写表现音乐的魅力。（由学生分析，教师启发性提示。）

3、全班集体朗读第二段。

【说明：欣赏形象之美，品味语言之妙，不能完全由学生完成，因为学生没有丰富的人生经历和较强的语言表达能力。因此“品味欣赏”这一教学过程，须由教师引导学生逐步感悟诗人的人生体验，慢慢培养学生独自领悟的能力。】

（四）、外拓展（预先印制好，下时发给学生）

、比较《明湖居听书》与《琵琶行》中的音乐描写，分别指出其描写音乐的目的。

2、阅读下段文字，回答文后问题。

《琵琶行》亦是绝作。然身为本郡上佐，送客到船，闻邻船有琵琶女，不问良贱，即呼使奏技，此岂居官者所为？岂唐时法令疏阔若此？盖特香山借以为题，发抒其才思耳。然在鄂州，又有《夜闻歌者》一首云：“夜泊鹦鹉洲，秋江月澄澈。邻船有歌者，发调堪愁绝。歌罢继以泣，泣声通复咽。寻声见其人，有妇颜如雪。独倚帆樯立，娉婷十七八。夜泪似珍珠，双双堕明月。借问谁家妇，歌泣何凄切？一问一沾襟，低眉终不说。”则闻歌觅人，竟有其事，恬不为怪矣。（赵翼《欧北诗话》）

①、赵翼认为白居易不应该不顾身份地邀请琵琶女弹奏琵琶。你是怎样看待这一问的？（可从白居易的现实主义诗风及其能冲破封建等级观念的角度回答。）

②、琵琶女“沉呤”片刻、“放拨插弦”之后，主动“自言”身世，而歌女“一问一沾襟，低眉终不说”。你认为是什么原因造成了这一差异？（学生的回答只要言之成理即可。）

③、你爱读《琵琶行》和《夜闻歌者》两首诗中的哪一首，为什么？

琵琶行教案教学设计 篇2

关键词：想象,模仿,参与课堂,诗与思

前言

我国古代诗词语言精练含蓄, 在有限的文字内, 包含着丰富的情感和深邃的意境。如何理会诗词意境向来是中学语文教学的重点与难点, 引导学生深掘诗词留白的想象空间, 能很好地帮助学生品味诗词的语言, 感受诗词的情感、提高鉴赏诗词的能力。怎样达到这一要求呢?直接的讲解诗词的知识不可行, 教师可以适时融入想象或模仿因素, 鼓励学生感受、描述别人做过的事情, 让学生从情绪上参与课堂, 借助想象让诗词作品里的情感如同学生身受。

一.思在诗的重要性。

海德格尔说“语言是存在的家。人以语言之家为家。思的人们与创作的人们是这个家的看家人”。在一切语言艺术中, 诗是最为高度凝练的语言艺术, 这使得哲学家海德格尔一生致力于“诗意地栖居”, 又说“必须有思, 诗者的话才能倾听”, 可见想象在诗歌中的重要性。从一定意义上来说, 离开了思, 离开了想象, 诗歌就丢失了。爱因斯坦也说过:“想象力比知识更重要。”想象, 作为人的一种思维能力, 反映在教学中, 能够拓宽学生的思维空间, 使学生能够有个性、有创意地自由表达。记得在一次教学中, 讲到唐诗无意中提到王勃的《登鹳鹊楼》, 要求学生想象当时诗人的登高望远的心情。有的同学说诗人在登高之后看到太阳徐徐没入高山, 兴尽之后, 不免有悲来之感, 面对滔滔江水会有夫子的“逝者如斯夫”的时光飞逝而壮志未酬之感, “更上一层楼”是一种自我的鼓励与安慰。有的同学则说这首诗全是自信高昂的流露, 因为“白日依山尽”可以理解为日光出来了, 被大雾遮挡的高山逐渐清晰起来了, 流水之下有巍峨高山, 面对如此江山秀水怎么不叫人兴致顿起, 更上层楼, 这是个好男儿对未来前途的一片光明的自信。可见通过想象不仅激发了学生对知识的激情, 还让多种不同的理解在一起碰撞。

想象是学生顺利完成学习任务和接受思想教育必备的心理品质之一, 是学生接受知识, 理解教材的重要条件。中高年级学生, 一般能借助自己的知识经验, 创造性地加进一些新的、别出心裁的故事情节。在教学过程中可以放宽理解的自由度, 俗话说:“一千个读者就有一千个哈姆雷特”, 文学是一个自由的国度, 不要总是企图把学生往一个既定的方向引导, 多给他们一些思维的自由空间, 你会有意想不到的收获。下面以《琵琶行》的教学为例, 谈谈如何引导学生在诗歌中想象, 让诗与思在教学中相辅相成, 相得益彰。

(一) 引导学生对琵琶女的猜测来激起学生对诗人身世的好奇。

《琵琶行》全篇记叙诗人白居易贬谪江州时, 在一个萧瑟的秋夜, 送客浔阳江头, 偶逢琵琶女, 从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意, 顿时触发了天涯沦落的痛苦心境, 悲怆之意油然而生, 他饱蘸满腹辛酸之泪, 尽情倾述悲愤之情, 写下了这首千古绝唱。

虽然是千古绝唱, 由于时间的久远, 空间的广漠, 学生常常有隔膜感, 很难对作品产生兴趣, 那么对语言所诠释出来的感情, 恐怕有一定的距离。往往开始时都不知如何下手, 情绪上等待着这种疑难的解答。如果单单依靠教师的讲述, 学生被动地接受, 势必课堂可能会很乏味, 学生的思维也会产生惰性。在课堂上, 任何时候都不能忘记, 学生是学习的主体, 教师不能越俎代庖。

如何吸引学生进入文章中来?首先从诗人入手, 这是文章进入学生视野的最新信息。

开始, 初次接触课文, 有的学生会想:诗人怎么会遇到琵琶女?是旧识, 还是他们事先约好?序中说“予出官二年, 恬然自安, 感斯人言, 是夕始觉有迁谪意”。为什么诗人被贬官二年都能恬然自安, 而偶然遇到琵琶女, 一席话就让他有了迁谪意呢?有的说“诗人怎么会写诗给这位琵琶女”等等, 在学生的头脑中会产生很多疑问。

这些疑问可以引导学生进行思考, 让他们产生联想, 根据序言和课文给出的注释, 学生基本就会明白:诗人白居易得罪权贵, 遭谗被贬为江州司马, 满怀抑郁, 无处宣泄。这时候引导学生讨论诗人的写作动机, 学生会依据现实生活, 产生很多理解。

有的学生说:一个人官场失意, 很落魄的时候, 心情肯定很郁闷, 这个时候会想应该如何去排遣这种苦闷, 喝酒吟诗;有的说:诗人会找朋友去谈心, 抒发自己的痛苦;有的说:通常的很多人会选择避开他熟悉的人, 逃离到一个陌生的世界, 寻找心灵的安慰等等。

经过学生的想象与联想, 学生开始与作品有了感情, 这种感情会慢慢地渗透到作品的每个角落, 学生的思维变得活跃, 课堂也会变有趣味性。

(二) 开展对“天涯沦落人”的相遇进行想象。

教师因势利导, 从让学生动情的句子中引到“同是天涯沦落人, 相逢何必曾相识”的评析, 并用“他们同在哪里?”等问题将思考引向深入。在初步把握这篇诗歌以后, 很多学生提出了疑问:这样一个才力高绝的琵琶女, 为什么会沦落江湖, 空船独守?一个是当时的伟大诗人, 一个只是天涯歌女, 他们的相逢怎么会有如此精彩的作品产生。

学生他们有自己的理解, 有的说:很多人会在情绪低落时, 用音乐来抚慰自己, 用酒来消除忧愁, 恰好诗人送客的地方有了音乐, 煽情而又悲伤, 一下子就攥住他的心。

有的说:被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己, 他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服, 共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解。

因此, 诗人同情琵琶女悲惨的遭遇, 同时也是在感伤自己, 借此抒发自己的迁谪之意和政治沦落之情, 产生了“同是天涯沦落人, 相逢何必曾相识”的感叹。可以说, 诗人白居易是琵琶女的“知音”。

二.开展角色模仿, 力求与诗人情怀产生共鸣。

心理学家提示:模仿是人的天性。在学习过程中学生如能融入个人生活体验和思想感情, 最终能实现质的飞跃———创新。因而, 教师充分利用课文的吸引性, 激发学生有欲望模仿, 让学生充分体会到课文的优美, 触动学生心灵和情感, 调动学生审美情趣和生活体验。教师只有让学生切实感受到诗歌的魅力———“诗意的美”, 产生全身心的感知和共鸣, 才能唤起他们对诗歌的热爱。要想让学生真正体会到教学预期设定的情感, 必须想方设法让学生结合现实生活, 形式上模仿, 内容上创新, 思想上升华, 才能完成。否则, 即便教师讲得天花乱坠, 学生理解得也比较肤浅。

《琵琶行》这篇作品, 如何才能让学生对诗人的坎坷失意与琵琶女的苦难身世, 产生悲怜与同情, 甚至让他们对这种情感在他们内心不断激荡与震颤呢?教师可以引导学生大胆的进行模仿, 力求与诗人情怀产生共鸣。如何模仿?鼓励学生利用原文的诗句, 让学生的心灵与创作者的心灵发生一次撞击, 在撞击中去神交去感动去洗涤去熔化。

我问:有人说艺术具有宣泄痛苦、缓解伤痛、净化心灵的作用。“它使孤独的人为自己说不出的痛苦找到了名字和定义。艺术像一块沾了药水的纱布, 轻轻擦拭他灵魂深处从未愈合的伤口。”为什么座中泣下最多的江州司马, 听得双颊流泪, 全身流汗, 想象下为何会产生如此情景。

有的学生说:那是因为诗人回忆眼前的生存困境和昔日辉煌际遇的强大反差, 产生了巨大的失落感。觉得自己如今就是一歌女, 谪居天涯, 年事又高, 所以不觉就有想哭之感。

有的则说:应该是诗人看到琵琶女, 听她的身世哀怨, 对比自己, 心生出对比自己不幸的人更多的同情, 以致座中泣下最多。

有的说:是因为艺术的力量, 乐音触动了诗人的那根敏感的神经, 那种无法遏止的悲苦, 一下子宣泄出来。本来作者被贬官之初的忧愤不平平复之后就随遇而安了, 可碰到琵琶女后, 欣赏了演奏的美妙音乐, 了解她悲凉的身世, 又勾起了作者的忧愤悲伤的情绪, 产生了“迁谪意”, 如今的泣下最多更是泣出最多的不平, 这就是艺术的净化作用。

综合在教学过程中的收获, 发现学生在课堂中, 喜欢参加对自己来说有意义或完整的学习活动, 教师融入想象或模仿因素, 会让课堂变得生机勃勃, 展现出千姿百态的语文课堂, 能让学生更好地展现自己心灵深处的图画, 只要我们去发掘、去引导, 定能像诗人荷尔德林所说, 充满劳绩地思、说会让诗意栖居在读者, 在学生的心灵里。

参考文献

[1]Thomas L.Good Jere E.Brophy.透视课堂[M].中国轻工业出版社, 2001年版。

[2]苏霍姆林斯基《给教师的建议》.教育科学出版社1984年版。

[3]王益编.教师应用心理学.湖南大学出版社。

《琵琶行》教学设计 篇3

鲁人版高中语文教材第二册第三单元的单元话题是“感受艺术魅力”。这个单元的学习目标是让学生通过对描写艺术（音乐和绘画）的文学作品的学习，初步掌握一些基本的鉴赏知识，积累一些基本的鉴赏技能，进而培养学生们对艺术的热爱之情。但这个目标对于目前的高中学生来讲却是有一定难度的。首先学生自身已有的艺术素养不足以支撑他们对描写艺术的文学作品的品读鉴赏。因此当作者用一些相对专业的术语把对音乐和绘画的理解用文字的形式表述出来的时候，学生很难通过抽象的、自己也不甚理解的文字去还原艺术作品的本来面目和真正魅力，在此接受层次上进行艺术鉴赏几乎不可能。因此在教学上，多数老师不过是把它们上成文学课罢了，对于如何真切地感受艺术魅力觉得无从下手。笔者力拙，但却想从培养学生语文综合素养的角度去作一尝试，力争使学生通过本单元的学习，在感受艺术魅力上能有所收获。

阅读是打开文学艺术作品宝库的钥匙。学生要想体味用文字呈现出来的艺术魅力，就要到文字上去找突破口；要想体会文学艺术作品的美，感受文学艺术作品的魅力，就必须从它的载体——文字入手；要想深刻体会文字所传达的艺术气息，就必须在明白语义的基础上反复阅读，在阅读中感悟、体会、升华，由文学形象还原为艺术形象，由艺术形象上升为一种个人情感体验。因此在设计本单元的教学时，要把阅读放在教学目标的首位。

以《琵琶行》为例，笔者的教学设计是引导学生自主发现学习目标、自主设计有探究价值的问题。不管是学习目标还是探究的问题，都要强调在阅读的基础上去设计，去理解。这样，阅读就成了课堂的主轴线，在阅读品味中学生初步感知文本，在阅读品味中学生初步感知艺术形象，在阅读品味中学生形成了自己的情感体验，这样本单元的教学总目标才会达成，学生才会真正从本单元的学习中得到可能受用一生的东西。

教学过程

1.导入

这个单元的单元话题是“感受艺术魅力”。大家知道，艺术的魅力是永恒的，但却并不是所有人都能感受到的，学习这个单元的任务就是来尝试掌握这一本领的。而《琵琶行》主要是为了锻炼大家对音乐作品的感受力的，那我们就一起来学习《琵琶行》，一起品味、感受音乐文学艺术的魅力。

2.检查预习

明白文意是理解文本的基础，检查内容主要是学生对字词句的理解。

《琵琶行》是描写音乐的传世佳作，阅读全诗，结合学案，根据自己的阅读体会为本课设计一个学习目标，并根据自己设计的学习目标，设计一个有价值的探究问题。

学生设计的目标和问题，尽管表述各不相同，但都不外从情感、音乐描写、人物形象、环境描写等方面着手，老师此处可根据学生设计，选择两个问题进行课堂处理。教师备课要充分，所有的方面都要准备好。笔者执教过程选用两个目标：⑴阅读品味音乐描写的特点。⑵ 阅读品味人物的思想感情。

针对第一个学习目标，老师引导学生从集中描写音乐的第二段入手去品味琵琶曲之美。首先，学生高声朗读第二段，总体把握琵琶曲的特点。学生多数能体会到琵琶曲的美。此时老师再引导学生思考作者是如何来描绘琵琶曲的美的。学生带着问题再读文本，很快就会发现作者运用的一些典型艺术手法。这些手法的综合运用，使作者为我们提供了一席如此美妙的“听觉盛宴”。音乐本身是流动的时间艺术，主要通过音调的高低和旋律的变化等来塑造艺术形象，作者的文字描绘当然会捕捉到这些变化。而学生也要捕捉到这些变化，并利用朗读的轻重缓急来反映这些变化，就要再读文本，边读边体会。当学生掌握后，请学生朗读，老师趁机进行有针对性的指导，这样学生就能越来越准确地把握琵琶曲的变化，并读出自己的情感，此时老师再适时范读，把整个阅读体味推向高潮。此时学生已经完全沉浸在通过阅读而再造的琵琶曲的艺术境界中，个个摇头晃脑，跃跃欲试。

由此老师总结过渡，进入第二个目标的学习。音乐是一种不需要翻译的语言，没有经历过生活的困苦，我们也能感受《二泉映月》的辛酸，没有经历过爱情的痛苦，我们也能感受《梁祝》的悲欢。音乐是用来表达情感的，那琵琶曲表现琵琶女怎样的情感呢？同学们再读文本。

学生通过阅读会从乐曲中得到愉悦、激愤、哽咽等不同的情感体验，老师趁势点拨，学生一下子明白了一首繁复的琵琶曲就是琵琶女一路走来的人生经历的高度凝练的概括，总体情感基调是由喜转悲的。这种理解是否正确，学生通过阅读文章第三段，印证自己的理解是否正确。琵琶曲旋律的变化和琵琶女身世的经历是如此的契合，学生真正体会了音乐作品和演奏者合二为一的境界，也就自然体会到了艺术的震撼力和表现力。

对于琵琶曲作者的体会是“我闻琵琶已叹息”，对于琵琶女的诉说作者的感受是“又闻此语重唧唧”。学生阅读第四段，体会作者为什么会有这样的感觉。学生能概括出作者的人生经历，由此联想琵琶曲的繁复多变和琵琶女的身世经历，不免发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的慨叹。最后让学生自由朗读二、三、四段，深入品味艺术作品的魅力。

课堂总结

同学们，这节课大家表现很优秀，通过一起讨论交流，我们共同积累了感受文学艺术作品的方法，提升了感受艺术魅力的能力，达成了同学们预先设定的目标。有了这些能力，如果我们能重返两千多年前俞伯牙所生活的地方，那么相信他将不再会感到知音难觅，相反他会说：高山流水，知音无限。

教学反思

本节课以培养学生文学艺术作品的感受力为目标，以阅读为主线，通过多种方式的阅读，最终形成了学生、作者、琵琶女、琵琶曲多方面的共鸣，真正体会了艺术的感染力。从这个角度说，这节课是成功的。本节课还尝试了让学生自主确立学习目标、自我设计探究问题的环节，从实际的课堂效果看，学生经过这么多年语文素养的积累，完全可以放心地把这个工作交给他们自己去完成，这不但充分调动了学生主体学习的积极性，又可以活跃课堂气氛，锻炼学生捕捉问题、分析问题的能力。

但这节课仍有很大的改进空间，比如在对音乐的描写方法归纳时，应该更详细，让学生学习具体鉴赏的步骤和答题思路，对音乐描写的方法进行归类整理，让学生形成系统的知识链。文中很多环境描写的句子优美动人，老师应该捕捉其中学生最感兴趣的一两句进行写作训练，这样既锻炼了学生的写作能力，又可以加深学生对诗歌艺术的感受能力，还可以锻炼学生的想象力。教材中随处都有值得挖掘的写作素材，只要老师引导到位，对学生写作能力的提升一定会有很大的帮助。

作者单位：山东省齐河县第一中学（251100）

琵琶行教案教学设计 篇4

诵读诗人描写音乐的诗句，深切体会诗人描摹之精彩。

分析诗歌，了解本诗以音乐叙事的特点，把握文章缜密的结构。教学重点

分析诗人描写音乐的诗句，深切体会诗人描摹之精彩。教学难点

分析诗歌，了解本诗以音乐叙事的特点，把握文章缜密的结构。教学过程

导入

由对联“枫叶四弦秋枨触天涯迁谪恨，浔阳千尺水句留江山别离情。”导入。

1白居易（772-846）字乐天，号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，后期则“独善其身”。诗歌主张

“圣人感人心而天下和平。感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。诗者：根情、苗言、华声、实义。”（《与元九书》）——诗歌的政治作用和社会意义。

“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”（《与元九书》）——反映时事，为现实而作。

“唯歌生民病，愿得天子知”（《寄唐生》）——反映人发疾苦。

诗作《白氏长庆集》71卷，存诗2806首。

讽喻诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗——分类

“童子解吟《长恨》曲，胡心能唱《琵琶》篇”——唐宣宗李忱题 诵读《琵琶行》

1读

（1）初读，要求a、正确发音、断句、体会其于诗句中抒发的感情

b、着重体会诗人对音乐描写的段落

（2）再读 “转轴拨弦三两声——四弦一声如裂帛”一段。

（3）三读理清诗歌的叙事思路。

2品读诗词

（1）概括诗词每部分的内容

（2）用现代语言描述白居易介绍的这段琵琶曲，并给予评述。诗歌赏析

1诗歌首段主要写了什么内容？

明确：首句交待地点、时间、事件，次句以景物描写渲染人物心境（悲凉、凄楚、孤寂）以下几句皆承此而来，“醉不成欢惨将别”，直接表述了友人相别的凄凉情景，“茫茫江浸月”更是一片迷茫、一片冰凉、一片愁绪，把别时之情伤托于眼前。“忽闻水上琵琶声”，在沉寂之中飘来了渺渺之音，令人忘忧而喜。“主人忘归客不发”，可见技高曲佳。诗人由述别情，写凄景引出思管弦之情。又由“无管弦”、“惨将别”衬托琵琶曲佳，琵琶女技高。

2诗人听到琵琶曲后的情绪如何？琵琶女的态度又如何？请用具体诗句分析。

明确：“暗问”“移船相近邀相见”“添酒回灯重开宴”“千呼万唤”，诗人为琵琶曲所吸引而热切邀请琵琶女（欣喜、迫切）。“琵琶声停欲语迟”“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，诗人以动作刻画其作为女子的羞涩。

3诗人如何描摹琵琶曲的，请具体分析。

明确：从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”，正面工描琵琶女弹奏琵琶技艺的精湛及乐曲所表现出的感情色彩。“转轴拨弦三两声”调弦校音还没有正式弹，但是已“有情”，正式弹奏，“弦弦”“声声”都表现出低沉抑郁的情思，仿佛在讲述“平生不得志”。随着音乐旋律的发展，琵琶女把感情完全溶入弹奏之中，“说尽心中无限事”。“轻拢慢捻抹复挑，初中《霓裳》后《六幺》”。指法灵活多变、乐曲内容的丰富和弹奏难度之大。从“未成曲调先有情”到“似诉平生不得志”，再到“说尽心中无限事”，既是琵琶女调试核音、正式弹奏任情驱使，随心所欲演奏的描写，也是诗人从视觉、听觉和感觉等角度作的层次分明的描写。接着精细描述琵琶曲的旋律声音

诗人描述大弦声音粗壮，小弦声音细小，先以象声词状其音“嘈嘈”“切切”，再经比喻使之形象化“如急雨”“如私语”，大弦之声与小弦之声交递进行，有如“大珠小珠落玉盘”，旋律起伏抑扬，声音清脆圆润，本是无形，却诉之于视觉形象、听觉形象。乐曲旋律不断变化着：时而宛转如花间莺语，时而压抑幽咽似冰下泉流，“冰泉冷涩”凝绝难通，不通而“声暂歇”。旋律由舒徐流畅逐渐沉咽直至低沉停顿，此时音断而意不断，馀音袅袅，意味无穷。恰是“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声。”可就是在人们仔细玩味，低徊无限之时，那乐曲又是像“银瓶乍破”“铁骑突出”，纷繁多思的情感喷薄而出，乐曲由低谷推向高潮，激越雄壮。然而谁料正是积势喷发，感情高亢激越之际，“四弦一声如破帛”，乐曲嘎然而止，令人思之不及，又思之切切。

音乐是难以捕捉的，白居易却借助语言把它变成了读者易于感觉的具体形象，他用生活中人人可以感觉到的声音比喻各种不同的音乐节奏和旋律，他着重写弹者和听者的感情交流，不但写有声，还写无声，用乐曲休止时的余韵来渲染乐曲的效果。

4请就琵琶女自述身世一节，具体分析其形象。

明确：

世人重色轻才：“曲罢曾教善才服”（强中之强），“妆成每被秋娘妒”（美中之美），“五陵年少争缠头”（色艺双全），“暮去朝来颜色故”（年老色衰），“门前冷落鞍马稀”。

商人重利轻情：“商人重利轻离别”——“梦啼幢泪红阑干”，嫁作商人妇孤苦空虚而梦“少年事”，而梦中之景更增今日生活之可悲，故张弦代语，排遣愁绪，这正是“忽闻水上琵琶声”一幕。

5诗人为何泣下最多？

明确：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。诗人与琵琶女虽不是一个阶层的人，但是两人遭遇的感觉相似，同是盛极而哀的“天涯沦落人”，两人虽是偶遇却似知已。诗人在这段细述浔阳城的环境特点，虽未指斥朝政，却语语不满，字字牢骚，如此来表达郁闷悲愤的心情，这恰好说明了为何诗人能够深悟琵琶女所谈之曲。琵琶女感我“此言良久立”，她在思何？同是天涯沦落人，诗人同情她，她亦怜惜诗人，两人感情相通、相互了解，“更坐弹一曲”，“凄凄不似像前声”，溶进了他的遭遇不平的愤懑之情，而诗人听曲如听诉自身遭遇，在极富感染力的乐曲中，他泪湿青衫，任情奔溢。

6小结：

（1）秋夜送客闻琵琶声

别情、凄景——无管弦

（2）江心对月赏琵琶曲

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面

技艺精湛 乐曲美妙

（3）悄然听诉身世苦

世人重色轻才 商人重利寡情

（4）同病相怜发感慨

同是天涯沦落人 相逢何必曾相识

琵琶行教案教学设计 篇5

教学目标：

1、简介白居易诗歌创作及其生活经历;

2、理解诗歌的内容，体会作者的情感;

3、了解描摹音乐的方法及技巧。

教学重点：理解诗歌的内容，体会作者的情感。

教学难点：描摹音乐的方法及技巧。

教学安排：两课时。

第一课时

一、导入新课

(1)由唐宣宗李忱诗作《吊白居易》中的诗句——“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”导入新课《琵琶行》。

(2)解题：诗句中“琵琶曲”就是白居易的诗作《琵琶行》，《琵琶行》又名《琵琶引》，其中“行”和“引”与《长恨歌》中的“歌”是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者虽名称不同，但大同小异，后来统称为“歌行”。

二、作者简介

1、让学生说出对于白居易的认识和了解。

2、教师进行总结并适当地补充。

(1)白居易诗歌创作

白居易(772—846)字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。白居易早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，与无稹积极倡导“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就 ，作品收录在《白氏长庆集》中。

(2)白居易主要生活经历

白居易才华横溢，16岁创作《赋得古原草送别》，以“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”显现出不凡的文学才华。贞元十六年，29岁的白居易考中进士，后来任翰林学士、左拾遗。元和十年，这一年白居易44岁，在河北拥兵自重的藩镇李师道、王承宗派刺客刺杀主张用武力平处叛乱的宰相武元衡。白居易首先上疏，请求朝廷缉捕凶犯，以雪国耻。因为白居易当时是太子左赞善大夫，已经离开了谏官的位置，因而被人认为是越职言事，再加上白居易写了大量讽刺社会政治的诗歌，得罪了很多权贵，遭到许多人的嫉恨，因此借此机会被贬为江州司马。《琵琶行》就是他被贬为江州司马后的第二年的秋天写的。

三、简析诗前小序

1、①指导学生朗读，要求其他同学正音。

②教师指出需要注意的读音

湓浦 铮铮然 倡女 贾人 悯然 转徒 迁谪

2、①指导学生结合课下注解进行口头翻译，把握重要文言词句的含义。

②教师重点提出下列词语。

左迁：贬官

明年：第二年，古义异义词。今义为今年的下一年。

命酒：命：吩咐;酒：摆酒，名词活用作动词。

因为：因：于是就;为：创作。“因为”是古今异义词，今义为表示因果关系的连词。

歌：作歌，名词活用作动词。

命：命名、取名。

3、组织学生讨论：小序有何作用。

①简短讨论之后，鼓励学生自由发言。

②教师进行小结：

小序的作用：(A)交代的时间、地点、人物

(B)概述琵琶女的身世

(C)点明写作动机

(D)定下全诗凄切悲凉的基调

四、听诵读录音，把握诗歌的内容，在此基础上体会作者的情感。

1、提问：本文的点晴之笔是什么?

本文的点晴之笔为“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这句话。

2、提问：作者为什么会发出这样的感慨?具体表现在哪些地方?

①教师鼓励学生展开充分的讨论

②教师进行总结：

琵琶女：当年的琵琶女“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。”可谓是色艺双全，并且从“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。”这些诗句中可以看出过着一种奢华享乐的生活。而如今年长色衰，过着一种孤独寂寞的生活。前后形成鲜明的对比。

从前面介绍的白居易的经历中，可以看出以前白居易才高位显，现在却被贬江州，昔盛今衰，同样形成鲜明的对比。

所以白居易在听琵琶曲时，慨叹琵琶女的命运，寄予无限同情的同时，也在慨叹自己。结尾说：“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。”白居易的泪是为琵琶女流的，更是为自己流的。

五、比较阅读

读下面白居易写的另一首诗《夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州》，联系《琵琶行》，选出说法错误的一项(D)

夜泊鹦鹉洲，秋江月澄澈。邻船有歌者，发调堪愁绝。歌罢继以泣，泣声通复咽。寻声见其人，有妇颜如雪。独倚帆樯立，娉婷十七八。夜泪如真珠，双双堕明月。借问谁家妇，歌泣何凄切?一问一沾襟，低头终不说。

A、两首诗描写的.对象都是处境孤寂凄凉、情感凄切哀愁的歌女，诗人都表达了深切的同情。

B、两诗都用秋江月夜之境来渲染悲凉的气氛，都运用了贴近的比喻和情景交融的艺术手法。

C、《琵琶行》在表现手法上正面描写和侧面烘托相结合，叙述、抒情、议论相结合，并大量运用比喻的修辞;而《夜闻歌者》则基本上采用白描手法。

D、《夜闻歌者》以朴素简练的笔墨勾勒了一个楚楚动人的如琵琶女一样完整丰满的少妇形象。

分析：此题的答案为D，《夜闻歌者》中的歌女不如琵琶女完整而丰满。

六、课堂小结，布置作业：背诵《琵琶行》

第二课时

一、导入新课

由检查名句背诵导入新课

①千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

②别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

③今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

④同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

⑤座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。

二、提出本节课教学目标——了解诗歌描摹音乐的方法。

三、分析诗中描摹音乐的方法。

1、学生齐读第二段

2、分组讨论：作者运用了哪些手法来描摹音乐的，这些手法有什么好处?

3、师生共同分析，总结：

①比喻修辞的运用：如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。”中用“急雨”比喻大弦弹奏的声音的粗重急促，用“私语”来比喻小弦弹奏时声音的亲切温柔的特点，这样使抽象无形的音乐变成生动可感的实体。

②叠音词的使用：如“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事”中运用“弦弦”、“声声”、“续续”等叠音词，不仅表达准确，而且读来具有节奏感。

③正面描写和侧面烘托相结合。 “东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，从听众的角度，突出弹奏水平的高超。

琵琶行(教案) 篇6

教学过程

一、导入解题

1、两千多年前,一个文人雅士,一个山野樵夫,是音乐,让他们共享高山流水情；一千多年前,一个文人骚客,一个天涯歌女,是音乐,让他们再次演绎了千古不衰的知音绝唱。“乐者本于声,声者发于情,”是音乐将一些素不相识的人联系在了一起。为什么音乐会让素不相识的人产生共鸣呢?今天我们进入白居易的《琵琶行》。

2、简介作者：白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。

3、《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。

3、文体知识：《琵琶行》原作《琵琶引》。“歌、行、引”是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁，称“歌行体”。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

二、整体感知

1、听录音，正音。

湓浦（pén）

铮（zhēng）

倡女（chāng）贾人（gǔ）

悯然（mǐn）憔悴（qiáo cuù）徙（xǐ）

谪（zhé）

浔阳（xún）荻花（dí）管弦（xián）

声声思（sì）六么（yāo）

嘈（cáo）舫（fǎng）钿头（diàn）

敛容（liǎn）

虾蟆（há má）教坊（fāng）绡（xiāo）

钿（diàn）篦（bì）阑干（lán）唧（jī）嘲哳（zhāo zhā）呕哑（ōu yā）

2、解读小序。

⑴小序有什么作用？

交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。

⑵小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？ 写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。

3、试用七言形式概括各段内容。

⑴江头送客闻琵琶

⑵江上聆听琵琶曲 ⑶歌女倾诉身世苦

⑷同病相怜伤迁谪 ⑸重闻琵琶青衫湿

补充：我们也可以用四个数字串联全诗内容：一段精妙绝伦的音乐描写；两个主要人物(琵琶女、白居易)；在江边的三次闻曲；琵琶女与白居易经历的四种相同之处。

3、课文诵读：齐读和男女同学分段轮流朗读结合。

三、品味鉴赏

鉴赏要点：谁解风物意？谁解琵琶声？谁解青衫泪？

（一）“浔阳江边闻琵琶” ——谁解风物情？

1、赏析第一段中的景物描写。

齐读第一段，再讨论分析：本段中的景物描写突出了什么特点？有何作用？ ①“枫叶荻花秋瑟瑟”：叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。

②“别时茫茫江浸月”： 叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。

2、找出写琵琶女独守空船时的环境，分析其作用。“去来江口守空船，绕船月明江水寒”：琵琶女身旁无物，唯有明月、江水绕船，孤单冷寂之意，不言自明，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情。

3、找出描写诗人生活环境的句子，试赏析这些语句，看能读出诗人怎样的情感。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

写江州的生活环境，住宅杂草丛生，禽兽哀鸣，更苦的是没有朋友知音。诗人的失意寂寞，孤苦无聊，也通过这些景色描写来反映，其遭际与琵琶女何其相似！

4、总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。

（二）“江上聆听琵琶曲”——谁解琵琶声？

1、找出文中三次描写听琵琶声的句段。

2、第一次演奏：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。方法和作用：侧面烘托音乐的美。

3、第三次演奏：感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。——重闻琵琶青衫湿。方法和作用：侧面烘托音乐的感人。

4、重点鉴赏第二次弹奏。

⑴齐读第二段，分析琵琶女的弹奏可以分为几个阶段，并体会作者高超的音乐描写方法。⑵琵琶女弹奏的几个阶段及其特点。第一阶段：调弦。

诗句：转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。特点：倾诉悲情。第二阶段：第一乐曲。

诗句：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。特点：急切愉快。第三阶段：第二乐曲。

诗句：间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。特点：幽愁暗恨。第四阶段：第三乐曲。

诗句：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。特点：激越奔涌，高亢雄壮。

曲终阶段：曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。特点：短促急迫，戛然而止。

余音绕梁阶段：东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。侧面烘托。绘制音乐旋律变化图。其中重点是三个阶段： 第一乐段：“大弦嘈嘈如急雨„„大珠小珠落玉盘。”（清脆圆润）第二乐段：“间关莺语花底滑„„凝绝不通声暂歇。”（婉转低沉）第三乐段：“银瓶乍破水浆迸„„四弦一声如裂帛。”（激越雄壮）⑶描写音乐的方法。

叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切。拟声词和联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）。

大量的比喻：

比喻句

音乐特点

大弦嘈嘈如急雨——繁密（粗重）

小弦切切如私语——幽细

大珠小珠落玉盘——清脆圆润

间关莺语花底滑——宛转流利

幽咽泉流冰下难——低沉入微

银瓶乍破水浆迸——激越雄壮

铁骑突出刀枪鸣——激越雄壮

四弦一声如裂帛——戛然而止

一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。

曲中含情，用感情演奏-描摹音乐：琵琶女，以情演曲；白居易，以情绘声。

⑷思考：音乐能够传递出人的心声，人生如歌，那么，我们是否能从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感的轨迹呢？

清脆圆润：沉浸在往昔回忆中的幸福与快乐； 沉吟冷涩：置身于现实生活的窘迫与凄凉； 高亢激越：传达出女子愤怒的抗争与呐喊。⑸配乐朗读。

（三）“江中听诉身世苦”——谁解青衫泪？

1、齐读第三段。

指名用第三人称的口吻叙述琵琶女的身世及其原因。

要点：琵琶女两个阶段的不同遭遇：早年色艺超群、红极一时的歌妓生涯；年长色衰后的寂寞处境。生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。

这一段运用了对比、反衬的手法；用年轻貌美衬年长色衰；用门庭若市衬独守空房；用昔日欢笑衬后来的辛酸；用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。江中听诉身世苦

前半部：色艺超群，红极一时，欢乐奢华

对比、反衬

后半部：年长色衰、委身贾人，孤苦寂寞 琵琶女人生遭遇与乐曲的暗合：年轻时春风得意的愉悦——琵琶声的清脆圆润；年老色衰时孤独寂寞冷的抑郁——琵琶声的婉转低沉；回忆往昔时落差巨大的愤激——琵琶声的激越雄壮。作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和商人重利寡情提出了控诉。

2、思考：为什么诗人会同一个从未谋面的下等的歌妓产生共鸣呢？指名朗读第四段，划出文中相关的句子并进行概括。

原因：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

背景： 唐宪宗元和十年(815年)，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江州司马。五年后，宪宗去世，穆宗即位，才被调回长安。

3、白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？ 琵琶女

诗人 京城女

-------身份-------京城官 色艺双全

-------昔日-------才权并重 独守空船

-------今日-------谪居卧病

受侮辱的艺人形象

受排挤的知识分子形象

同是天涯沦落人,白居易和琵琶女经历的四点相同之处：来历相同(琵琶女:自言本是京城女，白居易:我自去年辞帝京)；才华相同(琵琶女:名属教坊第一部，白居易:歌咏佳句尽为白公所占)；遭遇相同(两人都是由备受赏识沦落到如今的凄凉境地)；情感相通(同病相怜，同声相应)。他们是同忆京城，天涯人对天涯人；同叹年华付流水，苦情人对苦情人；同感处境悲凉，断肠人对断肠人；同滴辛酸泪，流泪人对流泪人；同泄音乐情，知音人对知音人；同望天涯明月，寂寞人对寂寞人„„

4、讨论分析“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句的内涵：这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。

四、总结拓展

1、诗歌的两条线索：全诗以人物为线索，共有明暗两条：一是以琵琶女的身世为线索，一是以诗人的感受为线索。然后两线交织，汇合在“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一主题上。琵琶女的身世是一条明线，诗人的感受是一条暗线。明线从具体形象上反映主题，暗线则从事物本质上揭示主题。一个反映民间的变化，一个反映朝政的变化。全诗结构严谨，叙事和抒情同时进行，不仅推动了全诗叙事情节的发展，而且不断暗示了诗歌的主题，深化了诗歌的内容。

2、归纳概括诗歌的主题：抒发了被贬谪的悲苦心情，控诉了封建社会对人才的不公与扼杀。

3、黑格尔说：“不爱音乐不配做人，虽然爱音乐，也只能称半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。”阅读下面这首描写琴声的诗歌，就其内容情感和表现手法写一段200字以上的赏析性文字。听颖师弹琴

韩 愈

昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。

喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！

要点：全诗可分为两大段。前十句为第一大段，描写颖师所弹奏的优美琴声。开始的时候，琴声显得轻柔细碎，音调缠绵宛转，好象一对青年男女谈情说爱似的，他们在切切私语，卿卿我我地谈着、笑着、倾诉着，对琴声十分的描写形象、生动，使人不仅听到了“昵昵尔汝”之声，而且也仿佛看到了一对青年男女亲昵的情状，把人们引入到琴声的意境中去。可是正当人们听得出神的时候，音调陡然一变：“划然变轩昂，勇士赴敌场。”刹那间，琴声变得激昂高亢，好象勇士们慷慨赴敌，雄赳赳、气昂昂地开进了战场，气势磅礴，威武雄壮，这又把人们带进了一个完全不同的境界中去。一会儿，却又是：“浮云柳絮无根蒂，天地阔达随飞扬”，声音又转成了舒缓、悠扬，好象那白云悠然于碧空，也象那柳絮随风颠狂、飘荡，使人也为之神游四方。正当人们悠游四方的时候，却又“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”，这时琴声变成了百鸟喧闹，猛然间似乎有一只高贵的凤凰引颈长鸣，鸣声谐和、清亮。继而，琴声又变高了，而且越弹越高，“跻攀分寸不可上”，如同一个登山的健儿，在悬崖峭壁上一层一层地往陡险的高峰攀登，在接近最高峰顶的时候，已是“畏途巉岩不可攀”，再上一分一寸都不可能了。情景真是惊心动魄。正在这万分紧张的时候，忽然，又音调低伏，“失势一落千丈强”，好象那个在高峰上艰难攀登的健儿，一失手，直落下万丈深渊? 这一大段，通过生动贴切的比喻，描写了颖师弹奏的琴声变幻莫测，把琴声的阴阳刚柔、高低起伏、腾挪转折，充分地以形象化的语言摹拟出来，使人完全沉醉在丰富优美的琴声中。

后八句为第二大段，写听琴的感受。这一大段是说：自己虽然不懂音乐，可是听了颖师的弹奏，一直坐立不安，眼泪湿透了衣裳。不禁急忙止住颖师，请他不要再继续弹下去了。“颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。”这就是说：你的弹奏本领太高强了，直使我的心时而如火热，时而又如冰寒。我的感情剧烈波动得再也禁受不住了。乐曲还没有演奏完，诗歌却告结束。真是飘然而来，又戛然而止。这一大段既说明了诗人感受之深，同时也衬托出了颖师弹奏的高明。

《琵琶行》主旨探讨 篇7

一.诗人对黎民苍生的人文关怀

关注人生, 关注社会, 关注普通百姓的生存状态, 关注社会上被污辱被损害的人以及其它弱势群体, 自觉肩负维护社会正义和良知的责任, 这是封建社会绝大多数知识分子共同的理想人格。只要他是深受儒家文化浸染的知识分子, “穷则独善其身, 达则兼善天下”的思想, 就会自然而然地主导这些知识分子的为人处事的方方面面, 这是封建社会多数知识分子代代遗传的道德思想基因。这一基因密码当然地“遗传”给了白居易, 左右着他的政冶态度, 也自然而然地支配着白居易的创作方向。

身居庙堂之高的时候, 自然就有“为民请命”的必要, 因而他对百姓就寄予了深深的关怀和同情, 诗文中也就闪现出儒家知识分子的理想人格的光辉。当然, 白居易总的说来还是摆脱不了时代的阶级局限与文化视野的歧见, 但其能把视角目光下移, 抛弃封建时代的知识分子的固有成见, 通过赏曲品歌互诉心事, 在完全平等的基础上, 走进千百万被侮辱被损害的劳动人民的典型代表“琵琶女”的情感世界里, 这种执着的人文关怀本身还是相当值得称道的, 这是一种难能可贵的民间情怀。刘征说:“白居易能够冲破封建的等级观念, 平等地看待一个地位卑贱的琵琶女, 将自己的仕途坎坷, 同他的昔为娼家女, 今为商人妇的遭遇作类比, 是非常难能可贵的, 我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统, 但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇, 自比妓女是较少见的。” (《文征文集》第一卷, 人民教育出版社2000年出版) 这句话显然可以看成是白居易人文关怀的最好注脚。

这就是白居易, 这就是摆脱了士大夫架子后的白居易, 这就是战胜了偏见而由上层精英文化走向了下层市民文化的白居易。他们互诉心曲, 互换“技艺” (莫辞更坐弹一曲, 为群翻作琵琶行) , 白居易也就在这诗人与娼女心理互动的过程中, 达到了作为一个知识分子对弱势群体黎民苍生的关怀之后的一种真情流露。有了这种民间情怀, “同是天涯沦落人, 相逢何必曾相识, ”的情感主旨已是呼之欲出, “怀胎”已久就等适当时机分娩了。

二.诗人贬谪浔阳时的精神需求

根据马斯洛的关于需要的学说, 人有五种需要:生理的需要、安全的需要、感情的需要、受人尊敬的需要、自我价值实现的需要。前四种需要的得到或满足, 对于封建政府官员来说没有多大问题或难度, 而自我价值实现的需要这一最高等级需要的实现就不是一件容易的事情, 它需要社会为其提供人尽其才、才尽其用、合理合适的工作环境和机会。

而这些对于白居易来说, 日渐腐朽的中唐社会, 已不太可能为其提供了。白居易本来是怀抱大干一番事业的理想和才华。无奈现实政冶毕竟不如他读书作诗这么轻车熟路、驾驭自如。人一旦进入了官场就意味着进入了身不由己的游戏世界, 谁不守游戏规则谁就会淘汰出局。明哲保身, 奉承吹拍, 左右逢源, 暗结朋党, 察颜观色, 见风使舵, 媚上欺下, 阳奉阴违, 事不关己高高挂起, 这些是封建官场人生心照不宣、永处上风的规则和法宝。而他偏偏逆这些官场游戏规则而行事, 仿佛天生就是和官场游戏规则作对的人, 他利用讽喻诗 (如《秦中吟》、《新乐府》等) 这把带盐的利刃深深刺向了权贵们的心脏, 权贵们终于发现这位敢于傲视权势的才德兼备的读书人不是自己的同路人, 普遍认为他是异己异类, 于是借其“越职上事” (元和十年, 盗杀宰相武元衡, 其积极上书捕贼, 而他当时并没有此项权利) 巧做文章, 捏造罪名, 终于把白居易贬谪到了荒僻之地江洲去做司马。区区司马是一个无法施展才华的闲适之职。很显然合理合适才尽其用的工作机会与环境没有了, 其“志存兼济”、“为民请命”的更高更大层面上的自我价值实现需要的环境条件也就同时意味着丧失。因此他惨淡经营的精神家园和孜孜追求的理想人格也就轰然被摧毁。

通往高高庙堂的道路被无情切断, 理想人格可以附丽的政冶条件也灰飞烟灭, 高层次自我价值需要的实现就必然地渐行渐远。面对突如其来的这种人生打击, 处于焦灼而空虚心理状态下的白居易, 就迫切地需要寻求其他的方式来填补和满足业已形成的精神空白。对白居易来说, 此时, 欣赏音乐尤其是欣赏来自唐朝流行音乐之乡长安的“京都声”就是再好不过的精神抚慰方式了。而白居易的出身地位、人生经历、学识涵养又决定了他的音乐欣赏是带有很强的挑剔性的, 浔阳之地未必没有音乐, 只是没有他钟爱的音乐罢了。即便有“山歌和村笛”这种极其本真发自天然的率真音乐, 在他看来也是“呕哑嘲哳”而“难为听”。他精神的家园里, 只有“丝竹之声”、“京都声”, 才是他音乐欣赏的至爱。

白居易有音乐欣赏的偏嗜, 更有欣赏音乐的善听耳朵和卓越的文字表达能力。如果没有像白居易这样的音乐鉴赏高手, 听出了音乐中的“无限事”, 琵琶女再高超的演出也只能是自娱自乐的小夜曲。一个是琵琶演奏高手, 一个是音乐欣赏大家。两人在特定的场合里, 非常默契地形成了精神搭档。俗话说得好“酒逢知己千杯少, 不是知音莫与弹”, 伯牙和钟子期那段关于知音的美丽故事, 就活生生地出现在他俩的现实生活中。琵琶女只有在得遇知音时才会使出浑身解数把琴弹奏得出神入化、上天入地, 白居易只有在高水平的演奏中才会如痴如醉、激动万分, 这样处于极度音乐饥渴状态中的白居易终于大饱耳福, 也触动了他那根因失意政治而带来的伤感心弦, 由音乐的欣赏进而发出命运遭遇的感叹, 这就为“同是天涯沦落人, 相逢何必曾相识”这一情感主旨句的出现提供了内在的心理动因。

三.诗人与琵琶发女人生遭际的暗合

通过音乐也只有音乐, 琵琶女与白居易感情世界里架起了一座桥梁。在深沉缠绵的音乐世界里, 白居易识悟出了琵琶女波澜壮阔的感情律动和命运幽怨, “弦弦掩抑声声思, 似诉平生不得志”, 并由人及己, 联想到了自身的宦海浮沉政治苦闷。在枫叶荻花秋瑟瑟的浔阳江头, 一为失意文人一为卖笑歌女, 地位身份殊异却又同是黑暗时代的弃儿, 他们之所以在心灵世界能找到一个精神的契合点, 这种天涯沦落流转湖海的人生遭际的暗合无疑是最主要的原因。的确, 琵琶女和白居易是有许多相似暗合之处的。

暗合的具体表现之一, 两人年轻时都风光无限好。白居易的早期生活一帆风顺, 一路凯歌, 二十岁进士及第, 先后经历了校书郎、翰林学士、左拾遗等官场角色, 人臣之贵, 可见一斑, 用他自己的话说就是“十年之间, 三登科第, 名入众耳, 迹升清贵”。而“琵琶女”的早期生活同样是春风无限, 时光欢乐的, “名属教坊第一部”, “善才服”, “秋娘妒”, “争缠头”, “红绡不知数”, 其大红大紫, 歌坛威名也非他人能比的, 毫无争议的艺术圈天王级的人物。暗合的表现之二, 表现在两人命运转折的原因和结果方面。白居易源于性格, 源于讽谕诗缘起“越职言事”, 权贵们捏造罪名, 把他贬黜到了江洲, 命运社会对他明显是不公的, 但他却无法改变无法抗拒。而琵琶女从她发迹的原因, 所处的时代阶级, 也已经预示了晚年的悲剧命运, 常言道好花不常开, 好景不常有, 仅靠色艺来取悦他人, 年老色衰的结果就是被岁月无情的抛弃, 更何况她生活在妇女被普遍侮辱和损害的社会歧见中, 其“老大嫁作商人妇”, “转涉江湖间”的无法逆转的命运归宿, 就成为必然。

一人被黑暗的官僚集团所抛弃, 一人被势利的社会歧见所抛弃, 两人都是时代社会的弃儿, 就在这不可抗拒的命运遭际面前, 失意文人与卖笑歌女之间拆除了因职业身份不同而形成的天然樊篱, 达到了心灵的契合, 双方的感情之弦发出了共鸣的声音。两人就这样素味平生萍水相逢, 却一见如故相见恨晚, 于是诗人“同是天涯沦落人, 相逢何必曾相识”的感叹便水到渠成瓜熟而蒂落。

《琵琶行》教学设计探析 篇8

出示《琵琶行》相关图片，图片内容是“满座重闻皆掩泣”，让学生根据课文诗句识别。

问：可不可以把图片中的青衫白居易换成穿红袍的白居易？

答：不可以。唐代四、五品的官员穿红袍，八品九品官穿青衫，而白居易只是个从九品的散官，闲职一个。他由红袍变青衫的经历正反映了本诗的写作背景：因武元衡事件被贬九江。

白居易在九江偶遇琵琶女，听其弹奏，听其倾诉，竟感慨万千，产生了强烈的心灵共鸣，可见他是动了“情”。他的“情”迸发出来，就成了千古名句——“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。

无情不成诗 ，鉴赏诗歌的根本就是鉴赏诗歌的情感。那么白居易在《琵琶行》中宣泄的情感是怎样的呢？ 今天，就让我们一起走进 大诗人白居易的心灵世界，去倾听他那“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的千年一叹吧！

二、 整体感知诗文

问题：概括各段大意。

提示：全诗按时间顺序分为五段：

1.江头送客闻琵琶。

2.江上聆听琵琶曲：邀见歌女；演奏名曲；听者陶醉。

3.歌女倾诉身世苦：少年欢乐；晚年凄凉；悲苦心境。

4.同病相怜伤迁谪。

5.重闻琵琶青衫湿。

三、根据诗中叙事把握作品思想情感

问题：诗中主要写了琵琶女和诗人自己这两个人物形象，这两个人物各有着怎样的人生经历？ 通过他们的人生经历我们是否能品味出诗中的情感主旨呢？

1.首先看琵琶女的人生可以分为几个阶段，情感变化如何。根据课文内容概括。

琵琶女：

第一阶段：貌美艺高，欢乐得意。

第二阶段：年老色衰，独守空房。

情感由欢乐转为悲伤。

2.学生单独诵读，要求读出由欢乐到悲伤的情感变化。

3.如果把诗人的人生经历也分为两个阶段，试根据课文内容概括。

提示：根据课文内容概括第二阶段的生活，再根据第二阶段的生活联系背景及曾穿红袍的介绍推想第一阶段生活。

第一阶段：位高名重，诗酒相娱。

第二阶段：谪居卧病，地僻无友。

4.思考：根据这两个人的经历品味“同是天涯沦落人”的主旨。

小结：琵琶女从京城流落到九江，她心中充满了对悲苦命运的幽怨和愤懑；白居易从京城被赶到九江，他的感慨中同样充满了幽怨和愤懑。两个同样幽怨愤懑的人，自然容易心灵相通，同病相怜，自然就有了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。

所以，把握了叙事中人物的命运就把握了诗歌的情感。

四、根据音乐描写品味人物情感

1.问题：这两个命运相同但却素不相识的人是因为什么坐到了一桌宴席上的呢？

提示：琵琶声 （音乐）。

2.问题：这段音乐的旋律有什么特点？ 反映了琵琶女怎样的心情变化？结合表1思考。

3.问题：琵琶女为什么会有这样的旋律和心情变化？

提示：这与她的人生经历有关。“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”;“间关莺语花底滑”。这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒缓。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。

然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……

最后，“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”。这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。这是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！

4.问题：试仿照上一个小结的形式，从琵琶女弹奏音乐的效果和诗人听音乐的感受两方面做一小结，品味出这段音乐描写是如何揭示主旨的。

小结：琵琶女用音乐宣泄了自己的欢乐与悲伤，白居易从音乐中听出了命运的坎坷悲伤。不需要语言，音乐沟通了两人同样的伤怀，这种心心相通不正是高山流水般的知音之感吗？这叫诗人怎样不感叹一声“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”！

四、结语

一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，让他们演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走着，一路洒下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。

最后用一首诗作结：

人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。

乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。