欧洲古典音乐欣赏谈三篇

2024-06-26

欧洲古典音乐欣赏谈篇1

从德国古典哲学同它产生之前的西方哲学思想联系来看, 德国古典哲学不仅是对自文艺复兴时期以来西方近代哲学尤其是英国经验论和大陆唯理论、18世纪法国唯物主义哲学的系统总结和发展, 而且是对中世纪经院哲学、基督教神学思想的一种系统的、建立在批判理性基础之上的清理, 也是对柏拉图、亚里斯多德等人为代表的古希腊哲学思想的一种发挥或发展。从德国古典哲学同马克思主义哲学和现当代西方哲学的关系来看, 它不仅构成了马克思主义哲学直接的理论来源, 而且几乎是全部现代哲学批判讨论的对象和借以出发的起点。

二、整个德国古典哲学都带有非常明显的“体系化”特征

德国古典哲学家们都非常注重借助于“体系”来总括以往的哲学并展开自己的哲学思想。德国古典哲学的创始人康德把自己成熟时期的哲学叫做“批判的哲学”。这种哲学是由《纯粹理性批判》、《实践理性批判》、《判断力批判》和其他一些著作构成的。黑格尔把绝对理性或理念的运动分为三个大的阶段:理念自在自为地存在着的阶段;理念“外化”为自然的阶段;理念由外在的自然“回复”到自身、逐步达到自我意识的阶段。他据此把自己的哲学分为三大部分;逻辑学, 研究理念自在自为的科学;自然哲学, 研究理念的他在或外在化的科学;精神哲学.研究理念由他在回复到自身的科学。精神哲学又分为“主观精神”、“客观精神”和“绝对梢神”三个环节。黑格尔由此完成了庞大而宏伟的哲学体系的建构。最后, 费尔巴哈对黑格尔的唯心主义进行了系统的批判, 他把自己哲学的对象规定为“人连同作为人的基础的自然”, 试图从人和自然出发来建立人本主义的和唯物主义的哲学新体系。

三、德国古典哲学的发展.即从一个体系到另一个体系的过渡, 是有着内在的可循逻辑规律

恩格斯在《大陆上社会改革运动的进展》一书中写道:“在法国发生政治革命的同时, 德国发生了哲学革命。这个革命是由康德开始的。他推翻丁前世纪末欧洲各大学所采用的陈旧的莱布尼茨的形而上学体系。……德国哲学从康榴到黑格尔的发展是连贯的, 合乎逻辑的、必然的。”[2]德国古典哲学的发展之所以有着内在的逻辑规律, 很大程度上是因为:德国古典哲学家们探讨的问题无法回避自近代以来日益清晰地呈现出来的哲学基本问题即思维和存在、主观和客观的关系问题, 而且他们中的黑格尔和费尔巴哈在恩格斯之前就已经自觉地认识到思维和存在的关系问题是哲学当中最基本的问题。正是由于康德、费希特、谢林、黑格尔和费尔巴哈在展开自己哲学研究的过程中, 始终是围绕思维与存在或主观与客观的关系问题展开的, 因此, 他们各自对这个问题的理解和解决方案, 就很自然地表现出逻辑上层层推进的趋势。

四、德国古典哲学在以思维和存在的关系问题为中心线索逐

步展开的过程中, 也在越来越深刻的意义上实现着认识论、本体论、逻辑学和方法论的统一

在康德哲学中, 认识沦被间时说成是“先验逻辑”.因此初步实现了认识论和逻辑学的统一。由于康德把通常把反映外界事物的经验看作先天的直观形式和知性范畴加于由外界事物所引起的感性材料的结果, 因此, 他的先验逻辑或认识论实际上也具有一定的本体论或存在论的意义。因此他不可能真正把认识论、逻辑学和本体论统一起来。经过费希特和谢林的努力, 认识论、本体论、逻辑学和方法沦的统一, 最终在黑格尔哲学中系统地完成了。

五、德国古典哲学对后世的影响

德国古典哲学不仅体现了德国古典哲学家们对以往备派哲学进行总结和概括的努力, 而且深刻地反映了德国古典哲学家们对他们生活于其中的社会历史、科学和一般的文化背景。在德国古典哲学中, 我们可以清楚地看到对人的关注, 看到对人的理性、自由和天赋权利的尊重, 以及坚信社会进步等观念。在德国古典哲学的演进过程中, 我们可以看到古典哲学问德国当时的文学艺术, 特别是“狂朗突进运动”和“浪漫主义运动”, 存在着密团而深刻的互动关系, “文学和戏剧在我们所考察的那个时代的哲学传记中起了重要作用”。[5]

总之, 德国古典哲学是一种世界历史性的文化现象。德国古典哲学的每一位哲学家都试图通过自己的思想工作, 对以往各派哲学思想进行批判和总结, 因而把哲学提高到了一个新的层次, 并为哲学在现代的进一步演进奠定了宏伟的基础.

参考文献

[1]于凤悟、王宏文.安倍能成《康德的实践哲学》[M].福州:福建人民出版社, 1984:3

[2]《马克思恩格斯全集》第1卷[M].北京:人民出版社, 1995:588-589

[3]杨祖陶.德国古典哲学逻辑进程[M].武汉:武汉大学出版社, 1993:37

[4]贺麟.黑格尔《小逻辑》[M].北京:商务印书馆, 1980:86-87

欧洲古典音乐欣赏谈篇2

欧洲古典音乐泛指20世纪之前的欧洲音乐，它的第一个艺术大潮就是复音音乐。这类音乐通常分为模仿式复调和对比式复调。

模仿式复调是一个声部先出现一个旋律，另一个声部后面也出现这个旋律，形成同一旋律不同时间互相追逐模仿的音乐。著名的管弦乐曲《阿莱城姑娘》组曲就是这一类代表性乐曲。

对比式复调是同时出现的不同旋律互相对比（主要是节奏与旋律线）的音乐，如格林卡的管弦乐曲《卡玛琳斯卡娅幻想曲》。

我们在欣赏复调音乐时，首先是注意外声部，同时也注意内声部，也就是说要听出内声部来。否则，你将感受不到各声部之间的某种微妙的协和关系，及其在乐曲进行时所形成的某种对比，也就是感受不到这种对比所蕴藏的巨大推动力和感染力。复调音乐各声部间各自独立、平等，又协和又对比的关系，造成了音乐此起彼伏、你紧我松、你松我紧的曲趣和绵绵不断的风格。把复调音乐推向高潮，使之趋于完美的境地并结束了这个时代的巨人是德国的巴赫。他创作了总数达几千部的音乐作品，其中《勃兰登堡协作曲》《十二平均律钢琴曲集》等是世界名曲，并为主音音乐的产生奠定了基石。

主音音乐又叫主调音乐。其显著的特点是一个声部为为旋律，其他声部起伴奏、陪衬作用，但却不可忽视和声，如果抱有这样的偏见，就不能很好地欣赏它了。事实上，从贝多芬的乐章直至今日的音乐，所有的旋律都是从和声导源而来的，且不说其中的很多旋律都是由和弦音加上和弦外音构成的。任何使你觉得优美悦耳的旋律，如果你对它进行和声的分析，都会发现旋律的进行是合乎和声规则的，旋律实际上正是和声美的表现。对旋律美敏感的人，之所以比感觉迟钝的人多有收获，就在于他对和声效果的敏感，或者说，他对旋律所包含的和声意义有一种不自觉的“觉识”。

由此可见，认识到旋律与和声的联系，不但会促使我们去注意和感觉乐曲中的和声效果，并且会使我们自觉地训练和提高我们对旋律（曲调）的欣赏能力。调查表明，凡是对和声效果敏感的人，对旋律的调性、调式以及乐曲进行中的各种对比色彩也会相当敏感，他们总能比常人赋予一段旋律以更多的、更令人信服的解释。

除了耳朵失听者外，大多数人都可以训练自己听多声部的能力，对音色的敏感也可以通过训练得到提高。而要掌握古典音乐家的音乐语汇，除了多听，别无他途。

另外，对曲式的了解，也是欣赏古典音乐相当重要的一环。我们对主题特征及其变化展开，以及乐曲的结构的了解，会引导我们去领略古典乐曲中所包括的严肃和细腻的感情内容。目前，某些青年听众，不喜欢古典音乐的某些主题反复出现和变化，觉得“太啰唆”“冗长”，简直“催人入睡”。殊不知，主题的变化发展还是表现丰富和细腻的感情层次的需要。有些人只对感情的爱憎倾向和明暗色调感兴趣，而对感情的细节不予注意，实际上，感情的深刻、真诚与否，正是取决于感情的细节的，通过对曲式的了解，就会抓住主题的特征及其变化发展的线索，去追踪那些伟大作品的感情细节，从而得到对伟大作品的感情内容的理解。

欧洲古典音乐篇3

亨德尔：皇家烟火音乐（据说当时弄出了火灾）、弥塞亚、水上音乐（旋律直白形象）、D大调第五号大协奏曲、G小调第六号大协奏曲、C大调大协奏曲“亚历山大的盛宴”、快乐的铁匠

帕哈贝尔：卡农

海顿：创世纪（咏叹调与合唱）、104部交响曲（如45“告别”、82“熊”、83“母鸡”、94“惊愕”、101“钟”、104“伦敦”）、奏鸣曲（我也不记得多少部了）、皇帝四重奏（第二乐章悠扬变奏，今被引用为德国国歌）

维瓦尔第：小提琴协奏曲《四季》（其中《春》第一乐章最有名、还有《冬》的经典冬雨演绎等等）

莫扎特：第20、21、23、27钢琴协奏曲（20、21的第二乐章优美„„唯美）、第40、41交响乐、弦乐小夜曲（共四个乐章，都很熟悉的）、D小调幻想曲、魔笛、费加罗的婚礼（序曲很好听）、单簧管协奏曲、长笛与竖琴协奏曲、星星变奏曲、四重奏（如：罗迪、米兰、维也纳、海顿、霍夫美斯特、普鲁士等，还有嬉游曲推荐）

利奥波德·莫扎特（神童莫扎特之父）：玩具交响曲

贝多芬：九首交响乐（当然三“英雄”、五“命运”、六“田园”最著名啦）、小提琴奏鸣曲“春天”“克鲁采”、D小调小提琴协奏曲（四大小提琴协奏曲之一）、钢琴奏鸣曲、浪漫曲两首

舒伯特：A大调五重奏“鳟鱼”（第三乐章“幽默曲”最有名）、D小调第十四弦乐四重奏“死神与少女”、小夜曲、音乐瞬间、多首艺术歌曲

柏辽兹：幻想交响曲（第二乐章四把竖琴绝无仅有）、罗马狂欢节序曲

门德尔松：仲夏夜之梦（有熟悉的婚礼进行曲）、E大调小提琴协奏曲（三个乐章都很有名，四大小提琴协奏曲之一）、交响曲（比较著名的有第三“苏格兰”和第四“意大利”）

勃拉姆斯：第一（又称“贝多芬第十交响曲”，第四乐章五分三十秒起旋律模仿欢乐颂）、二、三、四交响曲（四是最深刻的，很好听，气势磅礴）、匈牙利舞曲（原为钢琴曲，后被改编为弦乐版本，2、6较有名）、学院庆典序曲（少有的欢快）

肖邦：19首夜曲（前三首最著名）、第一叙事曲、4首即兴曲、多首诙谐曲、多首圆舞曲、多首大圆舞曲（又名波兰舞曲、波罗乃兹）、升C小调幻想即兴曲、多首练习曲（如：黑键、离别、革命、蝴蝶、枯木、海洋）、多首前奏曲（如：雨滴）、第一第二钢琴协奏曲（第一、二协奏曲的第二乐章都柔美至极，唯美）、引子与辉煌大圆舞曲（肖邦极少有的大提琴与钢琴作品）

舒曼：童年情景（第七首“梦幻曲”最经典，还有“竹马游戏”、“在火炉边”等）、狂欢节

李斯特：匈牙利狂想曲（第二、第六首较有名）、钟（改编自帕格尼尼小提琴曲）、爱之梦、献辞、E大调第一钢琴协奏曲（很特别，加入诙谐曲）、B小调钢琴奏鸣曲、旅行年代（欧贝曼山谷、埃斯特哈奇庄园的喷泉）

帕格尼尼：第一小提琴协奏曲（每个乐章都好听）、第二小提琴协奏曲（第三乐章是著名的炫技“钟”）、24首随想曲（第24首最著名，被众多作曲家改编，其中拉赫马尼诺夫的最成功）、摩西幻想曲

罗西尼：弦乐奏鸣曲（1-6全集，每乐章都很好听）、威廉·退尔序曲、塞维利亚理发师、贼雀序曲

比才：卡门第一|二组曲（共八首，推荐间奏曲、哈巴涅拉、夜曲、波西米亚舞曲）、阿莱城姑娘第一|二组曲（共八首，推荐夜曲、小柔版、间奏曲、小步舞曲）

苏佩：轻骑兵序曲、维也纳早中晚

柴可夫斯基：第一钢琴协奏曲、天鹅湖（推荐：圆舞曲、四小天鹅）、胡桃夹子（推荐：花之圆舞曲、糖梅仙子之舞）、睡美人（推荐：玫瑰柔板）、第五交响曲（第三乐章舞曲风格）、第六交响曲“悲怆”（每个乐章都令人难忘）、钢琴套曲《四季》（“六月”船歌最经典）、如歌的行板、弦乐小夜曲、忧伤小夜曲、1812序曲

德沃夏克：第九交响曲“自新大陆”（第二乐章很著名、其他三个乐章也很熟悉）、第八交响曲（第三乐章一听难忘）、斯拉夫舞曲、大提琴协奏曲（第一乐章深刻）、母亲教我的歌

德彪西：夜曲（第二乐章“节日”好听）、大海、牧神午后（根据象征派作家马拉美同名作改编、其中的长笛值得一听）、意象集、版画集、儿童园地、贝加马斯克组曲

拉威尔：鹅妈妈组曲、波莱罗、茨冈、库普兰之墓（共六首、四首有钢琴、弦乐版本）、悼念公主的帕凡舞曲（有钢琴、弦乐版本）、由拉威尔改编成弦乐版本的穆索尔斯基《图画展览会》、钢琴协奏曲（第二乐章色彩斑斓）、钢琴奏鸣曲（第二乐章优美舒缓）、水的嬉戏

斯美塔那：我的祖国（第二乐章“伏尔塔瓦河”很有名）、被出卖的新娘

格里格：A小调钢琴协奏曲、培尔·金特组曲（较著名的有晨曲、阿尼特拉舞曲、在山神庙、索尔维格之歌）、抒情小品集、霍尔堡时代组曲（前奏曲悦耳）

西贝柳斯：芬兰颂、悲伤圆舞曲、小提琴协奏曲

弗雷：西西里舞曲、梦后、帕凡（孔雀）舞曲格鲁克：奥菲欧与尤利迪西

拉赫马尼诺夫：帕格尼尼狂想曲（变奏18较著名）、第二钢琴协奏曲（第二乐章很美）、第三钢琴协奏曲、双钢琴（OP5，OP17）、练声曲

格林卡：鲁斯兰与柳德米拉序曲

里姆斯基-科萨科夫：天方夜谭（小提琴主题伴随四个乐章）、西班牙随想曲

圣桑：动物狂欢节（其中“天鹅”最著名、“水族馆”也不错）、骷髅之舞、影子与回旋随想曲

小约翰·施特劳斯：蓝色多瑙河圆舞曲、蝙蝠序曲、春之声圆舞曲、维也纳森林故事圆舞曲、埃及进行曲、皇帝圆舞曲、电闪雷鸣波尔卡、南方的玫瑰圆舞曲、前进波尔卡、安锐波尔卡、拨弦波尔卡（与约瑟夫·施特劳斯共同创作）、吉卜塞男爵、晨报圆舞曲、维也纳糖果圆舞曲、维也纳气质圆舞曲、天佑皇帝约瑟夫一世万岁进行曲（有德国国歌片段）、游览列车波尔卡、享受生活圆舞曲、爆炸波尔卡、你和你圆舞曲、柠檬树花开何处圆舞曲、音乐美酒和女人圆舞曲、艺术家生涯圆舞曲、闲聊波尔卡、奥菲欧四对舞

约瑟夫·施特劳斯：奥地利村燕圆舞曲、水彩画圆舞曲、无忧无虑快速波尔卡、小磨房波尔卡

老约翰·施特劳斯：拉德茨基进行曲、中国人加洛普

瓦尔托伊费尔：溜冰圆舞曲、西班牙圆舞曲

伊凡诺维奇：多瑙河之波圆舞曲

莱哈尔：金银圆舞曲

约纳森：杜鹃圆舞曲

安德森：打字机、蓝色探戈、快乐雪橇、调皮的节拍器

萨拉萨蒂：卡门主题幻想曲、流浪者之歌

马斯奈：沉思

多普勒：匈牙利田园幻想曲

蒙蒂：查尔达什舞曲（伦敦小提琴之声有48把小提琴绝妙演绎）

巴伯：弦乐柔版瓦格纳：漂泊的荷兰人（前奏曲）、罗恩格林（第一幕序曲）、纽伦堡的名歌手（序曲）、帕西法尔（序曲、圣星期五的奇迹）、汤豪舍（前奏曲）

马勒：第一进行曲、旅行者之歌（声乐套曲，古斯塔夫·马勒作词）、交响曲

R斯特劳斯：查拉图斯特拉如是说作品30（开头被选为一电影配乐）、唐璜作品20、梯尔·艾伦斯皮格尔的恶作剧作品28、玫瑰骑士圆舞曲

法雅：爱情魔术师

布鲁克纳：第四交响曲（降E大调“浪漫”）

维尼亚夫斯基：华丽的波兰舞曲（炫技的）

普罗科菲耶夫：罗密欧与朱丽叶（芭蕾舞剧选曲）、交响童话彼得与狼（认识每一件乐器的音色）

肖斯塔科维奇：钢琴协奏曲、第二圆舞曲（法国小提琴家安德烈·里欧协乐团有经典演绎）

埃尔加：小提琴小品爱的致意（又称爱的礼赞）、威仪堂堂进行曲、新颖主题变奏曲“谜语”、大提琴协奏曲（第一乐章深沉）

弗兰克：小提琴协奏曲（第一乐章有名）

马斯卡尼：乡村骑士间奏曲

韦伯：邀舞、魔弹射手

布里顿：青少年管弦乐队指南（和彼得与狼类似介绍乐器音色）

霍尔斯特：行星组曲（“木星”乐章很著名的！熟悉的旋律在三分十五秒出现）贝多芬的悲怆奏鸣曲、月光奏鸣曲和暴风雨奏鸣曲的第三乐章

巴达尔切弗斯卡：少女的祈祷 * 贝多芬：G大调小步舞曲 * 门德尔松：无词歌第20号 * 门德尔松：春之歌 * 勃拉姆斯：第5号匈牙利舞曲 * 门德尔松：猎人之歌 & 肖邦：E大调练习曲 & 韦伯：邀舞 & 姆斯基-柯萨科夫：野蜂飞舞 & 舒伯特：音乐瞬间 * 门德尔松：乘着歌声的翅膀 & 肖邦：降E大调...[01] 01.帕赫贝尔:卡农

02.格里格:“清晨”皮尔金组曲

03.维瓦尔第:四季小提琴协奏曲“春” 04.柴可斯夫基:天鹅湖“情景” 05.莫扎特:小夜曲 06.贝多芬:月光奏鸣曲

07.德沃夏克:第九号交响曲“新世界” 08.华格纳:女武神 09.卡尔欧菲:布兰诗歌 10.盖希文:蓝色狂想曲 11.亨德尔:水上音乐

12.约翰.施特劳斯:蓝色多瑙河

[02] 01.贝多芬:第五号交响曲“命运” 02.莫扎特:第21号钢琴协奏曲 03.巴赫:小步舞曲

04.柴可斯夫基:胡桃钳“特巴雷克舞曲” 05.穆梭斯基:展览会之画 06.莫扎特:法国号协奏曲 07.西贝流士:卡列里亚组曲

08.约翰.施特劳斯:春之声圆舞曲 09.约翰.施特劳斯:维也纳森林的故事 10.勃拉姆斯:大学庆典 11.雷可莱:小鼓

12.圣桑:动物狂欢节“天鹅” [03] 01.马斯奈:泰伊思螟想曲

02.拉赫曼尼诺夫:帕格尼尼主题变奏曲 03.巴赫:G骇之歌 04.李斯特:爱之梦

05.萧邦:降E大调第二号夜曲 06.莫扎特:A大调短笛协奏曲 07.佛汉威廉斯:绿袖子幻想曲

08.柴可斯夫基:胡桃钳“糖梅仙之舞” 09.阿尔诺尼:慢板

10.巴赫:耶稣,人们仰望喜悦 11.圣桑:动物狂欢节“水族” 12.瓦德菲尔:溜冰者圆舞曲