《煎饼侠》幽默四篇

《煎饼侠》幽默 篇1

关键词：合作原则,语用学,《煎饼侠》幽默

一、合作原则

合作原则是由格莱斯率先提出的一个会话含义理论,他认为我们日常生活中的会话是有规律的。“我们的交谈通常不是由一串互不相关的话语组成的,否则就会不合情理。它们常常是合作进行;参与者都在某种程度上承认其中有一个或一组共同目标,至少有一个彼此都接受的方向”(1975:45)。换句话说,我们遵循了这样的原则:“使你所说的话,在其所发生的阶段,符合你所参与的交谈的公认目标或方向。”这个原则就叫合作原则(Cooperative Principle),简称CP。

为进一步阐释CP,格莱斯引入了四条准则:

数量准则(quantitymaxim):使你的话语达到(交谈的当前目的)所要求的那样信息充分,且不能使自己的话比所要求信息更充分;

质量准则(qualitymaxim):设法使你的话真实,即不说自知是虚假或缺乏足够证据的话;

关联准则(relationmaxim):所说的话要紧密联系;

方式准则(mannermaxim):在交流时我们要避免说一些晦涩的词语,而且所说的话要避免产生歧义,另外还要简练,有条理。

格莱斯认为,我们在交谈中如果正确使用合作原则,就可以进行高效率、最合理的交际。但是在现实生活中,由于一些现实需要,说话人并不总是用清楚的方式提供充足的、真实的、相关的信息,而是故意违反这些原则,听话人就会结合具体语境去推断说话人的违反意图,于是幽默或委婉的效果往往就产生了,这在喜剧片或小品中经常出现。

二、违反合作原则在《煎饼侠》中的体现

《煎饼侠》是2015年上映的一部爆笑喜剧,该影片讲述了因一次事故,人气爆棚的演员大鹏跌入人生谷底,而草率签下电影契约,使其受到了生命威胁。大鹏需拍摄一部全明星阵容的电影保住性命,而明星们的爽约又让其身陷囹圄,被逼入绝境的大鹏用他的坚持一一克服各种困难险阻,最终带给大家一场众星云集的爆笑电影,拯救了所有观众的不开心。

1、数量准则的违反产生的幽默

陈赫:前两天我把手给摔断了。医生说是左后臂半粉碎性杀马特式骨折,加上半月板重度十八级缺钙,摔得粉粉碎,一丝钙都没有了。

分析:大鹏靠自己的网红剧正名声大躁时突然陷入一场的尴尬的绯闻,公司迫于舆论压力与其解约,而在解约前大鹏曾收下一位投资方私下邀请他制作电影的1000万元报酬,解约后面对投资方的威胁恐吓,大鹏开始求助于身边的演艺圈朋友,而所谓的朋友在关键时刻纷纷找各种理由推辞与拒绝。影片中陈赫在健身房对电话里的大鹏说自己手摔断,并用一大堆浮夸的词汇描述自己的“惨重伤势”,这违反了合作原则中的数量准则。对于大鹏的邀请,陈赫完全可以直接拒绝,但是他说了一大段过量信息,让大鹏彻底死心,其中的一些无厘头语言让观众忍俊不禁,也将陈赫一副背信弃义的嘴脸刻画得淋漓尽致。

2、质量准则的违反产生的幽默

大鹏:钻石什么情况啊?

董成龙(助理):呃……我去看了,是个蓝钻,价值一千三百多万,咱这钱还稍微差点。

大鹏:差多少?

董成龙:(漫不经心地擦着皮鞋)差一千多万吧!

大鹏本是一名人气爆棚的网红演员,其女友采洁也是一名总爱追求奢侈品的物质女人。影片开头便是采洁打电话质问大鹏有没有给她买最爱的钻石,大鹏碍于面子谎称钻石已经买到应付过去,挂完电话便质问其助理具体情况。助理明知还差一千多万但是却说“稍微”差点,说了假话,违背了质量准则。但是相对于直接说“我们还差很多很多钱”,这样说假话却能产生一种幽默效果,让观众莞尔。

3、关系准则的违反产生的幽默

杜潇潇:业余!

马涛:啥玩意?大姐,你的台词说得跟追悼会似的,咱俩谁业余啊?

杜潇潇:我业余吗?你知道斯坦尼斯拉夫斯基吗?

马涛:司机还。。。

杜潇潇和马涛都是大鹏临时找来的演员,马涛以在各剧组当群众演员谋求生计,积累了一些演戏经验。而杜潇潇则是一名演技不高但心气高的三线演员,因为杜潇潇浮夸的演技,其中一场很简单的对手戏拍了多次不过关。杜潇潇没有意识到自己的问题反而嘲笑马涛的演技不专业,并举出斯坦尼斯拉夫斯基(苏联杰出的戏剧大师),马涛回复了一句跟人名毫无关系的同音词——司机,这违反了合作原则中的关系准则。他的回答显示了他的无知,也是对杜潇潇的回击,讽刺幽默效果也因此产生,逗得观众捧腹大笑。

4、方式准则的违反产生的幽默

林更新:什么是兄弟?就是不抛弃不放弃!你这个忙我帮定了,我看一眼档期啊……21,22,2都不行,25行……不是你误会了,是2025年。

当大鹏找他的好友林更新让他帮忙演戏时,林更新表面上说着兄弟情义,但是却把日期和年份弄混,让大鹏出其不意,违反了方式准则。方式准则有四条:避免歧义;说话要简要;说话要有条理;避免使用晦涩的词语。这里虽然只违反了其中一条,已经令人忍俊不禁了。

三、结束语

格莱斯的“合作原则”虽说是我们语言的使用规则,但是墨守成规会使人们的语言枯燥乏味,失去色彩。而在我们的生活中,幽默是不可缺少的,它可以排解尴尬,缓和矛盾,从而营造轻松气氛,制造情趣格调。通过以上对《煎饼侠》中经典台词的分析,我们看到了语言幽默是和合作原则的违反有着密切联系的,本文通过研究这种喜剧幽默的独特语言现象,期望有助于提高大家赏析影视作品的能力,以便更好地理解和欣赏幽默。

参考文献

[1]Grice,H.P.1975.Logicandconversation.In Cole,P.&Morgan,J.L.(eds.)1975.Syntaxand Se mantics3:Speech Acts,41—58.New York:Acade mic Press.

[2]李晨明.合作原则的违反与幽默的产生[J].科技信息:学术研究,2007(36).

[3]冉永平.语用学:现象与分析[M].北京:北京大学出版社,2006:55-57.

《煎饼侠》诞生记 篇2

上海电影节上，电影《煎饼侠》点映场算是首映前的一次摸底考试。电影放完，市场调研人员即刻发布了一组数据：“全场爆笑次数共计约达290次，掌声雷动6次，平均24秒出现一个笑点。”大鹏并没有因为这些数据而兴奋，他说看到有人笑了又哭了，这个作品就过了自己心里的那道关。

演自己

电影《煎饼侠》再次将大鹏送回话题的声浪中心，频繁出席各种电影节、论坛、采访。而就在去年，《屌丝男士》遭遇停播的那段时间里，大鹏因为找不到工作，甚至之前录制的节目也被剪掉，他遭遇了人生最艰难的一段日子。大鹏说，《煎饼侠》其实正是在他人生低谷里完成的作品。

大鹏自导自演的《屌丝男士》2012年开播至今，前三季的点击量超过23亿次，第四季开播当日就创下网络剧首日播放纪录，成为中国互联网自制剧的一面旗帜。除此之外，大鹏还因为主持了互联网脱口秀节目《大鹏嘚吧嘚》叫响了“大鹏”这个名字。这个曾经身无分文的北漂青年，通过互联网实现了名利积累，却在最辉煌的时刻遭遇事业上的冲击。

去年《屌丝男士4》因为一些敏感内容而停播，之前录的节目也被剪掉，那段时间，是大鹏人生的低谷。好在当时正为自己的新书《在难搞的日子笑出声来》全国跑宣传，大鹏频繁奔波于各个城市，他见到那些支持自己的人，近距离地表达对他的喜爱，有些人告诉大鹏，《屌丝男士》让他感觉小人物生活里的乐趣，陪伴他走出困境，大鹏感受到一种微妙的复杂心情：“其实他们不知道，是他们支撑着我走出了这段低谷。”也就是在这段时间，大鹏完成了自己的电影导演处女作《煎饼侠》的创作。

大鹏是漫威迷，这一点从海报上已经充分体现出来——煎饼侠身披超人斗篷，站在瑟瑟风中。大鹏说，电影的故事其实很简单：“有一个叫大鹏的男孩儿，因为家里从小是摊煎饼的，所以同学们笑话他，他一直很自卑，就偷偷地画了一本漫画，漫画里的男孩儿变成了可以保护家人不受欺负的超级英雄。长大后他来到北京，想把这个漫画拍成电影，却阴差阳错的拍了一个成功的网剧《屌丝男士》，全中国的人都知道他是屌丝的代言人了，但他却想要告诉大家：他不要做屌丝，他要做一个优秀的人！于是他放弃现有的一切去拍《煎饼侠》的电影，但放弃以后发现要面对无数困难，于是他找来很多人帮助自己。”

出演《煎饼侠》的邓超，在接受媒体采访时被问到出演的角色时？邓超的回答是：“我自己”。这是电影《煎饼侠》与众不同的地方，观众在看电影的时候会发现，他们看到的就是大鹏自己的故事，电影里所有人都是他们自己：大鹏就是大鹏，柳岩就是柳岩，小沈阳就是小沈阳，邓超就是邓超，吴君如就是吴君如……这些人构建了一个虚拟的平行于我们的另外一个时空。“我选择演员，其实最希望的不是这个人去演什么，而是他展现出自己真实的那一面就好。”

比如在《煎饼侠》中的袁姗姗，现实中她经常遭人非议，《煎饼侠》中也需要这样的一个角色：一名女演员总被人质疑演技、口碑也不好，但她却总想证明自己。拍摄《煎饼侠》时，大鹏对一位演员的表演不够满意，怎么聊都聊不通，这时他瞥见了一名忙碌中的场工，提出让这个场工试试角色。小伙子当即傻眼，干了好几年场工，从未想到自己有一天会成为电影里的人物。小伙子的表现自然，准确，大鹏证实了自己的判断：“只有从生活中来的人，才能准确地去表达生活。”

资深媒体人杨樾在自己的微博里写到：“我不吝惜也不介意用最灿烂的词汇去赞美这部电影，这部承载了城市小人物梦想与哀乐的电影是中国喜剧电影的新经典，电影结束一个小时后，我回到家里，给大鹏发了一条微信：哥从心里敬佩你。我自己，我身边的众多的朋友，都曾经有过辉煌的人生阶段，但即使在万众瞩目的时刻，内心的苦痛也从未间断，谈梦想太大了，可是，谁又不是靠着梦想捱过那些苦痛的呢。”

为了纪念“一个”App上线300天，编辑邀请作者分享关于过去300天的回忆。作为作者，大鹏这样写道：“原谅我交稿比较晚，因为忙，300天之前不是这样的，那时候我还没有红。这期间我做了很多疯狂的尝试，最终以扮演屌丝的方式彻底脱离了屌丝这个群体，但并不值得骄傲，因为我始终很骄傲。北京有一条快速公交线路，就叫300，绕三环一圈，我以前总坐。其实生活就是一个300，接着另一个300，不管走多远，别忘了我们从哪里出发。”

不向大数据低头

2007年大鹏制作和主持了一档零成本脱口秀节目《大鹏嘚吧嘚》，他说自己不是个“利益先行者”，为了做好节目他做了成箱的笔记，究竟是否符合网友期待他也不知道，结果节目上线当天有164万人次点击量。截至到今年5月，《大鹏嘚吧嘚》播放超过500期，总点击量超过了10亿次。

决定做《屌丝男士》之初，搜狐并不看好这个项目，但是因为预算少成本低，就抱着试试看的态度给了大鹏机会。《屌丝男士》上线后“30秒一笑点，1分钟一明星”的模式成为互联网自制剧的经典案例，2014年统计的网络自制剧点击量排行榜中，《屌丝男士3》稳居第一的位置。而大鹏组建的制作团队“低成本高效益”的运作方式，让很多同行羡慕不已。《屌丝男士》第一季只投入了60万，第二季为150万元，而最高投入的第四季也不过300万预算，广告收入却已经过亿。

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现在，《屌丝男士》和《大鹏嘚吧嘚》节目组团队拥有共同的核心成员，加上大鹏一共7个人。外延团队还包括5个固定编剧，2个摄影师，艺人邀约团队约有7～8人，宣传则外包给主打社交媒体运营的公司。“这些人里有跟在我身边四五年的，也有刚毕业的大学生。其中苏彪就是参与两部作品的编剧，也是知名段子手。苏彪说，大鹏对剧本的要求很高，“在编写剧本的时候，他借鉴国外先进的模式进行本土化创作，所有的场景都要与网友的生活有交集，所有的情节网友都要有认同感。”

因为自己就是个屌丝，所以大鹏最懂如何GET到屌丝的笑点和痛点。《屌丝男士》里写的都是草根的故事，每一季大约120个剧情，都是由编剧团队收集的上千个草案中精选出来的。“挤地铁、去医院看病、做足疗、送孩子上学……随时随地地观察，收集和记录生活里的碎片，细节。”大鹏后来发现，家里竟然积累出一大箱笔记。

为了更好的卖广告，搜狐用大数据给《屌丝男士》找出让用户买单的关键因素。翻阅互联网人群分布、职业、年龄后搜狐发现：用户年轻化，大多为30岁以下，观看高峰在早晚上下班期间，他们还会用微博来做量化，并进一步精确地分析受众和他们的观看习惯。对于这些分析数据，大鹏却有自己的理解：“我很幸运，《屌丝男士》得到大家的喜爱。假设大家开始就不喜欢《屌丝男士》，我也不会因为那些大数据去改变。作为创作者，要对自己有自信，要勇于引导别人，勇于做自己想要表达的东西。迷信大数据是创作者没有自信的体现。”

很多人将《屌丝男士》、《万万没想到》、《废柴兄弟》、《十万个冷笑》这类自制视频的成功，归结于它们搭载上了互联网平台，但是大鹏觉得，这些成功的IP只有一个共同点：关注生活，坚持原创，这才是互联网自制剧的成功因素。

从《十万个冷笑话》开始，中国电影产业正式进入IP时代，今年《煎饼侠》和《万万没想到》再次将IP话题炒热，一时间互联网IP、文学IP、甚至有媒体报道《新华字典》也是IP将被拍成电影。

在几乎所有采访问到大鹏对IP的看法时，他却毫不掩饰自己的反感情绪：“《屌丝男士》是大IP，我自己来源于互联网，但是说实话真心的实话，我是一个反IP的人，反对互联网很多的东西。IP在没有成为IP之前也是原创，所以绝对不是对立面，不是所有的东西都叫IP，都已经一定要移植到别的土壤，《屌丝男士》在网络成功只是在网络，真正拍电影的时候就是另外一个新作品，拍电影就是拍电影，符合电影的创作规则，所以移植不是在任何土壤都能成功，之所以在这个平台成功，就要符合这个平台的性质。所以大家不要放大IP热，我没有拍《屌丝男士》这样的电影，而是一部真正的电影。不是所有的IP电影值得延伸。”

很多人将《屌丝男士》、《万万没想到》、《废柴兄弟》、《十万个冷笑》这类自制视频的成功，归结于它们搭载上了互联网平台，但是大鹏觉得，这些成功的IP只有一个共同点：关注生活，坚持原创，这才是互联网自制剧的成功因素。

煎饼侠影评 篇3

但无论怎样，以当下中国院线电影的水准来说，《煎饼侠》目前的评分被严重低估了。在这个近乎恬不知耻的对IP进行透支的电影时代，《煎饼侠》值得被审慎地歌颂。

它是暑期档中的最大惊喜，某种程度上超过《大圣归来》，因为毕竟后者的口碑一直不俗，更因为它是动画，技术的隆重能让人们忽略剧情的稚嫩。但《煎饼侠》不同，它是喜剧，甚至掺杂了部分闹剧的成分，是中国院线观众最热爱的类型，也是最容易被挑剔的类型。

不知道从什么时候开始，中国的院线喜剧开始主打一句宣传语，叫“笑中带泪”。这都是那群出身于八线小城，在《知音》和《读者》浸淫中长大的公关团队的杰作。他们热爱这种既用喜剧招徕客人，又用眼泪表示深刻的假模假式的矛盾短语。其实，笑中带泪是一种很复杂的情感，能用电影推动人们达到这种情绪，很难。之前几乎所有有这个企图的电影都让这句宣传语沦为了笑话。《煎饼侠》算是努力蹦跶着碰到了这句“笑中带泪”的边缘。

《煎饼侠》老老实实地做了一部结实的喜剧——至少在那场柳岩对大鹏进行“点化”的戏之前都是如此。网剧出身的大鹏，有一种特别本分的喜剧观——逗笑观众是目的，而不是手段。他用最合适于一个演员的表演方式逗笑观众，而不是考虑传达背后的“意义”。在他的价值观当中，笑料就是笑料，没有高低贵贱，笑是普世的，把人逗笑是喜剧的道德。这个最基本的道理，中国喜剧界竟然还存在争议。

网络视频是残忍的，其实比大电影要残忍得多。《屌丝男士》那一类东西，如果在三分钟之内没有抓住观众，人们早就关掉了事。这样的残酷训练，至少让大鹏懂得了对包袱的敬重。他把这一切都平行移植到了大电影当中。他的小聪明在于，懂得扬长避短。他让所有演员以真实身份出演，明星就是明星，首先，可以使光环最大化，有利于电影宣传；然后，更重要的是，还可以直接利用那些明星本身的特长。

他让岳云鹏唱唱《五环之歌》，让宋小宝说一句“你这个损色！”，让赵四抖会结巴，让邓超喊一句奔跑吧兄弟……更何况还有那么多俏皮的小聪明段子，挠着娱乐圈和公众心理的痒痒，当包贝尔躲大鹏的片约时，假装喊着，“把我的大麻拿来！”这种小幽默，不但近乎于现挂，而且还都带着刺儿呢。

所有这些都是亲切的，大鹏极其聪明地利用了这些喜剧明星自己的标签、符号和金句，他们沉淀多年留存下来的经典段子，就被大鹏全部顺理成章地为己所用，而且你还不会觉得突兀。能做到这一点，只有让他们自己演自己才可以，不然，为他们重新设置角色，反而会显得很做作。这样利用明星是最有效，也是最经济的办法。某种程度上说，这是网剧给大鹏带来的鸡贼。

对于那些隆重对待电影的学院派人士来讲，《煎饼侠》的剧情或许有些段子化，但如果以效果论英雄的话，大鹏至少让每一个段子都熠熠生辉。里面几乎没有咯吱人的地方，却都能让你笑得舒展。客观地讲，《煎饼侠》本质上仍然是一部IP电影，但混杂着喜剧类型片、闹剧和正剧等多种风格。重要的是，这部IP电影，有一种毫不欺瞒的态度，它明目张胆的告诉人们，用的就是《屌丝男士》积累起的人气，再加上这个套层结构的故事、戏中戏、现实和虚构的穿插，所有人的真名出演，反而让人们觉得诚意十足。它绝不像《栀子花开》，近乎诈骗地启用了何炅的一个歌名以及李易峰的粉嫩，就此了事。如果你不故意苛求，那么即使说《煎饼侠》是段子集锦和碎片化的，那这部集锦也让人从未停止过笑声。它足以对得起喜剧这两个字了。更何况，这部电影真的没有那么碎片，他比很多故作精妙的电影的起承转合都要纯熟。

除了对于喜剧明星最精准地盘活，大鹏也熟谙观众的心理。当他演绎被打回底层的小人物，他可以让更多的人看到自己身上每天面对的心酸，当他在开头张扬着意得志满，他也明白，戳破那些明星画皮的那些部位，观众才会买账。后来，大鹏在酒桌上念叨，“我不想再演屌丝啦。”在天台上，柳岩说，“这么多年，别人就会说，柳岩什么都不会，就只会借胸上位。”这就是他们真实的心声。看到这些，你会觉得你不但看了喜剧，甚至还贴近了大鹏和柳岩的身边，看了一次他们私下的吐槽。从这个意义上讲，《煎饼侠》不但成功地植入了大量笑料，还在抒情的桥段中成功搬演了一幕明星的真人秀。

在这个网络时代，作践自己有时是唯一能成功的捷径，这真残酷，但他们作践的时间长了，观众就分不清角色和演员，他们就被角色附体。人们只盯着大鹏贱兮兮的表情和柳岩深邃的乳沟，这个时候，他们能用自己的名字说出那些平时无人去听的感慨，人们也就能看的到那份背后的无奈和酸楚。刚刚他们卖笑赚了一份掌声，这些桥段，他们卖泪又能赚到另外的感慨。是的，你能从《煎饼侠》里看到周星驰电影的影子，超级英雄电影的影子，那些硬汉动作片的影子等等，这些致敬做得都不差，有时，近乎可爱。

《煎饼侠》有它的问题。比如结尾，当在天台上被柳岩点醒之后，大鹏因为梦想而爆发。他真的突然变得犹如英雄附体，同时，海哥角色的转变，尚格云顿的客串以及古惑仔的出场，等等这一切都有些转场得过于突兀。大鹏仍然想在结尾营造一点与梦想相关的情怀。但还好，他向经典电影致敬的桥段仍保持着一股故意的嬉闹范儿，这有效地冲散了那股阐述梦想时不可避免的矫情劲儿。甚至，某种程度上讲，真的让人觉得有一点圆童年梦想的童趣。

喜剧其实是最难驾驭的题材。在这个时代中，人们的口味越来越重，笑点越来越高，机灵的段子手都能随时吊打喜剧演员，你想逗笑久被历练的观众，得需要多少功夫？《煎饼侠》真的意想不到的在这个让电影感到耻辱的档期，让人们看到了一部像样的喜剧。

（文/杨时旸）

《煎饼侠》观后感 篇4

故事的开头讲诉的是现在火得不能再火的演员大鹏因一场事故而一落千丈，但又因草率签下合同而被逼的流落街头，引来了人生的危机。

看到这儿，我的眉头不禁紧锁起来，心里想着：难道故事就这么结束了，大鹏也不再拼搏一下吗?果然，皇天不负有心人，大鹏开始搞起了电影《煎饼侠》，每天日夜不停地劳作着，他们甚至搞起了偷拍——邓超、郭采洁、曾宝仪等，虽然他们辛苦着，但是却快乐做着一个煎饼侠，但——人没有顺风之路，他们的电影被停拍了。他们——散了。

故事的一波三折，让我那刚刚微笑的脸又愁眉苦脸起来。故事的结尾，大鹏告诉别人，煎饼侠是他从小的梦想，无论如何，他都会坚持下去，他的这种毅力感染了许多名人，如四大天王，终于在大家支持下，大鹏欢天喜地拍完了这部电影!

电影结束了，留给我的是沉思：大鹏为了自己的梦想付出不懈努力而成功了，他插上了梦想的翅膀来到了梦想的天堂，而我们呢?人生需要梦想，要不断努力加拼搏。不要问别人怎样能成功，汗水——自会给你答案。

这部电影让我想到了自己，我从小的梦想就是成为一名主持人，能在别人的面前大方展示自己，镁光灯打在我的身上，是一种多么美好的感觉啊!为了这个梦想，我付出了许多，我坚持上了13期主持人培训班的课，老师换了一任又一任，同学换了一批又一批，可我依然还是坚守着，六年的岁月，见证了我的成长!我已经主持了少年宫的多次文艺汇演，以及天堂儿歌比赛，我从最初的紧张，到现在的游刃有余，那是我不断坚持的结果!

这部电影教给我许多，让我知道什么是梦想，什么是奋斗，什么是拼搏;人人都有梦想，但不是人人都为梦想拼搏过，让我们一起，为梦想加满能量吧!